时间：2024-02-01 17:04:27
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关键词：艺术设计专业 创新创业 实体 激励机制
当前中国经济发展在新常态下由粗放扩张型向平衡型过渡，其发展动力要通过改革创新驱动。经济新常态所产生的实际意义已经辐射到社会生活各个环节，对于青年就业来说，创业将是新常态下的就业常态。《国务院办公厅关于深化高等学校创新创业教育改革的实施意见》（〔2015〕36号）提出，2015年起全面深化高校创新创业教育改革。作为培养一线专业技能型人才的高职教育势必要与时俱进，主动适应经济发展，在总体要求下，明确具体任务，制定有效措施，促进毕业生更高质量创业就业。高职艺术设计专业的就业工作也必须紧跟时代步伐，深入市场调研，尤其是在分享经济快速发展与整合新实体经济的态势下，要结合分析本专业特点，做出自身的调整和改变，建立健全学生创业实体激励机制，帮助毕业生在迎来历史性的创新创业机会和机遇中，成长为技术型成功创业者，进一步推动大众创业、万众创新。
一、高职学生创新创业现状
党的十对创新创业人才培养作出重要部署，近年来，高职院校按照要求，加强了对学生的创新创业教育，取得积极进展。学生参与创业的总体人数有所增加，但总体比例不高，且创业成功率不够理想。就高职艺术设计专业来说，还存在一些较为明显的问题，主要是一些地方和学校创新创业教育较形式化，多停留在校内的创业讲座或培训，从授课教师到学生都缺乏实践；创业指导工作突出面向广，却没有结合地方经济需求与专业特点，缺乏根据学生需求的个性化服务，针对性与实效性不强；创业指导工作缺乏长效性，只鼓励创业，却缺乏对创业是否成功和已成功创业企业的跟踪调研，据相关调查，近半数半年后创业者三年内退出创业，而边就业边准备创业成为创业族的新潮流，毕业后三至五年的学生创业比例增加。因此，高职学生创业除了具备个人能力因素，包括学好专业知识技能、培养创业能力等，还取决于个人创业态度和受到社会环境因素影响。高职艺术设计专业学生缺乏强大的创业动机、执着的信念，许多创业者在创业的过程中遇难则退，无法坚持到最后，需要健全创业激励机制，帮助学生提高创业意识，善用政府扶持、资金支持、机会识别等以取得最终创业成功。
二、高职艺术设计专业学生创业实体分析
实体行业包括物质、精神产品和服务的生产与流通等经济活动的行业，除包括农业、工业、商业服务业、文化产业等物质生产和服务部门外，也包括文化、教育、信息、艺术等精神产品的生产和服务部门。实体经济除了提供人们生存与生活的物质产品以外，也提供人们高层次精神生活的物质保证，这其中包含了由各式各样具有特殊性质的实体经济，例如艺术设计行业经济、广告公司、装饰公司、传媒公司等经济实体，通过平面广告设计、室内装潢设计、人物形象设计、产品包装设计、影视广告设计等为人们带来更高的视觉享受与审美愉悦，或者更好的产品或企业印象等。如果将实体经济定义为商品的生产和销售，那么艺术设计则是生产设计产品，或者作为其它产品销售的一个环节。
而在新的经济形势下，我们对实体经济还应该有新的理解，即“新实体经济”，这个由马云提出的概念，是在互联网经济对实体经济的强势影响下发展而来的，他认为网络企业与制造厂商一起利用新技术更好地销售，这是一种新实体经济，中国需要创业创新创造，未来30年，互联网将与传统经济结合，通过技术与模式创新，形成新型实体经济。
艺术设计行业能够在新媒体将传统媒体与实体经济结合中，较快地适应和转变，做好整合传播，将主要阵地由传统媒体转移到新媒体。而高职院校艺术设计专业学生本身具备较强的创新能力，其创业模式相对灵活，可以是小规模设计工作室，也可是大型设计公司。但不可忽视，高职艺术设计专业学生的创业意识具有较强的自主性，创业行为从创业动机到创业决策与行动，都具有较强可变性，即可能容易产生创业激情投身创业，但也容易遇难则退，中途放弃，因此创业实体的持久性、稳定性欠佳。
三、完善高职艺术设计专业学生创业实体激励机制对策
面对越来越大的就业压力与创业风险，高职学生的创业意识不够强烈，创业激情维持度低，而缺乏主体动力的创业行为，势必影响创业者的创业行为正确性，如科学分析与管理，准确判断决策、坚持的决心等，这些决定着学生是否准备参与创业，是否正确认识创新创业、清晰分析市场形势、正确制定优秀项目、适时做出正确抉择，以及是否能够坚持创业成功等。因此政府和高职院校都在积极努力，运用某些方法和措施激发学生的动机，使其以足够强大的内在动力，朝着创业目标前进，即健全高职学生创业的激励机制。
1.发挥专业优势，引导创业意识，内需激发
随着互联网经济的繁荣与新媒体技术的革新，艺术设计作为时尚前沿的行业领域，能够很快地跟上时代步伐，在整个实体经济下行，传统媒体广告份额大幅衰减的形势下，新媒体广告以两倍于整个广告行业利润的速度快速增长。对于高职艺术设计专业学生实体创业来说，相对于其它专业具有灵活性更大与风险性更小的特点。学生进行实体创业不仅局限于创办广告公司、传媒公司等企业，还可以选择新实体经济形式，开设适应分享经济潮流的设计公司，以提供设计创意服务为主，这样一方面以较少的投资即可起步，基本不需占用资金，另一方面可灵活开展业务，见效快，在稳步完成资本积累与经验积累，以及社会网络拓宽后，再扩大公司规模和业务范围，提供设计与制作更多的服务。
学校的创业教育一方面可以通过必修课程与奖励学分结合的途径，让学生更加重视创业知识学习，增强创新创业基本能力，树立创新创业意识，积极参加创业；另一方面要在创业指导中突出个性化的服务，帮助学生分析市场需求，结合专业特点，鼓励学生根据自身条件，准确定位、整合资源、大胆创业。要让所有学生了解实体创业，挖掘学生的创业动机，让其树立自信，消除畏难情绪，从而主动参与创新创业。
2.利用政策支持，争取创业项目，利益驱动
对于高职艺术设计专业的学生，无论是进行创业实践训练还是企业创业初期，都需要一定的资金。学校的创业指导不仅要为学生提供各项创业激励政策的最新信息，而且要根据专业和学生情况定制一些个性化服务，帮助学生准确定位，评估创业项目，为学生提供争取项目资金扶持的途径。目前，许多高职院校以及地方政府或劳动就业、工商行政、团委等部门或单位，有针对大学生的创业项目资助专项经费或者贷款，一定要保证将政策与资金落实到位，最好能够按照项目评估的情况对一些好的项目进行资助金多期投放，这样可大大提高创业成功率，减少短期创业后退出的情况。在创业竞赛、项目评比等创业实践活动中，可以提高奖励金额，采用“创新驱动型”创业模式，以创新为牵引，依托竞赛评比的项目，引导、培育和扶持创新项目向创业实体转化，并公布和宣传大学生自主创业收入的明显优势，以奖励资金与优厚收益吸引学生创新创业。
3.善用创业平台，多方合作投入，环境吸引
面对大学生创业，政府政策力挺，学校极力实施，但大部分投资人尚在冷眼观之，他们认为因为大学生创业项目质量普遍不高，多为拍脑袋想模式的类型，不具备核心竞争力，所以大学生创业可鼓励，多磨练总是好事情，但从投资的角度来说是不看好大学生创业项目的。因此，除了政府和学校针对学生的激励政策和资金以外，还需要整合社会资源，扩大宣传，组织和吸引社会投资与企业合作等，大力打造多方创业平台，强调“机会平等”的思想，营造激励创业、包容失败的氛围。
高职学校艺术设计专业除通过创业孵化园、创新创业区等平台，为创业者提供一定的创业条件，还应结合地方和学校、专业等具体情况探索更具针对性的创业平台。例如以老师带领学生创办广告公司的方式，为学生提供大量实践机会；学校为学生提供创业平台信息，让其创办的设计公司除了服务地方经济外，还可以在如猪八戒网这样的专业网站上承接业务，销售广告创意和设计方案等等。
4.进行价值评估，树立优秀典型，荣誉激励
学校在大力倡导创新创业的同时，应该对创业项目进行科学的价值评估，不仅是在创业竞赛等活动中评选出创新性强与可操作性强，且市场前景预测良好的项目，而且要组织有实践经验的教师对获胜项目进一步指导，重点扶持项目实施，打造创业成功典型。对已经成功的创业实体，也要进行跟踪调研和评估，适时邀请往届校友的成功创业型企业家返校交流创业经验，或者开展创业者协会活动等。政府或相关部门应注重高职艺术设计专业学生实体创业的正面舆论宣传，可进行成就激励，在优选的扶持项目或者已经创业成功的项目中，对项目在市场与机会、产品与技术、管理与模式等方面的创新性、项目发展现状、未来发展潜力进行综合评价，评选创新创业先进奖项。尤其是积极选树在校生创新创业成功的典型，使创新创业表彰奖励系统化、规范化，充分发挥榜样辐射作用，既为学生提供学习典范，又鼓励创业者更加努力，以荣誉和价值激励学生的创业意识，增强创新创业激励机制的实效性。同时，要注意高职艺术设计专业学生是一个有着激情的群体，在设计创业激励机制时，应考虑到他们的特殊性，促进创业者张扬个性，要及时激励， 这样更有利于将学生的创业激情推向，使其连续有效地发挥创造力。
创新创业是社会进步、时展的要求，创新创业也是高职学生迅速成才的有效途径。高职艺术设计专业学生创新创业工作，要分析专业和学生特点，努力培养高素质的创新创业人才，从创业者的理想和价值需求出发，建立和完善学生创业实体的激励机制，从物质和精神激励创业者，促进创业者实现创业目标。
参考文献：
[1]陈焘，李柏红.大学生创业项目孵化运营的法律解析[J].陕西行政学院学报，2016，（01）.
[2]朱可成.高职院校大学生自主创业问题研究――以衢州职业技术学院学生为例[D].济南：山东师范大学，2015年.
关键词：医学检验技术；核心能力；实践教学
实践教学是高职医学检验技术教学体系中不可或缺的组成部分，在培养学生职业能力和职业素养方面有着不可替代的作用，是培养学生专业技能及实践技能的重要途径。因此，培养合格的医学检验技能型应用人才，必须以专业核心能力为本位，构建科学合理的实践教学体系。这是高职院校提高实践教学质量、实现人才培养目标的必要保障[1]。核心能力是医学检验技术专业高职生从事医学检验实践活动、提供高质量检验服务所必备的最基本、最主要的能力，必须在专业教育教学过程中着重培养。根据高职医学检验技术专业的办学定位和培养目标，该专业人员核心能力应包括医学检验相关技术能力、职业态度、分析和解决问题能力、知识综合能力、沟通协作能力[2]。
1实践教学体系改革的必要性
1.1校内实训
（1）实验内容陈旧、方法落后。检验项目的技术和方法与临床实际脱节，校内实践教学以重复性、验证性实验为主，缺乏创新性、综合性实验，难以激发学生求知欲、学习兴趣和主动参与意识。
（2）实验条件落后。实践教学标准没有与行业对接，出现与职业岗位脱节现象；实验实训指导缺少与医疗行业的紧密联系，与本地医学检验技术现状不吻合；医学检验技术、设备、方法更新不及时，难以满足医学检验岗位需求[3]。受实验条件限制，专业检验仪器（如血细胞分析仪、生化分析仪、免疫分析仪等）更新速度慢，配置数量少。一些实验只能以示教为主，学生缺乏动手操作机会，只看不做现象时有发生。
（3）实践评价体系不完善。课程考核偏重理论，实践成绩比重低。实验教学不单独进行技能考核或以实验报告代替考核，缺乏对学生学习过程的动态评价及对其学习态度、综合能力的评价。
1.2临床实习
（1）对临床实习认识不足。一些学生存有重理论、轻实践的思想，加上受升学、就业的冲击，对临床实习不重视。学生临床实习积极性不高、动力不足，导致其临床检验基本功不扎实，理论与实际脱节。
（2）学生动手机会减少。目前，临床实验室配备了大量现代化检验设备，检验工作已经实现了操作自动化、技术现代化和方法标准化。学生动手机会明显减少，导致其只懂理论知识，缺乏实践技能[4]。
（3）缺乏严格的技能训练。教学方法、教学手段、教师素质和考核标准等方面的问题，导致临床检验技能训练不严格、不规范。
2实践教学体系构建的基本思路
广义的实践教学体系是由实践教学活动各要素构成的有机整体，具体包括实践教学活动的目标、内容、管理和质量保障等要素[5]。在实践教学体系中，正确处理知识、技能、素质和态度的关系，以职业核心能力为本位，促进受教育者职业生涯的可持续发展。
2.1以核心能力为本位原则
以核心能力为本位的实践教学体系，是一种以能力培养为中心的教育教学体系，就是以全面分析职业角色工作任务为出发点，以行业岗位所需职业能力为基本内容，强调学生学习过程的主导地位，其核心是如何使学生具备职业所需的实际能力。根据医学检验职业资格标准以及行业对技术技能型医学检验人才的需求，将医学检验技术专业学生的职业能力分为基本能力、专业能力和拓展能力3类。基本能力是学生从事医学检验职业的基本知识、基本操作、基本技能，通过医学检验技术专业基本技能训练获得；专业能力是学生从事医学检验职业的专业能力，主要包括医学检验实践操作能力、临床标本分析能力、综合应用能力等，通过医学检验专业技能训练、临床见习、综合实训及毕业实习等获得；拓展能力是与医学检验职业相关的其他能力，主要包括职业道德和敬业精神、人际沟通能力、团队协作能力、分析和解决问题能力等，通过人文课程、认知性见习、社会实践活动及校园文化活动等获得。
2.2与行业标准和职业岗位相结合原则
我国现行医学检验行业准入标准是毕业后先取得临床医学检验技士/技师初级资格。专业对应的职业岗位有临床检验技师、公共卫生检验技师、卫生工程技师、病理技师和输血技师等。因此，医学检验技术专业实践课程体系既要符合专业培养目标要求，又要达到职业岗位所需技能目标。实践教学体现“三突出一贯穿”，即突出实训、见习、实习，突出早接触专业和临床，突出构建“双师型”教学团队；将质控意识和生物安全意识贯穿于实践教学全过程。
2.3渐进性接触临床原则
实践教学包括认知性见习、实验教学、实训教学、课程教学见习、社会实践、毕业实习等环节。通过学校与行业的深度合作，遵循早接触、逐渐接触、完全接触临床的规律，形成“实验实训见习实习前综合实训毕业实习毕业前技能考核”的能力递进式实践教学模式。实践教学贯穿于整个教学过程，促进学生专业知识、能力、素质结构的系统衔接和整体优化。
3以核心能力为本位构建医学检验技术专业实践教学体系
通过对甘肃地区20家医院的检验科进行问卷调查及对行业专家访谈，在研究和分析调查结果基础上，依据高职医学检验人才培养规格与行业职业能力具体要求，构建符合岗位需要和学生可持续发展的、相对独立的医学检验技术专业实践教学体系，包括实践教学目标体系、内容体系、方法体系、保障体系和评价体系（见图2），从而加大实践教学比重，突出实践教学环节。
3.1目标体系
包括医学检验专业技能标准、专业课实践教学标准（含课程标准、教学大纲、实验操作评分标准）、毕业实习教学目标、课外实践活动目标。
3.2内容体系
包括基本技能培养模块、专业技能培养模块、综合技能培养模块。依据职业岗位工作任务整合实践课程，优化实践内容体系，共确定约200个医学检验实践项目，并提出实践内容和要求，避免教师盲目开展实践教学。
3.3方法体系
包括模块化、教学做一体化、开放式模式。将临床检验基础、生物化学检验、微生物学检验、免疫学检验、血液学检验等学科实践教学内容优化整合为基本技能模块、常规应用模块和临床技能模块，创建模块化实验教学模式。在实训室采用教学做一体化模式开展基本技能模块教学，教师在做中教，学生在学中做、做中学，师生互动，使抽象的知识形象化，提高学生技能操作的准确性、连贯性。检验专业实践操作多，动手能力要求高，对一些基本操作、常规检查实验，实验课有限的时间显然不够。为此我们采取开放式教学模式进行实验。根据学生要求开放实验室，尽可能满足学生需求。在教学方法上，采用模拟情景教学法、角色扮演法、项目教学法、任务分解法、PBL教学法、案例教学法等，提高学生学习兴趣，突出动手能力、应用能力、分析与解决问题能力、创新能力和综合素质培养。
3.4保障体系
加强教学资源、师资队伍、实训条件、管理制度等方面建设，不断完善实践教学保障体系。（1）将职业岗位能力需求融入专业课程标准，强化校企合作，制定并实施校内实训、临床见习、综合实训和毕业实习方案，将实践教学与医学检验职业岗位工作任务紧密结合。（2）建立一支学历、职称、年龄结构合理的专兼职“双师型”师资队伍。鼓励青年教师假期到医院顶岗，锻炼职业岗位技能，学习新技术、新方法，积累临床工作经验。聘请附属医院和定西市第一、二人民医院检验科的技术骨干为兼职教师，承担部分专业课的教学任务，重点指导校内实践教学。（3）加强校内外实训基地建设，完善实践教学条件。增加经费投入，建设真实环境、真实设备、真实情景的校内实训基地，营造职业文化氛围。充分发挥附属医院、教学医院的作用，确保良好的见习环境和见习效果。建设一定数量的技术力量雄厚、设备先进的临床实习基地。（4）不断完善实践教学管理制度，包括实践育人工作方案、实验（实训）教学规范及质量标准、课程（专业）见习规范及质量标准、毕业（顶岗）实习规范及质量标准、教学仪器设备管理办法等，对实践教学的各个环节进行规范化管理。
3.5评价体系
既包括操作技能考核，也包括职业态度、分析和解决问题能力、知识综合能力考核；评价活动应贯穿于整个教学过程，阶段性评价、过程性评价、终结性评价并重，建立并完善全面、全程、全员实践教学评价体系。全面即教师全面评定学生应具备的职业能力；全程即采用过程性评价与终结性评价相结合的考核方法；全员即由教师、学生、实践指导教师共同参与评价过程。
4结语
医学检验技术专业实践教学体系改革是一项长期而复杂的系统工程，需要经历实践检验。我们将在实践教学中不断探索、总结和调整，使医学检验技术专业实践教学体系更加完善。
参考文献：
[1]刘亚珍.基于能力培养的高职实践教学体系的构建研究[J].职教论坛，2015（11）：57-60．
[2]桂芳，李树平，李争鸣.以核心能力培养为中心的高职高专教育微生物学检验实验教学改革[J].中华医学教育杂志，2012，32（2）：282-283.
[3]万德年，丁海峰，周剑涛，等.高职医学检验技术专业实践教学体系的构建[J].国际检验医学杂志，2014，35（18）：2568-2569．
[4]王元松，刘成玉.医学检验专业实验教学体系的建立与实践[J].中国高等医学教育，2008（6）：51-52.
“微积分”管理类专业必修的非常重要的一门基础课，
生的学情、教学内容的确定、教学方法等方面探讨了如何提高这门课的教学质量。
［关键词］高职高专微积分教学质量
［作者简介］李素芳（1965-），女，河北张家口人，张家口教育学院数学系，副教授，研究方向为微积分、数学及经济数学教育教学；赵
燕冰（1966-），男，河北万全人，张家口职业技术学院基础部，教授，硕士，研究方向为组合数学与数学教育。（河北张家口075000）
［中图分类号］G642.3［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2012）15-0120-02
新形势下，对于微观主体生产经营活动分析、会需要的“文理兼备”的复合型人才。
“微积分”经济
决策等具有决定性作用。“微积分”是高职高专院校财经类、管理一、高职高专学生学情分析
类、工科类非数学专业学生必修的基础课。对于大学生而言，学近年来，随着招生规模逐年扩大，高职高专学生的文化基础
习“微积分”，一方面，可以帮助学生建立和增强数学意识，提高越来越薄弱，对于非数学专业的学生而言，他们入学的数学平均
他们的运算能力、抽象思维能力、逻辑推理能力和空间想象能成绩不高，在某种程度上，反映了他们的学习兴趣不强，对数学
力，感受数学美。另一方面，能培养学生学会用数学分析方法思概念的理解能力、逻辑思维能力、综合应用能力等方面表现一
考和解决问题，为学习后续课程，特别是提高学生综合素养奠定般。围绕“以应用为目的，以必需够用为度”的原则，对高职高专
必要的数学基础。因此，在非数学专业的“微积分”教学中要围非数学专业“微积分”课程的要求逐步降低。但是，从问卷调查
绕“以应用为目的，以必需够用为度”的原则，使他们成为适应社看，学生对“微积分”课程的反映仍较为强烈。反映集中于一点:
抽象、太难。从学生考试成绩来看也是如此，几年来“微积分”考
试及格率一路下滑。改变非数学专业“微积分”课程所处的这种
状况，取得最佳的教学效果，需要数学教师从学生学习的实际
情况出发，整合教学内容，选择有效的教学方法。
二、整合教学内容，提高教学内容的针对性、应用性
“微积分”是一门系统性很强的学科，传统的“微积分”教学
内容全面，理论严谨，而非数学专业的数学教学课时较少（60学
时），这些都给学生学习数学带来了困难，学生普遍认为教学内
容枯燥、知识点多、掌握困难，感到学习负担繁重，学习兴趣低落，
产生了厌学的情绪。学生只为了应付考试，不会运用所学数学
知识解决实际问题，感到“学而无用”。所以，教师在教学中要
根据“以应用为目的，以必需够用为度”的原则，淡化严格的数学
论证，提高教学内容的针对性、直观性、应用性，把学生从烦琐的
数学推导中解脱出来。比如，牛顿—莱布尼茨公式的学习的目
的是让学生会用牛顿—莱布尼茨公式计算定积分，所以，我们改
成从一个运动学的例子引出公式让学生理解，效果十分明显。
这样既不破坏知识的系统性又降低了学习难度，也掌握了知识
点。因而教师在备课时就要围绕该课程的核心内容、专业后继
课程和未来实际工作的需要调整教学内容，处理好数学基础训
练与数学应用意识及能力培养的关系。分析教学内容对学生知
识结构、技能训练、发展能力的作用，确定教学的重点难点，分清
教学内容的主次轻重，使学生学到一些实用的数学知识，逐步培
养学生的数学思维、数学素养，提高解决实际问题的能力，让学
生感到数学有用，才能符合“够用为度”的全新高职教学理念。
三、优化教学方法，提高教学质量
教学有法，教无定法，贵在得法。教师应根据教学对象的基
础情况、专业特点以及章节特点采取灵活多变的教学方法。高
职院校“微积分”的教学，从课程体系的构建、教学内容的选择及
教学环节的安排都应围绕培养目标进行优化设计，采取灵活多
样的教学方法。
1.加强案例教学。在介绍数学概念时，力争以实例引入，
使概念尽可能不以严格“定义”的形式出现。如讲解极限概念
时我们引入我国春秋战国时期哲学家庄子在《庄子·天下篇》中
有“一尺之捶，日取其半，万世不竭”的说法，即首项为
1，且以
l/2
为公比的无穷等比数列，是一个有头无尾但永远不能为
0的无
限变小过程；为了增加趣味性还可以给学生介绍龟兔赛跑的故
事，从而以形象的语言，刻画了物质的无限可分性。这种无限
可分性思想正是近代极限概念的萌芽形态和重要前提。通过
典型的背景材料，让学生从中体验极限的思想方法，从而增进
对极限概念的认识和理解，激发他们的学习兴趣，使学生在快乐
中学习。
2.强化直观性教学。教师尽量运用猜想、画图、实例、类比、
多媒体等直观性教学法，将“微积分”中抽象、复杂的理论和思想
方法直观化、简单化，以具体事物、现象的逼真描绘来激起学生
的感性认识，获得生动的表象，从而促进对知识比较全面、深刻
的掌握和理解。如从连续的概念出发给学生讲解函数的连续
性，学生很难理解，但从函数图像上讲学生就很容易理解，即“函
数图像没有断开就是连续，断开就是不连续（间断）”。讲授“微
积分”恰当地运用函数图像是直观性教学不可或缺的工具。再
如，讲解定积分概念，为使学生能更好地理解掌握“以直代曲”的
数学思想方法，我们这样来类比：地球表面是一个球面，但为什
么我们平常看到的却是平面呢？这就是局部的“以直代曲”思
想，曲面上微小的局部可以看成是一个平面。这样就给学生一
个具体的可供想象的空间。用这一数学思想方法解释实际生活
中的现象和结果，不仅加深了学生对定积分概念的理解，也形象
地展示了数学的魅力，有利于培养学生对数学的学习兴趣。因
此，直观性教学法对于降低“微积分”的抽象性，加深概念的理
解，提高学生学习兴趣有着不可替代的作用。
3.引入讨论式教学。常言道，，具
“真理愈辩愈明”“微积分”
有高度的抽象性、严谨的逻辑性和思维的缜密性。讨论式的教
学过程，是教师、学生、文本之间交流与融合的过程。如一些实
际问题的应用，采取讨论式教学法，能激发学生的学习兴趣，发
挥学生神奇的内驱动作用，化低效为高效，把数学理论知识融进
课堂教学中，使学生潜移默化地接受，起到弱化微积分抽象性的
作用，活跃课堂气氛，激发教师和学生的双边积极性。
4.突出“引导”思维。在介绍基本定理时，尽量在通俗易懂
的叙述中渐入主题，既交代了来龙去脉，又冲淡了抽象成分，让
学生有一种“水到渠成”之感。讲数学概念时，首先从汉语语义
引导学生理解数学概念，再从数学角度解读。如函数（建立了一
定关系的两个盒子中的数）、导数（由极限导出的数）、微分（分成
微小量）、积分（把分成的微小量累加求和，积加的意思）等。
5.善用比较分析。教育家乌申斯基认为：
“比较是一切理解
和思维的基础，我们正是通过比较来了解世界上的一切的。”有
比较才有鉴别，教师在教学中应抓住高等数学中的数与形、常量
与变量、局部与整体、有限与无限、微分与积分等各种研究对象
的相同点与不同点，加以分析比较，不但能突出事物的本质，更
能明确概念的内涵与外延，使学生能正确理解概念，掌握知识。
此外，在教学中还应注意对比，如正确与错误的对比、公式间的
对比、不同解题方法之间的对比等，这样才能使学生对知识得以
融会贯通，学以致用。
总之，高职院校中非数学专业微积分课程的实用性较强，这
就给教学赋予了很强的直观性和趣味性。在教学过程中教师要
善于挖掘内涵、循序诱导，多告诉学生用它干什么，是转变传统
教学模式、教学理念的有效途径。只要我们在教学中不断地去
探索发现、总结实践，就能找出更有效的新方法、新思路，进一步
提高“微积分”的教学质量。
［参考文献］
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［2］李景昌.高职院校高等数学教学改革与实践［J］.中国教育研究与创新，
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［3］伍新春.高等教育心理［M］.北京：高等教育出版社，1999.
［4］赵树嫄.微积分（第三版）［M］.北京：中国人民大学出版社，2007.
［5］孟晓阁.如何提高微积分课程的教学质量［J］.内江科技，2008（2）.
高职教育是高等教育的重要组成部分，是一种以就业为目的的应用型教育，强调学生在校期间通过实践实训，掌握相关工作技能，能够在进入新的工作岗位后迅速上手，成为合格的、熟练的生产者。随着近年来文化创业产业的不断发展，艺术设计类专业的重要性逐渐凸现：艺术设计是文化创意产业的核心内容，艺术设计人才的培养和输送关系到文化创意产业的可持续发展。因此，加强高职艺术设计类专业的教学研究，具有重要的现实意义。然而，当前高职教育体系下的艺术设计类专业开展存在不少问题，一是未紧扣高职教育的应用型特征，过于强调“高大全”；二是教学按部就班，缺乏与社会实践的对接；三是缺乏特色，培养人才“清一色”，未能体现出院校特色，展现就业优势。因此，应当创新教学思路、改进教学方法，在迎合人才市场需求的前提下做好院校资源整合，培养具有社会实践经验、具备竞争优势的艺术设计人才。
一、创新教学思路
艺术设计类专业服务于文化创意产业，因此，在开展艺术设计类专业教学时，要紧扣“创意”二字，着力培养学生的创新意识，不能拘泥于传统、埋头于教材，要实现这一目标，就要有目的性的创新教学思路，引导学生进入学习状态。而针对高职教育的实践性较强的特点，可以针对性的安排实践岗位项目充作教学案例与实践主题目。进入高职院校学习的学生，普遍处于18-20岁的年龄段，正是对社会充满了好奇、探索欲望极强、表现个性特征强烈的年龄段，艺术设计教学时要充分考虑到这一阶段的学生心理状态，根据学生的好奇、求新、求变的思维特征，结合艺术类创作是一种批判、否定、创新及探索过程的本质，使艺术设计实践与学生性格相结合，激发学生的学习兴趣与积极性。笔者以为，创新艺术设计类专业教学思路，要把握以下三个原则：
一是要坚持差异化发展思路。高职院校要发扬自身的优势，整合现有资源，在调查用人市场需求情况的基础上，采取差异化发展思路，围绕学生从事艺术设计活动能力这一主线，进一步突出办学特色和专业特色。
二是要形成人无我有、人有我优的集中化战略思路。基于用人市场的激烈竞争，高职院校要摒弃“大而全、小而全”的教学思路，采取集中化战略，定位专业就业关键技能，采取人无我有、人有我优的集中化战略思路，帮助学生占领就业制高点。
三是要继续发扬高职教育的实践化教育思路。作为高等教育的重要组成部分，高职教育毕业生的优势在于在校期间就有着丰富的实践经验，能够在就业后迅速上手，节约了企业的培训成本。艺术设计类专业虽然不同于传统的理工科教学，但也应当继续发扬高职教育特色，不断探索实践教学的艺术。
二、改进教学方法
要发扬高职教育特色，增强学生的就业竞争力，笔者以为，必须要改进当前艺术设计类专业的教学方法，这可以考虑从以下几个方面着手：一是改授“鱼”为授“渔”。目前基础软件教学占用了大量的教学时间，笔者以为，随着技术的不断进步，学生在将来进入工作岗位后，必然要面对不断涌现的新知识、新技术，要想适应环境，增强竞争力，应当重点让学生掌握自主学习的能力。如减少基础软件教学时间，开展项目教学，让学生在完成项目的过程中进行有目的的软件学习，从而在加深对专业知识理解的基础上掌握自主学习能力，不断成长。二是以练代讲，实践教学。在积累了一定的教学时间后，应当引导学生逐步进入实践化：如教师可将企业课题，比如一些在进行市场细分后进行客户群定位进而针对性设计的工业化产品设计项目作为教学实践内容引入，引导学生从顾客的需求界定、消费者喜好、功能拓展等方面进行设计构思，进而进行一系列模拟开发。在这一过程中，学生处于一个指定的开放空间，可以尽情的发挥自己的想象力，进行探索创新。事实上，一些企业的产品创新，正是来源于在校学生天马行空般的想象力。三是加强实践延伸，培养协作能力。专业技术能力是学生未来就业所必需的技能，但仅仅拥有熟练的技术能力是不足以支撑学生的职业生涯到达一定的高度的，还需要培养学生的沟通协调意识，让学生习惯在团队合作中将个人价值最大化。可以尝试教学与企业项目相结合，也可以尝试将教学与竞赛等活动进行相互交叉的实践，让学生以小组等团队的形式进行合作，一边提升学生的专业技术能力，另一方面强化学生的协作能力，帮助学生全面发展。
三、小结
关键词：高职教育；艺术设计；实践教学；应用型人才
一、引言
市场经济的发展使得市场对艺术设计人才的需求日益增大，需要高职院校培养出更高水平的艺术设计专业应用型人才。教育部2006年出台的《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》，明确指出“提高高职教育质量，明确人才培养目标，注重学生创新和实践能力培养，提高学生就业能力”[1]。潍坊科技学院艺术与传媒学院（以下简称为艺术与传媒学院）积极探索实践教学改革,将知识传授和能力培养有机结合，构建实践教学体系，努力突出专业办学特色，以此来切实培养高水平的艺术设计应用型人才。
二、突出特色，面向应用，准确定位人才培养目标
应用型人才培养，一般是为各行业的工作一线培养人才，与社会需求联系紧密。可以说，经济和社会的发展，影响着艺术设计专业应用型人才培养的规格。因此，艺术设计应用型人才培养的目标定位，必须以准确把握社会对艺术设计应用型人才的需求为基础。艺术与传媒学院的实践教学，坚持以社会需求为导向。艺术与传媒学院定期举行应用型人才培养模式研讨座谈会，邀请部分单位经理、人力资源部长、艺术总监、工作一线专家、能手等，与艺术与传媒学院领导和专业教师、学生进行座谈、研讨，共同参与应用型人才培养目标和方案的修订，让艺术与传媒学院师生都能及时了解、把握当前用人单位对人才规格的需求现状和发展趋势。在此基础之上，艺术与传媒学院师生对人才的培养模式、培养目标与培养理念形成了共识，将培养目标定位为：“培养具有动手能力强、应用能力灵活、市场意识超前和勇于创新、敢于创业的应用型人才。”[2]艺术与传媒学院在实践教学具体环节上，制定了“面向应用，全程贯穿，实用有效”的教学原则，坚持“院校、师生、企业”三位一体的教学模式。对于实践教学比重方面，艺术与传媒学院实行学院“总调”与师生“微调”相结合，以学生应用能力培养作为教学设计的起点，灵活调整理论与实践课程设置，既让学生通过艺术设计实践充分培养应用能力和创新、创业能力，又能为生产行业解决实际问题，提高企业经济效益和社会效益，达到了院校、学生、企业三方共赢的目的。
三、搭建人才培养平台，创造良好的实践教学条件
1.建立了校内实习基地
近年来，艺术与传媒学院秉承面向应用的办学理念，提出了“与岗位零距离”教学平台建设方案，成立了艺术与传媒学院科大文化传媒有限公司，并将其作为校内实践基地，注重特色创意与市场应用，先后被评为“潍坊市文化产业示范基地”、“寿光市创业示范企业”。该公司创设了广告设计工作室、动画工作室、陶艺工作室等10多个功能室，注重综合功能建设，涵盖动漫制作、雕塑、陶艺、设计等课程。近几年来，艺术与传媒学院实行“实践观摩、实践帮扶、实践指导”的传承式教学模式，即新生观摩体验、老生帮扶带动新生、教师全程指导，以来来充分激发学生学习的主动性，并积极创造条件使校内实训基地向师生和社会开放，实现一周无休日的运作模式，最大限度地发挥工作室和实践基地的功能与作用，使基地和工作室成为学院师生实践教学的良好平台。
2.强化校企合作，灵活实践方式
校企合作，是培养高水平应用型人才的主要举措和重要实践形式。艺术与传媒学院积极开展校企合作，先后在寿光市蔬菜高科技农业示范园、山东省蔬菜产业集团等12家企业，建立了产学研一体的实践教学基地，为学生实验实习、实施大学生创新计划等，提供了开放式学习的优势条件。校企合作中，通过企业化运作，让师生参与承办公司业务，锻炼学生在实际工作中灵活运用所学知识的能力，艺术与传媒学院已经逐步形成了教学、创作、社会实践一体的教学体系。另外，艺术与传媒学院利用大型展览、节庆、赛事活动等机会，联系学生实践岗位。例如，在寿光市每年举办的“国际蔬菜博览会”期间，艺术与传媒学院都要选派一定数量学生，参加博览会准备期间的相关设计与造型工作，为博览会设计出了形态各异的农耕艺术造型。同时，学生们利用不同蔬菜品种，创意设计了专题展区，其展现形式令人耳目一新。除了大型展览，每逢寿光市各大商场搞促销活动，也会发现艺术与传媒学院学生的身影，他们发挥艺术设计专业特长参与商场的促销策划。例如，学生们设计制作了2007年全国大学生排球联赛、第9届全国武术套路大赛潍科院赛场场地广告等，这些活动使学生的实践能力得到了迅速提高。
3.艺术实践与服务社会相结合，注重加强学生创意设计的实践锻炼
艺术与传媒学院组织师生参与城市美化过程，承接墙绘工程等，以师生创意为主确定设计主题和形式，在广场、社区等墙面上，喷绘了大量的墙体作品。这些作品将现代都市的人们生活、文化建设与当地的风俗文化相融合，增强了作品积极向上的感染力。同时，艺术与传媒学院鼓励学生积极参加各种形式的比赛活动。近几年来，通过艺术与传媒学院师生的共同努力，获得了优异的竞赛成绩。其中，泥塑《菜乡魂》、群雕《贾思勰广场雕塑》和陶艺《寿光版金陵十二钗》，均获得了国家专利，等等。
四、构建软硬件结合的实践教学体系，全面促进实践教学改革
1.加强教师职业技能培养，塑造双师队伍
教师是实施实践教学改革的落实者和推动者，其教育思想观念首先要转型更新，使其在教学过程中自觉融入应用型人才培养理念，积极探索深化艺术专业的实践教学改革。因此，艺术与传媒学院建立了双师导向的激励政策，注重培养双师业务素质，致力提高双师实践教学能力。同时，积极创造条件，鼓励教师参与行业实践。比如，每学期制定计划，轮派教师到相关单位挂职实践锻炼至少1个月，由本人制定实践大纲，写出实践报告，定时和其他教师交流实践心得。与此同时，实践单位也及时向学院书面回馈实践鉴定意见。这一计划的实施，极大促进了艺术与传媒学院实践教学改革的进程。另外，艺术与传媒学院还聘请了校企合作单位工作一线专家作为校外导师。一线专家具有丰富的实践经验，他们与师生的相互促进，主要表现在两个方面。一是一线专家能帮带青年实训教师不断学习新技能，提升他们的动手能力，帮助他们解决在实践中遇到的问题，加强他们对专业知识的理解和运用，提高了他们的综合素质和业务水平。青年教师的不断成长，使艺术与传媒学院实践教学的质量不断提高。二是一线专家能够合理分配实训任务，让学生们有条不紊地相互协作完成工作任务，提高实践效率，培养学生的合作精神。
2.加大资金投入，完善保障设施
实践教学设施的好坏，对实践教学质量有着直接影响。校内实训基地建设和实践耗材资金投入量较大[3]，艺术与传媒学院多渠道筹集资金，进行实践设施建设。一是把科大文化公司创造的利润，一部分用于该公司和工作室实践教学的正常运转，一部分用于添置急需实践设备。在设备的配置方面，多侧重于其实践应用型。比如，广告设计中心添置了双头激光雕刻机；摄影工作室新购置了20架数码相机和三脚架；陶艺工作室添置了大型窑炉；等等。这些设施的投入与运用，使实践教学开展得更加顺利，实践教学质量也不断提高。二是发挥创意，充分利用校内闲置和废旧物品用于实践教学。比如，艺术与传媒学院改建宿舍时置换下来的许多床板，虽已陈旧过时，但用料却是实木。利用这些实木板，让学生通过切割、打磨成一块块的木刻板，供学生练习，使学生完成了许多精美的木刻。又如，利用校内改建工地上废旧的螺钉、螺母、钢管等材料，学生创意制作了许多工艺品。此外，许多大型演出晚会上用完的彩带、条幅等，都能被学生用来制作出别出心裁的艺术作品。校内闲置和废旧物品的利用，既节约了资金的投入、解决了实践教学的耗材问题，又锻炼了学生的创造和动手能力。
3.建立考核评价机制，规范完善实践教学管理
科学的教学评价机制，是促进实践教学改革健康发展的坚强后盾。为了引导和鼓励教师积极参与实践教学改革，艺术与传媒学院各设计专业根据专业特点和具体实践项目，制定了不同的考核标准，主要注重学生实践环节和实践能力的测评，确保实践教学评价的实时性和合理性。一是艺术与传媒学院实施了校内实训评价制度，根据每门课程的实训大纲，将实训内容划分为若干个独立的实践项目，每个项目由实训指导教师制定出实训任务书、能力要求和考核评分标准，分别对学生进行平时表现考核、实操过程考核和实践报告考核，并将它们按照10%、50%和40%来折合该科成绩。二是艺术与传媒学院实施了校企合作单位实训评价制度。校企合作单位根据实际工作要求，分别对学生的工作态度、完成的工作任务和工作能力做出考核，按照10%、45%和45%来折合实训总成绩。三是为了达到以赛促学的目的，合理评价竞赛成绩，艺术与传媒学院还制定了给予物质奖励和优先评优资格、顶替一门理论课学分资格等标准与规则，以此来鼓励学生积极参与各类比赛。四是对于教师的实践评价，艺术与传媒学院则通过该教师实训任务的完成情况、其学生的实践作品、获奖情况、实训单位的评价等方面，来综合予以评价。同时，艺术与传媒学院把综合评价分值作为向企业推荐人才和教师评优的重要依据，以此来充分调动教与学的主动性和创造性，体现以学生为本位，能力应用为主线的实践教学理念。五是艺术与传媒学院设立了专门的实践教学科室，主要负责管理和督导实践教学工作、实训场地的安全教育等。该科室由专人制定班级的集体实践教学规划，具体组织、协调各班的实践教学，实现了实践教学有秩序、有目的地开展的目的。同时，该科室也负责校内实习基地的日常管理和维护工作。即该科室负责履行各工作室的管理工作职责，协调各工作室的实践教学活动与各专业相统一，最大限度地发挥人、财、物的统筹优势，实现实践教学资源的优化配置与共享。六是艺术与传媒学院配套制定了一系列的实践教学管理规章制度。例如，“艺术与传媒学院实践教学管理暂行条例”、“艺术与传媒学院实践教学考核评估办法”、“艺术与传媒学院实践教学设备管理办法”、“艺术与传媒学院工作室目标任务”、“工作室管理规定”[4]，等等。这些规章制度，对于促进艺术与传媒学院实践教学的管理更加规范有序，以及保障实践教学能更好地实现艺术设计应用型人才培养目标，发挥了关键的作用。
参考文献:
[1]刘炎飞，叶桂郴.我国高等职业教育近十年的发展与相关分析[J].桂林航天工业高等专科学校学报，2011（1）：75-78.
[2]刘建国，黄顺年.应用型创新人才培养：问题、原因及对策[J].当代教育理论与实践，2013（3）：39-42.
[3]许宝森.构建实践教学体系建设校内实训基地：船舶动力装置技术专业校内实训基地建设的研究与实践[J].辽宁高职学报，2008（4）：64-66.
关键词：高职院校；艺术设计；教学改革
高职院校应该将学生的就业作为教学导向，满足当前的市场发展的需求，在学生的理论知识的基础上提高学生的实践能力。因此，高职院校应该加强对教学的改革和发展，重新认识自己的教学体系、教学思想和教学目标，培养适合当前发展的，满足市场需求的人才。高职院校的艺术设计专业与传统的艺术教学不同，需要培养学生的创造力和创新能力，注重学生的个性发展，提高学生专业技能。当前，我国的高职院校的艺术设计专业培养仍然采取传统的教学模式，注重学生的理论培养，实践课程较为落后，单一、闭塞的教学模式限制了学生的技能发展，不利于学生整体素质的提高。
一、新时期教学改革理念
随着教育部提出新课程教学改革，各大高校改正了传统教学模式的弊端，传统的注重理论知识的教学模式得到了修正。我国新课程教学改革要求高校教学目标应该根据课程要求和教学内容进行有序教学，丰富学生的专业知识，提高学生的专业技能，同时，学校应该注重培养学生的个性，提升学生的创造力和创新力1。新课程教学改革中，教师应该做出积极响应，提升自己的教学水平，改变自己的教学理念，在实际教学活动中体现新课程的教学理念，注重对教学活动和教学效果进行评价。
二、建立新型高职艺术设计专业教学模式
1.改变当前的教学思路
艺术设计教学需要培养学生的创新能力和创造力，因此，教学过程中教师需要注重开发学生的创新思维，在传统的课程中融入思路创新的教学方式。我国传统的艺术设计教学模式中注重学生的理论知识，采用“三段式”的教学方式，取得了较大的成就2。但是，随着社会不断发展，艺术设计市场不断地变化，传统的教学模式无法满足当前市场的需求，需要及时地做出改变。高职艺术设计课程由素描、色彩和三大构成等内容构成，需要学生具有丰富的视觉语言，掌握视觉技巧，需要学生掌握观察能力和表现能力。新课程教学理念下，高职院校的教学需要了解艺术设计课程与其他学科之间的关系，综合运用多元教学模式和教学方法，采取循环渐进的教学系统，结合之前的教学经验，融入新的教学思想。高职院校艺术教学应该将学生的就业作为人才培养的目标，跟随市场需求的变化，结合学校的办学条件，进行针对性的教学。学校的专业设置需要以市场需求为导向，将相关专业作为支撑，就业区域和范围扩散到相关行业和企业，提升学生的实践能力3。近年来，高职艺术专业成为热点，学生的就业却逐渐困难，大量的毕业生囤积，导致部分学生毕业失业。毕业生就业是当前社会关注的重点，就业率也是衡量学校教学质量的重要标准，影响着学校的发展。因此，高职院校应该将学生就业作为培养的重点，满足市场的需求。坚持将就业作为发展导向，增强学生与市场的密切基础，培养具有创造力的，实践能力强的综合型人才。
2.增强教学模式的基础性和创新性
高职艺术设计专业应该在注重基础发展的模式下提升教学的创新性，提升教学课程的创新性。我国高职院校的教学模式受到传统教学模式的影响，学生在课程上过分地依赖教师的作用，学习的积极性和主动性较差，学生的创新能力和表现力较差。为了培养学生的创新能力，教师教学过程中需要摒弃传统机械性的教学，重新设定教学模式4。但是，教学过程中不能够为了创新而创新，不能够忽视基础性追求创新性。创新教学应该在学生日常指导中体现，注重基础性与创新性统一发展。各个学科之间需要注重统一协调，将基础课和专业课相互配合，进行整体规划，充分发挥专业基础课的作用。学校的课程安排应该调整教学思路，从不同方向出发让学生掌握专业课，明白日后的学习方向。专业课程教学和毕业设计应该注重培养学生的专业技能，与企业联合，拓宽教学渠道，加强教学的实践，提高学生的实践能力和竞争能力，充分挖掘学生的创新思维。高职院校艺术设计教学可以采取模块式的教学方式，与其他学科相融合，提升教学内容的连贯性和交叉性。教学模式的设计应该让学生充分消化各个学科的内容，集中时间段内进行学科互动，避免教学内容单一，学科之间脱节。教师在教学过程中应该加强对学生的管理，根据教学大纲制定教学计划，根据课程内容的特点对学生进行培养，突出教学实践内容，以提高学生的动手能力为培养原则，合理地安排理论教学和实践教学的课时安排。
3.建立以学生为主的教学模式
高职院校的教学模式应该以培养学生的综合能力为主，建立创新性的教学方式。艺术设计专业需要根据学生的实际情况，提升学生的应用能力。传统教学方式中注重学生的基础知识，忽视了学生的毕业发展，因此，教学改革中需要针对这种情况作出改变5。事物发展需要内在动力推动，创新型的教学模式需要国家和社会的支持，从高校的实际出发，建立合理的教学方案。高职院校的课程安排问题直接影响着教学的质量，决定了高校是否能够实现教学目标。高职院校应该充分了解国内外的艺术设计教学模式，了解先进的教学体系和教学改革的原则，为自身的教学改革提供借鉴。我国的高职院校的教学改革处于发展阶段，需要社会大环境的支持，需要学习外界的先进模式。但是，不同地区不同学校的教学模式和教学改革有所区别，学校应该根据自身的特点，根据当地的环境设计教学模式，进行教学改革，把握不同因素对改革的影响。学生是教学的对象，是学校进行改革的关键，学校在构建创新教学模式时需要将学生作为重心，本着以学生为主的精神，提高学生的综合实力，促进学生的长期发展，同时促进学校的长期发展。
4.充分发挥教师的作用，注重师资的培养
教师是教学改革的执行者，是教学设计的关键人物，是高职院校艺术设计教学的核心人物，直接影响着教学改革的效果。创新教学方式需要具备创新精神的教师来执行，因此，高校应该重点培养教师的创新教学方式。作为高校的教师应该具备专业的基础知识，丰富的知识结构和先进的教学理念，本着认真负责的态度进行教学。为了推动高职院校艺术设计专业的改革，学校需要重视对师资力量的培养，提升教师的专业素质。高职院校设计教师必须具备强硬的专业知识和专业技能，同时要提升自身的实践能力，适应当前市场发展的需求，做到与时俱进。高职院校教师在提升自身理论知识的同时要学习新的观念，采取有效的措施，提升教学质量。学校应该与企业合作，为教师提供实践的机会，培养具有创新意识的教师队伍。高职院校拥有高素质的专业人才时能够为建立新型教学模式，培养专业人才做出贡献。学校应该建立首席教师制度，充分发挥教师的作用，为其他教师的发展提供榜样。首席教师根据教师的综合素质、教学效果和科研能力等各方面的因素进行评选，为不同课程选拨出教学的领头人。高职院校的首席教师承担着自己的责任，为各课老师起到带头模范的作用，能够公开授课，做出教学示范；其次，首席教师应该具有科研成果，在科研领域具有教学创新，对新人进行培养，有效地指导教学任务。首席教师制度能够督促教师在教学过程中促进教师进行交流互动，建立合作交流的模式，有助于教师相互学习，提高教师的能力。这项制度有助于教师提高自身的教学质量，帮助教师不断地提升教学能力，提高自身的综合素质。建立首席教师制度充分利用教师资源，发挥优秀教师的作用，建立互相督促学习的激励机制，提升教师的教学、科研和实践能力，最终有助于提高教学的质量，促进高职院校的发展。
5.建立实习基地，提高学生和教师的实践能力
提高高职院校学生的实践能力，加强实训、实习是高职院校的教学目标和教学特色，也是高职院校发展的重点。当前我国的就业形势较为严峻，多数企业在进行招聘时注重学生的实践经验，尤其是艺术设计专业更需要具备较强的实践能力。因此，高职院校在教学过程中应该培养学生的实践能力。高职院校应该与企业进行合作，为学生和教师提供实践的机会，为企业注入新鲜的动力，双方合作共赢。学校与企业进行合作能够提高学生的动手能力，让学生在实践过程中提升自身的综合素质，对当前的市场、经济、就业等形式有着充分地认识。学生在实践的过程中对自己设计的作品有着更深的认识，不仅仅是视觉上的美与否，注重作品的市场意义，在动手过程中综合运用各个学科的知识，加深自己对理论知识的认识。学生在实习过程中可以加深对企业的认识，培养学生的工作意识，为学生走进工作、走进社会打下深厚的基础，成为学校和企业的发展的优秀人才。实训基地的建立能够为企业培养优秀的人才，有助于提高教学质量，解决学生的就业问题，是高职院校发展不可缺少的一部分。
三、结语
高职院校新课程改革仍然处于初级发展阶段，对当前教学产生了较大的影响。新课程的改革应该立足当前教学发展，根据高校教学的实际情况，本着以学生以本的发展目标，对突出问题深入思考。我国高职院校选择新型教学模式时，需要从教学目标出发，综合运行教学模式，提高学生整体素质，促进我国高职艺术设计教学水平。
注释：
1.刘文佳.生态化教育理论指导下的民办高职院校艺术设计专业教学方法的改革研究[J].艺术与设计(理论),2011,03:163-165.
2.曹大勇,陈鸣.实践先导依托“项目工作室制”重塑专业课程教学模式——高职艺术设计课程教学改革探微[J].长沙民政职业技术学院学报,2009,02:60-62.
3.张榕泉,吴海燕,夏建红,江星,张超.高职院校环境艺术设计专业基础课程教学改革探讨——以闽西职业技术学院为例[J].剑南文学(经典教苑),2012,10:394-395+397.
4.徐娜子,万礼.高职院校艺术设计类专业教学模式的探索与研究[J].教育教学论坛,2012,22:122-123+115.
【关键词】实践教学；艺术设计；高职学校；工作过程化；研究
0 前言
文化创意产业得到国家及行业的高度重视，而艺术设计专业人才的培养也就显得尤为重要。高职艺术设计专业培养的是适应艺术领域平面、包装、室内外装饰、设计施工指导第一线岗位需要，具有良好职业道德和敬业精神，具备完成设计创意制作、企业策划、施工效果图绘制与设计表达，空间设计，景观设计与制作等工作任务的能力，胜任艺术设计工作岗位需要的高素质技能人才。如何培养适应产业发展、行业所需的合格人才，是我们共同的课题。
近年来，高职高专艺术设计专业的发展和培养目标有了很大的变化，逐渐摆脱以往本科教育的“浓缩型”模式，从而更加地体现了注重培养实践能力和专业技能，紧贴社会需求等方面能力的培养。在课堂教学过程中注重对现代设计观念，新工艺，新材料，新技术，提升专业品位和专业素质等方面培养。特别是在教学观念上从过去注重以理论和审美素质为支撑转变为理论与审美素质和实践技能均衡发展。即培养学生可持续发展的能力，同时又符合目前就业岗位的需要。因此，这些年对高职高专艺术设计专业改革的关注越来越受到人们的重视，在国外的职业教育改革由来已久，特别是高职院校专业改革上进行各方面的探索。德国卡赛尔大学艺术学院教授盖尔哈特・马蒂亚斯（Pref.Gerhard Mathias）经过多年的研究，在专业工作室的结构、任务、培养目标等方面颇有建树，取得了明显的成绩。
1 面临的问题
1.1 生源问题
文理兼收的生源，参差不齐的专业基础，势必增加专业人才培养难度。
1.2 教学问题
1.2.1 传统教育模式。学生被动接受知识的传授，虚拟、概念性的设计案例训练，与真实的工作环境和工作过程差距很大。无法培养学生在真实工作环境下的职业技能，从而导致学生的就业能力缺失。
1.2.2 缺乏经历的教师。对相关职业岗位能力需求不清楚，教学过程中只重视知识与技能的教授，而忽视创意能力的培养，从而导致学生能够设计作品，但无法满足实践岗位中客户所要求的效果。
1.2.3 轻职业素养。很多职业院校在实践教学过程中注重专业技能的培养而忽视职业素养的培养，导致学生重技能而轻素养。然而在企业中往往更看重职业素养的养成，这种差距是无法在短期解决。
2 高职艺术设计专业实践教学改革探索
“工作过程化”、“项目教学”、“案例教学”等实践教学方法是一体化整合的教学模式，横向综合专业的知识和技能，形成以培养职业能力为目标的“新”课程结构。
2.1 重构课程体系
对艺术设计专业原有课程体系重新构建，通过行业、企业专家访谈、职业岗位能力分析，校企共同确定岗位典型工作任务，通过典型工作任务确定工作领域课程体系，最终通过学习情境设计完成课程体系及课程标准。突出课程体系的职业性、实践性和开放性，将更加有利于专业教学实施。
2.2 重组教学内容
基于学生职业能力培养的基本规律，按照职业岗位工作任务及工作过程为依据重新构建与组合教学内容，科学设计学习性工作任务，制定突出职业能力培养的课程标准。
2.3 改革教学方法与手段
2.3.1 打破“填鸭式”教学方式，任务驱动，工作过程化，融教、学、做一体化教学。“做中学，学中做”将项目案例引入课堂，每个实训项目就是一个任务，要在规定的时间保质保量完成并达到相应的教学目标，通过任务驱使，使学生掌握制作全部过程，进而掌握所学知识与技能。
2.3.2 校外实习基地顶岗实践，学生参与工程项目的设计与管理，边干边学可让学生了解企业的需求，提高专业设计技能，方便就业，实现专业办学与企业、与就业市场的无缝对接。按任务的复杂程度，将校企合作的真实项目，转为典型案例，构成教学情境，按工作过程整合、序化教学内容；设置为“项目准备项目策划项目详细设计项目实施”等教学主题单元，按“资讯―决策―计划―实施―评估”五大步骤实施教学。融教、学、做于一体，理论和实践实教学紧密结合，在真实环境中强化专业设计技能，掌握职业能力，提高职业素养。
2.4 构建校内外实践实训实习平台
2.4.1 建设具有教学和生产相结合的，满足专业基本技能培养的校内实训基地。可将外部企业引进校内，或建立生产性设计工作室。充分体现专业性、真实性和生产性，可以让学生在不同学习阶段进入专项工作岗位环境进行学习，通过真实项目、真实环境、真实的管理考核制度，培养学生的技能水平和岗位素养及职业能力。在“项目化”工作室教学模式下，由于教学内容、实施过程中紧密地结合企业和市场需要，学生与企业面对面的直接交流，参与企业的生产实践活动，使学生所学知识和技能能够很好地适应企业和市场的需求。通过和企业、社会的直接交流，使学生的社会能力、技术能力得到了有效地磨炼。同时，在“项目化”工作室中学校是教学与市场的桥梁，它起到了促进校企合作的纽带作用，这对它实行“企业资源学校化、学校资源企业化”奠定了扎实的基础。也为学校节省了办学成本，节省了企业的研究经费，使校企得到“双赢”。同时“项目化”工作室教学使课程性质更具职业化，学生更加明确自己职业方向，学习目标更加明确。通过工作室制教学学校直接获得经济效益，也提高了企业的研发水平。另外，学生也可以通过参与“项目”的制作得到一定的锻炼和价值的体现。
2.4.2 校企合作构建校外实践实习基地。在企业锻炼中可提升教师和学生的设计能力、沟通能力和团队合作能力。教师与企业专家合作，共同开展工作岗位分析，结合艺术设计行业高技能人才能力结构和职业标准，确定实践环节教学目标，依据岗位工作任务对知识、工作技能的要求遴选实训内容；按照职业能力培养的基本规律，以职业活动的工作过程为依据，对遴选的教学内容进行整合、序化，将实训内容模块化、项目化；与企业合作开发体现工学结合的实训指导书；以学生为主体，按照“做中教，做中学”的原则选择实践教学的方法和手段。设计以“综合素质考核”为重点、企业参与的实践环节考核方式。校企共同制订集技术与设计于一体的现代艺术设计专业教学计划、实训大纲，从而实现教学改革目标。在高职艺术设计专业建立校外实践实习基地，有利于提高学生对专业学习的兴趣和实际操作能力，发挥他们的内在“潜能”。
2.4.3 通过“校中厂”、“厂中校”的建立，提升实践教学的内涵建设。不仅是校企合作在内涵上的进一步深入，更重要的通过这种合作模式，将实践教学与真实项目设计整合在一起，让学生学会真切感受真实项目的具体要求，是专业技能的培养、职业素养的提高的关键，也是学校在培养专业人才所欠缺的地方。同时，对学生未来职业定位进行了确定，以满足于如：广告设计师、企业形象策划设计师、包装印刷设计师、展示展会设计师、室内设计师等行业职位。其职业主要面向广告公司、装饰设计公司、企业形象策划公司、文化传媒公司、印刷企业、室内装饰公司、园林工程公司、城市规划等行业部门。使教师对学生培养目标、职业方向更加明确，课程内容设置更加切合学生就业的实际需求，效果非常明显。
3 结论
总之，艺术设计专业实践教学环节，不仅仅是学生专业技能的培养过程，也是学生职业素养的培养过程，两者兼顾，才可能满足企业岗位的需要。
【参考文献】
关键词：高职院校；艺术设计类专业；现代学徒工制
教育部根据《国务院关于加快发展现代职业教育的决定》（国发〔2014〕19号文）要求，下发了《教育部关于开展现代学徒制试点工作的意见》（《教职成》〔2014〕9号文），我院校开展了试点工作，本研究以保定职业技术学院艺术设计系多媒体设计专业为主要研究对象。现代学徒制可以加快高职院校发展步伐，对于推进高职改革创新，完善现代职业教育，建设具有中国特色、高水准的高等职业教育，具有深远意义。
一、本研究的理论和实际应用价值
我国职业院校在难以培养出迎合社会需求的人才的同时企业很难招到适合自己的工人，毕业生找到适合工作也不那么容易，于是社会整体就出现了人力资源结构性矛盾。本课题所研究的是现代学徒制培养模式是否更适合现代职业教育，在此模式中学生具备既是学生又是员工的双重身份，把行业作为主导是此模式的最大特点，把企业作为职业教育的核心。这就是世界三大成功的职业教育模式之一。这种模式结合中在谁是主体的问题方面解决的非常好，把企业的职前培训很好地融合在学徒制度中，把学生当作企业的未来员工来培养。传统当中的学徒制更多的是某种手艺的传承，而现代学徒制不仅仅是“师傅”教“徒弟”的教育模式，而且是把职业教育在课堂教学、学生评价方式以及学生的成长环境等诸多方面做了革新。这是一种全新的人才培养模式。因此，它呈现多种优于其他培养模式的优点与优势。
二、国内外研究现状和趋势
起源于联邦德国的职业培训是国外研究的“现代学徒制”，作为职业教育的主导模式，它形成了配套的国家制度、教育制度模型，对国内社会经济的快速发展起到了一定性的推动作用。西方发达国家政府对于现代学徒制给予高度重视，带有明确的法律、政策和制度上的支持和保障。2006年，在欧盟相关机构的支持下，来自10余个国家高校和研究机构的专家学者在德国成立了“国际现代学徒制创新研究网络”。总之，现代学徒制已成为西方经济发达国家职业教育的主导模式。我国“现代学徒制”的正式提出是在2011年，旨在根据现代企业用人新标准，按照企业用人需求培养新型人才。传统的学校职业教育单纯依靠学校教育提供的理论与实践，在知识和技能存在相脱节的弊端，然而现代学徒制的优势在于加入了主体企业，使得现代学徒制“职业性”“实践性”以及办学模式“灵活性”特色进一步凸显出来了。应用现代学徒制所培养的学生对现代社会，对高素质高技能人才的需求有着更强的适应能力。
三、本课题的研究目标
探索高职院校艺术设计类专业“现代学徒制”培养模式，从而全面推进以培养学生创新精神和实践能力为核心的职业教育。让学生们在实际工作环境中学习、训练，这种实战实练不但能够有效的锻炼学生们的职业认同感、动手操作能力、团队协作能力等，还能够优化教学过程，提高课堂教学效率。
四、研究内容
现代学徒制是相对于先前师傅带徒弟的教育方式而言的，它继承了传统师傅带徒弟中场所的体验性和学习的实践性等优点，同时又融合了现代先进的职业教育理念，对现代职业教育的发展起到了重要的推动作用，对劳动力市场的整体技能水平的提高影响深远。因此学徒制在德国、瑞士、英国、法国等欧洲国家一直受到普遍的重视。例如澳大利亚，它已经形成比较成熟的一个学徒制培训体系，其学徒制与国家职业资格框架，职业教育与培训体系实现了紧密结合，成为职业教育体系的一大重要部分。根据数据统计，在澳大利亚1200万劳动力中，有40多万人参加了学徒培训。对于高职院校人才需求特点而言，企业需要既有实践技能又有创造能力的人才。从这个特点出发，本文讨论了现代学徒制模式的优势和劣势，通过分析，取长补短，在我国当前实践教学模式和实训基地建设中是一个有益的尝试和探索。
五、研究方法
1）文献分析法：
通过文献调查获得高职教育、人才培养模式以及国外学徒职业工制度应用于教育研究的资料。更加全面、客观地了解并掌握国内外现代学徒工制职业教育人才培养模式的概况，为今后的高职艺术设计类专业人才培养模式构建打下坚实的理论基础。
2）调查研究法：
通过调查的方法，对一些高等职业教育模式进行研究，掌握高等职业教育人才培养实践的真实境况，更加清晰地了解我国的人才培养模式应用于高等职业教育实践过程中所遇见的问题，以便为后续高职院校艺术设计类专业现代学徒制度探索研究奠定牢固的实践根基。
六、研究过程中遇到的重点问题
1）现有师生比例不均衡，校内导师不可能完全照顾到所有的学生，致使不能满足某些学生的实训需求，工作室的教师应该按照学徒制方式培养全体的学生；
2）这种模式需要具有丰富的授课能力，并且要求有一线实践经验的师资队伍，而现实情况是教师虽然有丰富的教学经验和扎实的理论基础知识，但相对缺乏一线实践经验，经验不足成为该培养模式的瓶颈。
七、突破的难点
1）校内设备有待于完善；2）如何建立更加完善的校内工厂；3）如何让校内厂真正产生社会效益和经济效益。
八、结论
本课题研究成果对艺术设计类专业现代学徒工制模式的实施与改革均具有指导意义，对高职院校艺术设计类专业教学具有普遍的适用性，适合在高职院校各个艺术类专业中推广运用。课题研究成果除了在理论上构建现代学徒工制模式的教育体系外，还能优化高职院校艺术设计类专业的教学过程，提高课堂教学效率，产生良好的社会效益和经济效益。
作者：陈浩 单位：保定职业技术学院
参考文献
[1]蔡峰.雕刻艺术与家具设计专业现代学徒制人才培养模式探索——以湄洲湾职业技术学院为例[J].美术教育研究,2015,03:84-85.
