逝去的建筑大师 丹麦建筑师亨宁拉森（HenningLarsen，1925—2013）于6月22日在哥本哈根的家中逝世，享年87岁。拉森早年在丹麦建筑师耶恩阿特森下工作，于1959年创建了自己的亨宁拉森建筑事务所。在他的职业生涯中，他在海内外享有声誉且获得了很多奖项，例如2012年的世界文化奖。最近，他设计的新雷克雅未克音乐会和会议中心设计赢得了密斯凡...
设计师用北极熊的形象巧妙地提醒人们．平时喝水时也．不要忘记全球变暖，冰川消融的严重问题。
纽约大都会艺术博物馆将于2013年6月18日至9月22日期间呈现肯普莱斯的雕塑作品回顾展。50多年来，洛杉矶艺术家肯普莱斯（KenPrice，2012年2月24日去世，享年77岁）不断创造出新作品，重新定义了当代雕塑，他使粘土这种艺术材料远远超出了其传统的角色。这一迟来的肯普莱斯作品回顾展是艺术家在纽约的首次大型博物馆展览，
亚历山大考尔德发明的动态雕塑与早期的概念艺术和构成主义艺术以及早期抽象画的意境有着异曲同工之妙。考尔德钢铁制成的动态雕塑有着扁平、抽象的形态，以有限的原色颜料——黑色或白色，做出了大胆的涂色，它们依靠金属性悬挂起来，展现出了完美的平衡感。这些动态雕塑作品的潜在能量和活力是考尔德终其一生的主要兴趣，此外，他创作了一些很...
艺术家NathanSawaya的100多件雕塑作品亮相时代广场。有趣的是，这些作品是用乐高积木堆积而成的。该展览将持续到2014年1月5日。Sawaya最著名的作品“黄”是一个真人大小的雕塑，展现的是一个黄色的乐高积木人用手撕开自己的胸部，身体里的黄色积木洒了一地。这位纽约本土艺术家称，其许多的作品其实都是在影射自己的内心。
7月的《NOVUM》杂志介绍了德国插画师雷蒙娜灵（RamonaRing）的作品和她的成长经历。热爱矮画的灵从小就希望在杂志开插画专栏。她从大学一毕业就接到了德国杂志《Zeit》的活，并且从此为那本杂志做插画工作，她离自己的梦想只有一步之遥。
据教育部统计，2013年全国普通高校毕业生达699万人。在这庞大的毕业生队伍中，我们走访了中央美术学院、清华大学美术学院、广州美术学院、中国美术学院等高等学府，听林存真、李德庚、杨忠、向华、磨炼、唐明修、朱晨、陶音等忙碌在教学第一线的指导老师们对本届毕业生的点评，言语间都流露出无限的希望和感慨。由于篇幅有限，我们只撷取了沧...
今年的第一届全国大学生时装周中，中国美术学院服装设计专业就作为开场院校，获得了最佳奖和院校成果奖。转眼又到毕业季，国美服装设计系这次与开幕式合作了一把，将舞台搭建在了象山校区的水面上，在建筑与植物的掩映下举办了一次别开生面的全景秀。就是在这场湖上时装秀中，出现了许多像《“绡”逝》这样令人印象深刻的作品。
在清华美院本科毕业展上，陈曦的毕业设计“身体会说话”被放置在一个角落里，但确格外的显眼。“这是一个关于身体语言的信息可视化设计，整个设计分为两个部分，一部分是手翻书，共有30本，
余颖殷的毕业作品“多维度身份”是一个交互装置，她试图以此引发人们对时代变迁与自身关系的思考。“随着沟通工具的发展，沟通之间没有了文字的浪漫，没有对信息内容的期待，我希望人们能通过感受多维度身份的同时去思考本我与信息社会的关系。”据余颖殷说，“多维度身份”的灵感来自于一次聚会，“我跟她们有5年以上没有见面了，但是一见如...
如今四年的大学生活也接近尾声，整理家当，离开宿舍是每一位毕业生离校的必经过程，也是最容易伤感和怀念的时刻。四年的点点滴滴都无声地躺在柜子里、书架上，静待人们去发现、回忆，感慨时光的飞逝和岁月的美好。杨万里一个人把四年间的所有获奖证书和奖杯收拾妥当，小心翼翼地搬去自己的工作室。奖杯很重，捧在手里沉甸甸的。这重量也承载了...
婉妮说小时候不仅喜欢在海边捡拾留在沙滩上的石头等“宝贝”，更喜欢把手、脚或身体埋进沙里的感觉。当鞋里的、指甲里的、藏在头发里、粘在身体上的沙子慢慢留下来时，这份身体上的愉悦享受，是她童年里最深的记忆。干燥时，沙子松散于四处，当水渗入，沙子便会聚集、凝结，这一切的神奇，让她为之着迷，沙也成为了她创作首饰的灵感和主要的材...
熊益华是2013届雕塑系的硕士毕业生，《门》、《空象》与《经典，经典》是他在今年的毕业展中展出的几组雕塑作品，这几组同一材质不同风格的作品系列，概念的起源都来自模具复制。其中《门》、《空象》系列是熊益华以前的作品，按他的话说，也是他最初模具概念的形成和雕塑语言积累的过程。
姜海明毕业于中国美术学院壁画系漆艺工作室，刚刚获得漆艺硕士学位。前脚刚毕业，姜海明后脚又回到了美院，所不同的是这次他将以老师的身份进入大学校园。作为一个研习漆艺，并打算长期从事漆艺创作的年轻人，姜海明也常常面临冷门专业从事者都要面临的质疑：迂腐、陈旧。所幸的是，他的作品显然很有辩论力度，无需多费口舌，单靠“卖相”就能...
上个世纪的60年代无疑是英国流行音乐的绝对高峰时期。他们中产生了诸如约翰·列依（JohnLennon），米克．贾格（SirMichaetPhil．tipMi＋ckJagger）。
据统计，中国设计师最积极参与的海外比赛之一就是日本字体设计协会主办的“东京TDC”。这个以“追求文字的视觉表达”为宗旨的国际赛事，包含了东方和国际两个部分的交流和对话，是一个具有代表性的国际平台。2013年组委会共收；
提到荷兰，再熟悉不过的是闻名于世的荷兰国花郁金香，或是古朴雅致，数量众多的巨型风车，抑或是永远笼罩在无冕之王悲剧色彩下的橙衣军团，足球巨将克鲁伊夫，以及充满传奇色彩的荷兰三剑客。这个悠久历史与现代文明并存的国家，同时又是现代主义设计风格的故乡。荷兰设计向来以创新、前卫、富现代感以及别具幽默，在全球设计界独树一帜。作为...
前不久，素有“时尚界奥斯卡”美誉的纽约大都会博物馆服装学院年度慈善晚宴（MetGata）刚刚落下帷幕，群星璀璨的着装主题自然是围绕着纽约大都会博物馆的年度展览“朋克：从混乱到高级定制”（Punk：ChaostoCouture）展开。展览包含了数百套朋克主题的相关服饰：从70年代传奇朋克乐队们自己制作的T恤，
香港是一个街头文化味十足的城市，逼仄的中式市井，西式的水泥丛林，新新IEIIB融会贯通，传统与创意并存。已经走过了纽约、波士顿、洛杉矶、米兰、巴黎、巴塞罗纳等众多标志性城市的匡威WALLTOWALL计划，是一个旨在为城市增添一份色彩的涂鸦行动，它在世界范围内密谋改造城市面貌，
眼前的这个老头，高而瘦削，花白的头发整齐地拢在耳后，身上的衣着也只是亚麻色的西服配黑色T恤，脚上随意地蹬了一双帆布鞋……他仿僻像欧洲大街上随处可见的老年人一样，让人很难将萁与“时尚摄影教父”这个称谓联系起来。
在奥林巴斯PEN半格机之父米谷美久说出“我只去设计尚不存在的相机”之后，半个世纪以来，奥林巴斯出品了一系列令人痴狂的PEN产品。数码相机如今已经稳坐时代尖端，新型的拍摄工具也层出不穷，但并不意味羞PEN的辉煌成为历史。因为相机传达的，不只是为了基础的功能。
河床剧团，由美国艺术家郭文泰1998年创建于台北。河床剧团并不是一个严格意义上的剧团，他们以表演艺术作为主要媒介，却最大限度运用了当代视觉艺术的潜意识语言，以融合空间、声音、色彩、灯光与动作为特色，制作了一系列介于视觉艺术与表演艺术之间的“总体剧场”作品。河床剧团的“开房间”计划（JustforyouFestival．）最近与台北市立美术...
虽然建筑原本就是艺术设计的一个门类，但在当代，普便意义上还是因为其核心操作以及作品呈现方式的不同而被区别对待。就连备受瞩目的威尼斯双年展也是将两者划分开，艺术归艺术，建筑归建筑，每隔一年相继推出。不过，在今年威尼斯双年展的中国艺术家平行展“心跳”上，却破例出现了一位建筑师的身影。这引起了我们的好奇。
在法国的奥特利普小镇上，有一幢稀奇古怪的建筑物。这座建筑的外表丰富、繁杂、独特而富有诗意，给人一种梦幻般的感觉。建造并拥有这幢建筑物的人，既不是建筑师也不是富豪，而是小镇上一个普普通通的送信员。
在深圳华美术馆举行的“卓思乐爵士乐设计回顾展”上，我们见到了现年66岁的瑞士老头一一尼古拉斯卓思乐（NiklausTroxter）。出生于音乐世家的他从小就喜欢爵士乐，
Q〉谢先生，您好，一件事情可以执着这么久，我想其中一定有很单纯的原因：喜欢!听说你从小就喜欢数学，绘画，拆机器及研究物品的结构与组成运作，似乎这些儿时的爱好与你现在所从事的，都能一一对应起来，是这样么？
2013年6月20日，首届HUGOBOSS亚洲艺术大奖（HUGOBOSSASIAART）正式在上海宣告成立。由上海外滩美术馆与世界知名奢侈品牌HugoBoss联合主办的这一奖项，每两年一届，旨在支持亚太地区当代艺术的创新，激活并质间在全球化转变中面临着多项全新挑战的亚洲。今年的首届奖项面向的是中国大陆、台湾、香港和澳门的大中华区新锐艺术家，遴选出的七位入...
2013年6月9日，“K11创意无限校园嘉年华2013”活动的重头戏——“活现艺术设计教育高端论坛”在清华大学美术学院召开。此次“活现艺术”论坛的主题围绕“设计教育”展开。出席论坛的嘉宾均为亚洲设计界的大师，大师们针对“中日韩的设计教育现状”、“未来的设计教育目标”、“艺术与设计的力量”等主题，分别做了精彩演讲，使在场的学生和媒...
本届双年展主题展被冠名为“百科宫殿”（TheEncycloPaedicPalace），这个标题源于一生默默无闻的汽车修理技工马利诺奥里提（Marlno Auritl）。这名意大利裔美国移民在上世纪50年代萌生一个乌托邦式的想法：建造一座可以容纳“从自行车到卫星”的人类至今所有发明的博物馆。想到做到，他动手设计了一座从下到上分七梯级递减的锥形建筑，外形颇...
威尼斯双年展一直都是国际艺术界殿堂级的盛会，全世界的美术馆、博物馆馆长和收藏家每届都会现身威尼斯双年展，展出的作品代表了当代艺术发展的方向和高度，所以能够参加威尼斯双年展的艺术家肯定是具备一定水准的。对于艺术家来讲，在威尼斯双年展中展出自己的作品，会带来被世界重要美术馆和收藏家关注的机会。但威尼斯双年展中国国家馆的展...
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