关键词：艺术考察课 实践性 可操作性 创新
不身临其境也就无法真实感受。在传统的艺术教学中，我们只能通过临摹的手段达到学习与借鉴的目的。今天，当我们可以利用网络、多媒体、数码技术的便利去提高教学质量的同时，也更加深刻地感受到在校的大学生已经越来越不愿意走出去了。探寻其原因不难发现，除了学生对网络、数码科技的依赖之外，还存在高职院校艺术专业艺术考察课程的教学方式与方法的问题。当代的教育改革创新是以实现专业教学为目标，以全面提高学生的综合素质为目的，改革旧的教育思想和观念，创新人才培养模式，建立与专业知识、能力和素质相适应的理论和实践教学体系。而当代的高等职业教育更以突出学生知识、能力和素质结构相结合为培养目标。
一、艺术考察课的实践性
艺术考察的目的是通过考察实践提高学生的动手能力和创造性思维，培养学生的创新意识和开拓能力。学校为学生创造条件，让学生有更多的机会接近生活，贴近自然，从中汲取创作素材，激发设计灵感，鼓励学生在考察中多听、多记、多想、多动手。因此，在艺术考察教学过程中，实践性成为这门课程教学的重要特点。艺术考察课更注重学生实践能力的培养，将理论教学与学生的艺术考察进行有机结合，通过考察实践活动进行综合能力的培养。针对不同的专业方向应设计符合本专业特点的考察目标与教学计划，使考察课具有更强的操作性。这样做的优点在于，有准备的教学活动与有计划的教学过程相结合获得最有效的考察结论。在考察的实践环节中，指导艺术考察课的专业教师应是配角，活动的主体始终是学生，把所学专业与要考察的对象联系起来，让艺术考察课体现出实践性的特点。
1.系统地规划艺术考察课实践性教学体系，加强考察过程的分析和研究环节并进行综合性实践。通过对考察课题的设计，增强实践操作，更新实践内容，培养学生的创新思维能力，探索更多的科学艺术考察课教学方法。在考察的过程中突出考察课程的主题性在教学中的功能与价值，以考察报告作为实践结论的方式，搜集资源、获取考察内容以体现课程的目标与要求。
2.以多元化、多样性的考察课题，体现考察课程的过程性与开放性。采取教师与学生针对不同的课题、共享资源进行考察课题的讨论、评析、构思、设计和总结，完成既统一又相对独立的教学方式，来加强考察课题教学环节的理论与实践结合。
3.借鉴其他院校的考察课教学方法，尤其在课程理念、教学、内容、考察报告方面吸收其他院校中合理而具有创造力的因素。鼓励学生在考察中积极思考，敏锐观察生活及身边事物，教师要善于发现学生的个性特点并予以正确引导。培养学生对自然事物的艺术感知能力，通过观察、感知、归纳、实践和联想等方式循序渐进地认知自然事物的过程， 强调学生对考察课程过程的体验，强调设计草图的实践，要有多种设计方案备选，经常性地进行师生的教学互动。
授课教师设定考察的目标、具体计划，考察的任务、路线，并与学生讨论实施方案的思路。在讨论的过程中，调动学生的主动性并加以引导，鼓励学生开启个性思维，把这些想法最终通过他们最熟悉的表现形式（如速写、摄影、DV录影、文字等）表达出来，展示在他们的考察报告中。思维被打开的一刻便是考察的开始，这个过程在考察的实践中加以扩展，在考察的最后阶段得到升华，到学生作品出来的一刻得到结晶。
二、艺术考察课的可操作性
当下各类艺术高校大都开设了艺术考察课，但考察课的实践性和可操作性在一定程度上还是让人提出一些疑问，存在教学模式不能很好地适应各类专业方向学生的学习需求的情况。课程的主要问题在于缺乏课程理论的指导与缺乏课程设计的方法，课程内容的选择有失偏颇，特别是高等职业院校教学实施中存在重技术、轻创造力培养的倾向，等等。
1.教学基地的建设。为高等职业院校的艺术生建立稳定的艺术考察课教学实践基地，是实施素质教育，培养学生创新精神和实践能力的基本要求，也是推进实践教学改革的重要内容。通过对以往艺术考察课教学的对比，笔者认为，艺术考察课教学基地的建设，应能满足学生写生与实践的基本需要，这种基本需要包括写生环境与人身安全。
2.对考察基地的文化了解。依据立足生活、研究自然的原则，考察基地为学生提供自然地表现客观现实的空间。因此，学生有必要对确定的考察基地进行全面的了解，并在此基础上收集、整理出书面的材料以备考察中使用。如华中师范大学历史文化学院将专业考察、社会实践与革命传统教育结合起来，通过对中国革命发展道路和历史进程的考察，增强了学生的历史和社会责任感。为了保持实践教学的稳定性与持续性，该院与相关地方和部门联合组建了“湖北红色文化研究中心”，并在湖北省的红安、麻城、洪湖等地建立了“爱国主义革命传统教育基地”，使基地成为师生稳定的、文化内涵丰富的爱国主义教育与社会实践的平台，极大地提升了基地建设水平和质量。
3.考察线路的安排。目前，大部分艺术院校都有相对固定的艺术考察课线路和艺术考察课教学基地。如四川的洛带古镇，安徽的宏村、西递村，云南的丽江古城、西双版纳等地，这些地方在不同的季节都有来自全国各地的艺术院校师生进行写生或考察，而考察线路也大都集中在西部与南部地区。
艺术考察教学基地的建设、考察基地的相关资料的收集与整理和艺术考察课师资队伍建设等方面，都具有可操作性，是艺术考察课教学运行质量和学生学习效果的基本保证。
三、存在的问题
普通高校的艺术考察课的教学已日臻成熟，但在高等职业院校的考察课教学中仍存在教学与学生多方面的问题。如学生对待此门课程的学习态度、课程考试制度、学生的学习方法，等等。经过艺术考察实践后，学生递交考察报告作为考察课的总结。对于大多数学生而言这种形式是他们最愿意接受，也是最容易完成的考试方式。但一些学生利用网络下载相关资料或文章拼凑考察报告，更有学生直接从网上原文下载，打印出来的考察报告其网址还在上面。
学生应利用考察中获得的资源，图片、影像、速写、文字等资料，在考察课结束前的一周，利用回校后的时间经过整理、修改、制作，完成自己的这份考察报告。最后，院系根据参与此次课程的学生数量组织一定规模的主题性考察展览，展出优秀的学生作品，通过宣传使本院的师生、兄弟院校的师生、不同专业的学生参观展览，通过考察学生形式多样的作品与报告，达到交流学习的目的。
在课程设置和管理中，还应确定艺术考察课成绩的评判标准。艺术考察课应由专业教师带队，依据学生在艺术考察前期的准备、考察过程的实践情况、考察结束后的考察报告，综合评定后给出学生的考核成绩。在艺术考察课的实践过程中，我们应注重对于学生实践能力的培养，并且在实践过程中将以往的理论课程与实践的相关课题进行整合，将理论教学与学生的艺术考察课程有机结合。而学生也应通过考察实践将其学习行为自觉地与本专业相关领域进行结合，提高艺术创新能力。
四、艺术考察课的创新
艺术考察课的创新是以实现高等职业院校设计专业的实践性教学为目标，充分发挥各方向专业课的学习特点，并与艺术考察课紧密结合，探索有效的产学结合运行机制，为学生打开设计思路、开启创造性思维提供手段和条件。同时，提高学生的动手能力，增强校外学习的适应性。我们必须清楚，艺术考察课的目的是巩固强化学生的专业知识，拓展专业视野，强化学生的专业意识，提高学生的学习能力和动手操作能力。通过组织不同形式的展览，并以此为契机，还可以组织学生开展研讨，鼓励学生发表相关的一系列论文或其他作品。有计划地组织实地考察，到博物馆、美术馆、名胜古迹去观看美术作品，以增强学生思考、解决问题的能力和学习的兴趣。 转贴于
如现代图形、图案设计是综合美学、心理学与现代构成学多学科的专业课程，较之传统设计课程无论是图案的表现手段还是表现领域都有极大的丰富，成为现代设计观念与设计思维训练的设计基础教学课程。艺术考察课的创新将起到全面提高学生的综合素质、创新教育思想和观念，创新艺术考察课的模式，建立起与高等职业院校应用型人才培养目标相适应的教学体系。
此外，考察课程对学生的评价工作也是十分重要和必要的。数周的考察课学习，使学生在与自然、现实生活的接触中，感受艺术生活的真实，体会绘画艺术或设计艺术的无穷乐趣。只有这种亲身的接触才能唤起学生的艺术思维，使他们理解艺术源于生活并且高于生活的真正涵义！
论文关键词：艺术考察课 实践性 可操作性 创新
不身临其境也就无法真实感受。在传统的艺术教学中，我们只能通过临摹的手段达到学习与借鉴的目的。今天，当我们可以利用网络、多媒体、数码技术的便利去提高教学质量的同时，也更加深刻地感受到在校的大学生已经越来越不愿意走出去了。探寻其原因不难发现，除了学生对网络、数码科技的依赖之外，还存在高职院校艺术专业艺术考察课程的教学方式与方法的问题。当代的教育改革创新是以实现专业教学为目标，以全面提高学生的综合素质为目的，改革旧的教育思想和观念，创新人才培养模式，建立与专业知识、能力和素质相适应的理论和实践教学体系。而当代的高等职业教育更以突出学生知识、能力和素质结构相结合为培养目标。
一、艺术考察课的实践性
艺术考察的目的是通过考察实践提高学生的动手能力和创造性思维，培养学生的创新意识和开拓能力。学校为学生创造条件，让学生有更多的机会接近生活，贴近自然，从中汲取创作素材，激发设计灵感，鼓励学生在考察中多听、多记、多想、多动手。因此，在艺术考察教学过程中，实践性成为这门课程教学的重要特点。艺术考察课更注重学生实践能力的培养，将理论教学与学生的艺术考察进行有机结合，通过考察实践活动进行综合能力的培养。针对不同的专业方向应设计符合本专业特点的考察目标与教学计划，使考察课具有更强的操作性。这样做的优点在于，有准备的教学活动与有计划的教学过程相结合获得最有效的考察结论。在考察的实践环节中，指导艺术考察课的专业教师应是配角，活动的主体始终是学生，把所学专业与要考察的对象联系起来，让艺术考察课体现出实践性的特点。
1.系统地规划艺术考察课实践性教学体系，加强考察过程的分析和研究环节并进行综合性实践。通过对考察课题的设计，增强实践操作，更新实践内容，培养学生的创新思维能力，探索更多的科学艺术考察课教学方法。在考察的过程中突出考察课程的主题性在教学中的功能与价值，以考察报告作为实践结论的方式，搜集资源、获取考察内容以体现课程的目标与要求。
2.以多元化、多样性的考察课题，体现考察课程的过程性与开放性。采取教师与学生针对不同的课题、共享资源进行考察课题的讨论、评析、构思、设计和总结，完成既统一又相对独立的教学方式，来加强考察课题教学环节的理论与实践结合。
3.借鉴其他院校的考察课教学方法，尤其在课程理念、教学、内容、考察报告方面吸收其他院校中合理而具有创造力的因素。鼓励学生在考察中积极思考，敏锐观察生活及身边事物，教师要善于发现学生的个性特点并予以正确引导。培养学生对自然事物的艺术感知能力，通过观察、感知、归纳、实践和联想等方式循序渐进地认知自然事物的过程， 强调学生对考察课程过程的体验，强调设计草图的实践，要有多种设计方案备选，经常性地进行师生的教学互动。
授课教师设定考察的目标、具体计划，考察的任务、路线，并与学生讨论实施方案的思路。在讨论的过程中，调动学生的主动性并加以引导，鼓励学生开启个性思维，把这些想法最终通过他们最熟悉的表现形式（如速写、摄影、dv录影、文字等）表达出来，展示在他们的考察报告中。思维被打开的一刻便是考察的开始，这个过程在考察的实践中加以扩展，在考察的最后阶段得到升华，到学生作品出来的一刻得到结晶。
二、艺术考察课的可操作性
当下各类艺术高校大都开设了艺术考察课，但考察课的实践性和可操作性在一定程度上还是让人提出一些疑问，存在教学模式不能很好地适应各类专业方向学生的学习需求的情况。课程的主要问题在于缺乏课程理论的指导与缺乏课程设计的方法，课程内容的选择有失偏颇，特别是高等职业院校教学实施中存在重技术、轻创造力培养的倾向，等等。
1.教学基地的建设。为高等职业院校的艺术生建立稳定的艺术考察课教学实践基地，是实施素质教育，培养学生创新精神和实践能力的基本要求，也是推进实践教学改革的重要内容。通过对以往艺术考察课教学的对比，笔者认为，艺术考察课教学基地的建设，应能满足学生写生与实践的基本需要，这种基本需要包括写生环境与人身安全。
2.对考察基地的文化了解。依据立足生活、研究自然的原则，考察基地为学生提供自然地表现客观现实的空间。因此，学生有必要对确定的考察基地进行全面的了解，并在此基础上收集、整理出书面的材料以备考察中使用。如华中师范大学历史文化学院将专业考察、社会实践与革命传统教育结合起来，通过对中国革命发展道路和历史进程的考察，增强了学生的历史和社会责任感。为了保持实践教学的稳定性与持续性，该院与相关地方和部门联合组建了“湖北红色文化研究中心”，并在湖北省的红安、麻城、洪湖等地建立了“爱国主义革命传统教育基地”，使基地成为师生稳定的、文化内涵丰富的爱国主义教育与社会实践的平台，极大地提升了基地建设水平和质量。
3.考察线路的安排。目前，大部分艺术院校都有相对固定的艺术考察课线路和艺术考察课教学基地。如四川的洛带古镇，安徽的宏村、西递村，云南的丽江古城、西双版纳等地，这些地方在不同的季节都有来自全国各地的艺术院校师生进行写生或考察，而考察线路也大都集中在西部与南部地区。
艺术考察教学基地的建设、考察基地的相关资料的收集与整理和艺术考察课师资队伍建设等方面，都具有可操作性，是艺术考察课教学运行质量和学生学习效果的基本保证。
三、存在的问题
普通高校的艺术考察课的教学已日臻成熟，但在高等职业院校的考察课教学中仍存在教学与学生多方面的问题。如学生对待此门课程的学习态度、课程考试制度、学生的学习方法，等等。经过艺术考察实践后，学生递交考察报告作为考察课的总结。对于大多数学生而言这种形式是他们最愿意接受，也是最容易完成的考试方式。但一些学生利用网络下载相关资料或文章拼凑考察报告，更有学生直接从网上原文下载，打印出来的考察报告其网址还在上面。
学生应利用考察中获得的资源，图片、影像、速写、文字等资料，在考察课结束前的一周，利用回校后的时间经过整理、修改、制作，完成自己的这份考察报告。最后，院系根据参与此次课程的学生数量组织一定规模的主题性考察展览，展出优秀的学生作品，通过宣传使本院的师生、兄弟院校的师生、不同专业的学生参观展览，通过考察学生形式多样的作品与报告，达到交流学习的目的。
在课程设置和管理中，还应确定艺术考察课成绩的评判标准。艺术考察课应由专业教师带队，依据学生在艺术考察前期的准备、考察过程的实践情况、考察结束后的考察报告，综合评定后给出学生的考核成绩。在艺术考察课的实践过程中，我们应注重对于学生实践能力的培养，并且在实践过程中将以往的理论课程与实践的相关课题进行整合，将理论教学与学生的艺术考察课程有机结合。而学生也应通过考察实践将其学习行为自觉地与本专业相关领域进行结合，提高艺术创新能力。
四、艺术考察课的创新
艺术考察课的创新是以实现高等职业院校设计专业的实践性教学为目标，充分发挥各方向专业课的学习特点，并与艺术考察课紧密结合，探索有效的产学结合运行机制，为学生打开设计思路、开启创造性思维提供手段和条件。同时，提高学生的动手能力，增强校外学习的适应性。我们必须清楚，艺术考察课的目的是巩固强化学生的专业知识，拓展专业视野，强化学生的专业意识，提高学生的学习能力和动手操作能力。通过组织不同形式的展览，并以此为契机，还可以组织学生开展研讨，鼓励学生发表相关的一系列论文或其他作品。有计划地组织实地考察，到博物馆、美术馆、名胜古迹去观看美术作品，以增强学生思考、解决问题的能力和学习的兴趣。
关键词：外出考察；课程质量；教学切入点
外出考察课程训练应该有利于学科的发展方向，应该适应培养现代艺术设计人才的需要。使专业教学更能符合市场经济的要求，更能与社会需要相呼应,以满足市场对人才的需求。如何提高艺术生外出考察课程质量，这是各院校相关艺术设计教学共同面临的一个问题，这需要教师在教学工作中，根据实际情况不断更新教学方法，提高教学质量。
一、要做好充分外出前的准备工作
为了让学生在考察的过程中能更好地结合自己的专业，对考察地域特点、建筑文化等进行讲解。重点对学生感兴趣的课题方向进行深入讲解，调动同学们的积极性，同时也告诉学生如何去观察、收集资料以及考察时应该记录什么。学生需自己通过各种途径对专业考察地进行有目的地资料收集，全班组成小组拟定较为详细的外出考察计划，建议全班的选题不要雷同，利用课程最后的总结。在出发前提交，教师并做一定的修改。这种安排更有利于每个同学能带着自己的问题出发，在整个行程中，实践也证明学生会针对问题观察得更全面、更深入。
二、结合专业，要合理安排出行计划
1.路线安排要合理
结合学生的实际情况，环境艺术设计专业的特殊性，可以选择华东这一条考察线路线，这条考察线路上既有经济较为发达的城市：上海、杭州、苏州，又有特色的古镇同里，考察内容丰富。这次的出行显得更加能体现其考察的专业特色，同时能深入了解艺术、设计在各考察点的应用程度和范围。收集各专业信息，加强对所学专业的理解。学生并以拍照、日志的形式做好记录，开扩眼界，把握时展的脉搏，审视和开发自己的前途。亲身去感受艺术与设计在社会经济发展中的地位，尽可能让学生接触更多的事物。
2.安排好学生自由时间的活动出行
在整个行程中除去固定景点考察的时间外，大约会有几天的时间为学生的自由活动时间，教师应协助各位小组长，做好各组的自由出行时间、地点、内容等的安排。在每换一个站点的之前，教师都要在每晚的总结会议上提示同学们如何有效的出行，以便节约并不充裕的时间。如在杭州可以考察由香港瑞安集团投资兴建的西湖天地，西湖天地是用现代手法演绎杭州传统园林和历史建筑文化。可以让学生体验旅游区从回归自然的理念出发，如何大胆采用了玻璃等现代元素与杭州的园林、建筑结合，延续了杭州的建筑特色，同时创造出了四季旨宜的环境等西湖周边景观；杭州西子湖畔的中国美术学院也是个很好的去处，从校园的建筑到景观的设置，从整体的校园建筑颜色到标识系统，从校园的功能分区到道路的规划，都是值得大家去考察的。苏州站可以去古街考察是如何与现代生活方式的融合的等等。在上海站要去的地方就非常的多了上海新天地、宜家家居卖场、同济大学等。
三、要教会学生学会有效考察
1.教师做好旅游大巴讲解员的工作，预告知考察方法
一般外出考察但是一个年级几个班级同时外出，队伍显得格外的庞大，只有一个导游，导游做事不可能面面俱到，所以作为带队的老师，就要提前将行程安排合理，并且自己还要充分的了解到行程里面的相关专业的知识点。
在旅游大巴上教师应当好“讲解员”，介绍该去处的特点，并以哪些方式来进行考察，比如在行程中，如果安排了较多的博物馆，美术馆进行参观。在进行参观前，就要给同学们介绍展览馆的背景、特点，特别是进去以后，该以哪种方式来参观，不止是作为普通的参观着，而是要学会用专业的眼光去参观和欣赏，找出特别之处，展品的展示方式有哪些，人流的路线如何和室内空间的布局安排得，新技术的运用带来了哪些异想不到的效果，结合上课的内容，认真思考其内容，总结出新颖的展示方法所带来的展示艺术效果。
2.学会“跟”导游
导游把学生带景点后，由于人数太多，绝大多数的学生无法听到导游的讲解的，再加上学生以小组为单位自由行动进行考察，所以能在有效的时间里面获取更多的信息就显得有些困难了，好在大多数的景点不仅只有我们这个考察团，所以相对来所，景区里面就会有N个讲解员了，教师就应提醒学生，可跟其景点里面任何一个讲解员作为自己的导游，跟着他走，边听边看，这样会比自己随便看看，更有效，跟完导游后，在时间允许的条件下，再选择自己感兴趣的地方考察。
3.学会大胆地和当地人交流
有些地方只是看，或是听导游的讲解，还是显得对其了解得不够，所以告诉学生可以大胆地尝试与当地的人们交流，了解的就不再会是表面现象。讨论会上学生总结的说，学会和当地人交流让我们看到了背后的故事，这就像我们在做方案是为什么要考虑人文、地理环境一样的重要，做的设计才会更加的深入和有内涵，这样的分析报告才更有内涵，更有说服力。
四、要每天按时开会，检查作业，学会总结
每一次考察课程，都是一件很不轻松的事情，学生要看的内容太多，要纪录的东西也很多，作为带队老师要让学生深深地体会到边看边学、灵活运用学习方法有多么的重要。每天的出行安排得都非常的紧凑，白天按照计划出行，晚上学生对于一天的所见所闻进行总结。每天晚上，在规定的时间内，最好开总结会，检查同学一天以来的考察情况，并做好记载工作。班级内的每个小组的先务必派一个代表阐述今天各小组外出的收获，其他的同学可以再根据他的发言，再来讨论，最后教师作为总结性的发言，告知其同学们有效的方法。
学生每天出去回来后会写上图文并茂的日志，将自己的感受记录下来，并配上简图。在记录中要学生明白，学习环艺的就要学会用图形说话。针对于每天的作业，教师应在班上选择写得较好的同学作业给大家评讲，告诉大家如何做好记录，也会选择较差的同学的告知该如何的改进。对于同学们的日志，每一个站点每一个人的都要有批改，写上评语，让学生自己也做到心中有数。
五、要做好考察课程后期工作，完善课程考核标准
LIU Lin（Jiangxi Institute of Fashion Technology，Nanchang 330201，China）
Abstract ：In this paper， the advertising industry and the market with the new technology of rapid changes， and advertising professional talent training facing to adapt to industry characteristics， in constant changes （constant： a session of training program for four years unchanged. The status quo： the changing of new ideas， new technology， new technology， new media， new industry forms）. Method to study in private colleges and Universities advertising professional courses is not only consistent with the private colleges and universities closely combined with the market demand for schools starting point， but also to meet the basic requirement of countries， the application type undergraduate colleges and universities talent training. It provides the basis for the follow-up professional curriculum， the development of talent training program， the applicability of the training mode， and the second classroom teaching. This article for the private university advertising professional reference.
Key words ：research method； private colleges and universities； advertising； graduation design
Internet ：artdesign.org.cn
一、国内外相关研究现状分析
（一）考察法的界定
考察法是指在工作现场、工作环境中对事实、经验及具体行为方式等进行有计划地亲临体验考察的方法。它是由学校、教师和学生共同完成的以学生为主体的从规划、制订方案、体验、信息收集、考察总结、见闻反思之实践活动。
（二）国内公办高校对考察法的教学应用情况
中央美院、清华美院、中国美院、江南大学、南京艺术学院、复旦大学视觉艺术学院、广州美院等知名高校，在设计类、艺术类、新闻类相关专业培养中的相关课程，均不同程度的采取了考察法作为重要的教学方法。这不仅与人文艺术类学科性质有关，而且更是激发学生创造力的来源。由于各知名高校办学历史悠久、软件、硬件配备齐全、资源丰富、政策扶持力度大，再加上生源经过遴选，具备较好的素质与基础，因而起点高、容易接受新事物与挑战，所以，在授课过程中，考察法的使用相对灵活，使用风险与阻力小，因而得到了广泛的普及运用。
（三）国内民办高校广告学专业对考察法的教学应用情况
从应用技术型本科人才培养的角度出发，民办高校在尽全力缩小学校与企业用人要求之间的距离，设立了模拟公司、工作室、实验室，购置先进的工作设备、提升环境体验等。现如今的广告学专业为综合交叉性学科专业，发展到跨越和颠覆了以往媒体的程度，广告人的边际向多种业态溢出，因此，查考法在民办广告学专业课程中的应用，也面临着诸多新的挑战：（1）政策因素。民办高校抗风险能力差，对学生安全的管理责任大。（2）学校因素。学校资金来源与支出要充分平衡考虑，给予学生完全免费考察的条件支持有待于逐步拿出方案。（3）教师因素。教师授课任务及对学生的管理任务重，与广告行业、各业界接触少。（4）学生因素。大部分学生基础薄弱，大多来自于偏远地区，思想保守，因循守旧；还有部分学习主动性、自我管理能力差，组织性、纪律性等相关习惯养成欠缺，从高中沿袭带到大学的习惯需要很长一段时间去修正。
二、对提高教学质量的作用和意义
（一）考察法在“基础课程”授课中实施的必要性
1.考察中教师采集相关信息为教学改革服务，及时弥补教学中的不足与滞后。
2.引导学生开阔思路、积极主动参与学习、主动吸收新知识。
3.使学生有兴趣、有责任心自觉完成课堂作业、遵守各项纪律。
4.通过到发达且人口素质比较高的城市考察，有助于提高大部分来自于偏远地区学生的整体风貌和对专业的敏锐洞察力。
5.考察过程中开放式的教学环境有利于教师和学生反思、提高。
（二）考察法在“专业课程”授课中实施的必要性
1.解决所担心的民办高校学生因压力无法毕业而中途退学，但是宽松的作业量、简单的作业内容、不严谨的期末考查或考试，又难以提高学生专业水平，缩小与大牌院校的差距。通过定期考察有利于激发学生的积极主动意识。
2.避免学生熟悉大学生活后，被游玩吸引而忽略了专业领域见闻积累。
3.培养偏远地区的学生对学习内容的感知力与客观评价能力。
（三）考察法在“毕业设计”环节课程中实施的必要性
1.为后续广告学专业人才培养方案制订及课程授课提供参考方案。
2.为下一届课程制定合理的教学大纲、教学计划。
3.为广告学本科应用技术型人才培养教学改革提供参考素材。
4.学生得到提高、用人单位可以选择满意的人才，节约招聘成本，实现校企双赢。
三、实施过程
（一）实施思路
1.进一步明确在工作现场、工作环境中对事实、经验及具体行为方式等进行有计划地亲临体验考察的目的。
2. 对考察路线、考察地点、每届学生的特征进行对比，综合考虑如上因素制定考察计划。
3.选择有代表性的企业和学生进行访谈。从实际出发，找准问题的症结，制定合理方案。
4.对方案进行小范围教学实验。在实验结束后对结果进行分析、并对方案的不足进行修正与调整，然后进行一定规模的推广验证，进而进行同专业学生的全面推广使用。
（二）准备阶段
1.考察主体与客体面临的困难
①评估考察过程中的风险压力，通过什么方式分担学校、教师对学生的安全压力。
②评估考察费用学生承受能力的问题。
③制定在考察过程中引导学生开阔思路的具体计划，如何让学生有兴趣、积极主动参与到考察任务中有责任心自觉完成考察过程、遵守各项纪律。
④预警，提示学生如何通过开放式的多媒体、互动媒体、参与式展示形式，展示考察见闻与感悟，督促学生有带着问题与任务去考察；在以生为本的基础上有助于为人才培养方案和课程大纲等反思调整，同时也可以为低年级学生学习氛围的提高产生积极影响。
2.制定考察拟达到的目标
①体会专业知识与视野对才能的影响。开阔视野、提高精神风貌、熟悉工作的原理，理解工作形式和工作内容与学校教育的相互关系。
②提升毕业设计水平定位、提高成品制作的行业规范性，能够达到本领域技术人员公认的合格水平。
③释放创造力，激发学生自身的设计才能进行创新。
④简化学生选择职业方向的过程，从自身条件出发定向发展，认识自己即将从事的事业。
3.考察方案拟定。包括考察内容确定、考察地点选择、路线规划、考察计划、考察大纲的制定。
（三）考察实施阶段
包括校内考察动员工作、考察组织工作、考察说明会、考察出行安排、考察汇报、考察材料汇总、考察成果展示。以上可以根据具体学情及学校的实际情况安排相应的形式。
（四）考察成果汇报展示与总结阶段
1.重点展示捕捉到的新趋势。
考察法的应用可以实现对行业信息的快速捕捉。考察法的应用，便于捕捉目前广告学专业向多种专业交叉渗透的新现状；相近专业间已经淡化了边际，对新业态的展示，有利于同专业其他年级师生了解行业动态，也有利于低年级学生明确学习目标。
2.重点汇报总结对见闻的新思考。
考察法的应用可以实现课程对行业变化的快速反应。考察汇报对见闻的思考，有利于在媒体形式日新月异的情况下，面对四年一更新的人才培养方案，及时采取措施，补充解决学生到职业人的需要更新的基本技能、重构基本素质问题，以便从全息角度培养出能够适应瞬息万变工作环境的合格从业者。广告专业的特殊性在于“创新、创意”，要求从业者的思想、技术始终走在时代前沿。因此，考察的思考总结，可以以课外或其它方式弥补四年的人才培养方案中无法及时更新的部分，通过考察这种灵活且不与教学大方向冲突的形式，甚至可以对人才培养方案做多方位、多角度的侧面补充。
五、结论
本科应用技术型人才的培养质量伴随新技术出现、新业态产生，其教学改革的步伐不仅要加快，而且要比以往更频繁。实际一套培养方案按照目前教育行业的规范与管理，本科最快也要四年才能更新一次；与此同时，学生希望通过学校教育快速体面就业的心情又极其迫切，这也是民办院校生存的根本声誉所在；人才培养方案与培养过程中学生、企业认可度的矛盾便产生。因此，考察法在广告学专业课程中的应用，可以及时弥补培养方案中的不足，及时补充新兴理念、新兴技术，通过考察灵活调节学生的知识架构，培养学生适应社会的能力，同时增强学生对学校、对专业的认可度；对用人单位而言，接纳学生考察学习的同时，可以选择相对较适合企业发展的人才，节约招聘成本、减少招聘风险，对学校和企业而言可以实现共赢。
参考文献：
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[2] 李珠志.“以学生为中心教学法”在产品手绘课程中的创新应用[J].艺术与设计（理论），2013（03）：164-166.
[3] 吴冬玲.主题教学法在产品设计教学中的运用研究[J].艺术与设计（理论），2015（03）：158-160.
[4] 李文丽.项目教学法在数字媒体艺术专业教学上的应用——以《民族文化虚拟仿真创作平台建设》课题为例[J].艺术与设计（理论），2014（01）：172-173.
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深圳市红木文化艺术协会罗副秘书长一行4人，近日走访深圳市红木企业。就如何提升企业形象和品牌建设与知名企业嘉鸿红木陈龙飞董事长进行了交流。并对文博会期间如何开展工作做了讨论，对以“传承红木文化、谱写艺术传奇”为主题的系列活动之慈善拍卖、红木雕刻大赛、红木创新论坛、红木嘉年华等议题进行了深入的沟通，提出多个具有高瞻远瞩性的建设意见。（金军）
中山红木家协举办周年庆
3月14日晚，中山市红木家具行业协会周年庆典活动在广东省中山市喜来登酒店隆重举行。本次庆典活动由中山市红木家具行业协会主办，由中国家具协会和广东省家具协会指导。活动以“复兴红木文化，倡导诚信守约，共谋发展”为主旨。活动中同时举行了中山市红木家具企业诚信公约启动仪式、中国（大涌）红木文化博览城项目招商介绍启动仪式以及中国（大涌）红木文化博览城项目签约仪式等内容。（刘苹）
河北省家协组织会员赴北欧、西欧考察
为帮助家具企业开阔视野，增进国际交流与合作，河北省家协组织4月份赴北欧、西欧进行“商务+艺术”考察之旅。协会根据多年涉外考察操作经验，精心设计此次北欧、西欧考察路线和行程，以商务学习为主，结合旅游观光，旨在为每一位考察团成员带来一次受益匪浅、酣畅淋漓的欧洲家具艺术之旅！出访路线包括瑞典、丹麦、意大利、希腊。考察活动包括参观米兰家具展、考察宜家总部、考察北欧家具市场并以轻松的方式游览希腊，感受欧洲古文化的气息。（图为2013年米兰家具展现场）（一帆）
【关键词】民办高校；环境艺术设计；课程体系
中图分类号：G4 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）04-0206-01
本文从课程设置的整体结构出发，主要从公共课程体系、专业课程体系和实践课程体系三方面入手，对如何构建新时期民办高校环境艺术设计课程体系做了一些探讨研究。
一、公共课程体系建设
（一）公共必修课程模块：包括政治理论、形式与政策、大学英语、大学语文、大学体育、应用文写作、计算机基础及应用、大学生心理健康教育及职业发展与就业指导、读书活动。该模块对实现大学生全面素质发展具有不可或缺的作用，对学生的个性培养、创造性的能力和专业发展也起到良好的促进作用。
（二）公共选修课程模块：包括人文社会科学、自然科学、艺术教育、健康教育、创新创业教育。该模块培养学生要具有宽阔的视野、积极乐观的态度、建立良好的人际关系、健全的人格品质。
二、专业课程体系建设
（一）专业基础课程模块：包括设计素描、专业透视、建筑速写、数字图像、设计色彩、立体构成、专业制图、平面构成、色彩构成、立体构成、人体工程学、设计概论、建筑概论、室内设计原理、建筑外立面设计、CAD制图、MAX建模基础、渲染技法、效果图表现技法。该模块是使学生具备基本的专业理论素养、基本的造型技能以及基本的专业设计技能，为创新设计奠定基础。
（二）专业核心课程模块：包括装饰材料与施工工艺、工程预算与报价、陈设设计、家具设计、家居设计、别墅设计、办公空间设计、餐饮空间设计、娱乐空间设计、商业空间设计、展示设计、景观规划设计。该模块是让学生认识行业发展特点，掌握设计的一般原理和方法，引导和发现学生的兴趣点，因材施教，培养应用型的设计人才，为学生就业指引方向。
（三）专业选修课程模块：包括摄影基础、装饰画、民间美术、广场景观设计、小区景观设计、植物景观设计、城市环境景观雕塑、快题设计、模型制作。该模块是培养学生具有一定欣赏美、发现美和创造美的能力，同时，拓宽专业层面，丰富更加全面的知识体系。
三、实践课程体系建设
（一）课程设计模块：计算辅助设计与核心设计课程相结合的课程设计。例如，在办公空间设计课程中，将课程分为两部分进行，一部分理论基础课程；一部分设计课程，并使用设计软件完成最终作品，题目应来源于实际工程，使学生直接或间接参与工程实践。同时，有组织有计划地引导并指导学生参与设计竞赛活动。该模块是使学生将所学理论运用到实践当中去，并像真正的设计师一样独立完成整套设计方案，为更早的进入工作角色，奠定坚实基础。
（二）社会实践模块：积极鼓励学生利用假期时间，进行社会实践学习，学有所用的同时不断发现自身的不足，然后再学习再实践，形成一个良性循环，自我完善。该模块是使学生考察市场，认识社会，在此过程中提高自身的沟通与合作能力、自我控制能力和抗挫折能力。
（三）专业考察模块：此课程为外出考察课程，结合环境艺术设计专业的特殊性和学生的实际情况，选择考察线路，考察前要做好外出准备工作，合理安排出行计划，并指导学生学会有效考察以及如何完成考察报告。该模块是让学生尽可能接触更多的事物，使学生学会收集专业信息，加强对专业的理解，开拓眼界，并亲身感受专业与设计在社会发展中的地位，正确审视自己的前途。
（四）毕业设计模块：该模块是对学生所学专业知识及应用的考察和全面总结，结合专业特色，其内容包含设计作品和设计说明两部分，并强调其设计的创新性。实行开题报告、中期检查、毕业答辩、毕业展览制度。该模块目的是通过教师的引导，激发学生的创新性思维，同时培养学生独立分析和解决问题的能力。
综上所述，做好公共课程、专业课程、实践课程三大课程设置的分析与评价，是构建合理化的环境艺术设计课程体系的基础，是培养应用型设计人才教育模式的核心。在今后的实施过程中，将不断结合社会的发展需求和我院的教育特色，对课程体系建设作出调整并加以改进，使民办高校环境艺术设计课程评价体系的设置更加科学、更加完整。
参考文献：
关键词:采风;实践教学;民间音乐;传承
采风,在我国古代主要是指采集民歌,也包括民谣、谚语等。采风活动可以追溯至三千年前的周代,中国最早的诗集《诗经》,就是一部采风得来的民歌总集。隋•王通《中说•问易》曰:“诸侯不贡诗,天子不采风,乐官不达雅,国史不明变,呜呼,斯则久矣,《诗》可以不续乎!”可见我国的采风活动起源之早,历史之悠久。这种传统在中华民族几千年的文化延续中一直中断没有。“五四”新文化运动后,“采风”的含义扩大了,它泛指采集一切民间的神话、传说、歌谣、故事、谚语、小戏、说唱、谜语等口头创作和风俗。到了现代,其他民间文学艺术种类的现场采访也都称之为采风。
多年来,我国高校音乐专业为了开阔学生艺术视野,增加学生民间音乐文化的积蕴,普遍在实践教育课程中开设了田野采风内容。学生走出校门,深入到考察对象锁处的生活环境中去,了解特定区域民族的原始自然的生活状态,考察、学习和感受民族民间音乐,丰富自己的民族文化底蕴,增加社会生活体验,田野采风已成为高校音乐人才培养必不可少的艺术实践教育内容。
一、田野采风的实践教学性质
实践教学课程是高校音乐专业课程体系的重要部分,是培养学生全面的知识结构与实践能力不可缺少的方面。田野采风作为专业实践教学中的一个内容,它的教学目的主要是让学生零距离地接触民间音乐,在了解、学习和收集民族民间音乐的过程中,感触、体验和认识其中丰富的民族文化内涵。我国民族众多,历史悠久,在漫长的社会发展过程中,孕育和形成了多姿多彩、各具特色的民族文化。有在人类衍育、发展过程中与生来的情感文化,有在生产与劳动过程中产生的劳作文化,有在社会融合与民间交往中形成的社交文化,也有对自然现象与各种灾难迷惑不解而产生的宗教文化。音乐作为人类社会一种最普遍的文化形式,紧紧地依附和融合在这些社会民俗文化之中,形成了丰富多彩的民族民间音乐文化,成为博大精深的中华民族文化的一部分。这些根植于民间、积淀于历史中的珍贵民族文化财富,既保留了朴实而单纯的原始人文因素,又体现着凝重而精深的民族历史沉淀,它反映了当地民众独特的生活情趣、审美观点与精神品质,蕴含着丰富的社会历史信息。高校音乐专业的学生,在校期间系统地学习了现代音乐理论体系,掌握了音乐学科基础知识与专业技能,田野采风组织学生深入民间基层生活,通过接触色彩斑斓的民间音乐事象,体验原生态的民间音乐活动,领略散发着泥土芳香的民间音乐文化特质,感受承载着源远流长的民间音乐的原生环境,对学生来说无疑是一个极其重要的专业学习与社会实践机会。学生在感受原生态民族民间音乐的同时,提高了民族文化修养,激发了艺术创作灵感。在采风中所收获的考察成果,必将成为学生进行艺术创作及开展科研的重要素材与题材。田野采风是高校音乐专业人才培养中的重要教学环节,是学生完整的专业知识结构所必不可少的重要内容,其收获也将是一笔有益学生终身的精神财富。从某种意义来看,田野采风活动对培养学生的民族文化感情,甚至对他们艺术观念及民族文化认同思想的形成会产生重要的影响
二、田野采风活动的实施
我国疆域辽阔,各民族的语言、风俗、习惯、信仰各有不同,其文化形态的存在与发展千差万别。一方面大多数民间音乐存在于各种社会生活与约定俗成的节庆活动中,具有很广泛的群众性与广场文化特征;另一方面在传播的方式上多数是以口传心授的方式进行,特别是一些边远的少数民族地区,随着历史的推移与社会环境的变化,不少稀有乐种已经后继乏人,甚至濒临失传,其对采访进行有一定难度。因此,田野采风应首先对采风选题进行前期调研,制订周密的考察计划,让学生了解采风活动的目标、内容、作用和基本要求,通过对学生进行相关知识的培训,使学生提高田野采风的调查采访能力、拍摄记录能力、信息收集能力。只有坚持执着的求索精神、细致的工作态度,作好必要的物质准备,才能持有较好地完成采风任务。
(一)田野采风考察内容的选题
田野采风的目的,就是客观深入地考察、体验、了解和学习民间音乐文化。那么,在采风中考察什么内容,是必须明确的首要问题。田野采风一般可从以下几个方面进行。
1.民间音乐文化现象考察
民间艺术是民族的母体文化,是民间围绕着人类生存与发展主题产生的精神文明,是地方民族文化与审美意识得以传承的物质载体。人类远古时期在恶劣的自然环境中求生,在与凶猛野兽的抗争中形成了强烈的群体意识,从原始部落狩猎捕获的狂欢到现代社会各种民俗活动的喧闹,无不体现了群娱群乐的广场文化特征。民间音乐文化现象主要是指在各种民间活动中,与音声有着直接联系的形式和内容。如民俗节庆活动中的歌会、歌节、歌圩以及各种民间艺术活动;各种民间宗族、家族仪式中的音声;各种寺庙、道观及民间宗教活动中的音声;各种农事,务工活动中的音声等。采风可从这些民间音乐文化现象的表现形式、进行程式,产生渊源、历史衍变、文化内涵、流传区域及传承方式等方面进行。
2.民间音乐文化形态考察
我国民间音乐艺术种类繁多,古往今来与人民的生活紧密地联系在一起,体现了民族的传统,民族的文化,民族的审美,民族的风情。民间音乐文化形态就是指民间音乐艺术的类型,有演唱类、演奏类、舞态类、曲艺类以及综合艺术等种类。在演唱类民间音乐形态的考察中,主要了解其歌种特征及产生渊源,演唱形式及声部组合,旋律特点及曲式结构,演唱方法及传承方式,流传曲调及各种谱本等;在演奏类音乐形态考察中,主要了解其乐器种类及相关文化,乐器构造及演奏技巧,乐器产生或传入年代,乐种类型及组合形式、传统曲牌及流传曲谱等;其他艺术种类则是重点考察其民族文化内涵与民间音乐表现方面的艺术特征。
3.民间音乐文化载体考察
千百年来,由劳动人民创造的民间音乐,以绵绵不断的生命力跨越时空,代代相传,延续至今。承载着这些丰富的民间音乐文化的载体,主要是各种民间音乐事象中的群体与个人,包括民歌演唱群体与歌手,民间音乐演奏乐社与乐手,民间歌舞表演群体与艺人,以及其他民间艺术种类表演群体与个人。田野采风应重点了解地方各种民间音乐表演组织的创办时间和背景,主要成员与活动方式,组织结构与活动内容,班社的艺术风格与表现特色,技艺特点与传承方式,收藏实物及音乐资料。民间艺人的采访主要了解其从艺历史及师承授徒情况,掌握技艺的门类及技艺特长,个人表演风格及艺术成就,主要历史贡献及社会影响,艺术生涯代表作及保留曲目,收藏传谱及艺术器具,重要演出与获奖情况等。
(二)田野采风的采访方式
强烈执着的求知欲望,敏锐科学的观察能力,细致认真的工作作风,锲而不舍的钻研精神是田野采风的行为要求。只有不辞辛苦、不畏艰难深入采风地,真诚地以传统为师,进行认真细致的实地考察,才能获得真实、生动的第一手考察资料,达到采风活动的目标。
我敫髅褡宥嘧硕嗖实慕谇旎疃往往带有强烈的人文因素与浓厚的文化色彩,而最具民族与地域特色的民间音乐就生成在这些民俗活动之中。集体考察是采风活动最常用的方式,它能充分利用地方文化资源,既节约经费又能获得最好的考察效果。学生身临其境,零距离地体验民俗活动的感人场面,感受乡土音乐艺术的无穷魅力,更能体会其丰富的文化内涵,激发学生热爱民族文化的情感,激励他们努力探索民间音乐的热情。
面对五彩缤纷的民间音乐文化,考察者的关注视线与兴趣是不一样的,要满足采风者的不同要求,小组采风是比较灵活的一种方式。可在总考察项目中分出若干子考察项目,进行分组并成立相应的组合机构,拟出子考察项目的采访内容与采访计划,达到深入探究、各得其所的采访目的,共同完成采风考察任务。
三、田野采风成果的整理与展示
经过田野采风,学生对民间音乐的了解与感受,对采访对象资料的采集都有了不同程度的收获。要很好地整理与总结采风成果,以便今后的学习与研究使用,这是采风活动重要的后续工作,也是高校音乐专业艺术实践课程教学成果的体现。
(一)采风资料的梳理与建档
采风资料的梳理与建档要经过整理资料和处理资料两个阶段。前一阶段的工作主要是整理采风现场采集的各种原始资料与档案;后一阶段将这些资料进行技术性处理,以便整理成终端性的档案材料。
民间音乐文化的文字资料是采风成果整理、建档的基础,包括采风中收集的原始材料及采访笔录资料。要按照民间音乐类型分门别类进行建档,并按乐种事件产生的年代、历史记载、社会背景、传承方式、发展现状进行整理和造册登记。对尚欠缺部分记录在案,以便日后再行补足。
民间音乐乐谱的收集是田野采风的重要内容,包括民间保存的乐谱手抄本、复印件和拍照图片。可根据乐种分经典曲目、一般曲目、失传曲目来整理,收集表格填写内容有乐种类别、记谱种类、演奏要求、采集地、流传区域、传谱人、抄本年代、收集人及收集时间等。在整理中尽可能将乐谱中的速度标记及各种演奏技巧符号重新订正并标注准确。为保证收集资料的科学性和可靠性,可使用音高测定器或电脑记谱软件进行测定和重新记谱。
田野采风中拍录的图片和音像也是珍贵的收藏资料,它客观地记录了采风的实况,特别对一些老艺人或濒临失传乐种的录音录像尤为重要。要注意整理音像资料的技术性问题,尽可能让这些珍贵的资料能够长期保存。可存放教学单位的资料室或电子阅览室,让更多的师生得以资源共享。如能长期持之以恒,势必成为学校甚至地方不可多得的地方民间音乐文化之库。
实物也是采风活动材料收集的内容,在民间音乐文化活动中使用的乐器、道具等都是采风实物采集的重要物品。许多少数民族地区的乐种与其特有的乐器是分不开的,尽可能通过各种渠道把乡土乐器原件收集上来,以供日后研究使用。如收集确有困难,也可详细了解其乐器构造、制作材料、制作方法,以便仿制。对采集的乐器、道具、服饰等实物应进行消毒、除霉、保洁,使之能长期保存。
(二)撰写民间音乐文化考察报告
认真做好考察总结是田野采风后续工作的重要任务。采风结束后,应按照采风计划上的具体内容,在认真整理采风成果的基础上进行全面的考察总结,其中包括总考察项目及子考察项目的总结。对民间音乐文化个案的考察分析,应从其民间音乐形态的历史与现状、传承与流变、挖掘与保护、发展与利用等方面的情况撰写考察报告,事件要求真实,数据要求准。对民间艺人个人调查可从其从艺生涯与艺术成就,社会影响与历史贡献进行专题考察报告。学生也可对采风活动的体会与收获进行总结,作为个人参加采风教学实践活动评价的依据。
(三)举行采风成果汇报展演
田野采风收集的资料经过整理后,以汇报展出的形式向广大师生展示,是一种很好的总结方式,一方面让参与者重新回顾采风活动过程,加固学生在采风中引发的民间音乐感受与情感;另一方面能扩大采风活动及收获的宣传,让更多的人共享采风成果。将拍摄的各种采风照片整理编辑后,加以简要的文字说明,出版采风活动宣传版报;将采风中采集的民歌、民间舞蹈、民间器乐、民间曲艺等民间艺术,经过重新编排,以舞台表演的形式原生态地展示,使采风者通过自己的表演加固对民间音乐文化的感受,也让更多未能参与采风的师生分享民间艺术的无穷魅力。
四、田野采风的后续研究
(一)积极围绕采风题材开展科研活动
经过田野采风,许多关于民间音乐的问题必然会引起学生们的关注,其中一些具有探究价值的题材也会让他们萌发研究兴趣,因此,要引导学生田野采风结束后积极开展科研工作。音乐论文是音乐学术研究的主要载体,是传递和储存信息,传播与普及音乐研究成果,进行学术和技术交流的流通形式。学生的专业理论与学术水平的提高,是通过论文的写作得以实现的。在田野采风活动中,学生零距离地接触民族民间文化,无论是民间音乐的表现艺术或文化内涵都在感动着他们,不少历史悠久、深藏民间的地方音乐需要人们去挖掘,去研究,因此,选择采风活动中引发的研究问题,是高校音乐专业学生进行论文写作很有价值的题材。
(二)充分利用收集素材进行艺术创作
挖掘学生艺术潜质,启迪学生创新思维,培养学生的艺术创造能力,是高校音乐人才素质培养的重要内容。浩如烟海的民族民间音乐是我们进行艺术创作构思取之不尽,用之不竭的源泉,采风活动结束后,学生把富有民族特色的民间音乐带进专业课堂教学,将采风活动中采集的民间音乐素材充分应用到歌曲写作课程的实践中去,将会拓宽学生艺术创作的题材,激活了学生创新思维的灵感,使他们的音乐作品更加生动,更加富有民族气息,更加具有艺术感染力。
我国许多民间艺术形式本来就是歌与舞联系在一起的,在歌中舞,在舞中歌是不少民族民间艺术的特点。经过田野采风,琳琅满目的民族舞蹈艺术还给学生的舞蹈学习与创作带来了新的动力。其鲜明的舞蹈特色、丰富的舞蹈语汇为专业舞蹈形体教学带来了艺术借鉴,也为师生的舞蹈创编带来了创作的启迪与题材的拓展。
结语
田野采风是高校音乐专业学生四年大学生活中为数不多的走出校门、亲近大自然、触摸民间音乐文化的实践活动。它在拓展学生艺术视野、转变学生文化观念、树立弘扬民族音乐文化的信念、加固对民族母体文化的认同、增强自身艺术素质与民族文化素质底蕴等方面有着重要的意义。田野采风给他们的大学生涯留下难忘的印象,使他们带着被唤起的全新信念走向未来的人生。田野采风活动也给高校实践教育注入新的活力,给音乐专业的学科建设与课堂教学带来新的动力,从而促进高校人才培养朝着学科专业与社会实践相结合的方向发展。
参考文献
〔1〕袁静芳. 乐种学〔M〕.华乐出版社,1999年出版.
〔2〕廖群. 周代“采风”说的文物新证〔J〕.民俗研究,2002年02期.
在此之前，学术界对敦煌的关注及对敦煌学的研究，主要是藏经洞文书。而这一阶段，不论是由官方组织的考察团，如“西北艺术文物考察团”、“西北史地考察团”，还是官员、个人的考察、视察或朝圣，如于右任、张大千等，乃至奉命筹备敦煌艺术研究所的常书鸿及其追随者，基本上都是以艺术见长，他们关注的也主要是石窟保护和壁画艺术。
正是由于他们的关注及考察，尤其是临摹的敦煌壁画在全国各地的展出，向世人宣传了敦煌，也使世人了解了敦煌艺术的博大精深。而他们在那种艰难困苦的条件下，对敦煌艺术的探索、临摹、展览、宣传，对敦煌石窟的保护，是我们应该永远铭记在心的。
一
王子云（1897～1990），安徽萧县人，生前系西安美术学院教授、陕西美协名誉主席。早年毕业于江苏省立第七师范学校，后肄业于上海美术学校和北京美术专科学校，1930年底至1937年初在法国留学并游历欧洲。1937年回国后，被聘为国立杭州艺术专科学校教授。抗战爆发后随杭州艺专流亡西南各地，1939年到达重庆。因他曾经帮助欧洲著名雕塑家朗多维斯基完成南京中山陵国父坐像，又是著名雕塑家刘开渠小学时期的老师，在国内雕塑界为一时之选，便受聘设计重庆抗日无名英雄纪念碑。由于敌机狂轰滥炸，工程无法继续。而由于日寇入侵，使沦陷区的山西大同石窟、河北涿县白带山石窟、辽宁义县万佛堂石窟等惨遭破坏。而其他还未沦陷地区的中国古迹文物又面临着灭顶之灾。因此，王子云毅然于1940年5月向国民政府教育部上呈报告，建议迅速组建艺术文物考察团奔赴西北，以摄影、临摹、拓印、复制、测绘、记录等方式，抢救收集尚未被日军占领地区的古代艺术文物。
1940年8月，国民政府正式组建艺术文物考察团，直属教育部领导（因此被称为教育部艺术文物考察团），聘任王子云为团长，成员主要由沦陷区撤退来重庆的美术教员和重庆国立艺专即将毕业的优秀生组成。考察团的任务是考察陕西汉唐帝陵及宗教寺院，甘肃敦煌石窟、安西万佛峡石窟，青海佛教寺院等西北古代历史文化遗迹、古代艺术品和社会民俗。由于该考察团的主要工作基本上都在西北地区的陕、甘、青三省，因此又被称为西北艺术文物考察团。
考察团开始组建时，其考察对象虽然有敦煌石窟，但显然不是重点和首选。后来还是于右任的建议，才将敦煌列为主要的考察任务，正如王子云在《从长安到雅典》中说：“1941年，于右任从西北视察回来后，对我们说敦煌莫高窟是我国最大的艺术宝窟，藏有许多古代的壁画和彩塑珍品，要我们去看看，调查调查。于是由当时政府的有关单位主持，组织了一个共有十多个人参加的考察团，其中包括历史、考古、美术等各方面的专家，由我担任团长。我们于1941年冬从西安出发，到敦煌时，张大千先生早已在敦煌莫高窟工作半年了。”
考察团从1940年12月开始到1945年初结束，历时近五年，辗转奔波于川、陕、豫、甘、青的大部分地区，在非常艰苦的环境下，进行了一系列科学考察和研究，并做了一些力所能及的保护工作，取得了丰硕的成果。
原计划的考察范围，本来不包括河南洛阳，但由于洛阳也属于佛教石窟雕刻，再加上离西安不远，为了多了解其与敦煌千佛洞的不同并作比较研究，考察团就在去敦煌之前先到洛阳龙门进行了调查。
20世纪40年代，由内地到敦煌，路途是非常艰苦的，从兰州去敦煌，先坐汽车经河西走廊，即经武威、张掖、酒泉。酒泉到安西（今瓜州）约280公里，需专雇畜力车走三天；安西到敦煌180公里，连畜力车也难通行，只能坐农家的木轮牛车，在这样一段行程里，有三个休息站，都是在沙窝里搭的小草棚。
王子云率领的西北艺术文物考察团共有12人，前后近五年。1941年10月到达敦煌莫高窟的只有三人，这主要是由于经费的限制，“其他的团员有的留在西安继续未完成的工作，有的留在兰州听候调遣”。考察团从1941年10月到1943年春，在莫高窟断断续续工作了两年半，有时是四人，有时则只有两人。
虽然考察团在敦煌的时间不长，人数又少，但仍然取得了巨大的成绩：
第一，王子云绘制了莫高窟全景写生图。该图长5.5米，宽0.233米，是采用艺术和写实相结合的手法绘制的，它既是一幅优美的莫高窟外貌风景画，极具观赏价值，又是一幅莫高窟实位勘测图，具有很高的学术史价值。1998年，在陕西省举行的王子云教授诞辰百年纪念会上，主办方向与会者展示了这件作品。王子云先生去世之后，其夫人何正璜遵其遗嘱将此图捐献给了敦煌研究院。
第二，拍摄了一些珍贵照片。在考察过程中，考察团一路拍摄了许多照片，其中在莫高窟拍摄的照片就有120多张。由于时光的流逝，这些照片已成了莫高窟历史形象的珍贵记录。20世纪90年代，根据王子云先生生前提供的线索，在西北大学文博资料室发现了《教育部艺术文物考察团西北摄影集选》10辑，每辑一册，每册约50页，每页的上半部是粘贴的照片，下半部是文字说明。其中第7辑是《敦煌千佛洞壁画》，第8辑是《敦煌及其它壁画集》，收集敦煌照片83张。在第1辑的《史迹名胜集》中，还有鸣沙山下的月牙泉全景，由此使我们看到了月牙泉自然变迁的直观资料。
第三，撰写了莫高窟现状调查报告。考察团成员、王子云先生的夫人何正璜女士1942年撰写的《敦煌莫高窟现存佛窟概况之调查》（发表于1943年出版的《说文月刊》第3卷第10期“西北专号”上），是实地考察莫高窟，利用第一手资料撰写的我国第一份莫高窟内容总录。它比较系统地对莫高窟的沿革历史及洞窟形式等问题进行了梳理与整合，并根据文献和实物资料，粗分了洞窟的类型，探讨了石窟形制的特点和艺术风格。由于是第一个莫高窟内容总录，虽然还有不完备，甚至在今天看来不准确之处，但仍有重要的参考价值，如在“洞窟之编号”一节中说：“就莫高窟悬崖现存之佛窟，可分为南北二段，总计不下五六百窟，惟北段各窟除一二魏窟及元代欢喜佛洞以外，余多空无所有，因此历来调查者多仅就南段佛窟编号。”如伯希和、张大千都是如此。北区的编号是20世纪90年代考古的新收获。
另外，考察团还临摹了一部分壁画。由于考察团的经费紧张，使用的颜料、画布都不是太好（与当时同在莫高窟临摹壁画的张大千相比）。他们临摹壁画是从文物的角度出发，即壁画当时是什么样子就画成什么样子（这也是与张大千相比，因为张大千临摹敦煌壁画，把颜色都复原了，画出来就与新的一样，非常鲜艳，甚至将壁画上不大好的地方都能改好）。
考察团的成果很快就以展览的形式向社会公布，在考察过程中，曾在1941～1944年分别在西安、兰州、重庆等地举办过展览，考察团成员王子云、何正璜、雷震、卢善群、邹道龙等还举办过不同形式的个人展览。如完成敦煌的工作后，就先在兰州举办了成果展，又于1943年元月在重庆举办了第一次敦煌艺术展览。由于参观者太多，拥挤得无法继续进行，教育部又决定在中央图书馆单独展览一周，有3万人参观。
敦煌考察结束后，考察团又对甘肃河西走廊诸石窟、甘南拉卜楞寺、兰州、西安等地进行了考察。1944年，由于货币贬值，考察团经费实在困难，无法继续维持，便报请政府要求解散。1945年初，西北艺术文物考察团撤消。经协商，教育部指令由西北大学处理善后工作。这主要是因为此时徐朗秋（与王子云是师范学校同学）任西北大学教务长，而老乡刘季洪又是西北大学校长，萧一山为西北大学文学院长。这样，西北大学就成立了西北文物研究室，由王子云先生任主任并兼历史系教授，继续从事西北历史文物和敦煌石窟的研究工作。考察团收集的文物和资料也交给了西北大学。
二
敦煌艺术研究所的成立，是敦煌学史上的重大事件。但成立敦煌艺术研究所的建议，是谁最先提出来的？目前所能见到的文字只有于右任1942年12月15日的“提议”，作为国民政府大员的于右任，对于在敦煌设立研究机关显然胸有成竹。敦煌艺术研究所筹备委员会成立于1943年1月18日，距于右任发表“提议”仅一月，可以说，最后决策此事和于右任有直接关系。当时的筹备委员会主任也不是常书鸿，而是国民政府监察院甘青监察使高一涵（于右任当时任国民政府监察院长），这也可以说明于右任的影响。当时发表的名单中，张大千、王子云、常书鸿都是委员，1943年3月，敦煌艺术研究所筹备委员会举行第一次会议，张大千和王子云都没有出席，也没有参加研究所以后的活动。王子云对常书鸿任职只有一句评价，即“常一直是画西洋油画的专业者”，言下之意，对雕塑艺术还是外行，由他“来筹备这样的工作似乎没有道理的”。
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