今年8月22日,是人民音乐家施光南诞辰75周年纪念日。虽然施光南英年早逝,但他为中国音乐艺术宝库留下了诸多珍贵的遗产。其中《打起手鼓唱起歌》（韩伟词）、《祝酒歌》（韩伟词）、《吐鲁番的葡萄熟了》（瞿琮词）、《在希望的田野上》（晓光词）、《假如你要认识我》（汤昭智词）等,受到了全国各族人民的喜爱，至今还被广为传唱，此外由他作曲...
选择好音乐主题是完成一首旋律的第一步。要使旋律有新意,音乐主题必须努力做到有别于其他作品。写作时也不能离开对感情和形象的塑造,一些有特色的主题正是因其感情、形象鲜明而给人留下印象的。主题发展的手法是千变万化的,音乐发展的技巧是多种多样的,但归纳起来,离不开对比、统一这两大原则。
据2015年2月9日重庆日报网报道,重庆南岸区由政府主导、企业参与、市场化运作发展模式建设的施光南大剧院今年将投用,这也是重庆市首家民营标准化大型剧院,为文化产业发展提出了一条新路子。据介绍,位于南滨路的施光南大剧院,占地面积1万平方米,共7层,可同时容纳1300人观看演出,3亿元的建设资金全部来自社会资本，建成后将由国内顶级专业院线打...
＂音乐作品的灵魂是旋律,而旋律的灵魂则是感情。＂作曲家施光南曾经这样说过。这位不到50岁就匆匆走完人生的作曲家,给我们留下了许多精神财富。透过他的音乐,可以感知到那个时代的社会变迁、人们的精神意志,以及音乐中的民族风格,给人们以精神和情感的慰藉。一、诗文和情感的追问在施光南的创作中,他考虑更多的是从生活出发,从表达感情出发,既...
施光南因为在音乐创作尤其是声乐创作方面的卓越成就,而被誉为新中国成立后的第一位＂人民音乐家＂。其歌曲作品所体现出的时代性、民族性等特质已经成为学界的共识。本文将基于这些特质从歌词内容、歌曲体裁形式及音调风格、对民间音乐元素的运用等方面去论述施光南歌曲对听众的心理疗慰作用。
2014年7月,第十八届中国传统音乐年会在武汉成功召开。按照惯例,大多数年会承办方在年会期间会举办主题音乐会。一来,音乐会的舞台为展示某乐种、某区域或某民族的传统音乐提供了绝佳的机会与平台;二来,与会者可通过音乐会从不同角度了解大会主题与宗旨;再者,音乐会丰富了年会内容,是年会中的亮点。笔者根据可查的资料发现历届年会音乐会展示的...
2014年7月11日至14日,由中国传统音乐学会主办,华中师范大学音乐学院承办、国际传统音乐学会中国国家委员会协办的＂中国传统音乐学会第十八届年会＂在湖北武汉华中师范大学音乐学院隆重举行。中国传统音乐学会首次由华中地区承办年会,本届年会的主议题是传统音乐研究与现代生活建构,共有340余人报名参会,收到摘要290余篇,实际参会人数共有268人...
每个人的生命都值得仔细审视,都有属于自己的秘密与梦想——T.S.艾略特一、＂民间音乐家,在轻纱胧月下＂谈及＂民间音乐家＂,不禁使人怀想阿炳。怀想阿炳,在夜下,二泉旁,用饱经沧桑的琴奏出生命的绝响,如泣如诉,为人动容。
绯红色封面的左下方,一只编钟嵌印在中国传统音乐学会第十八届年会会议论文手册上。编钟不仅是中华传统文化的象征,也是湖北地区楚音乐文化的代表。学会历经34年首次在武汉举办,全国各地,包括台湾和美国的学者都携各自领域之研究成果赴会,编钟便作为湖北本土的音乐符号,伴随在每一位参会人员左右。在中国传统音乐研究的理论体系中,不同的专家、...
2014年7月11日,中国传统音乐学会第十八届年会首场音乐会在武汉VOX-livehouse（下简称VOX）举行。学会会长乔建中教授,副会长王耀华教授、萧梅教授及华中师范大学音乐学院院长臧艺兵教授等学会领导出席了本次音乐会。除此之外,参加年会的两百多名会员和三百多名乐迷也参与了这现场前所未有的音乐盛宴。城市音乐是大会议题之一,摇滚乐则是城市音...
作为大众文化的典型代表,流行音乐文化多角度的渗透在大学生的思想与生活之中。相比之下,西方古典音乐与中国传统音乐不及流行音乐文化,后者给大学受众群体带来更大的冲击。受世界信息化和多元化的影响,大学生的音乐审美观不断的发生变化。因此,如何通过流行音乐文化提高大学生的音乐素养并建立正确的审美标准以及将流行音乐与大学校园文化建设...
高职高专院校音乐表演专业作为艺术类的核心专业之一,对于现代化高端技能型音乐人才的培养往往有着重要作用。当前高职高专音乐表演专业教学过程中,不仅仅注重艺术素养的培养,同时对于学生创新意识以及表演能力的培养也有着极高的重视度。本文基于当前高职高专音乐表演专业教学现状和策略研究分析,主要结合音乐表演专业的设置情况、人才目标培养...
＂多声部音乐分析与写作＂作为一门具有综合性的高师作曲技术理论课程,是在课改之后高师音乐教育必修的一门作曲技术理论课程。我们急需要研究的就是怎样才能做出好的高师作曲技术理论课程的建设。
作为一个新兴的学科领域,多媒体技术对于我国的信息社会产生了很大的影响,其中影响最为深远的就是高师音乐教育课程的改革。时代的进步也要求了高师音乐教学过程中对于多媒体技术的应用,这同样也是教学改革的基本要求。
＂多声部音乐分析与写作＂这一课程,在高师课改的过程中做出了一定的调整,并提出了新的调整,曾经提到过：＂学生多声部的分析能力,要适应普通学校音乐教学方式还有校内外的音乐活动需要的多声部音乐的写作能力,都是学生们要重点学习的。这样我们能够在对于音乐作品的鉴赏、理解和创作的能力上得到提高,让学生们的专业素养得到提高,为他们的发展...
川江号子发源并流传于重庆到湖北宜昌1000多千米的长江江段。川江纤夫们为了统一动作和节奏,由号子头领唱、众船工帮腔、合唱的一种一领众和式的民间歌唱形式。它是展示巴渝人文精神的信号;饱含着川江船工们朴实的情感、顽强的意志、坚定的信念和探索的勇气。本文着重对川江船夫号子的文物价值、音乐特点、如何保护和开发深入研究,提出了如何更...
自律论美学强调音乐的形式美,认为音乐的规则来自于音乐本身,音乐的本质就是自身的音响结构和乐音的组成;他律美学则强调音乐的内容美,提倡＂情感论＂,认为音乐的规则不是靠音乐自身来维系和构建的,而是外在内容如形象、精神特征,特别是情感决定了音乐的形式。本文以为,中国传统音乐自律论是缺失的。这不仅存在于观念上,还存在于实践上,探究其缘...
雷州民歌,本地人称为雷歌,是流行于我国雷州半岛的汉族方言民歌。雷州民歌在传承过程中不断得到丰富和完善,而形成雷州半岛独特的音乐文化。其特征在对歌、斗歌等方面表现得尤为明显。雷州民歌是在人们长期的生活和劳动中形成的,是雷州人民智慧的结晶,是雷州文化的一部分。无论过去、现在还是将来,它的历史、文化传承及民俗中体现的文化特质等都...
在国外,由于合唱起源早,大约在古希腊时期欧洲就已经有了合唱这种音乐表演形式了,并且大多在祭祀宗教活动中。公元313年基督教正是成为合法的宗教,建立在这基础上的,成为中世纪统治阶级的统治工具的宗教合唱自然就获得很好的发展。无论在西方音乐史哪个时期,它都是很重要的音乐体裁。但新艺术时期的合唱却对西方后世的合唱甚至是一些器乐合奏都...
合唱表演艺术中的语音意识是艺术化语音形成过程中,合唱队员在音位、首音——韵脚、音节三要素上所具有的重要心理意识,它直接决定合唱队员在合唱过程中语音配合与协调的能力。合唱表演艺术中这些语音意识不仅与合唱队员的语音知识和语音规范相关,更与合唱队员在群体中所形成的心理机制相关。主要表现在＂团队承诺＂＂团队集体效能感＂＂团队凝...
作为歌剧两个唱段类型的宣叙调和咏叹调,前者产生在先,而且唱好宣叙调又是唱好咏叹调的基础。在高师声乐教学中,教师学生对宣叙调的研习态度多是处在放任和回避状态。宣叙调的演唱在高师声乐教学中有着多方面的重要作用,可以此来提升声乐学生作品学习、语言表现、技能训练的能力和自身文化内涵及音乐修养。
歌唱的情感是歌唱的灵魂,而歌唱的情感体验是歌唱艺术中的重要手段,体现了艺术歌唱、艺术作品固有本质下的互换体验。本文将从情感体验及其转换的环节、方法、过程等方面进行阐述。寻求歌唱艺术的个性解放和新的发展思路,以期突破或超越纯技能的歌唱艺术观念的束缚,寻觅我国歌唱艺术向前的发展动力。
歌唱艺术是人类有史以来的心灵产物,在声乐演唱时一直都有各种各样的心理活动。具有优秀的心理素质和正确的心理调节能力是演唱者提高自身演唱水平必不可少的一部分。心理感觉和思维活动,在歌唱的过程中处于主动和主导地位。所以,在演唱中如何利用心理调整去提高演唱水平、一首歌曲完成得好坏不仅取决于演唱者的专业水平,更重要的是情感的表达和...
坚持哼鸣训练可以使歌唱者得到一个良好的歌唱状态,哼鸣是发声的基础训练之一,它可以产生较为理想的声音共鸣。哼鸣训练可使歌唱者喉咙打开、喉头放松、喉位稳定,可以避免气息与声音的不平衡,对换声区的转换与控制,并获得高位置共鸣有很重要的作用,哼鸣还可纠正不良发声习惯,还有助于声带闭合,在嗓音疲劳和感冒后期,可用哼鸣来修复,使嗓音增加了...
20世纪70年代末,党的十一届三中全会以来,我国社会经济文化生活得到飞速地恢复和发展,党的正确的文艺方针为我国广大文艺工作者指明了前进的道路和方向。20世纪80年代成为中国艺术歌曲快速发展的第二个光辉时期,此时,艺术歌曲不仅创作数量上超过了以往三十年的总和,并且在艺术风格与作曲技巧的应用方面都有极其显著的提高,在花腔声乐作品的创作...
全国青年歌手电视大奖赛,从1984年开始,每隔一年举办一次,已经成为当前对我国歌唱界具有一定影响力的电视节目,也是我国音乐界中的一项重要赛事,是很多新人走入乐坛的一个重要台阶。近年来,我国很多海外同胞也不断回国参赛,因此我们可以充分地看到这项大奖赛对青年歌手的重要影响。青歌赛对于美声唱法在我国的开展也有着非常重要的作用,它使得美...
钢琴伴奏在器乐演奏过程中充当了极为重要的角色,钢琴伴奏的好坏也直接影响了器乐作品的演出效果。因而,在钢琴教学过程中需要教师注重对学生伴奏技术的培养,让学生积极发挥自己的伴奏潜能,演奏出更加完美的艺术作品。
贝多芬是古典时期德国伟大的作曲家。他创作的32首钢琴奏鸣曲始终备受推崇,作品集中体现了贝多芬一生的创作轨迹和创作理念。本文选取贝多芬奏鸣曲中的主题进行较为深入的理论分析,通过对动机型和旋律型两类主题的实例分析,进一步探索主题的内部构成形式和发展模式,试图对贝多芬奏鸣曲中主题的运用有一个全面的认识。
钢琴考级是一项社会教育文化活动,它与广大人民群众的精神文化生活紧密相联,钢琴考级旨在普及和推广钢琴教育,让更多的人接受音乐的熏陶、以提高全民族音乐文化素质。近年来,钢琴考级在全国的展开,使原本少有人知的业余钢琴学习社会化、市场化、公开化。全国性的集中钢琴考级,产生了巨大的轰动效应,激励和吸引了一大批青少年参与其中[1]。吉林省...
在全球经济一体化的发展趋势下,在我国高等教育全面深化综合改革的社会背景下,高等教育中的民族音乐——琵琶,依托大连外国语大学国际交流的重要平台,积极地把中国民族音乐文化进行传播与推广,进而促进全世界对中国民族音乐的理解具有重要的作用。同时对提高学生的专业演奏、语言交流能力,拓展学生的文化视野、认识国外的优质教学资源等方面都有...
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