福建是中国陶瓷生产大省,福建境内几乎每个县都散落着古瓷窑。有闽北的建窑、闽南的德化窑等。德化窑在宋代时期大量出口,被欧洲人盛赞为“中国白”;宋代建窑生产的黑釉器名闻天下,
随着社会经济的繁荣发展,收藏逐步升温。近年来,许多民间文物得到收藏界的专家及学者的喜爱和重视。特别是德化古瓷器,成为收藏者角逐的宠物,价格一路攀升,仿古瓷也随之出现。本文就目前德化窑明清白釉瓷、青花、五彩瓷与现代仿古瓷作些辨识探索。
中国的瓷器可以分为两大系,即青瓷系和白瓷系。据考古研究,青瓷的发现最早在东汉(公元25—220年)初期就有了,到晋代(公元265—419年)青瓷就发展得相当完美,而在宋代汝哥官定钧时发展达到最高峰,有专家认为青瓷是中国陶瓷的鼻祖,其实白瓷的发展更早。
宋代是我国陶瓷史上争奇斗艳的时期,也是福建闽北地区制瓷史上的鼎盛时期。闽北各县(市、区)均发现了宋代窑址,产品涵盖青瓷、白瓷、黑瓷和青白瓷等多种品类,其中以生产黑釉器“建盏”(俗称“兔毫盏”)为代表的建窑更是异军突起,享誉海内外。建窑也因此成为建窑系黑釉瓷器的命名窑场。
在上海市人民政府、上海市委宣传部支持下.由上海市文物管理委员会、上海市文化广播影视管理局、上海市文学艺术界联合会、上海市人民政府新闻办公室联合主办的“上海2012世界华人收藏家大会”将于2012年秋季择日召开。
兔毫釉,是在黑釉上透出铁锈色、黄棕色和乳白色等丝纹,状如兔毫,故称其为兔毫釉。本人长期收藏、琢磨免毫釉瓷片有一些体会,现分述如下,请各位行家里手不吝指正。
有明一代,行草书最为盛行。早期倡导宋、元帖学,复古思潮盛行,“台阁体”泛滥;中期“吴门书派”崛起,以畅神适意,抒发个人情趣为宗旨,改变了书坛的沉滞状态,出现“天下法书归吾吴”的兴盛局面;晚期城市经济的繁荣及个性意识的自觉,推动了行草鼎盛期的到来,一时名家辈出,流派众多,遗留下了众多个性鲜明、意态活发的行草书法作品。武...
公元1101年,苏轼既老且病,由岭外归来特意过真州,向米芾借一紫金砚,两月逝于常州前“嘱其子入棺”,又被米芾赶去索回。据米帖:此砚产王羲之故乡临沂,又是王羲之生前濡墨者,故称“右军砚”。
在镇江博物馆琳琅满目的展品中,有一套堪称奇珍的唐代酒具——银鎏金龟负“论语玉烛”酒筹筒、酒令筹、酒令旗、酒纛,流光溢彩,精美绝伦,夺人眼球,它所传递的历史文化信息,更让人叹为观止。
黄山寿(1855—1919年).原名曜,字勖初,号旭迟老人、丽生、鹤溪渔隐、裁烟阁主、龙城居士等,江苏武进(今常州)人,清代著名书画家。
吴千僚(?-前515年),姬姓,吴氏名僚。其身世诸史记载有所不同,《左传》称他为“州于”,《公羊传》以为他是寿梦庶子,继承了王位。据《史记·吴太伯世家》以及“春秋三传”等历史文献所载,吴王有七位,分别是:吴王寿梦;
图1、图2是两只故宫博物院藏的康熙年青花瓷盘,两只瓷盘画面中均有仕女和折扇,图1是持扇回眸,图2叫名媛画扇。在欣赏这两只盘子时,大家议论图中的两把折扇产自何地,有人说是杭州扇子,有人说是苏州扇子,笔者坚持认为它出自南京,即“金陵折扇”。
我国传统的文化艺术文明,创造了人类巨大的物质与精神财富,在那浓墨重彩的陶瓷艺术中,紫砂艺术就是一朵奇葩。在我们日常生活中紫砂器物并不少见,紫砂壶、罐、杯、盘等都与人们的生活密切相关,
在收藏界有一句俗语:眼力不狠,收藏不真。藏家往往因为眼力不够“狠”而买了打眼货;行家往往因为眼力不够“狠”而看不准藏品错失良机。对于收藏者,没有眼力就谈不上收藏。好的眼力不是与生俱来的,当然,好的眼力是经历出来的,而狠的眼力更是磨练出来的。
通过若干作品的对比研究,我们不难发现,王原祁的早期绘画绝大多数似乎仍在沿袭元代文人画的模式。但在接下来的十年间,王原祁开始试图冲破对元代样式的模仿,从而建立自己的风格。那时,
翻开厚重的中国美术史,或许你会发现,历史上总有一些人物,他们默默无闻,但却做得很成功。他们并不是举足轻重闻名于世的大画家,但却在某一领域有着惊人的成就和影响。他们有着另类的与众不同的一而,有着我们值得学习和借鉴的地方。如大家所熟知的北宋张择端,
铜镜背面铸铭文是我国铜镜发展史上战国晚期出现的一种新式样,至汉代时成为铜镜纹饰的重要组成部分。其内容包罗万象,涉及社会生活的各个方面,成为汉镜的一个显著特征。通过对铜镜镜铭与纹饰结合的固定搭配,以及铭文书体阶段性变化规律以及铭文内容所反映的社会风尚等方面的研究,可为鉴别汉代有铭铜镜的绝对年代提供重要佐证。
战国是铜镜铸造的第一个辉煌时期,这个时期的纹样更加丰富,除了典型的山字纹、菱形纹和蟠螭纹外,还有夹层透雕、镶嵌等新的工艺技术纹样,和此前的青铜器纹样有别的是:这个时期的主题出现了新的变化,那就是以云雷为底纹的北方镜和以羽毛为底纹的南方镜逐渐融合,最终形成了蟠螭纹镜的天下。
苏埠屯墓群位于山东青州苏埠屯村东的埠岭上,自20世纪30年代被发现以来.先后经历了二次发掘。1965年至1966年,山东省博物馆对苏埠屯墓地进行了第一次科学发掘,清理出4座商墓和1个商代车马坑。
2009年,广州市文物考古研究所在西湾路旧水泥厂东区地块进行抢救性考古发掘,清理西汉至清代墓葬26座及部分水井、灰坑、灰沟和柱洞遗迹,出土陶、青瓷、釉陶、滑石、青铜等各类重要文物标本102件(套)。
美国考古学家Frison在对怀俄明州Piny Creek遗址出土的石制品进行分析后,发现一些残破和废弃的工具被进行了再加工,改制成其他类型的工具使用,这一考古学现象被称为“Frison效应”。而在对陶器的分析和研究中,我们也发现了类似的现象。
中国古代灯具文化源远流长,留下了大量精美的灯具,它们造型各异、千姿百态。每个时代的灯具都是艺术和技术相结合的产物,代表了当时社会生产力的发展水平。历代灯具中又以汉代为一个高峰,其种类之繁多、构思之新巧和数量之庞大均超越前代。
中华书局2008年11月出版的《马未都说收藏·明清笔筒》,是马未都先生论中国传统文房用具——笔筒的专著,为什么不讲“中国笔筒”而讲“明清笔筒”呢?那是因为马先生认为笔筒产生于明中叶以后,马先生在书中写道:“比起其他文具,
2012年,为了更好地彰显杂志自由、开放、多元、宽容、和谐的办刊精神,我们希望能提供一个平台,让大家能够对自己感兴趣的问题进行互动、交流,达到对收藏文化更深、更多的理解和沟通,特开辟一个《交流》栏目,以期加强杂志与读者的互动联系。
在中国古纹样装饰中,龙纹占有十分重要的地位,被大量装饰在玉石、牙骨、陶瓷、织绣和服饰等许多方面。龙的形象起源很早,龙纹的雏形最早见于新石器时代的文化遗物中。
龙是中华民族的象征,其形象是各类艺术形式表现经久不衰的题材之一。最早的龙形玉雕作品,出现在距今约五千年前的新石器时代红山文化时期,此后历代不断绵延发展。春秋晚期,玉龙的制作达到了一个新的水平。战国时期的玉龙就是直接在春秋晚期玉龙的基础上发展起来的,此期玉龙数量之多、造型之美、
中旧收藏家协会会长罗伯健简介男,1951年9月出生,籍贯广西,研究生学历,现任中国收藏家协会会长。曾先后就职于原中国历史博物馆、国家文物局、国际友谊博物馆、中国文物交流中心。
古代遗存的陶瓷片,除了可作为学习古陶瓷知识的标本进行收藏外,还可供人雅玩儿。自从南京出现瓷片族,二十多年来,影响遍及江苏乃至全国不少城市。近年来,收藏瓷片者队伍愈来愈大.有人藏瓷片数以吨计,一些城市甚至形成了古瓷片市场。
民国时期是我国陶瓷生产、发展史上最为低潮的时期。我国陶瓷业发展到宋、元、明、清诸代,都有一个复苏、发展、全盛至衰落的过程,但到了民国时期,整个陶瓷业一直低迷不振,瓷器生产已呈伞面衰退之势。究其原因:一是“民国瓷器艺术”这个概念不太好严格界定,
日前,中国嘉德公布了公司今年的业绩,包括中国书画、瓷器家具工艺品、中国油画及雕塑、古籍善本、邮品钱币铜镜以及名表珠宝翡翠门类,春季、秋季及四场嘉德四季拍卖会共成交29700件拍品,