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美术大观
省级期刊

影响因子:0.23

预计审稿周期:1-3个月

美术大观杂志

主管单位:北方联合出版传媒(集团)股份有限公司  主办单位:辽宁美术出版社有限责任公司
  • 创刊时间:1988
  • 国际刊号:1002-2953
  • 出版周期:月刊
  • 邮政编码:110001
  • 国内刊号:21-1173/J
  • 邮发代号:8-1
  • 全年订价:¥ 638.40
  • 发行地区:辽宁
  • 出版语言:中文
主要栏目:
  • 艺术与设计
  • 美术研究
  • 民族艺术
  • 教学论坛
  • 大观专栏
  • 精英艺术
  • 大观画廊
  • 艺苑撷英
  • 大家风采
  • “华丽”的转身 风云过后——英国拉斐尔前派画家米莱斯

    约翰·埃弗里特·米莱斯(1829—1896),是19世纪英国拉斐尔前派兄弟会三位创始人之一,也是该流派公认的才子。他不但精通学院派和拉斐尔前派绘画,更是多次参与很多插图的制作。在莱顿去世以后,早已不再用拉斐尔前派的创作方式进行绘画的米莱斯,当选为皇家艺术学院的主席,但不久便在伦敦去世了,享年67岁。

  • 对赵云龙艺术的评析(摘选)

    赵云龙,哈尔滨师范大学美术学院院长、教授、博士研究生导师,黑龙江省美术家协会副主席,中国美术家协会水彩画艺术委员会副主任,教育部全国艺术专业学位研究生教育指导委员会美术与设计专业分委会委员,黑龙江省水彩画专业委员会主任,龙江学者,哈尔滨师范大学特岗教授,黑龙江省"六个一批"文艺专家人才,黑龙江省领军学科带头人梯队"美术学"学...

  • 世界绘画大师素描作品选

  • 传统绘画的流派与创新——清代山水画概论

    清代山水画流派之繁多,在中国古代画史上是前所未有的。本文论述其不同流派的风格、艺术观念及取得的创新成就。

  • 董其昌行草书工稳厚重、跌宕淡雅的表现——以其书作《岳阳楼记》为例

    一、不断超越之董其昌董其昌(1555—1636),字玄宰,号思白,又号香光居士,华亭(今上海松江)人。他出身贫寒,仕途却非常顺畅:万历十七年(1589)进士及第,之后为太子讲官,并历任湖广按察司副使、福建副使、河南参政、礼部侍郎、太子少保等职。然而董其昌并不着意于此,竟然几次托辞不就,赋闲故里,醉心于翰墨之中,在书法与绘画领域中成就了一番...

  • 传承 转折 突变

    在中国传统绘画的发展历程中,第一次艺术大分离是人类从思维萌芽状态到意识固化的阶段发展跨越中完成的。人类由于生存和生产的需要,原始人开始使用石粉、彩石等颜料在岩石等材质上涂鸦,用于生产和生活的记事和储存资料,或是运用编织,或是使用结绳,或是岩画图腾,以实用美术形态的形式存在,

  • 浅析现代派绘画

    19世纪末到20世纪初,艺术家的思想不断环绕着艺术手段的自由、特殊规律性及纯洁性等问题展开。他们要求作品从叙述性的、思想性的、寓意性的内容中解脱出来,最后也从对立现象的描述中解脱出来。对于色彩在画面中纯粹意义的使用,则摆脱了物体材料特有的性质。而反过来,摆脱颜色的特性来作物体性质的分析,

  • 浅谈中国山水画的创作

    中国山水画讲究立"意",但"意"的产生并不是呼之即来的,它要通过对传统的继承及对生活的体验才能够体现出来。同时,一定的表现手法及适当的表现形式在创作的过程中也是非常必要的。本文就从"画意"、"画法"、"画体"这三个方面来谈谈中国山水画的创作。

  • 草原情结与自然意味——云希望水彩画品读

    在当今快节奏的时代,特别是生活在喧嚣城市里的人们,观赏云希望宁静、抒情的水彩画作品,感到的是一种久违的轻松舒展,赏心悦目,心驰神往,那是一种美的享受,更是难得的情操陶冶。云希望的水彩画风格十分鲜明,早在20世纪80年代第六届全国美术作品展上展出水彩画《归》就开始显露出他那独特的艺术风格,并沿着他自己认定的艺术方向不断深入、迈进。

  • 试谈中国画技术与艺术的相互关系——国画《收玉米》创作有感

    本文由自己毕业创作的实践感受入手,试谈中国画技术与艺术的相互依存关系。面对当下纷繁复杂的艺术现象进一步阐明绘画中艺术性的重要地位,明确表达个人的看法:一幅好的作品首先给人感觉应该是悦目的、赏心的。

  • 我国意象油画对中国传统绘画的继承

    我国意象油画借鉴传统意象美学观念和形式,吸纳写意象征的技法,是对中国传统绘画的继承。

  • 浅析王铎的临古

    清代是"书道中兴"的时代。清代书法在其前期完全是沿袭明代摹古"帖学"的道路。王铎就是走着帖学之路,他独宗羲献,推崇颜米,从"二王"的神韵和创造精神中得到了极大的启悟。

  • 从张大千谈时代的心理对艺术境界的影响

    余喜收藏,其心路漫漫,布满荆棘。唯见身边的同道,屡战屡败,屡败屡战,前仆后继,死而后已,余以为他们才是藏界的基石。余之藏品多有经年之藏。近得藏大千先生一佳构,追本溯源中得览大千先生生平逸事,茅塞顿开。每当人们提起张大千,首先想到的必是几近乱真的仿石涛、敦煌面壁三年等逸事。余自以为能成就千古一大千的因素固然极多,

  • 论吴为山的写意雕塑与人文诗性

    吴为山以其写意雕塑的鲜活形象、生动神态及深邃内涵,形成独自一派的艺术风格和创作理念。深刻反映了他对当代艺术的热爱和人文关怀,旨在唤醒民族文化艺术的创造。"写意雕塑"的理念正是吴为山的标志性艺术形式。写意雕塑的美学价值对整个中华民族文化的传承与发展有着重要意义。

  • 乔家大院门楼挂落艺术特征分析

    乔家大院的门楼挂落刀法浑厚、构图考究、造型生动,有丰富的寓意与文化内涵、极具艺术价值。研究这些门楼挂落的造型结构、内容寓意及表现手法,将对我们传承晋商建筑文化精髓和研究中国传统雕刻起到不可估量的作用。

  • 论中国早期纪念碑雕塑形式的持续性意义

    本文从中国早期纪念碑社会形态的持久性意义出发,论述雕塑作为纪念碑重要组成部分,其形式也应在视觉和想象等感知领域具备同等的持续性效果。

  • 欧洲文艺复兴时期的绘画

    西方绘画曾经历了一场伟大的变革—欧洲文艺复兴运动。本文主要从"文艺复兴"的形成、发展与确立,基本理念,主要画派,各个国家的不同表现及其对美术领域产生的重大影响来研究这个在美术史上具有举足轻重地位,具有划时代意义和转折点性质的"复兴"运动。

  • 赣傩面具造型艺术探析

    赣傩面具艺术品类丰富,造型独特,形态各异,本文从结构形式、五官形态及审美特征的角度对赣傩面具造型艺术进行分析,阐释了人们朴实的审美追求和独特的文化内涵。

  • 可喜的传承与发展——泉州水彩艺术浅析

    泉州水彩画的发展要追溯到民国初期,当时的中国水彩正处于成长期(1911—1949年)。泉州地处福建东南沿海,与台湾隔海相望,是古代"海上丝绸之路"的起点,宋元时期泉州港被誉为"东方第一大港"。泉州是闽南文化的发源地,闽南文化是历代闽南人民智慧的结晶,它吸纳融会了古越文化、中原文化、海洋文化的精华,

  • 戏画丹青 民族精魂——以吉林省博物院藏关良水墨戏曲人物画为例

    艺术家在创新一种新的艺术表现形式的时候,对本土艺术的充分了解与对外来艺术的参悟同样是非常重要的,关良先生对戏曲题材的选择及水墨戏曲人物的画创作就是一例很好的证明。

  • 论中国诗与中国画的交融

    文化的源流决定了文化的传统,正是古人留下来的几千年文化,决定了中国人认识事物有着自己格外深刻的悟性、独特的语言表现和极其特别的视角。

  • 论云南建水紫陶的历史、成因与发展

    本文尝试从建水紫陶形成的背景入手,重点分析云南的地理、文化、工艺环境对其所产生的影响,并对建水紫陶的整个发展历程进行初步梳理,以期为建水紫陶的系统理论研究提供有益的参考。

  • 浅谈美术考古与环境艺术之联姻

    美术考古学是考古学的一个分支,也是一门交叉学科。它与"艺术学"的分支"美术学"关系比较密切。主要以考古发现和传世的古代美术遗迹和遗物为主要研究对象。中国美术考古学研究的内容,根据考古发现的实际情况可分为雕塑、佛教造像、画像石与画像砖、绘画、建筑、陶瓷、玉器、铜器、石碑和墓志形制,

  • 巴楚地区青铜钟的艺术特征

    巴楚艺术是分别发源于不同地域、人文环境之下的人类艺术形态。本文从艺术历程的视角出发,以楚钟中具有代表性的曾侯乙编钟与巴地出土的钟为研究对象,论述巴楚艺术精神。

  • “虎噬人”纹饰初探

    本文通过研究商周时期"虎噬人"纹饰不同的艺术表现手法,揭示其精神内涵及原始艺术思维模式,找到原始艺术与现代艺术的契合点,使这种古老的艺术形式发扬光大。

  • 艾莉·萨博——构筑女人童话般的梦

    艾莉·萨博一向都是以奢华高贵、优雅迷人的晚礼服而著称。本文主要分析了艾莉·萨博高级定制的款式造型特征及装饰手法的运用。

  • 浅谈莫迪里阿尼绘画中的情感

    本文以莫迪里阿尼为例,说明情感是艺术创作态度这一整体中的一部分,它与创作态度中的内向感受、意向具有协调一致性,是态度在生理上一种复杂而又稳定的生理评价和体验。情感来源于生活,人的各种行为、风格及情感生活等复杂的心理活动形式,都从整体上服从其独有的心理机能系统,而人的心理结构的形成,离不开人的社会生活。

  • 融合中西技法 表现中国传统戏曲形象

    本文通过对中西方造型理念、美学原理最初对立的分析,阐述现当代一种相异又逐步走向对话与交融的发展趋势。并结合中国传统戏曲形象在油画媒介中的艺术表现作为例证进行深入研究和探索。

  • 都市水墨人物画的表现主义倾向

    当今社会,在我们周围,存在着一种由不断增长的物质服务和物质财富所构成的惊人的消费现象,它构成了人类自然环境中的一种根本变化。在日益都市化的消费主义时代面前植根于农业文明的传统水墨的境遇显得十分尴尬。因为我们所经历的正是这样一个过程:乡村文化的失落与都市文化的兴起。本文所提到的都市正是改革开放、

  • 浅析中国当代油画平面化发展趋势

    中国当代油画近些年来有了翻天覆地的变化,改革开放后,社会经济发展突飞猛进,人们已经不再满足物质上的富足,对精神上的需求越来越多,艺术的发展也已经从单一化向多元化迈进,现代人更沉醉于在简单而又充满奇迹的梦幻中去寻找,用来弥补现实所让人承受的各种痛苦。这时很多艺术家发现采取平涂的方式来进行绘画创作,

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