【关键词】音乐课堂 教学改革 创新
现如今，音乐课堂教学已经发生了很大的变化，已从原有的课堂模式中脱离出来，而更加注重对课堂内容以及课堂角色的审视与管理。从目前新课改下的音乐课堂教学中可以看出，学生在生动形象的课堂氛围中学习音乐，更利于培养学生对音乐的兴趣。
一、对音乐课堂教学改革的认识
在音乐课堂教学中，我们应该明确音乐课堂的教学目标是培养学生对音乐的基本认识与技能训练。因此，在上课之前，教师应做到对授课备案和教学大纲进行深入的研究。教师只有在掌握了大体上的教学任务和目标后，才能根据学生的接受能力，选择在每一节具体的课程中，为学生教授哪些知识和能力;并且，评判教师教学水平也应以学生是否真正掌握了所学知识作为最终标准。
在具体的音乐课堂教学中，应做到以学生为主体，让学生在教师的引导下，积极进行主动的自我思考与自我实践，脱离以往教师讲、学生记的这一授课模式，让学生真正参与到课堂教学中来，成为课堂教学的主体。
最后，应该将音乐作为一门综合性的学科来认识。应摒弃以往传统教学理念中，只教授学生学会唱歌，更应在音乐鉴赏与其相应人文背景等多方面来进行解读，使得学生能真正在理解了这首歌的时代与创作背景后，从本质上感受到音乐为身心带来的愉悦。在现今的教学课堂上，教师也可多应用多媒体手段，丰富课堂教学内容，让整堂课在欢快的氛围中进行下去。
二、影响音乐课堂教学的几种因素
1.教学中应以学生为主体
根据新课改的要求，在课堂教学中应将学生作为课堂的主体进行教学，教师从旁起协助作用，帮助学生掌握音乐基础知识和基本技能。这样学生才能从基本掌握的音乐技能中感受到音乐这门课程的魅力所在，从而提高学生的自我创造能力和对音乐的赏析水平。
2.对点拨启发的把握不够
强调把学生作为课堂的主体，就必须加强教师在这一过程中的引导作用，这两个方面是相辅相成的。一般情况下，教师会通过播放音乐来让学生用各种相关肢体语言来表达自己对于这段音乐的感受。在这一过程中，教师就需要做到，不仅让学生感受到音乐奇妙的地方，更要结合学生所感受到的加以引导和启发，带领学生积极去思考，从而拓宽学生的思路，使得课程能顺利有效地进行下去。
3.对课堂教学经常性反思不够
在课堂教学改革中，课堂反思是必经之路。这就要求教师在教授音乐这门课程时，不仅注重课前的备课和研究工作，更应该对课堂所反映出的实际情况进行总结与反思。只有时时反思，才能发现哪些授课行为对学生有利，而哪些授课行为还亟待改善，而教师也能从这种师生互动中不断提高其教学水准。
三、推进教学改革不断创新
1.树立起音乐课堂的教学新观念，以加强对音乐基本技能的掌握为主
在这一教学改革措施中，必须以音乐知识和基本技能的教学作为整堂课程的主线，且在这一主线教学中，必须以最简明扼要的方式让学生能更加快速和精准地掌握整堂课程的核心内容。学生只有充分理解与把握了课程内容，才能在身心上对所学知识产生共鸣，从而影响自身的情感世界及思想情操。因此，在新课改的号召下，这一教学改革新观念的提出，必然会使学生在新的教学模式和教学方法的引导下，萌发自主学习的意识，并利用现有知识水平而不断探求新的知识领域，做到学以致用和发散思维，最终使新课改形式与实质达到高度统一。
2.通过营造意境以培养学生的自学能力
在新课改之下的课堂教学中，教师应把改善课堂教学环境也作为一项重要的指标。这就要求在课堂意境的创设上，首先需要教师做到将本节课的内容与学生所处课堂环境，通过多媒体等手段进行有效的连接，为学生营造出适合本节课程的学习环境。其次，要让学生在课前进行预习，并开展资料的搜集工作，这其中包括对本节课程背景知识和音乐的搜集过程。通过这一方式，学生能更好地掌握课程内容，从而在教师的引导下，对课程有更加深刻的认识。最后，加强小组评比与学习制度的建立，增强学生的合作意识，也是一种重要的学习模式。这样不仅锻炼了学生的团队合作意识，更通过评比加深了学生对课程的理解，凸显出了自身的强项和薄弱点，这无疑也为学生日后的学习方向和侧重点提供了参考方向。而教师也可根据这一学习模式最后得到的结果对学生进行全方位地综合性考量，通过总结提炼，从而能更好地指引学生今后的学习，全面提高学生的综合素质。
【参考文献】
[1]王安国，吴斌.音乐课程标准解读[M].北京：北京师范大学出版社，2002.
关键词：新课改；高中音乐；创新
新课改要求在音乐教学中，应将提高学生的音乐审美能力和鉴赏能力作为教学的主要目的，由此，高中音乐教学创新，对学生的音乐学习具有至关重要的作用。高中学生的年龄大多处于16～19岁的阶段，这一阶段的学生与初中生相比，已经具备一定的思想和个性。传统的音乐教学方法已经不能满足当代高中生的需求，因此，教师必须对音乐的教学方式进行创新，提高课堂的新鲜度和吸引力，并对学生的能力、心理以及课堂走向全局有着全面的把握。基于此，本文对新课改下的高中音乐创新教学进行以下几点分析。
一、构建和谐课堂，建立友好的师生相处模式
环境对人的影响具有潜移默化和深远持久的作用。同样，课堂气氛对学生的音乐学习也有着不可忽略的作用。这就要求在高中音乐教学中，教育者和学习者都要认识到这一点，承认并且努力构建和谐的课堂氛围，建立友好的师生相处模式。新时代的师生关系已经不仅仅停留在“严师出高徒”的传统教学观念上了，教师和学生更应该成为音乐学习的伙伴，共同欣赏和感受音乐的美好，探讨自身对音乐学习的看法，在平等的关系中共同交流、共同进步，从而了解学生的兴趣取向，放松心情；减轻学生高中学习的紧张情绪，提高音乐素养。例如在音乐教学课堂上，教师可以为学生播放一组音乐，然后要求学生分辨乐曲的风格，并表达对乐曲内涵的了解和看法，学生可以一边欣赏一边思考，从而促进学生自主性学习和思维能力的提高，同时教师要与学生进行积极的互动，在学生遇到困难的时候予以适当的提醒和点拨，并和学生共同讨论，激发学生的参与热情，建立良好的师生关系。
当然，和谐的相处模式不是一成不变的，还需要在逐渐的磨合中善于改变自己的行为、说话方式和习惯，逐步适应对方，达到最好的磨合点，并将这种友好和谐的关系模式持续下去，这样才有利于高中音乐教学的发展。
二、运用多媒体辅助教学，实行生本教育
随着教育科学技术的进步，多媒体的发展已经在教学中得到普遍的应用。多媒体教学以其灵活性、新颖性、方便操作性强的特点，得到了广大师生的认可。便捷的视频功能使繁杂的音乐理论知识直观化、简单化和具体化，有效提升学生对音乐学习的热情，促进学生的鉴赏能力以及音乐学习的主动性，让学生的思维贯穿整个音乐课堂。例如，在欣赏高中音乐教材贝多芬的《欢乐颂》时，教师可以利用多媒体先向学生展示贝多芬的人生经历，介绍其音乐作品的风格特点，然后一起欣赏《欢乐颂》，让学生之间讨论交流，说一说《欢乐颂》表达了怎样的情感以及贝多芬的作品对世人的影响。以此摆脱传统音乐课堂的枯燥和沉闷，点燃学生的学习热情，提高学生的音乐素养及审美能力，达到音乐教学的真正目的。
虽然多媒体功能强大、方便快捷，教师也不能过多地依赖多媒体，成为演绎多媒体的操作者，要分清课堂教学的主次关系。多媒体只对教学起到辅助作用，音乐的创新教学更多的还在于教师音乐情感的抒发以及精彩的课堂演绎，充分展示教师的素养及个人魅力，感染学生对音乐的炽热情感。教师在课堂学习中作为一个掌控全局的引领者，应让学生多参与其中，而不是自顾自演绎课堂。
三、创新小组学习，提高学生的合作意识
传统的音乐课堂小组学习，往往流于形式，教师只是随意地将邻近的学生分成一组，没有考虑分组的科学性，没有充分发挥小组学习的真正作用，学习的效率也并不高。因此，有必要对其进行改革和创新，首先，教师应科学地分组，充分考虑学生的性格特点以及学习能力，穿插分组，确保每个小组都有两个性格外向和能力较强的学生，使每个小组的实力均衡。定期进行小组学习活动，比如在进行戏曲知识教学的时候，可以分配学生以小组为单位进行鉴赏，第一组可以鉴赏京剧，第二组可以鉴赏秦腔，第三组可以鉴赏越剧等，经过小组的共同鉴赏学习，总结各类戏剧的特点，了解其代表曲目，也可以推举小组成员为大家表演一段经典曲段，活跃课堂气氛，使单调的戏曲知识学习充满趣味，音乐课堂充满活力。
新课改要求全面提升学生的审美能力和鉴赏能力，为了适应新课改的要求，高中音乐教师应不断研究传统教学的不足，全面搜集教学资源，实施多元化的教学手段创新音乐教学，促进学生音乐学习能力的提升。
参考文献：
[1]殷慧.浅谈如何提高高中音乐教学的有效性[J].科教文汇：中旬刊，2012（05）：168-169.
关键词：新课标理念 教学法式改革 音乐审美教育
新课程标准的改革，像春天的雨露，给我们教育工作者带来了勃勃生机和远大的前景。为此我们每一位教育工作者都有必要站在更高的层次上探索音乐教学中的奥妙，充分发挥音乐在提高人的素质中的作用，培养受教者的音乐审美能力及音乐审美创造力，并积极大胆的在教学活动中进行新课标理念的指导下，我以课改实践为依据，重视渗透审美教育，并善于思考，积极探索和改革，形成了系统而独到的见解。
一、新课程标准下音乐教学方式的改革
音乐教师都要进行心态调整、进行理念的更新，都要成为在研究状态下工作的教师。以下几个方面是我对新形势下如何上好音乐课的几点倡议：
（一）选择正确的音乐教学方法
教学方法是师生在教与学的双边活动中为了有效地完成一定教学任务而采用的方式与手段的总称，它既包括教师的教法，又包括学生在教师指导下的学法，是教授方法和学习方法的有效结合。决定教学方法的基本要素是教学目的、教学对象、教学内容，由于音乐教学目的和教学内容的特殊性，音乐课的教学方法不同于一般的学科普遍采用的教学方法。下面就音乐教学的特点谈谈音乐教学方法的选择和应用。
选择教学方法要与学科特点相适应，要依据该学科教育活动的目的、任务。音乐教学的根本目的就是对学生进行审美教育，即通过音乐教学陶冶学生的审美情感，培养学生的审美能力；音乐教学的内容包括唱歌、器乐、律动、欣赏、创作和音乐基础知识与基本技能；音乐课又是一门技艺性较强的学科，这就决定了音乐教学普遍采用的是练习法、欣赏法和示范法。
（二）我在小学音乐欣赏课中的教学体会
音乐欣赏课是学校也有教育的重要组成部分，是提高学生学习音乐的兴趣，并培养学生音乐审美能力的重要途径和手段。对扩大学生的音乐视野、提高学生对音乐的感受力、记忆力和对音乐的鉴赏力，发展想象力，丰富感情，陶冶情操起着重要的作用。
面对不同的学生，音乐欣赏课也是应采取不同的教法，应针对你的教学对象的特点选择适应的教材，探索适应于其心理、生理及年龄特点的教学方法，只有这样你的欣赏课才能达到事半功倍的效果。在我几年的教学实践中，对怎样适应小学生的心理、生理特点上好音乐欣赏课有着如下几点体会：
1.针对其年龄特点选择适应的教材是上好音乐欣赏课的关键
小学阶段，从6、7、8岁至11、12岁，属儿童期或学龄初期。这一时期，学生的心理发展处于具体的形象思维，小学阶段的音乐多以活泼、快乐，描写小动物和描写人生活的音乐为主，他们的思维还比较单纯，对音乐作品的理解还比较浅显，因此他们接触的音乐应该是比较形象具体化的，便于小学生在欣赏过程中去理解语言。
2.好的欣赏音乐的方法，可以让教学达到事半功倍的效果
欣赏音乐的关键是倾听。怎样培养学生倾听的兴趣并积极、主动的参与进来，是上好一堂音乐欣赏课的前提条件。让学生在参与的情况下进行倾听，是训练具有音乐耳朵的一条有效途径。下面就是我在教学过程中总结的一些方法和体会。
（三）打破传统的教学陈规，让孩子走出课堂
有学者对小学生在日常学习中注意稳定性进行研究，发现7～10岁儿童的注意力可维持20分钟，10～12岁约25分钟，12岁以上儿童可维持30分钟。一般来说，学生到第三节课时大脑左半球已处于疲劳状态，所以就必须使这个优势兴奋中心转移到大脑右半球形成新的优势兴奋中一个新的环境，变换一种新的教学方式，可以使学生大脑处于一种兴奋状态，正由于这种兴奋状态使得学生的思维处于一种发散的状态，有利于进行创造，如在学习音阶时，我设计了《跳格子找伙伴》的游戏，我带着学生走出课堂，在室外进行游戏教学。要求学生在游戏过程中只能调和自己头饰一样的音符，同学们有的单脚跳，有的学兔子跳，边跳边唱，学生学习兴趣浓厚，思维活跃，很快就掌握了音阶知识。
（四）完善评价机制
我根据课改理念、课程目标，改变了过去那种一张试卷一首歌定音乐成绩的做法。进行综合性音乐期末测评，收到了良好的效果。我采用了唱歌、打击乐器、律动、歌表演、欣赏等几方面对学生进行测评，学生兴趣盎然，积极参与。在测评中允许学生任选一项。在唱歌的测评中允许学生在课本里任选一首自己喜欢的歌曲或课本以外思想内容健康向上、适合小学生演唱的影视歌曲。
二、新课标理念指导下应更注重审美教育，善于挖掘教材的审美因素
通过审美教育培养学生的审美品质，逐渐提高以感受美、鉴赏美、创造美的能力为核心的审美能力，养成文明的行为习惯，形成正确的审美观。在教学中我们音乐教育者要善于挖掘教材中的审美因素，采取科学的方法来实施审美教育。
（一）在欣赏中提高审美想象力
在欣赏教学中，我们要把有声的音乐变成学生无声的情感体会，让学生静静聆听，引导学生实现审美想象，在聆听美妙的音乐之声的同时，陶冶内心的情操，架起音乐与心灵的桥梁。在欣赏唢呐独奏曲《百鸟朝凤》的教学中，为了诱发学生的想象，首先采用播放课件、听故事的形式导入，把握音乐的形象性，接着听录音，树林里清脆的鸟叫声和百鸟唱歌跳舞为凤凰庆祝生日的场面就化为了美妙动听的音乐，流进了孩子们的心田，他们审美想象的翅膀也随即张开，飞向了热闹、欢腾的树林。
（二）在律动中提高审美体验和审美表现
律动使学生一开始接触音乐就习惯于同时从身心两方面去体验音乐，从而提高学生体验音乐和表现音乐的能力。我们用进行曲让学生精神饱满地学踏步，体会四分音符的节奏；让学生模仿爷爷行走体会二分音符的节奏；学做小鸟飞，学生不仅从中掌握三拍子的节奏，同时也弄清了三拍子的强弱规律，从而使学生“飞”得那么富有起伏，具有韵律感。
（三）在乐器教学中培养审美情感
传统的器乐教学注重技巧的训练，忽略情感，尤其是审美情感以及相应的心理素质的培养。而通过创造情境进行情境教学，能够培养学生的审美情感，提高演奏能力。
通过以上阐述，我们不难发现，音乐教育的“育人”目的是通过审美教育的方式实现的，我们要使音乐教育的全过程成为一种审美的过程，贯穿所有的审美因素。只有这样，音乐教育才会影响学生的情感状态和意向，形成审美情操，从而完善了人格的发展。
柏拉图曾说过：“在教育中我们一向对于身体用体育，对于心灵用音乐。”让我们记住这句话，以满腔热情走进新课程，以新课程的基本理念为指导，投入实践，努力发觉教育过程中的审美因素，构建审美心灵结构，构建音乐与心灵的桥梁，促进音乐与人的心灵沟通交融。
教育事业的蓬勃发展是生生不息的，教育的理念也是与时俱进的，我们教育工作者应积极去探索研究，不断地提高自身，在理论指导下积极大胆的进行教学改革，不断地完善教育教学方法，为祖国教育事业的发展做出应有的贡献。
参考文献：
[1]朱明燕、彭志修：《音乐教学实施指南》华中师范大学出版社
新课标下的音乐理念以审美为核心，主要作用于人的情感世界，音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐，表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣。音乐是提高学生素质，培养学生创新能力的重要学科。下面我将结合自身的音乐教学经验对音乐课堂教学谈谈自己的观点：
1.教师要根据学情设定教学目标
在教学中有必要提前了解学生的学情，包括年龄特点、已有的知识经验、现有认知水平和情感态度等。在教学实践中获得学生的第一手资料对整个课堂教学、教学目标的设立起到了风向标的作用。除了对整堂课的教学目标要清晰外，对每一个环节的小目标也要清晰。只有围绕目标，环环相扣，从培养学生的自主学习能力和学习经典音乐的兴趣入手，才能切实提高课堂教学的有效性。
2.创设情境，提高学生的音乐学习兴趣
在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键。而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。尤其是精心设计好"开头"、"过程"和"结尾"这三个环节，让学生像欣赏一首旋律优美的乐曲，观看一部引人入胜的影片那样津津有味地参与课堂教学的全过程，更能使课堂教学具有"磁性效应"。
2.1创设学习情境，激发学习兴趣，使学生乐学。教学中教师要尽可能地从生活或具体情境中引入新课，学生在有效的情境中产生学习和探索的兴趣。课的引入是学生能否产生学习兴趣，渴求新知，增强教学效果的关键。在教学中，教师要善于了解学生的特点，不断改进教学方法，挖掘教材的活动性和创新性因素，激发学生的学习兴趣，引导他们积极、主动地参与到学习中去。
2.2教师适当运用激励性评价，提高学生参与活动的积极性。在教学中，学生参与教学效果的评价，是以充分发挥每个人的学习积极性，最大限度地激发每个学生成功感为前提的。教学中教师要重视学生参与学习过程的积极性和参与学习过程的态度和情感，及时对学生的学习活动做出积极、肯定的评价，保证学生的有效参与，并能使学生感觉到成功的喜悦。
2.3关注学生有效地参与课堂。有效教学要关注学生的发展，教师必须确立学生的主体地位，学习过程中注重学生有效地参与体验，精心设计学生的学习过程。学生能否有效地参与课堂体验音乐是进行有效教学的关键。
3.以音乐为本，精心设计教学过程
关键词：音乐教育；小学；问题；对策；新课改
作为新课程改革背景下素质教育实施重要手段的音乐教育，面临着进一步的深层次变革。音乐教育关系到学生艺术视野的拓展、道德情操的培养以及智力与非智力因素的健全发展。但当前小学音乐教育问题的存在，对于上述目标能否实现，着实令我们担忧。本文欲就小学音乐教育中存在的教学观念、教学设施、教学手段、教学内容过于落后以及教师专业素质偏低等问题展开初步探讨，探索性地提出改进策略与建议。
一、我国小学音乐教学中存在的主要问题
1. 小学音乐教师专业素质偏低，缺乏有效培训。
当前，小学音乐教师的中坚力量可以说仍是一定数量的非专业教师，他们在小学音乐教育岗位，发挥着巨大的作用。由于这些教师多没有受过专业化音乐教育。多是出于兴趣、爱好，通过长时间的坚持，使自己在音乐方面有了一技之长，他们并不是真正意义上的专任音乐教师，对于音乐专业教师必备的素质可谓是无从谈起，如：钢琴不会谈。对于好不容易配备齐全的教学设施，因为教师个人技能问题，却闲置不用，成了学校的硬件摆设。如果说小学音乐教师的专业素质是历史遗留问题，那么不能对音乐教师开展专业的技能培训，则是小学教育管理者的失职。不能对小学音乐教师开展有效的继续教育培训。只能会使教师的专业技能及学校教学水平越来越落后。因此，急需重视与加强对小学音乐教师的继续教育培训。
2. 小学音乐教学设施落后，不能有效满足教学需要。
在当前众多小学中，音乐教育的设施可谓是极其落后，缺乏专用的音乐教室，甚至连音乐教学书籍、挂图等教具都严重缺乏，更不用说专业化的琴房。对于小学音乐教育，最常见的占乐教育设施就得属于破旧的风琴了，至于其他音乐教育辅助工具则很少有。因此，导致很多学生在音乐知识学习过程中，分不清竹笛和箫的区别，对于音乐教材中提到西洋乐器更不知为何物。在小学生的概念里，只要能发音的器乐都是“琴”；小学的音乐教学设施的严重缺乏，导致有效的音乐教学不能开展，进一步制约小学音乐教育、教学水平的提高。
3. 小学音乐教学内容单一，教学手段落后。
在小学教育中，虽然大多数学校都已能够正常开设小学音乐教育课，但却存在着教学内容单一的问题，将音乐教育课开设成“唱歌课”，甚至“流行歌曲课”。这些现象的存在，说明了一方面小学音乐教育教学内容的缺乏，另一方面缺乏有效的教学手段，不能激发学生的学习兴趣；小学音乐教师以流行歌曲应付了事。另外，一个重要原因就是小学音乐教材与小学教学现状不相适应。教师不能很好地理解教材内容、也不能很好地利用自己的教学技能开展教学。加之，小学音乐教学资料缺乏，使小学音乐教学缺乏系统性、多样性和丰富性。
二、新课改背景下小学音乐教学问题的对策
1. 加强对小学音乐师资队伍的培训与建设。
一方面，要想方设法地吸引高素质的音乐教学人才到小学工作。当前，我国众多高校都已经设立并开设了音乐教育专业，每年向社会输入了大量的音乐专业毕业生，通过为他们提供发挥专业特长与聪明才智的舞台，相信会有高素质的音乐专业人才走进小学。另一方面，要彻底解决小学音乐教育的师资不足问题，就需要不断地扩大全国各大音乐院校的招生数量以及师资力量，动员优秀毕业生后到小学工作和发展。学校也可亲临各大音乐院校招聘优秀的专业人才到学校工作。同时，还可以到音乐院校聘请优秀教师到小学开展教师培训，切实提高小学音乐教师的专业素质。
2. 加大小学音乐教育的投入。
我国各级各类学校，可以说是实施音乐教育的主力，而音乐教学设施条件如何、音乐教师素质高低又是制约我国音乐教育发展成败的关键。在实施科教兴国战略已经多年的今天，我国成功解决了小学的危房问题，小学教师工资也获得了有力保证，因此，我国中央及各级地方政府应加大小学基础设施的建设投入力度，努力改善小学的办学条件，如：修建专业化的音乐教室，配备钢琴、电子琴等音像器材以及开展多媒体教学的设备等；还可以通过在图书馆、资料室中增加相关音乐教学书籍、杂志以及音像资料等，供小学音乐教师们自学和研究使用。
3. 配合新课改，积极开展教学改革。
关键词： 新课改 小学音乐 有效教学
小学音乐教师要关注音乐课堂的教学有效性，让学生在每一堂音乐课堂上都有所收获，能够在现有的基础上关注自己音乐能力的提升，乐于进行自主学习，提高音乐学习兴趣。
一、把知识学习、技能学习寓于情境教学中
小学音乐教学不仅要求教师要做出流畅的教学设计，拥有扎实有效的音乐教学过程，还要在课堂上引导学生唱会歌、会唱歌、唱好歌。在每一堂音乐课堂的教学中，教师要善于将知识学习、技能学习寓于情境教学中，运用多种方法帮助学生解决教学过程中的重点难点，让学生在直观性的课堂教学中运用多媒体课件等形式辅导教学，让学生突破教学难点，降低教学难度，提高学习效率，在每一个课堂教学中感知到不同的音乐风格，获得深度的感知。如在花城出版社一年级《上学》的教学过程中，要让学生感受和体验明快的歌曲节奏和情绪，初步熟悉和喜爱新的学校，初步产生对音乐课的兴趣。此时，单凭教师的讲授，学生可能很难很快进入情境，如果采用多媒体课件展示学校的视频，让学生认识到在新学校要适应新环境，从心态上实现从幼儿园到小学的转变。学生从视频播放的歌曲《上学》中感知到歌曲的节奏和情绪，顺利地在教学情境中增强教学效果，提高教学的有效性。
二、合理设计每堂课的教学目标，合理设计教学环节
音乐课堂教学要围绕教学目标进行。教师在教学中要有较明确的音乐指向性，善于根据学生的学习特点及心理特点准备课堂的教学环节，并根据课堂的生成合理调整教学环节。在音乐教学过程中，教师要让学生积极表达自己的感受，在课堂上高效参与音乐的每一项实践活动，并结合表演创作、歌曲创作及节奏创作等以不同的方式表现音乐。如在三年级歌曲《嘀哩嘀哩》的教学过程中，教师要围绕让学生学会欣赏春天的景色，在充满生机的大好春色中抒发亲近自然、热爱生活的情怀，让学生感受到自然之中的美及人与人之间春天般的关爱。结合三年级学生的特点，教师可以让学生首先拍读《春天》的儿歌，在击拍、口读节奏中感知前十六后八拍。当教师采用多媒体辅助教学或者是让学生在钢琴的伴奏下学唱《嘀哩嘀哩》的时候，结合学生的学唱速度及时调整教学内容，让学生将出错最多的第五六句完全唱对。围绕教学重点难点进行音乐教学，可以让学生在课堂上的学习变得更实效，更能获得音乐能力的提升。
三、用合作小组强化学生的学习兴趣，激发学生的探究欲望
在小学音乐课堂教学中，教师要关注课堂提问的有效性，善于采用小组合作教学有效的课堂提问实现课堂教学的高效。因此，教师要设计能够引发学生独立思维及学生独立思考的教学问题展开教学，让学生不断地发现问题解决问题，在不断的音乐训练中提高能力。如在合作学习过程中，教师首先要将学生分成若干个合作学习小组，在每一个合作小组中，教师务必按照同组异质的原则进行组合，让每一个层次的学生在同一个合作小组中相互交流。如在四年级“秋天的联想”教学中要让学生学习基本的音乐知识：美好的音色――人声的分类。在教学过程中，教师可以引导小组合作学习，让全体学生画自己心目中的“秋天的色彩”，先用基本的颜色描述自己喜欢的秋天，通过小组成员互相推荐小组代表到黑板上画出小组成员们心目中的秋天。这样引导学生联想到乐器的色彩，即从视觉感受牵引到听觉感受。通过欣赏、辨别乐器的音色，再引导学生分析人声的区别，让学生欣赏歌曲《在那遥远的地方》、《老人河》、《夜莺》等片段。小组合作讨论分别属于人声的哪一类？并且举出男声、女声、童声的其他歌曲，从而激发学生的歌唱欲望：让学生尝试用自己的嗓音任意模仿各种人的音色。这样有效的小组合作教学方式，让每一个学生都能参与音乐创作，让学生提升音乐学系及音乐创作的有效性。
总之，在新课改条件下，教师的主体地位已经慢慢降低。学生的主体地位获得空前的提升，让学生最大限度地参与课堂教学的每一个环节，让学生自主进行音乐学习。同时，教师可以采用小组合作教学，让学生在小组合作中多层次、多角度地参与音乐学系中来，拓展学习的深度和广度，还可以采用多媒体课件辅助课堂教学，提高课堂教学有效性。
参考文献：
[1]俞虹.浅谈如何有效学习小学音乐这一学科[J].学周刊，2016（04）.
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一、细致分析教材，把握教学目标
要想提高课堂教学的有效性，课前准备很重要，而备课则是重中之重。很多教师在备课时注重的是目标和过程，往往忽视教材分析这一环节，通常都是照搬照抄教参。只有教师真正吃透、理解了教材，才能更好地把握教材，知道音乐作品中哪些要素是真正对学生有用的，对本课有用的。因此，教师要具体细致地分析教材，反复聆听音乐作品，深入到音乐作品所蕴含的思想感情中，并把自己对音乐作品的感触和理解记录下来，尤其要把本课涉及到的音乐要素分析透彻。一旦学生把音乐作品分析透了，目标自然而然也就清晰了，方法、形式等也就相应地水到渠成了。有了教材分析具体细致这个前提，教学目标定位准确清晰也很重要。在每堂音乐课中，大目标是靠小目标去实现，小目标靠大目标去统一，它们之间是整体与局部的关系。所以有了大目标后，制定小目标时必须注意，若干小目标都必须为实现大目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡” 的过程，而不是轻而易举地获得成功。在教学环节的每一步都要清楚地知道“为什么这样做?” “怎样才能达到我预设的目标?”也就是在学生已知与未知之间架设桥梁， 以不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望，开发学生的“最近发展区” 。教师只有围绕目标，环环相扣，才能切实提高课堂教学的有效性。
二、精心设计导入，激发学生兴趣
俗话说“良好的开端是成功的 ?傚i 半。”因此，新课导入在教学中具有十分重要的地位。好的课堂导入能够激发学生求知的兴趣，有助于提高课堂教学的有效性。在教学实践中，可采用如下导入策略。
(一)“故事讲述”导入
音乐故事可以讲歌曲内容，作品的创作背景，作品表现内容情节以及社会艺术价值等。如在歌曲《猎人合唱》一课的教学中，笔者采用讲故事的形式引入课题，先让学生听歌剧《自由射手》的故事，把学生引入童话情境之中，然后将学生对故事情节的兴趣引到歌曲《猎人合唱》上来，这时，学生对学唱《猎人合唱》已经迫不急待了。用音乐故事导入，能集中学生注意力，活跃课堂气氛，激发学生的学习愿望。
(二)“学生演唱”导入
所谓“学生演唱”导入，就是利用学生对卡拉0K比较感兴趣的特点，在导入新课时，让学生通过卡拉0K演唱导入新的课题。
例如，在教唱歌曲《东方之珠》时，请一位同学用卡拉0K形式演唱《我想有个家》，此歌属流行歌曲，多数同学较为熟悉，并十分喜爱，台上同学的演唱牵动着台下同学的心，有的跟着旋律模唱，有的挥起双臂互动，整个课堂非常有激情。接下来教师导入“刚才我们演唱的这首流行歌曲，诉说了一位流浪在外的孩子，期盼拥有一个温暖的家，今天我们同样学习一首流行歌曲，表达炎黄子孙对祖国香港的深沉眷恋和亲切的关爱。’’运用学生演唱与主题密切相连的歌曲内容开场，不仅丰富了主题内容，而且增大了知识容量，是一种很好的开场形式。
三、丰富教学内容，改变教学方法
一直以来，教师在教授课程时都是按照教材的组织形式和内容照本宣科地教学，对课外内容很少有扩展。传统的教学方式已经不适合现代学生的全面发展，教师应该在学习教材内容的基础上丰富教学内容，比如在学习歌曲的时候对创作者的个人经历和创作背景、创作意图进行引入，使学生不但学习了音乐知识，还学习了其他科目的知识，扩大了知识面。传统的音乐教学方法不外乎“一听”“二唱”“三表现”，音乐是情感的艺术，需要学生去感受、体验，这种教学方法只会让学生被动的学习，逐渐失去对音乐的兴趣。教师应该改变教学方法，还给学生课堂主体的地位，让学生更主动地学习，可以采用合作式学习的方法，教师把学生按照座次分成几个小组，小组之间相互学习、相互讨论，合作学习能够培养学生的团队精神和集体责任感，有利于德育的进行，使学生在学习的基础上培养了能力。
四、加强课堂互动，创造实践空间
陶行知先生认为“教学应是教会学生学”，即教学生学会学习。教与学是相辅相成的。因此，好的教学方法对促进师生的互动交流有着非常重要的作用。
（一）师生合作
师生间的合作，以学生发展为目标。充分发挥学生的学习主动性，这种合作方式必须建立在无权威的学习环境中，师生合作必须默契。教师要深入到学生中去，扮演“主持人”并与学生结成“合作伙伴”，努力将自己融入课堂中，和学生一起活动，让他们来当“小老师”，如小指挥、小导演、小编舞、小理论家等。营造一个民主和谐的教学氛围，使学生始终处于一种轻松愉悦的学习状态中。
（二）生生合作
这种合作方式需要教师多留些时间给学生，让学生真正成为课堂的主人，给学生的参与提供更好的条件和更多的机会。在小组共同提高的同时，个人与小组成员分享成功快乐。这种学习方法，不但有助于培养学生的创新精神，也给了学生更多的实践机会。
五、合理多元评价，增强学生自信
[关键词] 多媒体 音乐教学 利弊 态度
随着新一轮课程改革的不断深入,多媒体被广泛地应用到中学音乐教学中。多媒体在中学音乐课堂教学之所以得到如此广泛的应用,主要是因为多媒体在音乐教学中具有传统教学手段不可比拟的优势。
一、多媒体在中学音乐教学中的优点
1.创造教学情境,增强教学效果。多媒体创造的教学情境是传统的教学手段无法做到的,多媒体可以把音乐的背景复原出来,让学生有身临其境之感。举一个例子,让学生欣赏《春江花月夜》这一经典古典乐曲时,教师可以给学生展现夜色朦胧,日出东山的美好画面,在优美的曲中,将学生乐学生带入朦胧夜色的意境之中中,乐曲进入高潮部分,给学生展现的是游客欢乐、波涛汹涌的生动画面。乐曲进入结尾部分的时候,展现在学生眼前的是归舟远去、野鸭憩息的优美画面,再次使学生感受到宁静的月色。多媒体让学生在欣赏优美的乐曲的同时,复原出原先的画面,让学生身临其境,产生共鸣。因此,多媒体为学生欣赏乐曲创设了生动的意境,起到了很强的感染作用
2.优化教学内容,扩展知识面。音乐教材涉及的内容比较多,课堂教学任务比较重。同时,音乐课堂需要一定的音乐、乐器的配合。多媒体技术在音乐课堂的应用,极大提高教师讲课的效率,很多复杂的教学内容简单化了。教师在课前做好充分的准备,制作出精美的教学课件。在课堂上,老师的工作就比较轻松了,鼠标一点,想要的音乐片段就出现了,想要的画面就呈现在大屏幕上了,如此快捷的音像转换,音频示范,无形中提高了课堂效率。同时,利用多媒体的快速展示,相关的知识也可以在课堂上展示,开阔学生的知识面,有利于学生的全面发展。
3.激发学生兴趣,提高学习的热情。兴趣是最好的老师。如何调动学生的兴趣也是音乐教师面临的一大课题。多媒体课件将音乐和图片、乐器和乐曲结合在一起,直观的展示在学生面前,为学生营造一个五彩绚烂、声像同步、动静结合的教学情景,从而激发了学生学习、欣赏的兴趣,在无形中学到了知识,陶冶了情操。
二、多媒体在中学音乐教学中的不足
虽然多媒体在音乐教学中的运用,给音乐课堂带来了生机和活力,但是作为一名音乐教师我们要始终清楚的认识到,多媒体是辅助我们教学的,不是我们辅助多媒体。所以老师在对多媒体辅助教学的实施上,应注意到它的不足。主要表现为以下几个方面:
1.多媒体音乐课堂教学容易限制学生的思维,限制学生想象能力。教学前,许多老师用事先按照自己的思维设计课件。在多媒体教学过程中,老师重视的不是学生的思维方向,而是按照课件演示的流程来讲课。即使学生不按照课件的思路理解,教师也会引导学生按照课件的思路思考,这样就把学生的思维限制在课前准备好的课件之中,学生在精彩的画面和声音之间转换,很少有时间探索、分析、思考。事先制作的课件束缚了学生的思维方向,限制了学生的想象力的发挥。
2.多媒体音乐教学容易使教师过多地依赖多媒体。音乐教学不仅仅是知识的学习,还是艺术的感染,情操的陶冶。多媒体课件在音乐课堂中的使用,老师变得轻松起来,就是点点数鼠标,整节课老师即不范唱也不弹琴伴奏,教师渐渐产生了依赖心理。长此以往,学生的欣赏能力,动手能力,音乐表现力等势必受到影响。在这样的课堂上,多媒体已不再是优化教学效果、扩展教学内容的教学手段,教师和学生都在围绕着多媒体的流程转。
3.多媒体音乐课堂教学不利于教师和学生的沟通交流。许多老师花费大量的时间花制作多媒体课件,而不是研究教材,研究教法,研究学生。课堂上,教师大多数时间是在演示多媒体课件,讲解的少,提问的少,让学生思考的少。一堂课,虽然教学课件做的很完美,但是没有学生的参与,这能是一堂成功的课吗?!很多教师由于大多数时间关注与多媒体,对学生参与的深度,知识技能的掌握等都已无暇顾及,无形之中多媒体成了师生之间交流沟通的障碍。
三、科学对待多媒体音乐教学
多媒体音乐教学,优化的教学内容,激发了学生的兴趣,大大丰富了音乐教育中的艺术审美元素。多媒体在具有传统教学手段不具备的优势的同时,也存在着自身的缺陷,盲目夸大技术手段的作用,滥用多媒体同样是不可取的。师应正确认识、恰当使用多媒体,将舞台艺术的舞美设计、灯光效果、声像艺术等和谐融入音乐课堂的旋律歌唱之中,组建成课堂教学的舞台和布景,从而全面提升学生的艺术修养。使用中应明确以下两点:
1.多媒体是辅助音乐教学的,是为教学服务的。音乐课的主要目标是让学生学习音乐知识的同时,陶冶学生的情操,增强学生的审美感受。基于这个目的,音乐教师在制作多媒体课件、应用多媒体进行教学时,始终要服从音乐教学的需要、服从提高学生的素质的需要。教师要始终明确多媒体只是教学手段,而非教学内容更不是教学目的。不能因为多媒体的运用而否定传统的教学手段,传统的教学手段还有自身的优势。
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