在创意经济时代，推动经济增长的主要因素不再是技术与信息，而是创意和创新。我国的文化创意产业已进入快速增长期，产业领域、文化领域对其集聚区的研究很多，但针对园区公共空间景观方面的研究还很欠缺，艺术型文化创意产业园是其中活动最为艺术，场所最为个性，社会效益最为突出的一类。
艺术型文创园公共空间概述
文化创意产业园概述
1.文化创意产业的概念及特点
继农业经济以自然资源、工业经济以资金设备为重要资源之后，知识经济使智力、创意和人才作为经济资源获得了空前重要的战略地位。文化创意产业指的是文化内容通过创意手段，并取得经济效益的所有生产和销售与精神消费品相关的产业，具有高创意、高附加值、高流通、高渗透性等特点。
2.文化创意产业园区的概念及功能
中国当前的文化创意企业，几乎都是小型甚至微型的，有的只不过是工作室或创意个体，在这种情况下，文化创意企业集聚起来形成集群，可以大大减少成本，降低风险，提高效益。同时，许多资源集中到一起，可能催生出更优秀的创意。创意产业园作为文化创意产业集群的外在形态，是一个界定了的、具备一定规模的特定区域，有较为完善的公共设施、社会网络和管理系统，以创造性智力劳动为主。文化创意产业园区的六大功能包括。研发、孵化、生产、展示、交易、生活。
3.文化创意产业园的分类
角度不同，文化创意产业可以有很多不同的划分方法。按照文化产业园所呈现的大致特征可以分为产业型、艺术型、高科技型、娱乐型四类，各举一例的话，有天津经济快乐特别区，北京798艺术区，香港数码港和北京欢乐谷。本文将研究对象限定在艺术型文化创意产业园，其属于创作型园区，以特色文化资源或人才为依托，多集中在保护再利用的旧厂房区，自发聚集和政府发起均有。其原创能力强，但艺术产业化程度还相对较弱。目前国内最有影响力的艺术型文化创意产业园区（下文简称艺术型文创园）有北京798艺术园区、北京通州宋庄艺术区、青岛达尼画家村、上海的田子坊等。
艺术型文化创意产业园的社会功能及特点
1.艺术型文创园的社会功能
文化创意产业园区作为后工业时代的一种产业集聚形式，按照产业链的模式形成利益共同体以创造竞争优势是其最基本的经济功能。与此同时，艺术型文化创意产业园还具有更重的文化事业色彩，其社会功能包括：
（1）培养、保护艺术人才。
艺术人才是艺术创作中最活跃、能动性最强的因素，在艺术型文创园区内保持艺术人才层次的多元性有助于艺术人才业务能力的培养和提升，艺术门类的不同有助于彼此间相互借鉴，年龄层次的完整性有助于实现继承与创新，从整体上促进艺术家群体的孵化。园区内沙龙、展览和研讨会的定期举行能够促进艺术家之间的交流与学习，其他业态的存在也帮助艺术家成长。园区服务平台可为维护艺术家的人身权利和经济权利提供法律咨询和保障，尤其是知识产权保护方面。
（2）平衡、繁荣艺术生态。
艺术型文创园的社会价值并不是体现在能够成就几位艺术巨匠，而在于这些或成功或平凡的艺术家们独特的生活方式、高价值的精神创作可为园区及周边区域营造浓厚的文化氛围。园区能够帮助艺术家摆脱单纯创作的桎梏投身于完整的艺术生态链条中，在比较和学习中直观地审视自己的作品，在“往复上升”的过程中获得教益并继续创作。
（3）提升城市品位，增强国家软实力。
艺术型文创园作为艺术家集聚的场所，是城市中艺术类人才和文化设施的高密度区域，有完整的艺术家培养及推广机制，文化艺术氛围浓厚，能够对城市居民起到艺术熏陶和审美教育的作用。园区在一定意义上代表了城市艺术发展的现有水平，塑造城市形象的同时也为城市旅游业提供了一个新的增长点。当下，现代艺术占据着中国艺术的高地，我国传统的艺术门类和艺术特质在逐渐被消解，艺术型文创园可以通过繁荣艺术事业增强国民的文化认同感和自信心。
2. 艺术型文创园的特点
（1）艺术、创意氛围浓厚。
艺术型文创园起源于艺术家们对群聚以及艺术乌托邦的渴望，在与产业结合的发展过程中不断成熟。由于园区汇聚着大量艺术家和文化从业者，以艺术品的创作、展示和交易为内容，园区本身也多由工业遗产改造而来，这里的艺术、创意氛围浓厚。艺术家们利用园区内的厂房建筑挥洒着自己的创造才华，将艺术融入建筑及周边环境。以798艺术区为例，落有致的工业厂房，管道纵横，砖墙斑驳，另类的当代艺术作品与过时的生产机械等历史遗迹相映成趣，艺术小店彰显特色，艺术活动精彩纷呈。
（2）具有旅游吸引力。
知名的艺术型文创园因其艺术氛围浓厚，展现城市文化魅力，能够吸引各地游客，拉动所在城市乃至周边城市的旅游业发展。现在旅游观光客正趋向越来越年轻化、富裕化和受教育程度更高化，与自然观光相比这些游客更倾向于文化观光。文化创意产业旅游应运而生，它是以文化创意产业构成要素为依托，以各类园区为物理空间载体的一种全新旅游模式。据798艺术区管委会信息，园区每年举办的各类展演、时尚以及文化艺术活动可超2000场次，到访宾客超过200万人次，其中境外人士超过30%。
（3）艺术资源保护需优于产业发展。
艺术型文创园是以特色文化资源或艺术家群体为依托的，与娱乐型、消费型文创园的发展模式不同，部分艺术资源具有不可再生性，比如建筑特色、工业文化、艺术家等，要持优先保护的原则防止极度的市场开发。艺术是一种自为的存在，并不肆意接受外力的干扰，应该严格控制非艺术业态的比重以保护其文化纯度，可利用与政府互动合作的机会获得一些特殊政策，鼓励艺术家群体在此生存下来。
展现艺术氛围
1.运用多元化的艺术语汇
艺术型文创园内的公共艺术作品比比皆是，这里的一切景象和印记，无不彰显艺术家们的艺术品位与独特视角。每一种艺术思潮和艺术形式，都为设计师们提供了可借鉴的艺术思想和形式语言，其中以当代艺术思潮的介入最为常见，比如装置艺术、大地艺术、概念艺术、极简主义艺术和涂鸦艺术等。参观者徜徉在园区，常会惊喜地发现大面积的涂鸦墙或角落里的小雕塑，获得视觉上的愉悦和心灵上的启迪（见图2）。经装置艺术家们对场地材料改造而成的景观小品散落在公共空间中，带着对园区历史的记忆，凝结着工业时代的文明气息。
2.讲究景观要素的细节
（1）建筑立面
建筑立面是园区公共空间的主要界面，是体现园区文化特色和艺术创意的重要视觉元素。建筑立面的艺术化处理可分为三种价值取向：以保护为核心、以时尚为核心、以个性化为核心。就具体建筑而言，价值取向可以是多元复合的。建筑立面的风格化改造通常基于某种艺术潮流，常见的设计手法有简约主义、结构主义和后现代主义，这三种方式都很容易与旧工业建筑原有形态相协调。
（2）地面铺装
特色的质感、丰富的色彩、多样的构形，铺装所表现的韵律及象征意义能为公用空间赋予活力与个性。运用隐喻、象征的手法来表现某种文化传统和乡土气息，引发人们视觉的、心理上的联想和回忆，是铺装构形设计中创造个性特色的常用手法。在铺装设计中还经常运用文字、符号、图案等细部来突出空间的个性与时尚感。
（3）局部绿化
艺术型文创园公共空间中植物景观的最大特色就是对“恣意”和“规整”的充分表达。恣意是任植物的枝叶以自然状态生长，保留原有和后来栽植的均有，可以显示公共空间自由、不拘束于特定规矩的特性；规整是对植物形态进行人为的规划和控制，使其成为景观亮点和视线焦点，与公共空间呈现出的“设计感”相匹配。在具体手法方面，攀爬植物的运用可以带来一种生活气息，为硬质立面增添色彩与活力。小型的盆栽经过艺术家的个性化处理，能成为新的景观装饰。
（4）景观小品
景观小品既包括公共雕塑、设施小品还包含大量的公共标识，是最容易汇集艺术家和设计师艺术创意的环境元素，一件特色的小品就能令人记住一个空间甚至一座城市，同时，景观小品的易更新性也便于艺术家们将时尚创意不断释放到公共空间中。通过与园区精心设计的公共设施的接触，使用者能获得更多的精神享受和艺术熏陶，体验到“艺术生活化，生活艺术化”的魅力。
艺术型文化创意产业园作为城市文化生态主动脉和城市形象新名片，值得更多学者对其进行关注和研究，其公共空间的景观设计是体现园区创意氛围和艺术气质的重要阵地。在系统设计理论的指导下，经过景观规划师和入驻艺术家群体的联合设计，定会对园区的生态效益、经济效益、社会效益起到积极作用。
关键词：设计创意产业高新技术
1.何谓产业园区
产业园区是以特定的地理空间位置、地域环境、科技文化背景、产业特色为条件。在一定的物理空间中，集聚一个或多个产业链的关联产业群，通过政策聚焦、服务配套、资源共享、降低成本、扩大市场、提高能力。形成企业间的相互支撑、相互依托、相互合作集群。达到产业跨越式发展的目的。而形成的特色产集聚的某一地理空间就是产业园区。
设计创意产业园区是设计创意产业为主体的产业集聚的载体，其主要构成应是：设计院所和公司，提供高科技技术支持(如数字媒体)的企业，有国际化的策划推广和信息咨询等中介机构；还有从事设计创意产品生产的企业和在设计经营方面富有经验的经纪公司、大型品牌企业的研发设计总部和设计院校等。这种相互接驳的企业集群、院校集群、设计机构和公共服务平台的集合，形成了政产学研社的资源集成，构成立体的多重交织的产业链环，对提高创新能力和经济效益都具有实际意义。而目前以行政区域划分或行业分割方式构建的设计创意产业园区，毕竟会受到传统利益格局和资源配置的影响，难以达到理想的要素组合和产业的深化。
大多数大城市在实现工业化后，都把发展创意产业，特别是设计服务业，作为催化经济转型的重要战略举措。作为产业结构调整的关键环节和经济发展方式转变的核心方法。设计创意产业已不仅是一个发展的理念，而是有着巨大经济效益和社会效益的现实。这是因为设计是集成科学技术与文化艺术、社会经济等知识要素，以人为本，为满足使用者的需求创造商品和服务的科学创新方法。只有促进设计创意成果转化为经营资源，通过向传统产业的渗透和产业链的整合与延伸，进行深度开发，才能充分获取创意产业的效益。
发展设计创意产业的核心是要构筑设计创意产业链，并尽量拓展延伸，以形成规模，围绕产业链培育出一批富有竞争力的创意产业集群。
2.国外创意产业园区的发展
2.1 德国
北威州埃森设计中心——老旧工业区成功转型北威州拥有欧洲最大的工业区——鲁尔工业区。近30年来，在国家支持下，该州对鲁尔区进行了结构调整，打破了以矿冶为主的单一经济结构，许多新的产业在此落户。今天全州约66％的就业者是在服务性部门工作。设计在埃森富有悠久的传统，以原“福克王造型学校”为前身的今天杜伊斯堡——埃森大学的“工业设计”和“平面设计”两个专业均具国际水准。埃森1954年建成的“工业造型室”即是今天的“北莱茵-威斯特法伦州设计中心”，它是欧洲成立的第一个设计中心，也是该领域公认的世界顶级设计中心。著名的国际工业设计奖——红点奖，就是由该中心创办并经营的。埃森还拥有国际知名的广告海报博物馆，“d，s／z ZoIlverein设计学校”、一个国际设计培训基地、第一个以设计为主题的世界级展览、鲁尔博物馆和以“创意村”命名的设计产业园，它是一个可供工作和居住的设计之乡。德国工业设计师协会也设在这里。被联合国教科文组织评为世界文化遗产的原埃森老矿区ZoIlverein，现在已经被改建成为一个一体化的设计和文化基地。
2.2 荷兰
埃因霍温设计创意园——政府、企业和院所合作共建的成功范例被称为“白房子”的埃因霍温设计创意园区曾经是飞利浦公司的生产基地。后因飞利浦的生产搬离市区，该企业就以极低的一欧元价格于2000年左右将“白房子”卖给了政府。以此楼为基础，由政府牵头，由在园区中注册的飞利浦公司设计总部和埃因霍温设计学院出资，成立了设计产业园区管理基金会。形成了政府、飞利浦、埃因霍温设计学院三家为主体的基金会(非盈利组织)的管理经营体制。政府在这片占地1 5000多平米、由四层建筑的主体大楼和附属建筑、中心广场组成的总建筑面积约为50000平米的园区中，投资建设了一个公共图书馆，是一个政府公益性财政拨款的机构，由公共图书馆与园区基金会又成立了一个新的基金会，组建了在政府指导下，开展公共服务的材料中心库，设计师可以在这里参观学习，了解材料的发展和应用，还在图书馆定期举办各种材料推介活动、讲座等。材料库的材料样品每年有所更新。公共图书馆根据设计园区的特点，建立了设计图书馆，从而保障了政府资金进入设计产业园区的通道畅通。设计产业园区以基金会的管理模式，资金来源主要是园区空间的出租租赁费收入。首先一层的临街空间都出租给品牌店、时装店和餐馆、超市等，既方便了园区的需求，又产生了很好的经营收益，其他空间则出租给设计公司。由于基金会的经营方式较企业灵活，同时拥有产业基地的产权，没有房租的压力，可以给予入驻的公司以优惠条件。基金会的收益又有计划的接人到园区的维护建议、升级改造，各项推动活动之中，形成了园区的良性循环，带动了当地设计产业整体水平的提升。
2.3 韩国
首尔一个核心区与多项功能区形成一带四格局韩国在1997年亚洲金融危机之后，提出了“设计韩国”的战略，并且在韩剧等领域获得了巨大的成功。2007年首尔申办“世界设计之都”(WDC)之后，韩国成立了首尔设计基金会(财团)，负责执行和实施具体设计促进工作、设计活动组织、设计产业园区建设、管理等工作。重点打造了汇聚设计展示、交流、教育、市民休闲于一体的设计核心区——首尔市“东大门设计广场”。在进一步系统规划后，又逐步形成了四个具有专项功能的设计支援中心和发展区：1)位于西北长源洞DDP大楼内的创意设计产业园；2)位于东北部九老地区的中小企业创新产品设计推进中心；3)位于西南蔗浦弘益大学周边的青年大学生创业与设计教育的园区中心；4)位于江南的时尚创意街。这四个基金会(财团)的分中心，重点是打造环境，在区域内形成产品交易市场。首尔切实为设计创意产业发展建造了适宜的环境，形成了统
一、规范化的发展格局。
3.国内设计产业园区的发展概况
3.1 发展迅速影响力大
进入21世纪以来，文化创意产业特别是设计在我国的发展得到了各级政府的高度重视。设计产业园区的建设成为了各地发展设计产业的重要抓手和关注设计产业发展的标志。2001年中国第一个设计创意产业园区在北京诞生——北京时代创新设计企业孵化器(后来发展成为了北京DRC工业设计创意产业基地和中国设计交易市场体系)。之后广州设计港、无锡(国家)工业设计园、宁波设计街区、顺德广东工业设计城、北京尚8创意产业园、青岛创意100设计产业园、深圳F518设计创意园、南山设计园、天津的六号院、上海的8号桥、成都的红星路35号、重庆的渝中设计产业园、苏州太仓设计产业园、吴江的天奕设计创意园、中国(大兴)工业设计基地以及总书记视察的海南创意产业园、总理视察的深圳田面设计之都等园区如雨后春笋般在中国大地上成长起来。目前全国有各级政府认定的文化创意产业集聚区500余家，其中北京30家，上海75家。北京的798艺术区、宋庄创意园、国家新媒体基地星光园、DRCT业设计创意产业基地、雍和园版权中心，上海田子坊，深圳的大芬村等文化创意产业园区不仅是产业的集聚地和孵化器，还是闻名世界的旅游目的地、文化休闲区、科普教育基地和国际交往平台。
中国文化创意产业园区的高速增长，也引起了国际的高度关注。韩国国会“设计韩国”论坛专门举办研讨会探讨设计产业园区建设和中国现象。第一个世界设计之都意大利都灵举办的高峰论坛上也邀请中国专家介绍设计产业园的发展。
3.2 良莠混杂有待提升
然而国内设计创意产业园区的建设也存在着许多不足。其一，出现了一批以建设文化创意产业园区为由圈地开发房地产；其二，利用人们对文化创意产业园区的认识偏差，出现了一些创意产业园区经纪人公司，带着一批设计创意公司在各园区中充数作秀。形成了文化产业园区发展的浮夸现象。其三，缺少规划定位，一批文化创意产业园区处于发展的迷茫阶段。由于定位不明，对当地的产业发展方向不清，对文化创意产业园区的建设模式缺乏研究，经验缺失。一味以重金和政策吸引文化创意公司短暂人住，由于业务不足，结果创意公司纷纷流失，园区成了空园。其四，文化创意产业园区与文化事业活动区概念不清，主体不明。造成产业之后，形成了文化展示区，结果是有人气，没效益。失去了文化创意产业集聚区发展的根本。其五，园区发展政策配套不足。
4.建设设计创意产业园区的要素分析
文化创意是基于个人的智慧，集成科学、技术、文化、艺术、社会、经济等知识要素，创造满足使用者需求的商品与服务的方法。因此，文化创意产业园区的建设，要突出的是满足创意者的需求，总结国内外文化产业园区的建设，可概括为要素：
4.1 专业运营机构 建设文化创意产业园区，必须成立一个专业化水平高的运营机构，这个机构应是政府支持的，并在政府领导下，同时对设计产业十分熟悉，对文化创意产业园区战略发展有规划、有思路的团队，能够统筹整个园区的发展方向和经营工作，真正起到政府、设计公司、市场三方对接的枢纽平台作用。
4.2 产业培育空间
产业培育的空间应分为两种类型，一是核心城市中心建设园区。适合于新创办创意企业及达到较大规模的创意设计企业的经营之用。二是二三线城市行业集中地区的创意产业园区建设，大小空间结合。小空间主要用于汇集中小设计企业在其中开展接洽设计业务、推广自主设计产品的交易活动，实现设计企业与制造企业的无缝对接。大空间则重点用于吸引设计专业机构、院所、企业研发设计中心的落地自建。
4.3 基础技术平台
设计产业园区的特点和特殊需求就是公共技术平台。从工业产品的设计和视觉平面设计、动漫游戏设计几方面来讲，需要的基础技术重点是：三维原型制作、逆向工程分析、体验设计实验、大型设计软件、渲染技术软件、快速无版印刷、动作捕捉设施、模具制作设备、材料供应中心、色彩分析系统等。
4.4 文化创意市场
文化创意作为新兴的战略型产业，是重要的现代服务业。需要要素市场的培育。文化创意产业不同于传统产业，关键在交易平台的建立和推广在园区中构建文化创意产业要素市场，对接文化创意产品的销售。形成产销配套，这是当今世界市场经济条件下，在网络环境中，知识经济时代新兴产业业态发展的共识。
4.5 人才培养基地
创意产业是基于个人创造力通过知识集成，实现具有影响力和引导消费的商业的产业，人才是文化创意产业发展的基础和核心。因此一个园区要不断提升文化创意企业的水平和能力，就必须建立有影响力的人才培养体系，通过人才的培养和理论学术的研究，提升产业园区的整体素质和水平，形成人才高地和战略要素。
4.6 会议展示场馆
文化创意产业园区要能够起到对某一区域产业发展的引领，能够很好的培养当地产业的健康有序发展，不断提高新水平和能力，建设一个高水平的文化创意会议展示场馆十分重要，能够起到汇聚各界、知识交流、学术研究、提升品位的作用，同时通过展示、交流、展销等活动，可有效地宣传推广在驻创意企业，引进先进的文化思想理念。这是设计产业园区与工业产业园区的根本差异。
4.7 宣传推广体系
建立园区的信息、宣传推广系统。包括网站、简报、通讯、杂志等。同时要充分利用媒体对园区和人住设计机构进行宣传。举办各种推广活动，邀请领导视察。通过塑造园区特色品牌。达到提升园区企业的目的。重点开展造势工作。培育设计明星，打造知名企业。
4.8 休闲人居环境
首先，创意设计产业园建设模式单一。创意设计产业包含的范畴是极为丰富的，产业内各行业的发展模式各不相同，应提倡多种模式共存。其次，创意设计产业园出现重复建设现象。不少园区产业形态相似，造成资源分散和产业的恶性竞争，最终不利于创意设计产业的健康发展。最后，创意设计产业园区的集聚效应不明显。园区内集聚的企业数量少，应拓宽商家、体验、旅游等其他产业要素。
2创意设计产业园的创新模式
在分析和总结现有创意设计产业园的类型和问题的基础上，论文提出一种创意设计产业园的创新模式。该模式以“设计创造品牌和体验，带动旅游消费经济”为建设目标，打造一个全新的符合市场需求的具有地方特色的集创意设计、体验、文化旅游、交流、消费为一体的新型园区。
2.1园区定位
创新模式的创意设计产业园把创意设计产业园打造成一个吸引全民参与、设计教育普及和带动“体验设计”消费型的新型园区，形成以市场为导向，创意研发设计、创业孵化、生产制作、信息交流、展览展示、贸易物流、商业投资、全民参与、教育培训、用户体验、文化旅游、休闲娱乐等多功能于一体的综合性创意设计产业园，如图1所示。
2.2园区规划
园区不局限于设计企业，同时引入多个产业，商业、工业和设计业等产业相互交流和影响，形成集聚效应。园区以研发为主，同时具有交流空间、展示、体验、培训等，除生产设计类产业外，园区内有小规模的消费类产业，带来一定消费人群，保证园区的活力，具有一定的商业、居住等配套。此外，政府拥有一定量的办公物业，低价出租，用于孵化小型创业企业。园区建设可规划为8个区：创意研发孵化区、展示交易区、文化艺术广场、休闲娱乐区、用户体验旅游区、特色街区、人才培训教育区、公共技术配套服务区，如图2所示。
2.3园区特色
创新模式的创意设计产业园有着独特鲜明的两大特色，一是提倡全民参与和设计教育普及，二是”体验设计”消费型的新型园区。
（1）提倡全民参与和设计教育普及
1）全民参与性对于产品设计而言，在产品从设计者到生产者，再经过流通领域到达消费者、使用者的整个过程中，使用者主动地参与产品的设计、变革，这种极力强调个人意图的行为，称之为“参与性设计”。创意设计产业园强调全民参与性，目的在于提升公众的设计意识。人类社会可持续的发展变革需要公众共同的努力，只有提升全民设计意识成为社会意识，让公众参与到设计中，实现民主设计的社会，才能实现设计民主的社会，实现可持续社会。全民参与性的方式可以通过在园区举办各类设计交流活动，不断更新展示着各类设计先锋作品，邀请广大公众“走近设计、了解设计、消费设计”。参与者可以通过这个平台了解不同行业人们的关注点和设计构想。
2）设计教育普及创意与生活的结合需要提高民众的设计教育。单凭高等院校的工业设计教育还难以提高我国设计创新整体水平。为普及设计教育，创意设计产业园提供多层面的设计教育普及平台，平台提供公众设计教育、企业设计教育和中小学生设计教育等服务。
A.公众设计教育园区通过举办设计周等活动进行普及公众设计教育，让消费者领会到设计是能够提升生活质量的；定期举办设计展，吸引设计师、市民积极参与；同时要求园区的商家或设计师定期定时开展公众设计教育免费课程。
B.企业设计教育企业在新产品研发设计中，需要多个相关部门的合作。在设计师和其他非设计专业人员的沟通和配合中，由于非设计专业人员缺乏设计学背景，对设计师的方案不能很好理解。因此，为提高设计质量，需要在企业进行设计教育普及，对产品研发人员进行设计培训。园区，可以为企业提供教育平台，如定期举办设计讲座、举办短期的设计培训班和设计实训基地等。
C.中小学生设计教育设计师需要有较高的综合素质和能力，因此，从中小学阶段就开展设计教育，是设计人才培养的有效措施。创意设计产业园注重设计人才从小培养，每学期开学初，园区请出优秀的商家或者设计师为其上1～2节设计启蒙教育，或者组织中小学生到园区参观，认识设计的魅力，让青少年从小认识设计，同时提高其创新能力、动手能力、审美能力和解决实际问题能力，无论将来是否从事设计行业都将受益终身。
（2）“体验设计”消费型的新型园区
将创意设计产业和旅游产业相结合，集设计体验、文化旅游、交流消费为一体，由体验再带动休闲、度假和观光是创新模式创意设计产业园的又一大特色。在体验经济下，消费者关注的不再仅仅是购买产品之后才能获得的“美好体验”了，而是更加侧重于在消费过程中、使用产品过程中甚至在企业生产过程中就能获取的“美好体验”。在体验经济时代，如何增强用户体验已经成为产品开发研究的核心内容。创新模式的创意设计产业园将充分关注消费者的用户体验，消费者可在园区里体验产品，或体验DIY，同时挖掘地方本土文化，形成文化特色街区，努力满足用户的需要和期望，形成了集吃、住、行、游、购、娱于一体的宏大的游憩体验体系，既有静态观赏，也有参与演艺。消费者得到的是设计、文化信息的吸收，身临其境的体验感，满足体验经济时代消费的深度需求。
3结束语
一、创新工业设计，植入“智慧”基因
工业设计是现代制造业与创新创意高度集成的“智慧产业”。2000年，江南大学设计学院几位学者，在协助无锡市科技局筹办第一届“设计周”时突发奇想，提出利用无锡人才优势，设立一个产学研结合园区，把学院的设计产品变为现实产品。这一设想很快转化为市领导的决策，落在了蠡园经济开发区——即今天的“孵化基地”上。决策看似平常，却反映了无锡市委、市政府对机遇的敏锐嗅觉和把握能力，折射出他们对发展形势的深刻认识。
——发展工业设计符合国际潮流。世界经济发展史表明，工业设计是推动工业化发展的重要力量，其本身也是工业化的重要内容之一。发达国家在工业化过程中、后工业化时期乃至今天，都很重视工业设计。一些发达国家至今把发展工业设计作为国策，出政策、出资金予以扶持。
——发展工业设计切合自身需求。工业设计源于工业又提升工业。无锡是我国乡镇工业的重要发祥地，工业经济基础雄厚。但多年来形成的高投入、高能耗、高污染的粗放型增长模式，使经济发展与人口资源环境间的矛盾日益突出。大量工业企业迫切需要借助工业设计，提升产品附加值，实现产业升级换代。
——发展工业设计具有独特优势。工业设计是各种创新创意资源集合的结晶。设计园地处蠡湖之滨，自然风光优美。毗邻而居的江南大学，是国内第一所设立设计学院的高校，其工业设计、视觉传达设计等专业在国内处于领先地位，可以为设计园源源不断提供创意设计专门人才。
二、发展创意产业，打造“智慧”宝库
致力于打造发展载体。近年来，设计园在建设实践中，结合工业设计特点，探索形成了产业向高端、空间向高层的“双高”发展战略，有效破解了土地资源稀缺、发展资源受限的困境，走出了一条组团型模式、紧凑型布局、集约型发展的崭新道路。“十一五”期间，建成了“三创”载体130万m2，在建152万m2，120万m2的RBD高端研发商务中心顺利推进，逐步形成了工业设计孵化基地、创意产业园区、国家集成电路设计中心、专业化研发楼宇群和生活休闲配套区等五大功能区域。
致力于建设一流平台。设计园先后投资8400万元，建成了8000m2的“江苏省工业设计公共服务平台”，成为国内第一个为工业设计企业和设计师提供专业化、系统化服务的公共服务平台。近年来，园区进一步加大平台建设力度，将自我建设与合作引进相结合，拓宽了技术服务层次，更好地满足了企业需求。
致力于优化特色服务。园区在做好招商、工业设计人才培训等服务的同时，设立专利服务站，引进知识产权中介服务机构，为企业知识产权事务提供“保姆式”服务。2009年10月，成为无锡首个部级知识产权园。近3年来，园区累计申请专利1100余件、授权近千件，年增率保持在10％以上，拥有驰名商标1件、著名商标4件，软件版权登记50余项。
致力于对外交流合作。2004年以来，设计园连续参办8届无锡国际工业设计博览会，积极展示自身发展特色，吸引了美、英等多个国家的著名企业及设计机构前来参展。同时，加强与国际工业设计组织的合作与互访，签署了多个合作协议，开辟了国际合作通道。
三、注重环境美化，激发“智慧”灵感
做美自然环境。设计需要灵感，而灵感常常来自创意环境的激发。园区地处太湖之滨、蠡湖之畔，周围有蠡湖、太湖十八湾等自然风景保护区，自然风光优美、景色怡人。设计园牢固树立“只有绿水青山，才有金山银山”的发展理念，在抓好环保、修复生态的同时，不遗余力推进产业结构调整和环境优化发展战略，基本实现产业结构生态化、空气质量优良化、绿色创建普及化、环保投入常态化，在省级开发区中率先通过IS09001和IS014000国际标准认证。
做好人丈环境。针对设计人才特点，设计园大力打造创意时尚社区、创意产业街，吸引国内外酒吧餐饮、时尚、影视创意等商家签约入驻，为创意精英们营造良好的休闲娱乐聚会场所。大力弘扬吴文化、工商文化等文化精髓，着力营造“四尊四创”风尚，激励探索者，善待失败者，形成了兼收并蓄、开放包容的文化环境，极大地调动了设计人才的创作激情。
做优设计环境。围绕创意设计，设计园积极引进和培育文化创意类企业，大力集聚创新创意元素。依托中国(无锡)艺术产业园，以及入驻的江南油画雕塑院、当代艺术研究院、蠡湖紫砂、动漫设计公司等，大力发展油画、雕塑、紫砂、动漫等文化创意产业，利用园区现有技术资源和载体优势，打造创意设计生态链，为工业设计灵感的产生营造了触类旁通、相互激发的良好环境。
四、结合自身特色。培育“智慧”果实
设计园自觉遵循产业发展规律，围绕引进设计企业特点，结合自身产业发展定位，精心培育工业设计产业。近年来，以汽车、传统工业、集成电路设计为主要特色的工业设计产业呈稳步增长态势。
一是汽车设计产业稳步增长。以国内整车设计的龙头企业——无锡同捷汽车设计有限公司为引领，园区积极构筑以汽车外形、结构、零部件、模型及生产流水线的整体汽车设计产业链，形成了以同捷汽车设计、派狮威汽车设计、易维模型设计、福源自动化系统工程等企业为代表的产业格局。
二是传统工业设计展现活力。设计园有无锡万象、无锡尚格等10家从事传统消费电子产品设计的工业设计企业。无锡万象主要从事产品定位、产品设计、工艺分析、图纸制作、生产监管等产品总体方案设计。无锡尚格专业从事城市个人交通产业设计，主导设计方向为自行车、电动自行车及相关产业，公司设计的“旅行箱式折叠自行车”为全球首创，最近又与法国雪铁龙公司达成新的研发项目。
关键词：西游记；动漫；主题公园；规划设计
主题公园是现代旅游业在旅游资源开发过程中所产生的新的旅游产物，运用自然资源和人文资源的特定主题，采用现代化科学技术和多层次空间活动的展示方式，集诸多娱乐内容、主题元素和人性化服务设施于一体的现代旅游目的地。
1 主题公园的研究现状
主题公园最早起源于荷兰，兴盛于美国。1955年美国人沃尔特・迪斯尼在美国洛杉矶兴建了世界上第一个现代大型主题公园――迪士尼乐园，它的出现标志着世界上第一个具有现代概念的主题公园诞生。迪士尼乐园把迪士尼电影相关场景和动画技巧结合机械设备，将米老鼠、唐老鸭等卡通重现于此。内设动物天地、明日世界、幻想世界、探险世界等主题版块，将主题贯穿各个游戏项目，让游客产生身临其境的体验，洛杉矶迪士尼乐园每年吸引几百万游客来到这里游玩，获得了巨大的经济效益，因此主题公园这一游乐形式在世界各地开始运用推广。我国主题公园时代已经来临，如北京的欢乐谷、常州的中华恐龙园、大连的发现王国、香港的迪士尼，以及青岛的极地海洋世界等都已经纷纷开业，还有正在筹建的上海迪士尼乐园等。主题公园形式的推出，不但提升了城市形象宣传、更带动了地方旅游业，推动经济效益，具有较好的市场开发前景。
2 环境创建优势
中国名著《西游记》诞生地于连云港花果山，也曾提出：“孙猴子的老家在新海连市云台山”，因此连云港花果山因孙大圣老家而名扬天下。花果山风景区是部级重点风景名胜区，它有丰富的人文与景秀的自然美观，山中古树参天，名胜古迹众多，与《西游记》密切相关的景点很多，如孙悟空出生地娲遗石、惟妙惟肖的猴石、八戒石、沙僧石、栩栩如生的唐僧崖，以及七十二洞、定海神针、仙砚、晒经石、团圆宫等，特别是水帘洞更是名闻遐迩。近几年来紧紧围绕《西游记》主题，对景区再次进行开发建设，又增加了大圣佛、多宝佛塔、瑶池、猴苑、神路、仙人湖等景点。西游记动漫主题公园，选址为连云港花果山附近，能体现出地域特色和景观特色，提升动漫主题公园的品牌形象，加速市场宣传力度。西游记动漫主题公园和花果山景区形成一个良性循环，相互促进、相互补充、相互宣传，带动更多的经济效益，促进地方旅游业，加速市场经济发展，提升连云港城市文化产业氛围。
3 规划设计思路
主题公园为了满足旅游者多样化的休闲娱乐需求而建造的具有创意性活动的现代旅游场所。连云港西游记文化主题公园将以西游记文化为创意核心元素，以花果山景区为依托，运用高新技术进行虚拟环境塑造、实景形式再现的情景模拟形式，将主题情节贯穿整个游乐项目，进行数字娱乐和体验互动。动漫主题公园创意规划与设计思维需要科学合理定位、针对性分析，紧紧围绕“以人为本的设计需求”，突出休闲娱乐性、科学合理性、人机互动性，来传达动漫主题思想和文化内涵。
（1）创建类型。西游记动漫主题公园的创建以情景模拟型、科技娱乐型、活动参与型为主要创意规划思路，创建中小型规模的动漫主题公园为宜。连云港西游记动漫主题公园将以情景模拟型创建类型为基础，将西游记故事中的龙宫、天宫、森罗殿等建筑景观，水帘洞、黑风洞等洞穴景观，花果山、火焰山等山水景观，经过造型处理后生动再现，借助于高新技术、数字化技术、虚拟现实技术体现其科技性，让游客身临其境、参与互动、感受高科技娱乐氛围，即而打造为既具迪士尼特色又具中国传统特色的动漫主题公园。
（2）创意造型设计。根据创作主题的需要，将场景和神话人物进行故事化和卡通化处理，既保存人们对西游记故事中真实场景和人物造型的记忆，又融入新的艺术语言，重新塑造出活泼、生动、合理的整体造型设计，使西游记故事中的场景设计和角色设计更具有卡通味道、现代感和生命力。环境建筑和角色形象的创作风格要统一和谐，卡通造型的艺术处理要贴近受众群体的审美要求，让所有造型设计更加生动、可爱、有趣味性，这些神话人物全部聚集一起，更像是一个大家族，让游客和角色零距离接触。具有视觉冲击力的同时，更加符合打造西游记动漫主题公园的环境设计氛围。
（3）互动设计。西游记动漫主题公园的创建，在场景中运用高新技术、虚拟环境塑造与形象展示的形式，加入互动游戏、声控游戏、数字模拟体验等环节，强化声光电设置、音效设计和灯光设计，强调情景模拟和科技互动交流，给游客营造身临其境的感受，产生真实场景的互动效应，以实景再现的情景模拟形式进行数字娱乐和互动体验活动，增强趣味性、科技性和互动性，将西游记动漫主题公园创建成数字实时互动的神奇梦幻乐园。
（4）系统设计。动漫主题公园的建设是一个比博物馆、科技馆、规划馆还要复杂的综合课题，需要考虑各方面的软环境设计和硬实施设计。在西游记动漫主题公园的设计中，要融入人机工程学、心理学、环境学等学科知识，更要注重整体景观规划设计、区域分布设计、指示导向设计、VI系统化设计、建筑设计、造型设计、音效设计、灯光设计等诸多设计点，量身打造一套符合自身发展方向的系统规划设计。
（5）主题版块设计。主题版块设计是动漫主题公园的精髓，一个成功的主题公园运作，首先要设计好符合自身文化特色的主题内容。现将连云港西游记动漫主题公园的版块分为：取经路上、西游家园、梦幻西游、神秘探险等几大主题。取经路上：再造西游记剧情中的故事场景，如花果山、高老庄、女儿国、天竺国、比丘国等经典场景。西游家园：再造西游记剧情中的角色形象，如孙悟空、唐僧、猪八戒、沙僧、白骨精、牛魔王、二郎神、红孩儿等角色。梦幻西游：为互动体验区域和多媒体展示区域，指定西游记特色场景，让游客和角色进行互动，并设有声控和触摸感应，加入电玩游戏、娱乐设备和机器设备等。神秘探险：再造西游记取经路上的各种洞穴，如水帘洞、莲花洞、盘丝洞、火云洞等，在灯光、音效、环境气氛渲染下，让游客在探险的同时，感受到紧张、刺激、不可预测性的氛围。
另外还会考虑其他辅助区域设计，如文化交流区域、剧场播出区域、动漫衍生品交易区域等。在主题公园实施过程中将逐步完善以人为本的创意理念。让一个庞大的动漫主题公园项目工程，不再是单一的娱乐场所，而是集休闲、娱乐、科技、文化、交流于一体的主题娱乐公园。
4 小结
通过西游记动漫主题公园的创建，加强连云港西游文化商业运作与城市文化宣传推广，带动地方旅游业和市场经济发展。连云港西游记主题公园将以西游文化为基础，以花果山景区为依托，运用西游卡通形象设计，体现互动设计和主题版块设计等，即彰显文化底蕴，又塑造了西游品牌形象。
参考文献：
全球化知识经济时代背景下文化产业迅速发展着，知识经济的发展推动着高校科技园文化产业的发展。本文首先介绍知识经济时代背景下文化产业的发展现状，然后简述南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展现状，分别从南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展存在的问题，最后提出南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展的对策和建议。
【关键词】
知识经济；南京大学――鼓楼高校科技园；文化产业；发展现状；对策研究
一、知识经济时代背景下文化产业的发展现状
在知识经济时代的今天，知识经济的发展成为全球经济增长的新兴动力，从而也形成了文化经济一体化。文化产业作为知识经济的结晶，与知识经济共同发展着。知识经济为文化产业的发展提供了更广阔的前景，而文化产业则成为知识经济社会最重要的产业支柱。
在知识经济全球化背景下文化产业的快速发展使知识创造显得更为重要，以文化创造为内涵的知识作为生产要素在文化产业的分配中占有重要地位。我国文化产业的发展只能说是刚刚起步，在近几年取得了很大的进步。但是由于体制上和理论上及思想认识上的一系列原因，我国的文化产业的发展却远远落后于世界上的发达国家。在我国文化产业发展落后的情况下，大力发展高校科技园的文化产业，有助于从理论及思想认识上提高文化产业理论的发展，加快理论知识向产业化的转化。
二、南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展现状
效仿国内理工大学建立的大学科技园，我国第一家将人文社会科学转化为生产力的文化产业科技园――中国人民大学文化科技园应运而生。人大科技园主要依靠领先的人文社会科学科研水平，充分利用学科优势，形成文化创意产业集群的综合性一体化园区。南京大学――鼓楼高校科技园响应政府发展文化产业的政策，园区内建成一个以工业设计为核心，科技、软件、现代服务业为发展重点的江苏工业设计园，另外成立一个创业分园――工业大学科技园，主导文化创意产业。
江苏工业设计园按照政府推动、院所主导、市场运作的模式，该园区将建设以汽车工业设计、电子及系统工程设计、生物化工及先进材料设计、电力自动化设计、生物医药及合成药物研发、工程设计、通信及电子信息设计、创意设计这8个创意设计中心。其中，江苏创意设计中心充分利用鼓楼的历史文化艺术自然生态等优质资源，依托南京艺术学院以及省国画院的文化设计力量，建设沿秦淮河的文化创意设计簇群。
工业大学科技园是南京大学――鼓楼高校科技园的一个分园，依托工业大学学科优势，要打造生物化工及新材料设计中心和江苏工程设计创意产业园。江苏建筑工程设计创意产业园是通过集聚南京工业大学校内外工业设计资源，让设计中心进入大学校园，努力形成研发、设计、企业自主产权三位一体的集成，提高技术成果的成熟度，促进科技成果的产业化和成套化。200年被评为“中国最佳创意产业园区”。
南京大学――鼓楼高校科技园园区内有电子信息类企业477家，生物制药类企业74家，光电一体化企业68家，新材料企业44家，能源环保企业44家，其他文化创意企业170家。南京大学及周边高校作为科学技术的发生器，可以不断开发新的科技；同时它又是各类人才的聚集地。因此，依托南京大学及周边高校建立的科技园区，借助这些高校的学术、科研资源，将其迅速转化为创意产业资源，正在成为高校科技园文化产业发展的一种重要的途径。
三、南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展存在的问题
（一）科技园内园区企业发展定位不清，文化产业企业特色并不明显。
园区内的文化产业的公司数量目前以文化传播及艺术设计方面公司居多，但是企业数量在园区内所占的比重很低。文化产业是朝阳产业，从而导致对文化产业的热情和期望较高。
（二）科技园内公共服务平台还不完善。
科技园的公共服务平台是为了满足入园企业的公共需求，提供给入园企业诸如基础设施使用，信息资源共享等服务，达到减少重复投入、提高资源效率、加强信息共享的目的。但是由于文化创意产业还处在初级发展阶段，包括信息、人才培训、知识产权推广与展示等公共服务平台建设还不完备。
（三）科技园内创意专业人才缺乏
科技园内文化创意产业的发展主要以创意为核心，创意来自于人力资本的创造。创意人才的培养应该与高校对接，高校应该有目的的建立相应的学科去培养创意人才。
（四）科技园内还没有形成完整的创意产业链
科技园内聚集的文化产业企业数量目前还比较少，企业之间的相互关联度比较低，文化产业园仅仅是空间上的集聚，并不能真正形成一条文化产业链，达到真正的产业集聚效应。
四、南京大学――鼓楼高校科技园文化产业发展的对策和建议
（一）积极寻求当地政府的扶持和帮助
当地政府在产业、金融上对科技园内文化产业进行引导，有助于推动园区内文化产业快速发展。政府给园区内文化产业企业提供资金支持，解决这些中小文化产业企业资金难得问题，给予这些企业一个良好的发展环境
（二）明确定位园区内的产业
在科技园发展文化产业的同时，应该明确定位文化创意产业园的功能，避免重复建设，打造具有特色的文化创意产业园。在建设文化创意产业园之初，应该明确该园区的主导产业，只有在确定主导产业的情况下，才会进一步扩大产业园的规模。
（三）完善公共服务平台和培养专业创意人才
园区内入住的文化创意企业都是中小企业，这些企业还处于成长期。只有在政府提供完善的公共服务平台才能有助于这些企业的成长。高校应该针对性的培养创意专业人才，对于文化创意企业的成长起到十分重要的作用。
（四）打造完整的文化产业链
要在园区内构筑文化创意产业链，提高文化产业企业之间的关联度。使园区内部到达资源共享，形成高度专业化的分工和合作，使园区整体外部竞争力和产业实力提高。
五、结语
知识经济的发展推动着文化产业的发展，高校科技园文化产业的发展离不开高校的科学研究和创意专业人才的培养，高校科技园文化产业的发展对文化产业的发展起到很大的推动作用。
参考文献：
[1]李中华.知识经济与文化产业[J].江西社会科学，2005.03，201
[2]周天沛.关于高校文化创意产业园发展的研究[J].科教导刊，2012.34
创新科技园定位科技研发和工业设计产业
国门商务区位于北京市顺义区，是我市六大高端产业功能区之一――临空经济区的重要功能组团。按照城市规划和产业功能定位，国门商务区将通过开发建设创新科技园，国际展览展示交易中心、工业设计基地等项目，形成多点互动，聚集发展的科技研发和工业设计产业格局。
加快研发创新是全面提升顺义区高端产业竞争力的关键途径。随着经济社会的快速发展，目前，顺义区正处于从制造业强区向服务业大区转型的关键时期，产业结构优化与升级势在必行。
国门商务区创新科技园的建设，无疑将为加快推进地区产业升级，增强临空经济区的产业聚集、引领和辐射功能发挥示范效应。
顺义区完备的制造业基础，毗邻首都国际机场的优越地理位置、周边四通八达的便利交通网络，为国门商务区发展科技研发和工业设计产业提供了有力支撑，
据国门商务区管委会相关负责人介绍，创新科技园位于商务区产业配套区内，土地性质为科技产业用地，容积率1.6，控高30米，西距首都机场仅800米，与T3航站楼隔路相望。
创新科技园总占地面积约70公顷，建筑面积约50-60万平方米，预计总投资额为40-50亿元人民币。将按照核心产业分为航空新材料园、电子信息园、IT软件园、生物医药园及工业设计园等专业园，单项专业园内建筑面积约9-12万平米。
创新科技园将以园中园形式进行整体设计和开发建设，重点围绕新型航空材料，电子信息，IT软件，创意产业、生物医药、工业设计等高端产业形成各类以办公、研发，孵化与中试为一体的专业园。专业园将依托空港优势和顺义区成熟的制造业基础，引导人才、资金和技术向科技园聚集，形成聚集各种创新要素及核心技术的高科技发展基地，成为北京市高新技术产业延伸和提升的重要承接载体。
创新科技园将由顺义区政府主导进行土地一级开发和市政配套项目建设，鼓励企业独立或与园区合作开发建设二级专业园及三级入驻科技项目。2009年中旬村庄拆迁及土地一级开发工作将陆续启动，2010年中旬部分地块将具备上市条件，201 1年初具备开工建设条件，预计7-8年完成创新科技园的开发建设任务。至2015年，入驻创新科技园的企业数量最终将达到200～300家，实现GDP30亿元、税收3-5亿元的目标。
科技孵化器、时尚国际创意港两大项目先行
创新科技园将按照启动，建设，发展三个阶段进行开发建设。为使创新科技园实现长短结合、远近衔接的发展目标，近期将重点运作科技孵化器。时尚国际创意港两大项目，为创新科技园项目大规模运作搭建平台。
科技孵化器地块位于国际商务核心区2908-004地块，机场东路与龙塘路十字路口东南角，土地性质为科技产业用地，总占地面积6.7公顷，建筑面积3.5-4万平方米，预计总投资额约3亿元人民币，将建设以电子，IT，医药及创意产业为主的办公、研发，孵化与中试为一体的综合性科技园。
时尚国际创意港地块位于国门商务区商业综合服务组团，原为薄涛制衣有限公司使用地块。规划土地性质为商业金融用地，总占地面积31亩，现有建筑面积2.6万平方米。时尚国际创意港将引进服装设计及时尚创意行业内知名品牌入驻，形成时尚创意设计展示、交易服务为一体的“一站式”平台。
按照开发建设时序，2009-2010年为创新科技园的启动阶段2009年上半年改造并推出科技孵化器，时尚国际创意港项目，加快实施科技孵化器市政配套及土地上市工作。2009年下半年时尚国际创意港项目完成改造并投入使用；2010年科技孵化器项目建设完成并投入使用，创新科技园北侧地块完成拆迁和土地一级开发工作，进入上市和开发建设程序。
2011-2013年为建设阶段，科技孵化器，时尚国际创意港项目相继完善和成熟，科技创新及文化创意企业逐步形成聚集；创新科技园北侧地块部分专业园开发建设逐步完成，创新科技园南侧地块的村庄拆迁和土地一级开发工作开始启动。
关键词：创意产业园;外部公共空间;创意中央;空间分析
后工业时代，文化创意产业作为一种新兴的经济形态，已经成为城市产业结构不可或缺的一部分，它的经济发展潜力和对城市发展的影响力日渐加强。而创意产业园的产生旨在聚集创意人群，推动创意产业的发展以进一步推动经济发展，就如理查德・佛罗里达在其著作《创意新贵》中指出的那样，“创意人掌握创意资本，他们对于地点的选择往往能带动经济的成长，而他们偏好多元化、包容力大、对新观念开放的地点”。可以说创意产业园是创意企业及相关服务在空间集中而形成的集聚区，众多创意者及企业相聚集，各种思维相互渗透，能激发创意灵感，降低制作成本，同时还能获得规模与品牌效应。2
当前，南京从确立“文化南京、和谐南京”的文化创意产业战略以来，创意产业已经成为推动南京新一轮经济发展和建设先进文化的重要动力。3创意产业园建设如火如荼，根据南京市经济委员会公布的数据，截至 2013 年，南京市正式批准挂牌的文化创意产业园约 53 家。《南京市“十二五”文化发展规划》明确提出要实行创意产业园的错位发展，注重园区的功能定位和效能集聚，以创新理念打造创意产业园的品牌和特色，对新时期文化创意产业园园区规划提出了新的要求。因此，如何规划符合产业园特征，功能定位突出，品牌效应显著的产业园区，避免千园一面成为亟待思考的问题。
一、 创意产业园的相关概念
（一）创意产业的概念
创意产业（Creative Industries或Creative Economy），又叫创造性产业、创意经济。创意产业的提出，首先是作为政府的政策概念，而非学术概念。与传统的以物质消耗为基础的“手脚产业”不同，创意产业被称为“头脑产业”，即强调创意对经济的推动力与附加值。1
（二）文化创意产业园的概念
在我国，创意产业园的基本定义：依托先进制造业、现代服务业发展基础和城市功能定位，利用工业等历史建筑为主要改造和开发载体，以原创设计为核心，相关产业链为聚合，所形成的以研发设计创意、建筑设计创意、文化传媒创意、咨询策划创意、时尚消费创意等为发展重点、并经由市政府有关部门确认的功能区域。同时它也是创意企业、创意工作室、创意设计人员实施交流、互动、集聚的场所和各种创意作品展示、交易的平台。创意产业园区具有公开性与公众性，可允许一般公众进入参观“它的功能除了工业园区的一般功能外还主要包括设计研发、教育、展演、休憩等”2。
创意产业园区根据其使用功能大致可以分为：创作型创意产业园区、消费型创意产业园区、复合型创意产业园区。其中创作型创意产业园主要服务对象是专业或业余的各领域的创作者，为他们提供创作、展示和交流的场所，该类型产业园因其使用对象的专一性成为本文的研究对象。
二、文化创意产业园外部公共空间的组成要素
创意产业园的外部公共空间，既存在于园区的建筑群体之间，也有可能与周边建筑外部空间产生部分重叠，或是建筑的内部庭院空间。此外，创意产业园的外部公共空间可能与城市街道、广场、城市绿地等城市开放空间元素产生重叠。3因此可以引入另一种界定方式，外部公共空间是一种多层次、多功能的城市外部空间，它的实质是以参与活动的人为主体，强调人在场所中的体验，强调人在环境中的活动，强调场所的物理特征、人的活动以及含义的三位一体的整体性。4其包含三大要素：活动主体、活动事件、活动场所。
（1）活动主体：人是活动的主体，是空间的使用者，同时也是空间景观的组成要素之一。在创作型创意产业园中活动主体主要是创意阶层，其次是外来参观人员。
（2）活动事件：主要指社会活动，由活动主体的行为构成。丹麦的扬・盖尔将公共空间中的户外活动划分为三种类型必要性活动、自发性活动和社会性活动。1而在创作型产业园区内，园区里的创意人群需要在园区内进行工作社交、产品展示、活动交流等，基本涵盖三种类型的活动。
（3）活动场所：即活动事件的发生地。由于创意人员交往的需求，会产生各种形式的公共活动。活动主体、活动事件、活动场所三者的有机结合才能构成人性化的公共空间。在创意产业园外部公共空间中，这些活动场所基本分布在广场、内街道、建筑庭院、建筑屋顶平台中。其中 广场包括园区入口广场、内部交流广场;内街道主要指园区内可用于步行的线性空间;建筑庭院包括园区内建筑围合形成的外部庭院和单体建筑的内庭院空间;建筑屋顶平台主要指可利用的建筑屋顶空间，可用于休憩交流空间利用。
三、创意人群的特殊需求
从文化创意产业园的特征可以看出，影响创作型创意产业园外部公共空间环境建设的最主要因素之一便是创意阶层在创意产业园内的活动。所谓“创意阶层”，是作家理查德・佛罗里达提出来的：对于创意阶层，与其他阶层较为显著的区分关键在于他们的工作性质和特征。2理查德・佛罗里达认为，未来数十年内，越来越多的传统经济会转行为创意阶层行业，创意阶层会进一步扩大。创意阶层的需求是多元化的，决定了创意产业园的空间多样化。
创意人群以知识型劳动者为主，其职业能力很大程度上来自于个人灵感的迸发，他们更喜欢一种轻松自由的工作氛围和富有弹性的工作时间，他们经常将工作与生活结合起来。因此对于外部公共空间应提供尽可能多的“面对面（Face to Face）”交往空间，让创意阶层有足够的户外个人思考空间，以及人群的交流交往空间。此外，无论是创意产业、创意人群还是创意产品，无论是创意人群之间还是创意者和消费者之间，都需要为他们提供一种交互性的渠道，用于相互联系与沟通。
四、创意产业园的外部公共空间案例研究
目前，南京市文化创意产业园大多处于绕城公路以内。其中鼓楼区和玄武区由于高校密集，智力资源集中，辖区内共有 17 个文化创意产业园，占全市园区总数的 1/3。
本文以南京市玄武区创意中央文化创意产业园（本文简称“创意中央”）为例，就其创意产业园的发展过程，园区交通组织、外部公共空间组成要素、公共空间节点模式、比例尺度等方面，从园区宏观规划到细部设计详细分析创意中央产业园的外部空间设计。
（一）创意中央概况
创意中央产业园位于玄武区中央路302号，中央门立交桥东南角，由南京垠坤通产资产经营管理公司改扩建，利用废旧工业厂房，在原有的建筑空间形态上建立的具有产业独特空间形态的文化创意产业园（图1）。
创意中央产业园属于创作型创意产业园区。园区占地面积约36 000 m2，建筑面积40 000 m2。进驻业态类型以创意型公司为主，并兼有艺术展厅、高档会所，除满足创意工作者日常工作外，园区不定期会向市民举办个人艺术展与国际品牌的新品展。
（二）创意中央外部公共空间分析
1.交通流线分析
创意中央园区道路受原有厂房建筑的空间布局限制，形成主入口广场――内街――停车广场较为单一的交通流线。园区仅西侧与城市环境有交通联系，进入性较差。由于园内道路路幅限制，现有主要的交通路线为人车混行，园区内两个主要的广场由于机动车位占用，无法起到人流集散和停留功能（图2）。
2.空间类型分析
创意中央的室内外公共空间呈现出并列型结构：从入口广场到三个建筑组团与外部空间呈并列关系，在功能组织上表现出较强的完整性，无明显主次，各个单元势均力敌，可以独立运行，彼此之间通过平等的并联或串联，组织起空间秩序。使用人员可以根据自己的活动组织行进路线;同时室内外公共空间呈现出较好的过渡与渗透，为园区人员的交流、展示活动提供了多样的选择。但同时并列型结构在表现出均好性的同时，缺乏指引性与导向性，在园区中容易找不到重点，不利于空间节奏的递进与营造（图3）。
3.交叉几率分析
从交通分析和结构组织分析可看出，旧工厂改造的文化创意产业园在空间布局与交通结构上受到一定限制，基本遵循原有结构。创意中央作为创作型创意工业园，以满足内部工作人员需求为主，因此原有的空间交通体系在一定程度上基本能够满足创意工作者日常所需的见面与交流需求。而园区面积小和并列型空间结构使人叉更加容易（图4）。
4.主要公共空间节点分析
根据芦原义信的《室外空间设计》中的“十分之一”理论，他认为，设计室外空间时，把它的大小设计成为内部空间的8～10倍左右是比较妥当的（图5）。1
创意产业园的外部公共空间的大小和比例必须与其使用目的相适应，而且其尺度必须使创意人群在其中感到舒适。下面以空间尺度和比例（D/H）：室外的空间宽度与建筑高度的比例（ Width of Space： Building Height）来分析创意中央的六个主要节点空间的尺度关系（表1）。
1）入口广场：园区标志具有一定特色，能有效吸引人群进入。
高宽比为2.7，空间感受适宜。整个空间氛围既能够有效融入城市，又能够在城市街道中有效突出创意氛围。周边为餐饮、商业服务，能有效集中人流，为创意中央起到一定的宣传作用。
2）入口廊道：周边构筑物（主要指廊架）使使用人群能自然地从城市空间完成到园区空间的过渡。高宽比为1.2，能够满足车辆双向行驶与人群进出。廊架使得廊道的空间氛围较为适宜。
3）节点广场（建筑前庭广场）：作为整个园区的中心分流空间，该空间的景观标识性不足，缺乏明确的提示标牌引导人群进行有选择有目的性的游览。此空间做为园区唯一的出入口集散点，宽高比为0.6，空间过于狭窄，不能有效满足人群的集散。
4）内街1：空间北侧建筑为园区内最大的商展中心，人群流动大，0.6的宽高比使得此空间过于狭窄，建议加大。
5）内街2：该区域以创意人员室外休闲交流为主，空间宽高比为1.1，但人群休息空间被交通和绿化占用了二分之一，作为休闲交流空间，其空间氛围很容易被交通影响，景观体验较为局促。
6）筑灰空间：通过面域的抬高形成灰空间，有效形成交通与休闲的分流。抬升空间与建筑的围合，提升了人流的舒适度。
（三）问题梳理
因为创意园面积较小，功能特点相对单一，并受到原先厂房布局的空间限制，其公共空间多样化开发较少，基础设施配套服务不健全，不过作为以创作型为主的创意园区，其功能大体满足创意需求。不过仍有以下几个问题有待改进：
（1）交通路线混乱，步行道路空间被挤占。道路作为公共空间，园区停车问题普遍混乱，占用了步行交通，阻碍了公共步行道路，降低了园区的环境质量。同时，车辆的不规则停放干扰了外部公共空间的完整性，影响创意氛围的形成。
（2）绿地率偏低，景观特色不足。由于工业厂房历史延续性，在不影响建筑的开发前提下，大多数园区绿地只能见缝插针，满足一定的绿地率，但是无法在满足创意空间对外部环境的使用需求下，合理高效地设计有效交流场所，不能很好地凸现创意园区的场地特征。
（3）空间结构松散，未能高效整合原有场地建筑空间，合理规划外部环境，导致外部空间利用率不高，未能较好的起到外部空间的交流、展示、休闲的作用。
五、 结语
与传统的工业园区相比，除了满足生产需要，创意产业园更强调工作中创意氛围与休闲消费的结合，以及创意阶层的个性化。对其外部公共空间的设计要综合考虑产业特征、创意人群、文化消费者等各种因素的影响，这些直接影响了外部创意空间的品质，以及人们在创意产业园中的体验。尽管创意产业在我国的发展仍处于起步阶段，但其对城市空间的活力塑造、城市传统产业空间的功能置换等都具有重要意义，随着创意产业园的发展成熟，会对创意产业园的公共空间带来更多更高的要求。只有不断反思园区规划中存在的问题，调整规划方向，塑造积极富有活力的外部空间，营造浓厚的创意氛围，才能更好适应创意产业不断变化的需求。
On External Public Space Design of Cultural and Creative Industry
Center： A Case Study of Nanjing Creative Center
Yang Yihong， Yu Lu
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