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传媒艺术研究8篇

时间:2023-12-13 17:42:48

绪论:在寻找写作灵感吗?爱发表网为您精选了8篇传媒艺术研究,愿这些内容能够启迪您的思维,激发您的创作热情,欢迎您的阅读与分享!

传媒艺术研究

篇1

关键词:传媒艺术;实践教学

高等院校要想培养出全面发展的人才就必须得重视实践教学,这个环节不仅可以检验学生对课堂理论知识的把握情况,还可以提高学生的实践能力,提升自己的专业素质。伴随着社会的发展,传媒艺术型人才的缺口正在不断扩大,与此同时,对艺术类人才的要求也逐步提高,高等院校面临着提高学生综合素质的压力,因此,高等院校要加强实践教学的教育,这样才能提高学生的综合素质,培养出更优秀的艺术型人才。

1 创新传媒艺术类实践教学模式的必要性

传媒艺术类专业实践教学与艺术传媒类专业的特点有着很大的关系。这类专业的展示性、实践性和参与性都比其他专业强,最终呈现出来的也是技艺的能力展示。因此,这种性质就决定了艺术性专业教育要更加注重实践教学。在传媒艺术类专业的课程开设中要保证实践教学占到一定的比重,加强对学生的训练和指导,让更多的学生有更多的时间进行自作、自我锻炼。课堂理论知识是学生学习的基础,要在学好理论知识的前提下让学生进行更多的实践教学,让学生能够感受到社会对于艺术型人才的需求和要求,领悟到艺术的魅力和价值。所以,传媒艺术类专业之所以如此重视实践教学的教育,是与艺术类专业的专业特点和专业性质而决定的。因为现在一些艺术型院校对传媒艺术理念的把握不够到位,所以现在这些院校的艺术专业教学更多的还是停留在课堂教学,让学生掌握更多的理论知识,对于艺术的欣赏和指导能力也有限,这很不利于学生在艺术方面的发展。现在,很多的传媒艺术类专业的学生在学校学习了很多的理论知识,在理论方面有了很高的能力,但是真正步入社会之后就会发现自己在实践方面的差距,很难在短时间之内掌握社会实践的经验技能,很难为社会所用,这也会限制他们在社会上的发展,让他们受到更多的限制和影响。近年来,传媒艺术类专业的教育改革在我国得到了发展,对传媒艺术类专业的实践教学也投入了更多的重视。高等院校的管理和教学也逐渐以人为本,以人才培养为宗旨,通过内容修改、课程完善和教学调整等措施来建立起较为合理完善的实践教学的教育模式,积极引入社会资源,对学生的实践和操作能力教育进行了进一步的强化,让学生在掌握理论知识的同时,掌握更多的职业技能,了解社会现状,将来可以更好地步入社会发展。

2 开展传媒艺术类实践教学有效途径

2.1 构建完善的课内教学实践体系

以往的传媒艺术专业教育往往都存在教学脱节、理论和时间相分离的状况,很多学生对理论知识教育没有兴趣,因此基础不够扎实,较少的实践教育也让他们难以掌握更多的专业技能,因此,教育改革要加大对学生实践教学的课时安排,除了让学生学习本专业的课程之外,还要开设一些与本专业有关的课程,让学生能够有充分的自主选择权,这样也可以让他们学到更全面的知识。比如,可以开设一些人文类的课程,这样可以提高学生的道德修养。在实践教学的进度安排上要循序渐进,在注重基础知识的把握的前提下,来逐步让学生接触一些专业技能较强的实践练习。另外,还可以让学生自主进行一些社会实践活动,在活动中掌握组织和管理能力,同时积累社会经验,将来可以更好地进行实习和工作。

2.2 创设课外专业拓展课堂

以前的传媒艺术教育过于重视理论知识的教学,对课外的社会实践教学重视不够,导致学生只会纸上谈兵,缺乏实战经验。所以,要提高学生的技能,掌握更多的经验,就必须在做好课堂理论教学的基础之上,引导学生开展丰富的课外教学,组织各种各样的实践活动,让学生充分参与进来。比如,可以让学生社团组织一些知识竞赛,或者进行一些户外的社会活动,努力提高学生各方面的能力。在这个过程中,学校要在把好关的同时,进行科学合理的指导,多给与学生帮助和关怀,帮助他们更好地成长。

2.3 实行行业实训和职业培训

当今时代,传媒艺术专业教育培养的人才往往不能为社会市场所用。因此,学校应该进行有针对性的调整和改革,加大与社会的接触,对学生进行更多的社会市场培训,可以与社会企业建立合作关系,开展校企合作模式,让学生了解社会对于艺术型人才的需求和要求,同时也可以寻求政府的帮助,在政府的支持下建立稳定的教学实践基地,融入社会的多方面力量和资源,为学生提供更为全面的知识和锻炼平台。学校可以让学生在掌握一定的理论知识的前提下,深入到企业的第一线进行实习感受,将自己所学的理论知识得到巩固和提高,同时学校也可以邀请企业人才进入学校为学生讲授工作经验,帮助学生树立正确的价值观,在理论知识和社会实践的把握上有一个较为准确的标准。总之,这样做不仅可以解决人才与市场脱节的问题,还可以提高学生的就业率,缓解学校压力,培养出更为优秀的艺术人才。

篇2

关键词:艺术与技术交融 传媒艺术 人才培养 模式

数字创意产业是信息时代的先导产业,是文化创意产业最为典型的产业形态,它是建立在文化资源基础之上,以人类的精神创造为动力,以技艺才能为手段,运用现代数字技术、网络技术、现代通讯技术进行文化价值创造、传播的活动。发展数字创意产业可以提升产业结构,促进社会经济文化的持续发展。适应黑龙江垦区经济建设与社会发展对传媒艺术人才的需求,黑龙江农垦职业学院于2011年8月成立了计算机与艺术传媒分院,开设主持与播音、新闻采编与制作、计算机网络技术、计算机软件技术、电脑艺术设计、动漫设计与制作、环境艺术设计等专业,形成了艺术传媒、电子信息两类互为支撑,与现代传媒和数字文化创意产业紧密相关的高职专业群。多年来,各专业在人才培养模式改革与课程体系建设上做了有益的探索,积累了一定的经验。但是,如何优化整合优质教育资源,培植传媒艺术类专业群,培育新的专业增长点,更好的为垦区艺术传媒行业培养更多更优秀的应用型技术人才,只有建立适应数字信息时代的“艺术与技术交融,学训一体,2+1人才培养模式”,合理构建课程体系,提升人才培养质量,才是解决问题的关键。

1 构建面向数字信息时代的“艺术与技术交融,学训一体,2+1人才培养模式”的意义

1.1 解决传媒艺术与信息技术融合度低的教学问题

数字信息时代,多媒体技术日益渗透与融合,传媒艺术的表现越来越依赖于现代信息技术来实现,现代传媒艺术以现代数字技术为表现手段,以现代传媒信息为表现内容,以视听艺术化为表现效果。将人才培养与时展需求有效对接,培养既具有较高艺术素养和媒介素养,又掌握现代数字艺术作品制作和传播手段的艺术与技术相结合的新型传媒艺术人才,这需要很好的解决三个问题:一是树立什么样的传媒艺术人才培养理念;二是怎样构建适应培养规格的教学体系;三是如何改进教学方式与方法,实现新型传媒艺术人才培养目标。

1.2 培养面向数字信息时代的传媒艺术人才的意义

1.2.1 更好的体现时代的特征

在数字信息时代,信息网络化、经济全球化、科学技术迅猛发展,信息内容形态丰富,现代传媒艺术的创作和传播高度依赖现代数字技术手段。社会需要大量既具有较高艺术素养和媒介素养,又掌握高超现代数字技术、信息传播技术,进行有效地艺术表达和处理的艺术与技术相结合的新型传媒艺术人才。

1.2.2 更好的适应经济社会发展和行业需求

现代传媒和文化艺术产业的迅速崛起,信息产业领域的不断拓展,数字文化创意产业经济的迅速升温,特别是第三代移动通讯(3G)的运用,必将优化产业结构,促进新的产业群的崛起,推动经济增长方式的转变和社会经济文化的可持续发展。

以信息内容创作为核心的人才竞争将成为现代传媒发展的一个新热点。现代传媒涵盖了包括书籍、报刊杂志、广告、招贴、广播电视、通讯、计算机、网络等一切可视、可听的载体,从静态到动态构成了一个完整的动、静相容,平、立同构,声、画兼容的现代传媒体系。支撑这个体系的已不单纯是艺术或技术层面上的单一人才,而是二者兼容相济,综合发展的新型传媒艺术人才。

1.2.3 更好的发挥学院强大的信息技术优势

我院传媒艺术类专业植根于学院强大的信息技术资源优势,依托校企合作企业在信息科学方面的优势和特色,以信息技术与现代传媒艺术的交叉融合为突破口,将现代传媒艺术与数字技术高度融合,面向信息产业发展,致力于培养IT产业链终端信息内容的策划、制作与传播的新型传媒艺术人才。

2 面向数字信息时代的“艺术与技术交融,学训一体,2+1人才培养模式”的构建

2.1 践行“艺术与技术交融”的人才培养理念

强化“传媒艺术与数字技术交融”的人才培养理念。既注重艺术素养、媒介素养和创意方法的培养,又注重现代数字制作、传播技术的培养,在人才培养全过程中践行这一理念。

2.2 构建“重交叉、大平台、多模块”的课程体系

针对人才培养要求和教育对象的特点,制定适应学年学分制要求的教学计划,计划中集中体现“重交叉、大平台、多模块”的特点,即:在传媒艺术教学中融入信息通讯技术和数字媒体技术的内容,注重艺术类课程和技术类课程内容交叉配置;公共课和职业基础课以“必修课”的形式构筑大平台,确保学生的基本理论、基本能力和综合素质的培养,使学生达到“宽口径”、“强基础”的要求;在专业方向课程中,设置相同学分的多个方向模块,组成包括“限选课”、“方向课”、“实践课”等不同性质课程群在内的“多模块”,由学生根据兴趣爱好选择其中一个模块修读,增强课程体系设置的合理性,做到知识的系统性与专业性并重。

引导、激励教师编著艺术创意和技术运用并重的教材,如《影视编辑技艺》、《计算机艺术设计基础》等,注重选用艺术分析和技术讲解均具有特色的教材,有力地支撑“重交叉、大平台、多模块”的课程体系。

2.3 建立立体化的实践教学体系

构建基础实验、专业实训、创新实训紧密结合的实践教学体系,探索实验实训室与课堂、项目与工作室、社会实践与上岗训练有机融合的实验实训、实践能力培养模式,将专业职业基础课与职业技术课的教学安排在实验实训室,将理论与实践、艺术与技术的教学融为一体。校企共建“影视艺术工作室”、“动画工作室”、“网络技术工作室”、“数码艺术设计工作室”,将创作实践贯穿于人才培养的全过程,促使学生综合职业能力循环上升,递进式发展(详见图1)。

为了培养艺术与技术相融合的新型传媒艺术人才,将采取整体设计、分步实施的策略加强实验实训条件建设。建立较先进的集数字化素材采集、作品制作、作品输出于一体的现代数字传媒实验实训教学平台。新建“影视艺术工作室”、“动画工作室”、“网络技术工作室”、“数码艺术设计工作室”、“影视观摩厅”,完善演播厅功能。

2.4 实施创意与制作并重的知性人才培养方式

倡导“以创意见长、拿作品说话”,培养知识结构合理,既具有扎实的理论功底、较高的创意思维能力,又能熟练运用现代数字技术进行作品创作和信息传播的知性人才。将课堂教学、课程设计、毕业设计和课外创作等环节紧密衔接,“教学、创作、展演”三位一体,形成课程体系与项目紧密结合,工作室、实训室和课堂互为延伸,理论与实践、艺术与技术教学同步的教学组织形式。

实行项目制教学和工作室教学方式,以项目为引导,课内外结合,突破年级和专业界限,由不同职称、职业背景和专业方向的教师组成“导师小组”,共同指导“学生团队”进行课内外创作实践,不但能够培养学生的创意思维,提高学生的创作能力,而且弥补单个教师往往学术方向单一、“艺术”与“技术”无法全部精通的局限,优化教师的学术结构,提高教师整体的教学水平及指导学生实践的能力,实现教学相长。同时实现“理论与实践能力、艺术与技术素养兼备”的“双师型”教师的培养。

项目组通过定期举办学生阶段作业展播、主题作品展、课程设计展、毕业作品展播、创办院刊、参加各类大赛作品展播等,搭建师生学习交流的平台,使学生始终处于“职场”状态,在激发创造展示欲望的同时,也激发其理性思考,对进一步的创作起到助推作用,促进理论教学与实践教学交叉融合、良性循环。通过“课堂――实验实训室――工作室――校内实习――校外实习基地――课堂”环节,将创意与制作并重的知性人才培养落实到人才培养的各个环节之中。

传媒艺术类专业“艺术与技术交融,学训一体,2+1人才培养模式”是在我院长期办学积淀过程中逐步积累形成的,还需进一步完善,以期更好地指导专业人才培养,不断提升人才培养质量。

参考文献:

[1]曹坤.用“跨界思维”打造传媒人才的实践创新能力――以中国传媒大学为例[J].现代传播(中国传媒大学学报),2012(03).

篇3

关键词:影视;审美文化;教育

一、审美文化的定义

作为当代美学中新的研究课题,审美文化即是人类在不同的审美领域并通过一定的审美活动所呈现出来的人文性总体特征。事实上,审美文化就是人的本质力量被感性外化后在不同审美领域所呈现出来的状态,而这种状态不是一种不可捉摸的难以把握的东西,它是一种可以被我们感知到的存在。审美文化是一种动态性创造过程,这一过程与“美”有关。审美文化的分类依据是人类审美领域的历史扩展和形态划分,主要有物化审美文化、物态化审美文化、物态审美文化这三种形态。物化审美文化主要存在于与人类衣食住行相关的一切物质生产和生活领域中,它其中蕴含着的审美价值既表现为物质文明,又表现为精神文明;物态化审美文化主体所对象化的则主要是凭借自身精神性存在的心灵、品格、情操、智慧、信仰等内容;物态审美文化则是人类为了表现和欣赏自己本质力量而以大自然为感性物质载体的文化。这三种审美形态都有着自身独特的审美特征存在,而这些审美特征对大学生形成一定的审美意识有着重要的作用。教师展开审美文化教育,能够帮助大学生在审美意识中生成美的意象,进而推动大学生文化品味与审美情趣的提高。此外,审美文化教育还可以激发大学生对真善美的追求,从而促使大学生树立正确的世界观、人生观与价值观。大学生作为社会的一员,他们的身心发展对于社会的全面和谐有序有着重要的促进作用。

二、影视传媒艺术是实现大学生审美文化教育使命的最好手段之一

影视传媒艺术的艺术表现形式十分独特,有学者预测,它将成为21世纪最具活力、最丰富的文化艺术教育。影视传媒艺术具有十分多元的艺术构成,这一优势是其他门类的艺术永远也无法达到的。视觉艺术中的绘画、书法、雕塑、建筑等艺术是静止的,影视传媒艺术则是运动的,且能够融合以上艺术的一些优点;听觉艺术中的音乐、视听艺术中的音乐剧等艺术没有影视传媒艺术那样强的艺术冲击力;想象艺术中的文学也没有声、色、情、景相结合的影视传媒技术有感染力。随着影视传媒艺术的优势逐渐被人们发现与重视,国内外不少大学已经增设了影视类专业进行影视传播方面的教育,其中艺术优势越来越突出的电影电视教育尤其受到了广泛的关注。因此,影视传媒艺术无疑是大学生审美文化使命实现的最好手段之一。

三、如何利用影视传媒艺术进行大学生审美艺术教育

高校教师在利用影视传媒艺术对大学生实施审美文化教育时需对以下几点加以关注:

(一)合理选择媒介,做好情境导入工作

在对大学生进行审美艺术教育时,首先要牢记情境导入为主的原则,而情境导入的重点就是教学媒介的选择,教师在选择媒介时一定要坚持精品意识,只有经典的、有教育价值的、能够感染学生的作品才是最生动的教育媒介,才能够产生最高的教益。在选择好合适的媒介之后,教师还需创造出能够让学生从自然的生存状态迅速进入影片世界的具有特定氛围的环境,这一步骤需要教师对媒介本身所具有的布景艺术环境加以充分利用。为了将学生由浅入深地带进特定的故事氛围,教师的引导、叙述、手势也是必不可少的。当学生的情绪受到媒介所叙述的内容感染时,他们自然会随之步入教师教学设计目标中所期待的审美状态,这种状态能够帮助学生将初始粗陋的情感转化为更高精神境界中的审美理想和理性追求。

(二)用高品味的影视文化创作营造良好的社会氛围

对此,利用影视传媒艺术实施大学生审美文化教育一定要在良好的社会氛围下进行,而高品味的影视文学创造就是良好社会氛围的重要保证。为了帮助大学生形成更加积极、健康的审美情趣,影视艺术的创作者们一定要坚决摒弃低级、庸俗的内容,更多地将健康向上的作品呈现在包括大学生在内的大众眼前,只有这样才能为高校实施大学生审美文化教育提供更多精品的教育媒介。

(三)教师自身必须具备足够的影视艺术储备与审美文化

从事高校审美文化教育的教师自身当然必须具备最根本的艺术储备,教师只有先于学生对影视进行审美的感知和理解,才能够利用自己对影视艺术的深刻理解给以学生审美启发。教师所必须具备的最根本的艺术储备主要包括足够的自然、社会、人类以及其他门类艺术的初步知识,除此以外,教师还要利用生动活动的课堂交流感染自己的学生,使后者在达到情感共鸣的基础上感知并理解影视艺术的审美价值。对大学生实施审美文化教育有利于学生文化品味与审美情趣的提高,同时还能够帮助学生树立积极向上的人生观与价值观。影视传媒艺术自身所蕴含的巨大优势使得其成为了审美文化教育实施的有效手段之一。高校教师在具体实施审美文化教育时一定要合理选择媒介,引导影视艺术的创作者用高品味的影视文化创作来营造良好的社会氛围,同时教师还要采取措施加强自身的影视艺术储备与审美文化。

作者:谢安圆 羌燚 蔡松 单位:江苏省南京市雨花区三江学院

参考文献:

篇4

关键词:视觉传达;新媒体;艺术;信息

关于新媒体艺术语言,迄今没有一个统一的定义,目前人们认为新媒体艺术语言是指以光学媒介和电子媒介来传达语言的一种艺术语言表达形式。视觉传达设计,是指把信息传递给视觉的一种设计。目前,人们可以应用视觉传达的艺术设计来强化新媒体语言的传递。

1视觉传达中的新媒体艺术语言应用的目标

1.1突出新媒体艺术语言的真实性。新媒体艺术语言需要应用数字化的渠道来突出视觉效果,随着社会向前发展,数字化的技术已经越来越强大。[1]当前,数字化技术可以模拟出一切虚拟的事物。比如当前,设计人员可以应用3D建模软件,完成绘制3D的人物、风景、物品等。如果加上渲染软件来渲染图形,那么可以达到让绘制的图形与真实的人物、风景、物品一般无二的效果。1.2多元化强调新媒体艺术语言。在信息化时代,人们经常接受到碎片化的信息。碎片化的信息是指人们经常会接受到大量的不够完整的、内容趋向于分散的信息。这样处理碎片化信息的特点是,[2]人们能够阅读了解大量的信息,然而,人们不会刻意深入的挖掘信息,主动了解信息背后要传递的深层次内容,如果人们对碎片化的信息不感兴趣,那么便会很快遗忘这类信息。在这样的时代,如果新媒体希望人们对某种信息产生强烈的印象,那么在应用视觉设计传递语言时,就要围绕信息表达的目标,应用多种渠道来传递视觉信息,来优化视觉语言信息传递的效果,比如设计人员可以应用动画、图片、符号、带有艺术效果的文字来传递信息。1.3促进新媒体艺术语言的交互性新媒体具有交互性强的特点。比如新媒体播放了一段广告以后,希望受众围绕广告来进行讨论,然后通过受众和受众之间的传播、推荐,达到宣传的效果。受众在阅读新媒体传递的视觉信息以后,如果感受到新媒体想与受众互动,愿意与受众交流信息,那么便会产生给予新媒体艺术作品反馈的想法;反之,便会失去给予作品反馈的意愿,更不愿意产生交流互动的意识。为了促进作品与受众之间的互动,新媒体可以应用文字、符号、产品设计等视觉设计来传递想要交流互动的语言信息。

2视觉传达中的新媒体艺术语言应用的方法

2.1目标的分析。新媒体在应用视觉艺术设计来传递语言时,首先要分析自己的设计目标。新媒体的语言传递目标不同,视觉设计方向便不同。比如新媒体在设计游戏空间、影视画面、舞台背景等时,视觉设计的方向就存在差异。图1是在成都上演的舞台剧《白雪公主》的背景设计。因为观众是在舞台下观看表演,他们不能近距离的观看舞台剧的道具,所以舞台剧不要求每个细节设计都十分真实。舞台剧强调的是把具象化的场景应用抽象化的方式表达出来,并且要求场景设计要有很高的审美艺术效果,能够让观众能够迅速融入情境。参看图1它应用以下的方法达到这种设计效果:它应用抽象的方式表现出树木、阶梯的形态、颜色等,让台下的观众了解背景描述的是什么事物。图1的色彩应用十分夸张,并且具有强烈的对比性,这样的颜色效果突出了舞台的戏剧性,人们看到这样的颜色,就会觉得自己在看一出童话剧。2.2软件的选用。当前,人们应用各种软件来绘制事物,传达视觉效果。这是因为用软件来绘制图形,绘制的速度快、效率高,甚至当前的软件能够绘制出手绘绘制不出来的效果。当前各种设计软件的设计侧重点不同。有些软件侧重2D绘制,它擅长描绘元素信息;有些软件虽然同样侧重2D绘制,然而侧重于封闭图形的轮廓的勾绘等。设计人员要根据需求来选用软件,只有选择适合的软件来进行视觉设计,才能达到事半功倍的效果。比如图1就是应用AdobePhotoshop绘制的图形。这是一款专门针对平面设计需求而开发的软件。这款软件具有简单的图形勾勒功能;强大的图形处理功能,它包含允许应用多图层、多路径的处理平面图形对象,允许后期修改图片和渲染图片,允许完成图片的复制、平移、默默等;它支持简单的插入文字或具有特殊效果的文字。AdobePhotoshop是最适合处理平面图形的软件,应用这款软件,几乎可以满足舞台剧绘制的需求。2.3叙事的设计。图像的叙事,包含四个方面的内容:第一,印象,即让人能够对它的风格有一种整体的印象;第二,塑象,是指它要通过一种形式,把作者想要传递的思想表现出来;第三,映象,是指通过创作一系列相似的事物,这些作品既有相似之处,也有不同之处,相似之处在于这些事物都具有共同的风格及思想,不同之处在于它要传达的内容侧重点不同;第四,描绘,是指通过对事物的刻画,来细致地呈现图像要表达的信息。现应用当下非常流行的兔叽表情包来说明。参看图2,人们想要使用表情包的目的,是为了传递自己的形象。比如高冷的形象、可爱的形象等。在人们的心目中,小兔子是活泼可爱的,于是图2把小兔子和可爱这种印象联系在一起,应用小兔子表达一种可爱的形象。在绘制兔子的形象时,作者没有事无巨细地画出小兔子的每一个细节,他只抽取了小兔子抽象的特征,比如兔子的长耳朵、两只眼睛、三瓣嘴、毛茸茸的特征、活泼可爱的动作。人们在看到这样卡通化的小兔子的形象时,会立即感受到作者想要传递的信息:兔子就是非常可爱的!为了帮助人们建立兔叽的印象,作者绘制出了一组兔叽,它分别是兔子说出感谢的话的形象、正在娱乐时的形象、表示不满的形象、渴望一件东西的形象……通过绘制这一组图像,作者丰满了兔叽的形象,让人们全方位地感受兔子的可爱。作者绘制图形的目的,是为了让人们把它当作一种常用的表情包。于是它应用线条勾勒图形,而减少颜色的应用,这是为了让表情包使用的覆盖面更广,能够覆盖到不同性能的设备中,并且便于网络传输;它绘制出人们经常使用的表情,使人们觉得这套表情包能满足人们的常用勾通需求;作者准确描绘出兔叽的动作特征和表情特征,让人觉得兔叽的图形特别萌。这套表情包便是应用这种叙事的特征,达到了设计的目的。

3视觉传达中的新媒体艺术语言应用的效果

3.1虚拟出一种特殊的空间。当前,人们在影视剧、游戏中,经常需要营造出一种虚拟的空间,强调出空间的真实感。现在应用新媒体艺术语言设计,可以满足视觉传达的需求。以《生化危机2重制版》这样的游戏来说,这款游戏就是一款3D的动作恐怖冒险游戏,此时,游戏空间是不是够真实,便会影响玩家的体验:如果玩家感觉到眼前的人物、走过的场景、使用的道具都是真实的,那么玩家便能从视觉效果上,感受到真实的恐怖,从而愿意接受这一款游戏;反之,如果游戏空间缺乏真实性,受众不能从视觉设计效果上得到恐怖的体验,这款游戏的设计就是失败的。参看图3,这款游戏中的一切人物、风景、物品都是应用3D软件绘制的。为了强调游戏的真实性,这款软件应用了虚幻4引擎,这款引擎具有全局光照技术“UnrealLightmass”,它具有生成高质量的静态照明和带精确半影的软阴影、相互漫射与反射、色彩释放(colorbleeding)的功能,应用了这样的渲染软件以后,这款游戏的视觉效果十分惊人,人们认为它虚拟的世界与真实世界看起来一般无二,它的人物表情十分细腻,场景材质和纹理的表现效果十分出色,所有的场景和道具看起来与真实世界的事物没有什么区别。3.2营造视觉信息交流情境。如果希望多媒体能够促进交流,就需要营造出一种友好的交流情境,让人愿意在这种特殊的空间中与人交流,并且感受到交流的快乐。以图4今日头条的界面设计为例。今日头条的排版设计非常有序,它把最重要的搜索功能让到最显眼的位置,让人们看到软件以后,立即知道怎么搜索;它尊重受众的使用习惯,把菜单放在上半部分,事实上人们使用软件时,都会在上半部分找菜单;它又将与受众有关的私人功能工具全部集中放到下面,人们看到软件界面,便能迅速了解如果要登陆,或者订制私人菜单等,就要在下面提供的工具中找;软件屏幕中间呈现信息,并且它应用右边放缩小图、右边放文字的方法让受众初步了解信息,受众可以根据图文信息了解自己对信息内容是不是感兴趣;它应用了颜色的变化告诉受众,受众现在正在使用什么菜单,比如图4中就应用文字颜色的变化告诉受众,受众正点击了首页中热点菜单;今日头条用红白、黑作为主色调。这样的色调简洁、喜庆,易让人抓住信息重点。正因为今日头条的界面设计,让人们觉得易用、好用,能迅速抓住重点信息,所以会乐于频繁地应用软件进行人机交互。3.3强化视觉信息表达内容。有时新媒体需要应用视觉设计给予人们巨大的冲击力,让人们在一瞬间了解大量的信息。此时,可以应用优化视觉设计叙事效果的方法达到语言传递的目的。[3]三星手机的广告。它的背景是全黑的,这种色调能给人一种庄严、肃穆的感觉,这幅广告应用这样的底色吸引人的注意。广告的左边是竖立、横立的两支手机,这是广告的主体,广告应用这样的方法,让受众了解手机的长宽比,为受众建立一个产品参数的印象。如果仅仅只是在广告上放两支手机,整幅画面会缺少变化,为了突出这两支手机,画面设计了一些无规则流动的线条,并且线条的颜色较为炫目。这些杂乱无章的线条上,正好是造型规则的、颜色统一的手机,这样的图形设计取得了动静结合、主体突出的效果。为了说明手机的特点,画面的右边,应用大号的字体强调手机的信息:4.8英寸高清炫丽屏,这是三星手机商最需要传递给受众的信息,这段信息告诉了受众这款手机最大的特点。新媒体可以巧妙地应用背景、文字、图片、符号的组合,向受众传达最多的信息,给受众建立一个产品信息的印象。

4总结

在新媒体的时代,设计人员可以应用视觉设计来传递语言。设计人员要了解设计的目标、掌握设计的方法,然后通过设计,让设计达到语言传递的效果。只要设计人员掌握了新媒体时代应用视觉设计传递语言的艺术,就能根据需要高效地、快速地、大量地传递信息。

参考文献:

[1]吴瑕.多元化传媒视角下对视觉设计与传播的研究[J].西部广播电视,2017(23).

[2]潘雷.信息传播、信息认知与视觉设计艺术的关系研究[J].电子测试,2016(14).

篇5

达斡尔族是我国具有悠久历史的北方民族之一,因诸多原因于乾隆年间西迁新疆,从而形成了达斡尔族以内蒙古、黑龙江、新疆为主要聚居地的“大杂居、小聚居”的分布状况。在新疆这样一个以多元文化为主的文化背景下,新疆达斡尔族文化的地域性越来越显著。随着新疆达斡尔族语言、宗教、习俗的变迁和发展,其传统的工艺美术也有了鲜明的民族地域特征。

二、达斡尔族特色的雕刻艺术

达斡尔族特色的雕刻艺术具有两种形式,一种是具有现代气息的雕塑,主要以圆雕和浮雕这两种形式为主,大都是建在城市的街心、公共建筑前面、或者公园里,以及具有纪念意义的场所,不同地点所设计的雕塑作品也不同。以新疆塔城地区阿西尔达斡尔族民族园为例:一个形体高大威猛的达斡尔族男子骑着一匹身体矫健朝天仰望咆哮的骏马,它的名字叫做“守望”建于1998年,表达的是达斡尔人热爱家园,解甲而耕的达斡尔人已经不在骑马驰骋沙场,载旗归农后与邻里和睦相处,过着日出而作、日落而息,与世无争的日子,辛勤的付出换来了达斡尔人幸福的生活。这座铜像意为老一辈达斡尔人始终守望者,祝愿彩云之乡的儿女们继续发扬勤劳淳朴、开拓创新的精神,过上更加和谐、幸福、美好的生活。这种雕塑作品对于美化达斡尔人的生活、教育和提高达斡尔人民的文化素质和审美情趣起着潜移默化的作用。另外一种是最典型的具有新疆达斡尔族特色的手工艺品的雕塑那就是达斡尔族早期使用的家具和布和伍板凳。和布和伍板凳无论从材料上以及雕刻手法上都不同于具有现代气息的雕塑作品,和布和伍板凳外观上跟木古书架非常的相似,都可以收可以放,但不同的是和布和伍板凳是家具它可以坐,而且它的雕刻手法也非常的独特。和布和伍板凳是选用一整块木头然后用雕刻刀加上精湛的雕刻技术一点一点的把整块木头雕刻成中间相互穿插可以起支撑作用的两块木雕。所以其外观上跟木古书架很相似,但其实是家具可以用来休息用。这种传统的手工艺品雕塑以及其雕刻手法强调实用性、艺术性和功能性三者的统一都非常具有民族特色和地域特色,但随着岁月的流逝,许多达斡尔族年轻人对本民族传统的手工艺文化并不了解,达斡尔族传统手艺正在慢慢消失。

三、达斡尔族服饰装饰艺术

我国民族服饰具有多样性、民族性、地域性以及传承性等特点。同样达斡尔族服饰也有着其本民族的民俗风情和地域特征。达斡尔族在清代和清代以前基本上都穿皮衣,从清代开始有一些姑娘开始穿布衣。

但是无论是男装还是女装,无论是衣服的布料还是皮袍的吊面布,达斡尔族人都喜欢选用蓝色,年长一点的多用深蓝色或黑灰色,年轻人则会选用浅蓝、天蓝或鸭蛋青色。到了民国,随着达斡尔族人口和经济的发展,皮料的穿戴基本上被布料服装所取代了,样式也发生了很大的变化,四十岁以下的女子、男子普遍穿起短衣和下装,只有四十岁以上的农妇还在穿传统的长袍。因此,在达斡尔族悠久的服饰文化历史中,有很多宝贵的文化资料和历史遗产。具体的达斡尔民族服装主要包括达斡尔男子服装、达斡尔女子服装以及萨满着装。达斡尔男子服饰又分为老年服装、青年服装以及男童服装,女子服装又分为老年服装、青年服装以及女童服装。达斡尔族的帽饰及鞋饰等也有着鲜明的民族特色。比如男性帽子有:大耳朵帽、礼帽以及皮帽等,他们会根据不同季节不同的环境选戴不同的帽饰。相对于达斡尔男性帽饰来说达斡尔女性的帽饰并没有那么多,因为达斡尔妇女一般不戴帽子,春夏季喜欢用白毛巾包住头部,或用帽套盖住整个头部,只留脸部露在外面。鞋饰主要有:达斡尔男性布鞋、皮靴、皮袜等,达斡尔女性的刺绣布袜、绣花布鞋等。

在服饰方面,达斡尔族人们喜欢在衣服、帽子、鞋靴、手套、烟荷包上等等都或多或少的缝有花边和图案,图案的色彩丰富多样。达斡尔族服饰同其民族悠久的历史以及赖以生存的社会环境和白然环境都有着或多或少的联系,所以达斡尔族服饰在达斡尔族不同的历史时期从一个侧面展示了其文化艺术和精神内涵。虽然服饰装饰的细节发生着或多或少的变化,但其整体的服饰都还保持着达斡尔族的自身特色。达斡尔族服饰特别爱用连续式花边或者对称式刺绣等等去装饰。无论是连续式的花边或者对称式的刺绣都给人均衡感以及节奏感。

四、达斡尔族萨满宗教造型艺术

萨满文化作为残留于现代文明世界中少有的原始文化遗存,是构成非物质文化遗产的重要内容,而达斡尔族主要信仰萨满宗教。达斡尔萨满宗教造型艺术丰富多样,主要有:萨满服饰、萨满面具、萨满绘画、萨满刺绣等等,这些萨满宗教的造型艺术都共同具有神圣性、象征性、群居性、历史性、等这样鲜明的民族性特征,并且萨满宗教造型艺术不仅有学术性价值更具有巨大的经济发展价值。比如把这些萨满宗教造型艺术进行大力的宣传的推广不仅可以弘扬先进的民族文化而且可以带动当地达斡尔民族的经济效益。

五、结束语

篇6

一、回顾历史。

中国古代文明中的四大发明,其实大多与中国传统工艺相关,或者说就是传统工艺文明的产物。久远的工艺美术历史留给今人的,既有无数令世人惊羡的产品,还有亟须传承的传统工艺文化及其精神。

首先,陶瓷是中国传统工艺美术中最具代表性的品类。

当代考古资料表明,早在新石器时代晚期,在我国黄河流域的河南、河北,长江流域的江西、浙江,东南沿海的广东、广西等地都已有烧陶器的活动。元代,景德镇成为全国制瓷中心,青花釉里红成为瓷器生产的经典作品。明清时期,各色彩瓷展示着制瓷业的杰出贡献,各种制瓷技艺达到登峰造极的地步,如斗彩、珐琅彩、粉彩、五彩等,形成一个惊羡天下的彩瓷时代。

其次,青铜工艺。从公元前两千年左右开始,至殷商、西周达到鼎盛,历经十五个世纪的辉煌。中国青铜工艺其冶铸技术之进步、生产和铸造规模之宏大、生产的品种和造型之多样、设计之匠心、装饰之精美、文化意义之丰富,都可以说举世无双。第三,中国是最早发现漆树、种植漆树、使用天然漆髹涂器物、制造漆器的国家。目前发现最早的漆碗是距今七千年左右的河姆渡文化漆碗,使用朱红色漆。三代时期,漆器是贵族用品,战国以后漆工艺进入了一个长达五百年的鼎盛时期,楚汉漆器是人类漆器史上难以比肩的经典之作。唐宋时代还创制出了各种雕漆,如剔红、剔彩、剔犀等。漆还作为造像的工艺,成为佛教艺术的重要工艺形式。最后,中国人对玉石充满了敬意,在先秦时期人们已经“以玉比德”,对玉质之美的喜好,更是可以溯及新石器时代。有学者曾认为中国文化实可称作玉石文化,我们从新石器时代各种玉琮玉璧的盛行、先秦时代“君子玉不去身”到明清各种玉制品,大到高达两米多的“玉山子”,小到各种玉佩饰,可以说玉见于中国人物质和精神生活的各个层面。

传统装饰艺术虽历经千年的衍变,确未在变迁中暗然失色,反而愈加有东方民族的特色,历经时间长河的冲刷,更显出其独有的魅力。科技革命已经把人类带到一个前所未有的空间中,生活的多元化、意识的宽泛化,使艺术的传承薪火相传。上述简略的回顾,无非想说明,中国传统工艺美术是中华民族文明智慧和艺术心智的产物,是民族文化与历史的真实存续,在任何时代,我们都没有理由将其抛弃。

二、理解与传承。

传统工艺美术本质上说是旧时代的产物,也是旧文化的产物。在科技主导的现代社会中,作为传统手工业生产的工艺美术,不仅其生产具有一定的守旧性,而且在文化层面上也如此。有的产品在形式、风格、趣味诸方面已不能适应当代人的生活需求和审美需要;传承的目的是文化保持,同时它亦有为当代生活服务的要求,创新因此而具有必然性。

但是创新是有限度的创新,是在传承与保持基础上的创新。

三、研究主题。

“形态”是工艺美术的造型主题,而它们的表现形式,也就是它们的造型方式,却随着每个历史朝代的更替而转变,总是与当时当地的材料工艺、艺术技巧、社会风尚相适应,往往具有鲜明的时代特色和地域特色。

人们之所以历代不厌其烦地反复描摹一个图形,不仅仅是因为其具有审美意义的外形,而是在这些我们看得到的图形符号的背后,往往蕴藏着深层的象征意义,图形符号只是这些内在意义借以表达的外在方式,是“观念的外化”。这些意义最初大多源于自然崇拜和宗教崇拜,进而衍生出期盼“生命繁衍,富贵康乐、祛灾除祸”等吉祥象征意义,正是由于人们对美好生活的向往和企盼,正是由于人们对这种“意”的执着追求,才使“形”得以代代相传,并衍生出形纹饰,在历朝历代的器具装饰中都有其不同的表现形式。

“神韵”是工艺美术的重要思想,尽管每个历史时期的变化往往与前一个时期大相异趣,但我们仍能感受到在这些形式多样的造型中所特有的精神气质,不论是彩陶上稚拙的鸟纹和蛙纹、青铜器上的狞厉的饕餮、还是汉代漆器上飘逸的凤纹,在经历了漫长的时间的淘洗之后,仍然承现出一种惊人的生命活力,感动着我们现代人。而这中神韵的承传来源于中国传统的造型观念,即中华民族特有的哲学观念和审美意识。

人们之所以反反复复地描摹着同一个图形,不仅仅是因为它的外形具有多么美好的欣赏价值,更重要的是在于我们所看到的这些传统图形后面,往往蕴藏着更多更深的吉祥意义。

外在形态是内在意义借以表达的方式,是内在涵义的外化和物化,所以最初只是源生于人们对自然和宗教崇拜的传统图形,经过时间的衍变,进而延伸出期盼“生命繁衍昌盛,生活富贵康乐”等许多美好象征意义来。

篇7

将地方传统艺术与中学美术教学相结合,既能有效提升中学美术教学质量,又有助于激发学生保护与传承地方传统艺术的责任感。地方传统艺术也是人类智慧的结晶,将其引入中学美术教学,可以作为教学素材,加深学生对地方传统艺术的了解。中学美术教师需要转变教学模式与教学风格,积极引导学生开展大量的实践活动,收集地方传统艺术素材,以便切实地将地方传统艺术与中学美术教学相结合。文章分析了地方传统艺术与中学美术教学模式相结合的意义,阐述了地方传统艺术对于中学美术教学的积极作用,并提出在中学美术教学模式中融入地方传统艺术的具体措施。

【关键词】

地方传统艺术;中学美术;教学模式

近年来,随着我国教育改革的不断深入,素质教育越来越受到推崇。学校、社会与家庭等都逐渐认识到美术教育不仅能够促进学生审美能力的提高,还可以促进学生整体修养的提升。因此,中学美术教学日益受到重视。地方传统艺术凝聚着地区最真实的艺术文化,是当地人智慧的结晶。中学美术教师应深入群众,开展各类调研活动,将地方传统艺术有机融入美术教学中,从而增加中学美术教学内容的丰富性,促进教学模式的改革,这将有助于提高中学美术教育教学质量。要想在中学美术教学中融入地方传统艺术,必须改变传统的美术教学模式,更新教师的教学方式和观念,推动美术教学活动的深入开展。

一、地方传统艺术与中学美术教学结合的意义

(一)能够有效提升中学美术教学效果

中学美术教学模式中适当融入地方传统艺术,对于提升其教学效果大有裨益。一方面,地方传统艺术具备审美和造型艺术的特征,与中学美术教学的相关要求极为吻合。如地方传统艺术中的剪纸,就是美术教学与地方传统艺术很好的结合点。另一方面,在中学美术教学模式中有机融入地方传统艺术,能够有效提升学生对地方传统艺术的保护意识,及其对地方传统艺术的认同感和归属感;同时,还能从一定程度上弘扬中华民族优秀的艺术文化。

(二)有助于激发学生保护与传承地方传统艺术的责任感

不同的民族和地区都有自己独特的民族文化与地方传统艺术。随着时代的发展,人们对地方传统艺术的重视程度也在不断提高。为了确保地方传统艺术能够渊源流传,必须积极保护和弘扬传统文化。受当前多元文化的影响,当代年轻人对地方传统艺术缺乏兴趣。因此,将地方传统艺术融入中学美术教学中,对于提高学生对地方传统艺术的兴趣,激发其保护地方传统艺术的意识大有裨益。如有一种地方传统艺术是将古代神话传说改编成戏剧表演,通过典型的人物形象塑造表现古代神话故事,传播其中的某些精华思想。如果在美术教学课堂中融入这些地方传统艺术,不仅能够使学生对地方传统艺术的人物造型及色彩运用有所体会,感受到其中所蕴含的思想,还能够通过对传统故事的学习提升道德修养,树立正确的世界观、人生观和价值观,并有效提高对地方传统艺术的兴趣,从而更加自觉地承担起保护与传承地方传统艺术的责任。另外,在此过程中,中华民族的传统美德与正气能得到较好地弘扬。

二、地方传统艺术对于中学美术教学的积极作用

在中学美术教学中融入地方传统艺术,主要是因为地方传统艺术中蕴含着诸多有益于中学美术教学的要素。下面笔者从以下两个方面进行阐述:

(一)丰富了中学美术教学素材

地域性是地方传统艺术最典型的特征,其通过艺术的形式记录着当地流传下来的精神和物质财富,是该地区人们用以回顾历史的重要素材。美术是一门艺术,看似高于生活,实则源于生活,这点与地方传统艺术相同,因此中学美术教学可以从地方传统艺术中取材。如浙江省杭州市是一座历史文化名城,具有非常浓郁的地方传统艺术气息,广为流传的许仙与白娘子的故事传说就发生在这里。这个历史故事属于经典文化艺术,如果能够将其融入到中学美术课堂教学中,对于引导学生掌握传统艺术知识极为有益,也能够使其领悟到文化艺术的真正魅力。可见,地方传统艺术能够为中学美术教学提供丰富的教学素材,极大地丰富教学内容,提升课堂教学的趣味性。与美术学科一样,地方传统艺术也是人类智慧的结晶。然而两者之间又有诸多不同,如地方传统艺术的地域性色彩很浓厚,是当地人薪火相传的文化产物;而美术本身就是一种艺术形式,是由地方丰富多彩的艺术形式融合而成。如丝绸是我国古代人民创造出的一种宝贵的材料,其历史悠久,发展至今,在融合了极为先进的科学技术的现代丝绸纺织品中,也不乏传统的古典美。这些丝绸纺织品不仅可以满足人们的生活及审美需求,还能为中学美术教学提供丰富的素材。教师可以向学生介绍丝绸的起源、发展和不同阶段的特征,开拓学生的视野并向其传递人文情怀,促使其保护与传承地方传统艺术思想信念和人文素养的提升。

(二)加深了学生对地方传统艺术的了解

一般而言,如果在地方传统艺术与中学美术之间进行选择的话,学生通常会选择前者。其原因在于,地方传统艺术更贴近实际生活,学生更容易理解其内涵。因此,如果能够在中学美术教学中适当融入地方传统艺术,将有利于学生在学习美术专业知识的同时更好地了解地方传统艺术,这相当于为学生在中学美术与地方传统艺术之间建立了一座沟通的桥梁。如陶艺是地方传统艺术中的一种艺术形式,部分学生的祖辈可能对其有不同程度的接触,基于此,在中学美术教学中开设一堂学生亲手制作陶艺的实践课,不仅有利于学生在动手的过程中充分领悟传统艺术之美,提升其审美能力,而且对于地方传统艺术的传承和教学效果的提高大有裨益。

三、在中学美术教学中融入地方传统艺术的具体措施

(一)引导学生开展大量的实践活动,多方面收集传统艺术素材

我国幅员辽阔,人口众多,不同民族和地区的人们都有自己的生活方式和民族特色,因此形成了丰富多彩的地方传统艺术。由于我国现阶段教学中的应试模式还很明显,学生很难从教材中接触到地方传统艺术。鉴于此,教师应在条件允许的情况下,引导学生进行大量的课外实践活动,收集各类地方传统艺术素材。通过不断的实践活动,学生可以对地方传统艺术进行实地考察和较为全面的探索,便于整合收集到的地方传统艺术资料,同时还应积极将整理的资料编纂成书籍或画册进行出版或展览,实现全校学生在地方传统艺术方面的交流。如浙江省浦江地区有一种地方传统艺术——麦秆剪贴,学生在深入当地进行观察的过程中,可以具体分析、研究其雕刻与刺绣技术的传承,以及作品的不同风格与雕刻技巧的关系,并依据不同的兴趣成立研究小组,从而能够深入研究其艺术形式。此外,教师可以向学生介绍某些地方传统艺术的起源与发展,讲解地方传统艺术中有关美术学科的知识,以拓宽学生的知识面;鼓励学生在完成每次调查后将自己的心得体会写成文字与同学分享,甚至可以组织学生对某些地方传统艺术进行学习,并在分享交流会上与同学分享。这不仅培养了学生的动手能力,激发其对美术学科与地方传统艺术的学习兴趣,还能够丰富知识储备,有效地提升中学美术教育的教学质量。

(二)逐渐转变教学模式

教师应该在新课改的基础上对传统教学模式进行创新,以地方传统艺术为基础,探索新型的美术教学模式;同时在保障学生完成日常学习任务的前提下,注重培养其实践能力和艺术审美能力。教师可以在条件允许的情况下设置一些实践课程,带领学生到有传统艺术特色的地方写生,使其实地了解各类地方传统艺术的特点,从而真正体会到地方传统艺术的魅力。教师在课堂上除了讲解课本上的知识,还可以结合地方传统艺术知识,使地方传统艺术真正融入到中学美术教学中,促进中学美术教学质量的提升。

(三)采用多种教学手段

教师要想提高教学质量,需要不断改变传统的教学方法,采用多种教学手段,拓展课堂教学内容。当前信息技术的发展使多媒体教学成为可能,教师应积极地将多媒体教学引入美术课堂,使学生接触到更为丰富的课堂资源。利用多媒体教学,教师可以将学生无法实地了解的地方传统艺术以视频的形式播放给学生观看,使教学内容更为全面、形象,也使学生的认知更为深入。因此,多媒体教学对于实现美术课堂上多环节的互动,确保学生多方位、立体式地感受地方传统艺术的魅力具有重要的作用。如教师在讲解剪纸的相关内容时,可以利用多媒体将剪纸的过程播放给学生观看,并鼓励学生跟随视频进行剪纸练习,教师还可以将展览馆、博物馆或工艺品商店中部分剪纸艺术品的介绍视频播放给学生观看,使其了解地方传统艺术中所包含的艺术家的思想,提升其对于美术学科和地方传统艺术的热爱与审美能力,进而激发创作灵感。

结语

综上所述,在中学美术教学中融入地方传统艺术,能够有效促进学校深入开展各类实践活动,实现地方传统艺术与中学美术教学的有机结合。这对于实现美术教学活动与学生生活实践的互动,促进学生审美能力与综合素质的提升大有裨益。因此,学校应积极地将地方传统艺术融入中学美术教学,这不仅需要教师对两者的共同特征进行挖掘、整合与深入研究,更需要在此基础上开展各项教学活动,以保证两者结合的契合度。

作者:王伟 单位:枣庄市第八中学

参考文献:

[1]俞洁萍.地方传统艺术融入高中美术教学模式初探[D].杭州师范大学硕士学位论文,2012.

[2]宋扬.当代艺术与中学美术教育的融合及教学模式探微[J].美术教育研究,2015(24).

[3]戴晓卉.论地方传统艺术融入高中美术教学模式的策略[J].课程教育研究,2014(25).

篇8

1基于P2P网络的UDP穿透

由图1可以看出,网络传输模块在系统中占用重要地位。网络传输模块的稳定性、实时性,直接影响着用户体验。因此,网络模块的设计与实现,尤其是在移动互联网环境下的稳定性和实时性,是每个互联网络应用需要重点关注并解决的问题。由上述系统分析可知,网络模块主要包含两部分:(1)信令传输模块。信令传输模块完成用户注册、登录、邀请、P2P穿透信息的传输。这些协议与相应的业务流程有着密切关系,因此要求传输可靠性,但实时性可以适当放宽。因而这一模块采用TCP协议完成。(2)媒体数据传输模块。媒体数据传输模块完成双方音视频数据交互。用户建立通讯连接后,对媒体数据的实时性就有很高的期望,而稳定性可以适当降低(即容忍一定丢包率)。而由于TCP协议本身特性限制并不能满足实时性的要求,因此UDP传输则成为媒体数据的首先传输协议。而两个客户端在通讯前一般处于各自的内网环境(NAT),通讯时需要经过各自的路由器到达外网,然后传送到目的地。如果两端的路由器通过某种方式可以直接连接并通讯,即为穿透。穿透的主要工作是客户端在两端的路由之间建立彼此的映射,传输时直接通过路由发往至另一端的路由。

1.1NAT[1]简介随着互联网络及各种联网终端的迅速发展,绝大多数家庭及企事业单位的用户都有上网需求,导致IP地址及路由急剧膨胀。但是,现行的IPV4协议使用公有的32bit的IP地址空间(虽然IPV6标准早已提出,但总体推进进度却依然缓慢),使得公有IP地址远远不能满足快速发展的网络需求。NAT技术的合理使用能够在在IPV4协议的基础上,很好的解决这个问题。NAT的最初设计目的是用来增加似有组织可用地址控件和解决将现有的私有网络(通俗的讲就是大家熟知的局域网、内网)连接到互联网上的问题。互联网拨号机构(IANA)将地址划分为公有IP地址和私有IP地址,公有IP地址是指在因特网上全球唯一的IP地址,而私有IP地址是指只能作为内部网络拨号使用,不能在互联网络上直接使用,因此可以不必向ISP或注册中心申请。RFC1918为私有网络预留除了三个IP地址段,如下[2]:A类:10.0.0.0~10.255.255.255;B类:172.16.0.0~172.31.255.255;C类:192.168.0.0~192.168.255.255

1.1.1NAT原理简单的说,NAT(NetworkAddressTranslation,网络地址转换)是将IP数据包头中的IP地址转换为另一个IP地址的过程,它可以在路由器、防火墙或者单独的NAT设备等多种网络设备上进行配置,能够有效解决IP地址不足的问题。如图2.1所示,NAT的工作流程简单大致有四个步骤[3]:第1步:网络终端设备的网关设定为NAT主机,当其需要连上Internet的时候,网络终端设备上的协议包就会被发送到NA主机,这个时候的协议包头的源IP地址信息为10.0.0.172:80;第2步:透过NAT主机,将网络终端设备的对外协议包的IP地址信息(10.0.0.172:80)修改成NAT设备所具有的公共IP地址信息,因为是公共IP,所以这个封包就可以连上Internet了,同NAT主机并且会记忆这个协议包是由哪一个(10.0.0.172:80)终端设备传送来的;第3步:由Internet传送回来的协议包,由NAT主机接收到了,这个时候,NAT主机会去查询原本记录的IP地址信息,并将目标IP信息由公共IP改回原来的10.0.0.172:80;第4步:最后则由NAT主机将协议包传送给原先发送封包的网络终端。

1.1.2NAT的分类根据NAT对内转发数据限制程度来看,可将NAT分为以下几种类型:(1)完全锥形(FullCone):在一个完全锥形NAT中,所有从同一个内部IP地址和端口过来的请求都被映射到同一个外部IP和端口,此外,任务外部主机可以通过映射在NAT上的外部地址发包给内部主机。(2)受限锥形(RestrictedCone):在一个受限锥形NAT,同样所有从同一个内部IP和端口发出的请求都会被映射到同一个外部IP和端口,但有完全锥形NAT不同,只有内部主机向其发送过包的外部主机才可以对这个内部主机发包。(3)端口受限锥形(PortRe-strictedCone):与受限锥形NAT类似,但是增加了对端口的限制,如内部主机向一个IP为X和端口为P的外部主机发送过包,那么只有从这个主机的IP为X端口为P发出的包才能被发送到内部主机上去。(4)对称(Symmetric):在一个对称NAT上,从同一个内部主机的IP和端口发送到某个目标IP和端口的所有请求会被映射到同一个外部IP和端口上,如果同一个内部主机从同一个源IP和端口发送到不同的目标主机时,会被映射到不同的外部端口上去。另外,只有收到过包的外部主机才能发送包给内部主机。

1.2基于UDP的P2P传输限制由3.1节分析可知,处于不同内网间的用户之前需要通讯,其地址必须通过各自NAT设备转换成公有IP。然而,如图2.2,NAT设备之间也并不知道目标设备的内网IP地址对应的公有IP地址信息,因此还是无法直接将发给对方,因此,通常的设计还会有一个具有公有IP的中转服务器,双方的数据有NAT发送给中转服务器,由中转服务器分发给双方。因此,由NAT的分类介绍及图2.2分析可知,限制基于UDP的P2P传输的原因无外乎两个:(1)终端设备A和终端设备B之间在连接建立之前,并不知道对方的公有IP信息(NAT转后的公有IP信息)。(2)NAT设备对内转发数据限制。

1.3UDP穿透方案实现要实现处于两个不同内网之间用户之间的UDP直连,就必须突破3.2节中所提到的限制:获取公有IP信息及规避NAT对内转发数据限制,这一过程通常被称作UDP穿透或者UDP打洞技术,其系统流程如图2.3。流程说明:(1)NAT端口映射:在NATA,NATB路由上建立客户端音视频的端口,以此端口进行P2P传输,共包括音频和视频两组数据。(2)附带的NAT映射信息包括:客户端IP地址及音视频端口。客户端NAT的IP地址及在NAT上映射的音视频端口。(3)连接测试:客户端向对方发送测试信息,对方收到后立即返回给发送方。如果在一定时间内收到自己的测试信息并且收到对方的测试信息,测试通过,否则失败。

1.3.1UPnP及STUNUPnP是即插即用技术在网络环境中的扩展,他通过用户控制点向NAT设备发送控制信息添加端口映射的方式实现NAT穿透。UPnP不需要对现有设备进行改造,但要求集成NAT功能的网关或路由器支持UPnP功能。目前大多数网关都支持UPnP,因而我们可以首先尝试UPnP方式进行穿透,但也不排除部分网络环境下不支持UPnP,所以还需结合其他穿透技术才能达成目标[4]。miniupnpc[5]是基于UPnP开发的开源项目,其实现了搜索局域网中所有的UPNP设备、根据指定设备和外网端口获得内网信息、根据指定设备获得外网IP地址、根据指定设备,获取连接类型等功能,非常方便基于UPnP穿透应用。STUN(SimpleTraversalofUDPoverNATs)采用另外一种死了实现NAT穿透:内网中的主机通过位于外网具有公有IP信息的穿透服务器预先获取自己出口NAT上对应的外网IP信息,然后在与其他节点通讯时直接使用该外网IP信息自己的通讯地址[6]。RFC3489详细介绍了STUN协议及处理流程,当然,人们也可以根据STUN思想自行实现穿透流程。

1.3.2UDP穿透测试由NAT分类可知,外部网络终端需要访问处于NAT内的网终端,必须满足一定的条件。因此,当内网终端获取到NAT出口公有IP信息后,必须相互发起UDP穿透测试,以满足NAT向内转发数据的要求。NAT分类中的完全锥形、受限锥形和端口受限锥形都属于静态端口分配类型,即所有同一个内网IP和端口的请求都会被映射到同一个外部IP和端口,不同的只是NAT在向内转发数据时是否需要由内网终端首先主动发起连接。而对称型NAT则是动态端口分配类型,即同一个内网IP和端口发往不同的IP和端口时,会被映射到不同的外网IP和端口。UDP穿透测试流程如图2.4。

1.3.3UDP穿透实现由于目前大部分NAT设备已经支持UPnP,因此我们采取UPnP及STUN双重方案,以提高UDP穿透成功率,具体实现流程如图2.5。(1)UPnP检测接口。1)首先调用upnpDiscover启动搜索局域网中所有的UPNP设备;2)然后调用UPNP_GetValidIGD()在UPNP列表中查看有效IGD设备,其返回值含义为:=0没有IGD设备;=1有一个连接;=2有设备但没有连接;=3有UPNP但不是ICG设备;3)如果返回1,则调用UPNP_AddPortMapping将内外IP,port在路由器上做一个映射;4)映射成功后,则UPnP检测流程结束。(2)UDP穿透实现流程。1)用户登录控制服务器并向控制服务器发送UDP心跳包,服务器收到后将映射信息通过TCP转发给对方;2)在收到对方映射信息前,必须保持向控制服务器发送UDP包,以维持映射信息;3)收到对方映射信息后,开始向对方Port及Port+1端口发送UDP测试数据,并通知控制服务器已经开始UDP测试,控制服务器将该信令转发给对方;4)当对方也启动UDP测试后,启动超时定时器;5)在超时时间内,是否收到对方UDP响应,如收到,则测试成功,否则测试失败;6)UDP穿透测试过程中,一般需要双方同时向对方发送UDP测试包,为避免因映射信令通过TCP传输而造成的启动UDP测试不同步,我们在收到双方的启动测试通知后,才启动超时定时器,以避免一方已经测试超时,而另一方则还没有开始测试的问题。具体流程图如图2.6。

2UDP+CDN中转

虽然UDP穿透技术能够解决大部分NAT直连障碍,但是依然存在穿透失败的可能,尤其对于这三种情况不能直接用P2P穿透,它们分别是通信两端都是对称路由,通信一方是对称路由另一方是端口限制路由,或者通信两端在同一个路由下,而路由不支持回环。因此,在UDP穿透失败情况下需要服务器转发。在中转模式下,大部分延时时间发生在终端与服务器之间,尤其是在移动互联网环境中,由于跨IDC运营商等问题,可能为中转模式带来更大的传输延时。因此,从客户端到中转服务器之间,我们仍然使用UDP传输协议。而在跨IDC之间,则使用TCP转发模式。跨IDC间的TCP转发,理论上可以在每个运营商机房建立一个中转服务器,但是这样所带来的资源消耗非常巨大,因此我们目前较为成熟的CDN(ContentDeliveryNetwork,即内容分发网络)技术,以解决不同地区、不同IDC之间传输不稳定的问题。CDN是一种新型网络内容服务体系,其基于IP网络而构建,基于内容访问与应用的效率要求、质量要求和内容秩序而提供内容的分发和服务。而从广义的角度,CDN代表了一种基于网络而构建的高质量、高效率、具有鲜明网络秩序的网络应用服务模式。CDN系统能够实时地根据网络流量和各节点的连接、负载状况以及到用户的距离和响应时间等综合信息将用户的请求重新导向离用户最近的服务节点上。其目的是使用户可就近取得所需内容,解决Internet网络拥挤的状况,提高用户访问网站的响应速度。UDP+CDN中转模式如图3。

3结语

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