一、体验式教学在小学音乐教学中实施的必要性
体验式教学的实施目的在于让学生在欣赏音乐的过程中加深对于音乐本身的感性认识。凭借情感的美态展示在人们面前的音乐教学不同于其它课程的授课模式，它重视音乐的教育性，注重学生的课堂参与，强调在体验音乐的过程中获得情感的升华。同时，学生在感受音乐的同时也是对于理论知识和实践技能的一种训练和提升。因此，体验式教学在小学音乐教学中实施的必要性，主要表现为以下几方面：
1.提升了学生整体的音乐素养
体验式教学引导下的音乐课堂相对于其它课程来说更加生动和灵活，学生的课堂积极性也相对较高。一些平时性格比较内敛不太爱说话的学生也能在音乐教学中寻找到体验的乐趣，积极表达自己的音乐感受，这使得学生的整体音乐素养大大提升。在音乐作品的欣赏中，拓展了学生的音乐视野，提高了学生的音乐审美意识。
2.摒弃了传统单一落后的教学模式
体验式教学注重学生能力的全方位拓展，突出了学生关于音乐学习的创新认识。这就摒弃了传统音乐教学单一落后的教学框架，使得音乐教学朝着更加人性化和现代化的方向迈进。音乐活动的参与过程，也是学生思维创造的过程，指引学生从不同的角度来分析和感受每首音乐作品的内涵，这也是体验式教学的优势所在。
3.培养了积极的音乐审美情趣
学生的兴趣激发是音乐课程实施的关键所在。体验式教学正是从学生的兴趣出发，利用活动体验的课程授课方式来提升学生对于音乐的感性认识，注重音乐情感的体验与感知。在这样的前提下，学生的音乐审美情趣也获得了显著的提升，使得学生的情感与认知协调发展。
4.实现了音乐教学方面的审美自由
体验式教学模式下的小学音乐课堂注重学生自身个性的施展与能力的发挥，突出了学生在音乐情境中自我问题解决的能力，强调学生审美意识的自由化。这不仅拉近了师生间的距离，也使得学生更加大胆地参与音乐活动的组织，在宽松和谐的课堂气氛下优化自身的音乐情感体验。
二、体验式教学在小学音乐教学中的具体实施方法
传统小学音乐教学将理论知识和音乐技能讲授作为课程实施的重点，这种以教师为课堂中心的教学模式不仅禁锢了学生的思维自由，更严重打压了学生的学习热情，减少了关于音乐感知与体验的过程。而当前的体验式教学突出了学生的课堂参与度，激发了学生的创作热情，提升了审美情趣，是适应素质教育发展的必然选择。体验式教学在音乐教学中的具体实施，可通过以下途径实现：
1.营造平等、互助、共进的课堂教学环境
在平等、互助、共进的课堂氛围下学生能够更好地融入音乐课堂教学之中，参与教师的音乐活动安排，拉近师生间的距离。在这过程中，教师与学生之间是平等互助的关系，教师的音乐活动安排也能最大程度地发挥其存在的价值，在合作共同进步的前提下音乐课程的讲授才能实现真正的教育目的。
2.积极促进课外音乐活动与课程本身的联合教学
课外音乐活动积极引入小学音乐课堂之中也是体验式教学的一种开展模式。课外音乐活动内容丰富，不仅能够吸引学生的注意力，同时也是拓展自身音乐教学的一种有效方式。这对学生音乐素养的提升势必将产生积极的促进作用。
3.突出音乐听觉的培养过程
体验式教学的关键在于“欣赏”二字，欣赏的过程也就是音乐听觉的一种培养过程。作为情感体验的基础，音乐听觉的灵敏度是至关重要的。良好的音乐听觉不仅能够培养学生形成积极的听觉习惯，同时也是提升审美体验的必要阶段。
4.注重体验式教学中学生想象力的培养
想象是学生自我意识中形成的关于音乐体验的一种认识和感知，是音乐教学发展之外的一种能力培养过程。在无形的音乐元素中找寻真实的生活痕迹，这对学生来说必将趣味无穷。因此，想象力的培养也是教师实施体验式教学模式时需要关注的内容。
总之，音乐课程关注的是学生音乐情感体验的过程，让学生在感受音乐魅力的同时获得情感上的共鸣，从而提升自身的音乐素养。音乐的呈现是人性化的，在灵动的节奏和韵律中我们可以感受到每首乐曲的真切情感，往往这样的情感背后所展现的，正是我们的真实生活。体验式教学方法的应用，正是从情感体验的角度出发，在音乐元素中将现实生活艺术化，进而提升学生自身的感性认识。传统的音乐教学模式将关注重点放在了音乐知识和音乐技能的讲授上，却忽略了最为重要的情感体验过程，这是极不可取的。
参考文献：
一、学生上音乐课的真实情况
每一个孩子都是一只小精灵，他们活泼可爱还非常聪明。他们也热爱音乐以及其他的活动，当然音乐课也是学生在学校的基本课程。在小学音乐教学中应用体验式教学方式本来是新式教育所主张的，但是当真正地走入学校时，却发现了好多真实的现象：老师从时间、空间上限制学生的音乐体验;而且常常可以看到学生的音乐时间被老师的教学所替代;老师对学生学习的音乐教学内容过分干涉，老师教孩子们唱的歌学生不喜欢听，孩子喜欢唱的歌老师又不去教。随着现代素质教育化模式的展开，关于小学音乐体验式教学的大量教学内容进入到了校园中，这也为学生上好音乐课打好了基础。虽然在理论上的推行很成功，已经引入到了小学校园中，但是在具体的实行过程中却寸步难行，大多数的音乐老师还是重视理论知识、轻视体验教学，这也是现存的新问题，普遍存在的“音乐体验困境”。
二、体验式教学在小学音乐教学中的重要性
（一）教学方式更加灵活多变
在以往的小学音乐教学中，教师常采用单一化教学模式，即教学内容都是教师单一方面进行传授。学生作为被动群体，既没有得到应有的尊重，还需要被动地接受教师所教的教学内容，因此学生主动学习音乐的积极性不高，有的学生甚至厌烦音乐课程。体验式教学是现代教育的一种创新型教学模式，通过学生进行亲身体验，从而达到理想的教学效果。随着体验式教学在小学音乐教学中地不断应用，同学们对传统的音乐教学内容有了全新的认识，他们可以从多个角度学习不同的音乐内容，也可以去体验不同音乐的丰富内涵。体验式教学方式的目的就是通过对学生进行一系列审美体验的引导，让学生可以在愉悦的情境下参与音乐课程教学。而且它的教学方式更加灵活多变，也更加符合现代化教育改革的内容，既可以满足当前阶段学生学习的需要，又可以促进小学音乐教育事业。
（二）小学生音乐素养得以有效提升
在小学音乐教学中应用体验式的教学方式，可以激发学生的审美欲望，从而促进他们学习音乐的主动性，调动起他们的积极性。学校相对于家庭是一个新的环境，没熟悉的味道，也没有对自己万分呵护的父母，有的只是陌生的小伙伴和一位让人敬畏的老师。对于上述的情况，许多学生都感到害怕，也感到自己孤独的无奈，这些也都算是正常的心理。体验式教学的实施，可以使一些平时不热爱音乐以及不善于表达自己的同学逐步地找到对音乐的学习兴趣，提升自己的音乐文化底蕴。
三、体验式教学在小学音乐教学中的教育建议
（一）培养学生的音乐兴趣
俗话说：兴趣是孩子最好的老师。小学音乐老师要充分地利用各种条件，培养学生的音乐兴趣以及他们的音乐鉴赏能力。老师可以通过一些乐器、材料和设备组织学生进行音乐比赛，让学生各自去计划自己的表演内容，然后为他们讲解其中的专业知识，培养他们对音乐的兴趣，也培养他们的音乐鉴赏能力。值得注意的是，小学学生的注意力集中时间比较短，特别容易受到外界的影响，因此，在教学过程中老师应当特别的注意教学时间以及教学内容。
（二）促进学生音乐听觉的有效培养，加强课外音乐活动
小学音乐体验式教学的核心点就是欣赏二字，但是如何去欣赏优秀的音乐作品，就必须通过听觉才能够得以实现。在音乐教学过程中，教师要注重学生音乐听觉的培养，在欣赏音乐作品时，要让学生学会去欣赏、学会去享受。同时，在小学音乐教学中，加强课外音乐活动也是促进学生音乐听觉有效培养的途径之一。通过课外音乐活动，可以开阔学生的视眼，增加他们学习音乐的积极性，提高他们的音乐素质。
（三）学生才是音乐课堂的主体
由于老师是音乐教学的发起者，也是课堂的领导者，因此老师常常以自我思维去考虑设计课堂教学内容，从而忽略了学生才是在音乐课堂中的主体。这样长此以往的进行音乐教学，使学生缺乏基本的考虑意识，只会按照老师的指导去进行参与课堂活动，那么最终将会导致学生感到乏味，失去对音乐的兴趣。
1.小学音乐体验式教学的意义
小学生有着强烈的好奇心理，他们的求知欲望高，而学校的教育可以为小学生们提供充足的学习空间。在小学生的知识体系中，音乐课占有重要地位。音乐能够陶冶人的情操，使人在享受音乐的过程中切身的感受美，丰富自己的生活。一直以来，人们都认为音乐课最大的特点就是供娱乐和消遣的一门课程，此观念是不对的。小学音乐课堂教学的根本目的是陶冶学生的情操，对学生的集体精神予以培养，并且，还能够增强学生的审美能力。
现阶段，体验式教学模式在各学科领域中已得到了广泛的应用，受到了越来越多的人关注。该模式主要是针对学生，积极引导学生主动参与音乐活动过程，从而让学生在每次授课与每首歌曲中都得到更深入的体会，不仅调动了学生音乐课的学习兴趣，而且还促进了学生良好情感的形成。但需要注意的是，和其他课程稍有不同，音乐不会太注重知识点，主要是以一种感性的方式，让学生切身的感受音乐中所传达的情感，被音乐中所传达的美所吸引，进而主动的探寻和体验音乐，潜移默化中和音乐有机融合，如此一来，才能对音乐知识点充分的掌握了解，使学生对音乐更进一步的欣赏。
2.促进小学音乐体验式教学有效开展的策略
2.1创设良好的情境，充分激发学生兴趣
在调动学生主动参与之前，必须全面激发其兴趣。音乐课堂教学过程中，经常会采用创设情境的方法促进学生兴趣的形成。这主要是因为音乐具有很强的情境性。通过情境的创设，不仅使得学生的求知欲望被全面的调动，而且，学生原有的认知图式及情感体验也会被唤起，以情感的角度推动学生和教材的共鸣。比如，教育者在上《海》一课时，通过音画相结合的方式，在屏幕上展现出了一副优美的大海图景：太阳从东方慢慢的升起映红了一望无际的大海。天空上飞翔着几只海鸥，海上漂浮着几艘小船。并且，还播放了一段《大海的风光》乐曲，以创设出一个优美的大海的情境，使学生仿如亲临浩瀚的大海上。然后，教育者与学生共同用手中的画笔与彩纸将自己心中的大海绘画出来，让学生在情感情绪上形成一种共鸣，从而调动学生对本课内容的学习兴趣。再如，在欣赏课《龟兔赛跑》中，三位同学分别饰演裁判、兔子、乌龟，其他的学生饰演大森林，通过图画、音像进行情境的创设，音乐一响起，整个班级学生都各自用花、树枝、动物头来搭设所需场景，班级瞬间变为了葱郁的大森林，再配上一段精彩的旁白描述，教育者也积极的参与到学生的表演中，当解说词的深入和音乐的发展，表演越发的激烈……音乐课程中有不少曲子或者是歌曲均存在着一定的情节，讲授完后，应让学生自己担任创作家，创编后传与故事情节，并将自己所编的故事表演出来。同学们的兴趣被全面的调动。课堂教学过程中，教育者应正确的引导学生把音乐和文学、音乐和美术间进行有机的结合，做到不仅与音乐学习的特点相符，同时，还与学生的心理、生理特征相一致，这样的教学效果显著。
2.2还原音乐场景
大多数的优美音乐作品中均涵盖了生动形象的画面，虽然小学生们的想象力十分的丰富，但是他们的阅历不深，因此，能够想到的场景范围很小。音乐课堂教学过程中，倘若只是简单的教学生学唱歌，而对歌曲中蕴含的情感、歌曲的意境不注重，那么，将呈现出了“鹦鹉学舌”之象。因此，教学中，教育者应适当的将课本中描绘的场景实际中还原，让孩子们知道歌词中所写的内容，具体体现的美在哪，给人带来的感觉是什么。可先对孩子们单凭想象产生的不足加以补充，然后，可更加直接的理解歌曲。比如，在学唱《踏雪寻梅》时，该音乐主要表现的是作曲者在寒冬里寻找梅花的故事，课堂教学中，我们可采用照片或者PPT等诸多的形式把歌曲中所描述的寒冬全面的展现，倘若在雪天里授课效果更是明显，因为学生可以直接的欣赏到雪景。虽然外面特别的冷，但作者依旧奋不顾身的去寻找梅花，孩子们很容易被作者的欢快、喜欢之情所感染。通过还原音乐场景，孩子们切身的体会到了冬天给人们带来的欢乐，极大地促进了孩子们积极乐观的态度，勇敢面对自己的生活。
2.3创新音乐方式
音乐课表演过程中，不仅有歌唱表演，还涵盖了打击乐伴奏、续讲故事等一些活动项目，打击乐伴奏是让孩子们上台用各种乐曲进行歌曲的表演，此活动不仅满足了小学生天生爱动手的习性，同时，还调动了学生们对演奏方式的创新。续讲故事主要是由教育者讲一半的故事，然后学生接着老师未讲完的故事继续讲述，多数学生懂得临时发挥，创新了歌曲内容。比如，在歌曲《小青蛙找家》中，教育者授课时介绍了小青蛙怎样找家这个故事，但只讲一部分，剩下的由孩子们自己补充完整。通过这样的方式，小学生们的想象力得到了全面的发挥。另外，把各种乐器的声音、各音阶的敲击方法等有关技巧展示给学生，然后，邀请小学生上台演绎歌曲。虽然小学生的年级较小，但是在乐器的选择上都有自己的主张，让孩子们完全照着自己的想法来演奏，能使他们对歌曲进行创新，这不仅全面调动了孩子们学习乐曲的兴趣，而且，自豪感油然而生。
结论
综上所述可知，小学音乐课堂教学中，只有让学生们得到丰富的音乐体验，才能将他们学习音乐的兴趣全面激发，积极参与音乐教学活动中，审美能力不断提高。体验式教学模式不仅是发展性教学的核心思想，同时还是学生教学过程中持续稳定发展的最佳途径。
【参考文献】
[1]陈亮.体验式教学设计研究[D].西南大学，2008.
[2]王学东.体验式教学模式的构建与实施[J].乐山师范学院学报，2009（06）.
1、体验式教学的基本内涵
体验指的是人们在参与活动的基础上对活动全过程形成一定的体会和认知。通过亲身实践，加深自身的认知程度和认知水平，从而增强对知识的把握。体验式教学就是在教学过程中，让学生参与到涉及到的教学情境和教学项目中，让那个学生亲身感受来获取体验，并在老师的指导下，通过小组之间、个体之间的交流和合作，获取知识的一种教学模式。在体验式教学过程中，重要就是强调学生的亲身体验、自主探究和团队合作，从而实现养成教育的目标。
2、体验式教学的基本特征
首先，亲历性。亲历性是体验式教学的本质特征，详细来讲，亲历主要包括心理和实践两个层面。心理层面的亲历指的是个体在心理上虚拟经历的事情，通常包括对个人的反思和对他人的移情性理解；实践层面的亲历指的是个体通过实际行动如劳动体验、角色体验来经历某些事情。以音乐教学为例，通过个体的亲身实践，能够加深对教学内容的理解程度。其次，个体差异性。从中职院校的实际情况来看，学生主体之间存在种种差异，他们有着不同的兴趣和爱好，体验也会各不相同。正因为主体的体验存在差异，他们之间才有交流和分享的必要和可能。不同的方式、不同的感受、不同的理解，经过交往和沟通能碰撞出心灵的火花，引入体验式教学就需要从个性差异出发。再次，过程性。体验式教学的步骤一般有两步——先体验，后领悟。体验是一种过程，通过个体的不同体验，获取所学的知识，领悟则是最后的结果，只有通过这样的过程，得出应有的结论，体验式教学才能够圆满完成。
二、体验式教学在中职音乐教学中的应用
1、在声乐课成中引入体验式教学
声乐教学作为音乐课的基本方面，是中职院校学生音乐学习的重要途径。在声乐学习中引入体验式教学，能够让学生真正感受到音乐之美。考虑到中职院校学生的实际情况，音乐教师应该多维度创设情景，让学生亲身体验。首先，创设表演情景。在学习《渔光曲》课程中，任课教师可以让学生扮演渔夫的角色，身临其境感受此时渔夫的悲惨境地，进而用歌曲表达出哀伤和压抑的情绪；再次，创设生活场景。创设生活场景，能够更好地激发学生学习音乐的积极性和主动性，比如，学习《草原上升起不落的太阳》课程时，通过图片、视频等形式让学生感受草原的辽阔、蓝天白云的融合等，从而激发学生的内心情感，进而提升自身的爱国情怀；再次，创设游戏情景。中职院校的学生情商都非常高，表演欲特强，性格也都非常外向，因此，可以给他们机会展现自我，借助游戏环节来体会音乐，在愉快的环境中激发学生的创新思维。
2、在音乐欣赏课程中引入体验式教学
音乐欣赏是音乐教学的重要内容，对于音乐学习来说是不可缺少的。在中职院校中，很多学校的音乐欣赏课不受重视，学生也感觉枯燥乏味，这就需要引入体验式教学，激发学生学习音乐欣赏课程的积极性和主动性。首先，培养学生的学习兴趣。从体验式教学的角度出发，任课教师应该让学生“带着兴趣和问题”进入角色，真正“进入”到所鉴赏的内容中。比如：在讲授《黄河大合唱》一课时，老师可以问同学们一些问题，比如：有没有去过黄河？对黄河有啥印象？等等，这样就会把学生的思路引入到对黄河思考的过程中，让学生提前就形成自身对黄河的印象，再通过老师的讲解，让学生真正意识到本首歌所体现的民族精神和爱国精神；其次，强化教师引导和学生自主体验相统一。在对音乐进行欣赏的过程中，老师要及时把握学生的鉴赏方向，及时引导，帮助学生更加准确、更加深入地把握创作者的内心世界；再次，音乐任课教师应该提高自身对音乐的认知能力，确保认知的敏锐度，使自己能够更好地充当向导的角色，处理好引导和自身体验之间的关系。
3、在音乐活动中引入体验式教学
课外音乐活动也是中职音乐教育的重要环节，它不仅可以增大学生的知识面，同时还能够丰富学生的精神生活。首先，以兴趣为媒介，在愉快中体验。任课教师可以根据学生特点开展各种课外音乐兴趣小组，如街舞、乐队等，调动学生的学习兴趣，增强学生对音乐理论知识的独到领悟，实现理论和实践的有机统一；其次，组织团体活动，加强学生之间的交流。可以举办校园十佳歌手大赛、音乐鉴赏会等，这样不仅可以丰富校园生活，还可以培养学生的艺术综合素质和审美能力，陶冶学生的情操；再次，让学生在聆听中获取自身体验，加深印象。音乐是听觉艺术，发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教育的全部活动中。在聆听中体验是音乐教育中的一项重要组成部分，学生通过聆听各种类型的音乐来扩大音乐视野，提高自身对音乐的感受能力、鉴赏能力。
三、结语
关键词：体验式教学 高中音乐 教师学生
高中是培养青少年综合素养的关键时期，“德智体美劳”是综合素养全面发展的前提，作为美育之一的音乐教育，是高中生美育培养的关键要素。在音乐教育活动中，利用音乐独特的表现形式及其内在美，让高中学生获取美的熏陶，提升审美素养，促进健全人格的养成。为了实现新课标所倡导的教育目标，打破传统教育对音乐教学忽视，大量资料显示，体验式教学在高中音乐教学活动中，可发挥有效作用。
一、体验式教学的涵意
体验式教学，意指于教学活动中构建实际或重复经历的情境及机会，重现或还原教学内容。让学生于学习活动中尽量亲身经历情景，且于此过程里实现认知与理解的构建，进而发展能力，生成“情感与意义”。体验式教学模式，将学生放在主要位置，破除了教师为主体的传统教学模式。这种模式可以激发学生学习的主观能动性，自主地展开感知、学习、理解、体验及领悟，促进学生学习能力水平及综合素养的提高。
二、实施体验式教学的前提条件
体验式教学环境下，需由师生共同努力完成。体验式教学的实施及实现对师生有如下要求：①对教师的要求。教师要转换好与学生同为教学主体的自身角色，于教学活动中，要先了解教学内容，然后进行有关教学活动情境的创设，来引导、激发学生学习兴趣，尊重学生主体地位，是体验式教学让学生参与教学活动的关键，如此方可令学生于学习活动中获取音乐教学特有的美的体验。②对学生的要求。师生在教学中是相辅相成的关系，在学习活动当中学生需采取主动思考及发表看法，摆脱等待教师讲解，勇敢地将切身体会与所学知识相结合，更深入理解与认知所学的新知识，充分发挥积极能动性，与教师教导相配合，与实际教学目标相结合，来完成教学任务。
三、体验式教学在高中音乐教学中的应用
（一）将流行元素引入教学活动中
浪漫、追求美好事物是青少年突出的特点。在高中音乐教学活动中，教师在勇于摆脱音乐本的束缚，不妨将普遍受到学生喜欢的歌曲及歌星引入教学，激发学生对音乐课的学习兴趣，调动其学习的主动性及积极性。教师通过学生喜闻乐见的歌曲及歌星，将其与教学有机相结合，让学生在不知不觉地接受新知识。如此，即让学生可以充分接触流行音乐的同时，又让学生在新知识下充分体验、理解音乐的魅力。在引入流行元素教学中，教师可以让学生对所学的歌曲及新知识进行展示，采取包括“语言、情感体验、歌曲演唱及角色扮演”等模式，实现学生进一步对音乐的理解及把握，让学生由音乐中感受到作品原作者的内心世界，深深感染学生的灵魂，让学生在心灵上产生共鸣。
（二）利用多媒体等创设情境教学
教师在音乐教学中，若仅仅是依传统的语言及黑板书写的模式展开，很难吸引学生的注意力，调动学生对音乐的学习兴趣。可是，若是教师在教学过程中配以多媒体对所说的知识及歌曲进行“音、画”播放，尤其是播放普遍受到学生喜欢的歌星的演唱视频，则学生的情绪将立即被调动起来，将学生的注意力牢牢的抓住，此时，教师便可依视频的发声、及举手投足展开新知识的灌输。高中音乐教师通过情境教学，引导及加深学生来对音乐的理解及把握。通过情境教学，能够为学生提供相对真实及完整的情境，可以重现生成知识的背景，让学生们于情境体验里体会音乐的独特魅力，进而调动学生学习的主观能动性。
（三）由学生所学的文学及历史知识展开体验式教学
若想提升学生音乐欣赏水平，首先要懂得音乐教学务必遵循循序渐进的音乐教学手段，要由表及里的逐层深入的展开音乐欣赏教学。要让学生由“喜欢”听音乐，至“用心、用情”来听音乐，至对音乐的“分析、理解及评价”的过程，不断提升学生对音乐的欣赏及理解能力。利用学生已然学过的“文学、历史”知识展开音乐教学，会收到意想不到的效果。比如，高中音乐教村内的《白毛女》选段，初中时学生就学过《白毛女》的课文，对歌剧内的故事情节及人物遭遇有深刻的了解及掌握，当老师播放《北风吹》选段时，学生们立即便会想到张灯结彩、热闹的春节，当学生听到杨白劳选段后立即感受到剧中人辛苦一年却无钱过年的凄苦。如此，教师利用此体验式教学模式，可收到事半功倍的教学效果。
（四）利用合作体验式教学模式展开音乐教学
高中音乐教学活动，可充分利用学生小组合作学习模式，对所学的音乐知识进行探讨。小组成员可以对歌曲所表达的思想、情感、表演模式、演唱技巧等进行讨论。小组合作式体验式教学模式，可让全班学生都参与到教学活动中来，每个学生都有发表议论的机会，每位学生都在合作式教学模式中对所学的音乐知识展开切身体验，激发学生学习兴趣，加深了学生对所说知识的理解及掌握，弥补了教师课堂提问中，仅仅是片面的少数学生有回答问题的状况。此种体验式音乐教学模式，培养了学生音乐鉴别水平，提升了学生音乐鉴赏能力，让学生在音乐教学活动中得到充分的熏陶及升华。
体验式教学模式，极大的激发了学生对音乐的美好追求。学生在“追求美好、体验美好、赏欣美好”的过程中，可喜的是能够积极配合教师音乐教学活动，在音乐学习过程中提升审美情趣、促进人格的健康发展、实现了学生综合素养全面发展的教育目标。
参考文献：
[1]李妍.社会建构主义的理论特征和应用价值探讨[J].国际论坛，2008，（04）.
[2]苏燕.用建构主义理论指导普通高校音乐教学[J].广西工学院学报，2007，（S1）.
【论文摘要】中职音乐课程作为职业课程体系的一个部分，在学生素养培育中的地位越来越突现。但目前很多中职音乐课程的教学效果不明显，教学思路与方法陈旧，为充分发挥音乐课程在学生职业素质培养中的应有作用，探索适合现代职业教育所需的创新性教学方法已势在必行，本文就中职音乐课程的教学现状，结合课程特征，创新性地提出了音乐课程体验式教学模式的相关内容与实施途径。
一、引言
近几年，随着职业教育的快速发展，学生的职业素养教育越来越受关注，而职业素质养成教育是贯穿于整个教学环节和体系中，中职音乐课作为整个课程体系的一个组成，在学生素养培育中的地位越来越突现。但目前很多中职音乐课程的教学效果不明显，教学思路与方法显得过于传统或陈旧，为充分发挥音乐课程在学生职业素质培养中的应有作用，探索适合现代职业教育所需的创新性教学模式已势在必行。音乐教学是通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创作活动为主的审美活动，其教学模式的创新在实际教学活动中至关重要，体验式教学模式作为一种全新的教育理念与方法，在各学科教学中得到了广泛应用并收到了一定成效， 以下就体验式教学模式如何运用到中职音乐课程教学中进行了分析与探讨。
二、中职音乐课程现状及特征
1、课程地位欠妥。中职阶段的学生主要以初中起点的学生为主，正处于身心发展发育阶段，其意识形态有很强的不确定性，音乐课程作为学生素质教育的重要课程之一，具有一定的教育意义。但目前很多学校对该课程的重视程度不足，课程教学活动普遍以传统教学方法为主，教师与学生对音乐课程的认识与关注明显不够，使音乐课程发挥不了其应有的地位与作用。
2、教学效果欠佳。传统的音乐教学过程中基本上以教师讲授、学生被动接受为主，一般会从介绍作品情况、创作背景等开始，然后教唱歌曲，形成了课堂上语言多、音乐少，教师讲的多、学生参与少，教学内容多、教学场地少，学生被动接受多，主观创作少等现象，最终使整个音乐课程教学陷入只注重知识的传授，忽略了学生在学习中的主体地位，教师讲得滔滔不绝、如痴如醉，学生听得昏昏沉沉、云里雾里的尴尬局面。
3、教学模式欠新。中职音乐教育不只是一种技能教育，也不是纯粹的审美教育，它是以音乐技能训练为基础，以情感培养为导向，以审美教育为目的的教育形态，从教学模式上应该以艺术体验为核心，通过学生对音乐的感悟、理解与喜欢，塑造学生良好的人格和道德情操；音乐课程教学应该是学生在体验的基础上对音乐的感受与感悟，同时通过音乐对学生的感染与感化，形成两者双向互动的过程，可见传统的教学模式已无法适应素质教育背景下音乐教学效能的发挥与体现，在中职音乐教育中，通过对中职学生的实际情况分析研究，结合音乐教育的自身特征，引入体验式教学模式，全面提升音乐课程教学的实际效果，以此促进学生素质的全面发展。
三、体验式教学的涵义及模式构建
体验式教学是学生通过参与精心设计的教学项目和情景模拟，通过亲自体验来获得相应感受，然后在教师的指导下，学生间的相互交流，分享个人体验并提升认识的一种教学模式。
教学模式在教学活动实践中对教学效果起着决定性因素。体验式教学强调学生的自主探索与实践，强调学生认知能力和多元潜能的训练与开发，重视学生自身思维能力的培养，重视学生综合能力提升的一种教学模式。
每一个音乐作品都具有深厚的内涵与丰富的情感，音乐课程教学不仅要了解作品的内容和形式，更重要的是在于理解它所表达的各种情感和其深刻的情感内涵，如贝多芬的《命运交响曲》让学生体会到强烈的生命力，《义勇军进行曲》让学生感受到爱国、不畏牺牲、追求真理的情感。这些音乐所蕴含的深厚情感只有让学生在感受当时的情景下才能有真正深刻的认识与理解，体验式教学模式实现了学生置身其中，亲身感受音乐所带来的艺术和情感魅力，从而激发学生主动学习的兴趣与热情，挖潜学生的音乐创作能力。
音乐课程体验式教学模式并不是一个简单的课程内容体验活动，而是教师根据教学目标和教学内容要求精心设计策划相应教学项目与情境，通过任务的布置，学生在以任务为驱动的前提下进行学习内容体验，通过教师合理引导让学生自主地去感知、领悟，根据自己的体验，理解音乐，展开联想，然后通过小组讨论、教师点评实现知识的归纳与提升。体验式教学模式的教学过程包括：学习项目设计— 教学情景策划— 学习团队组织— 项目任务布置— 项目任务启动— 项目成果检验— 项目成果分享等，整个教学实践过程中以学生为主体，教师主要是项目的开发者与成果的检验者，学生是整个项目任务的执行者，学生通过自身的实践性音乐活动，从而与音乐产生生理、心理的相互作用，激发内在的音乐感受，在讨论中你一言我一语不断思考问题，最大限度地激发了学生的主观能动性，让学生的创作潜能得到充分发挥，从而获得成功、愉悦的音乐体验，不知不觉中完成了课程内容学习任务，获取了应有的音乐知识。
音乐课程体验式教学模式不仅可以从教学形式与方法上实现突破，同时在教学场地和教学考核方式上实现突破，体验教学不仅可以在固定的教室开展教学活动，同时也可以利用比赛、文艺晚会、户外等开展体验教学活动，同时学生学习成绩的考核应采用过程考核与阶段考核相结合，保证了每一个学习项目的有效实施，在无形中让学生感受到项目任务的压力，有效防止了学生漫无目的、自由放任甚至是音乐课堂教学一片混乱现象的发生。
四、音乐课程体验式教学模式实施途径
根据音乐课程的学科特性，结合中职学生学习的实际，音乐课程体验式教学模式可以从三个层面进行实施，第一层面以课堂教学为中心，第二层面以音乐比赛为提升，第三层面以文艺汇演为拓展，实现三层面教学互动，让音乐课程体验式教学模式在新课程改革中发挥其应有地位与作用，最大程度地发挥其在素质教育中美育熏陶的作用。
课堂教学是整个体验式教学活动的主体，结合音乐教材的具体教学内容与教学目标，根据教学内容的特征科学进行教学设计与项目组织，具体可以从以下步骤实施教学活动：
（1）构建项目、创设情景。为了激发学生学习的兴趣与热情，丰富学生的音乐情感体验，结合每一节课的教学内容构建一个教学项目，根据教学项目内容构成创设一个生动活泼的教学情景，如音乐作品环节可以把学生分组，创设“我是大评委”现场点评教学情景，唱歌环节可以创设“ktv”、“非同凡响”音乐会或“歌星演唱会”等场景，通过利用多媒体、教室布置等方式结合课程内容特征和学生喜好、心理特征等有意创设各类教学情景，调动学生的各种感官、诱发学生学习兴趣与情感，通过可感知的教学环境，激发学生学习的主动性和积极性，为后续的任务承接做好充分准备。
（2）任务驱动、引导体验。体验并非漫无目的、想干吗就干吗，教师根据教学项目内容分配给各组学生或个体学生体验任务，教师通过前期任务分析、示范等方式引导学生开展体验活动，根据教学情景学生接受任务后进行角色转换或扮演，成为任务完成的主体，充分发挥学生的主观能动性与想象力，打开音乐创作与思考的思维大门，学生在充分把握任务的基础上，完全可以借助自身的想象力享受音乐感觉、情感的体验，让学生充分领悟音乐的情感因素，提高自身的审美情趣，为下一阶段的大讨论准备体验感受的发言素材。
（3）体验讨论、思维碰撞。经充分体验和任务的执行，每个组（或每位学生）已对教学项目体验之旅有一定感受，但由于学生个性特征的不同，在体验中往往会有认识的共性，同时也不可避免地存在认识上的差异性，在讨论过程中会不断提出新问题、新看法，通过思维碰撞又不断涌现出新的观点与想法，同时培养了学生自信、大胆、准确表现音乐的能力，让学生在体验与讨论中触摸知识、获得知识、探究问题，实现对课程内容的认识和综合素质的提高。
（4）总结评价、画龙点睛。整个教学过程中教师依然是整个局面的掌控者，经过学生充分的思维碰撞与讨论，了解了学生对本项目教学内容的实际掌握程度，根据学生的知识反馈与问题探讨，结合体验学习的基本知识要求，教师最后进行总结评价，对学生的体验活动合理分析并考核，纠正错误认识与知识上的偏差，最终让学生准确掌握项目所要求的音乐知识，同时加深和拓宽学生的思维与音乐情感。
总之，随着教育事业的不断发展，教学改革日益推进，各种新的教学模式与方法不断呈现，体验式教学模式虽在很多课程教学中被广泛运用，但必须清楚地认识到各种模式的优缺点，体验式教学模式的运用应具体结合学科特性与教学特征，在音乐课程教学中如何真正体现其教学优势还须进一步探讨和改进，让体验教学逐步走向成熟。
参考文献：
[1]程喜乐，李东.中职教学新尝试：体验式学习. 新乡教育学院学报， 2009.12
[2]徐淑玲，郑丹.初中音乐新教学模式的尝试. 教学论坛， 2007， 第六期
关键词：中等职业学校；音乐教育；体验式教学；应用研究
音乐学科是一门十分有助于培养学生的道德情操与精神品格的学科，也是对学生创新性思维培育与操作能力内化的学科，在培育人的创造精神与操作能力方面有着其他学科不能够取代的重要的影响，可是，长久以来，中等职业学校一般关注学生的专业水平和专业技术的培育，而忽略了音乐教学。在中等职业技术学校的音乐教学与教育过程中，老师只关注知识的传授，将学生当作传授的容器，在教育思想老旧、教育方法单调、教学内容单调等原因的制约下，音乐教学在培育与提升人的审美素养方面所具备的特殊能力与影响并没有发挥出来，而且种种情况和逐渐严峻的创造性人才的需求构成尴尬的局面。
一、中等职业学校的音乐教学情况
这几年来，我国的中小学音乐教学在深入课程改革的过程中获得了突出的成效，特别是伴随素质教育的推进，音乐教育获得了关注，音乐教学事业更是得到了飞快的发展，不管是师资团队，还是学生的素质都获得了提升，和国外音乐教学密切沟通，让外国的一些音乐新思维、音乐新系统引进来，国内的音乐教育方式得到进步。可是，同样属于素养教学本质的中专音乐教学却进步缓慢，和普通高校与大学来比，中专学校的音乐教学情况不太好。
1.中职音乐老师的教学情况
自课程改革以来，尽管音乐老师接纳了成熟的教育思想，接受了新型的教育方式，可是将讲授作为重点的讲课方式还是占据了主导位置，音乐课程教育过程实际是一个审美经历过程，在教育时，老师可以借由讲授教育学生的音乐知识，提升学生的理解力、欣赏音乐的水平，让学生更加详细、更加深入地理解音乐材料，还要注意重视学生的感情体验。在音乐教学中，教师应该积极引导学生学习音乐，认真准备好教学文案，激发学生的热情，否则，教学课堂中充满着无聊的音乐教学，只会慢慢湮灭学生学习音乐的热情。
在中职音乐教育中，许多老师还在使用音乐学校的上课方法，将声音技巧与练习方式当作练习的关键知识，将歌曲、演奏曲目的难易程度与掌握程度当作评论学生学习情形的重要根据。中职音乐教育不是要培育“歌手”，而是要培育学生的基础音乐素质，音乐欣赏水平。诚然，很多音乐老师并没有弄明白自己要培育出怎样的学生，教育中太过重视专业性。某些学校挑选的音乐材料知识多，学习难度高，教育进度和难度的限制并没有满足学生的实际需求。往往在这种情形下，很多学生还没有真正消化已经学习的知识，又学习新的知识，长久下来便减弱了对于学习的自信与热情，形成了学习音乐的恶性循环。
例如，声乐教学，很多老师在教育中更加关注的是学生是否把握了较好的发声情况，是否可以完美地演奏一首声乐作品。在这样的声乐课程上，学生的确累积了某些歌曲，可是学生可不可以在迈向社会之后，能够在团体交流中，借由唱一首歌来表现自己的能力，是否在往后工作中有一个体现自我的机遇。所以，在音乐教学中，教师可以将音乐内容、技术和学生所学的专业知识进行高效的结合，和现实就业联系起来。例如，在学前教学专业的音乐教育中，一直出现学生会唱歌可是不认识谱子，会弹琴可是不会伴奏的情况。某些学生声乐唱歌技巧比较稳定，可以很好地演唱较难的歌曲，可是在工作实习中，一首简单的歌曲，却出现了课堂上教学很乱的现象。由此可以知道，我们的音乐教育中对于学生就业的专业技巧与专业精神方面的培育严重缺乏，这明显没有考虑学生的专业特征，致使学生的音乐基础知识不扎实，操作能力不强，毕业生就业困难等情况。
2.中职学生的学习困难
许多中职生在学习过程中注意力经常不集中，或者注意力关注的时间不够，或者很快被分解，这些原因都会对学生在课堂上吸取知识产生影响，也会对他们学习音乐的热情发生作用。许多中职生的感性认识居于主导地位，因为他们在基础教育时期接纳的音乐教学太过关注文化课程，致使他们讨厌以前的学习方式，追求新的学习方法，假如不能亲自体会，就很难让个体产生自我的理解。
二、中职音乐教学中的体验式教学的展开
唱歌是人类音乐活动的主要方面之一，也是人类沟通的最简单的方式之一，它是学生生活中缺乏的活动，是让学生进入音乐的最简单的方式，对于培育音乐感受水平、表现水平、欣赏水平与创造水平都有着重要的影响。可是现在，在中等职业学校的音乐教育中，老师比较关注音乐知识与才能的传播，这让中职生认为在唱歌活动中是为了自己唱歌，对于音乐的感受较少，缺乏审美感受和愉受。
1.声乐课中的体验式教育
因为中职生的认识能力比较低，知识素养缺乏，知识的认识大多是借由自己的认识获得的，所以要提倡中职生去经历生活，也就是所谓的“生活体验”。对于中职生而言，学习歌曲是一种内心的感受，一种音乐审美愉快的感受，所以创建情景是一种十分有效的方式之一。
中职生在独特的情境中，借由自主地参加、自我感受的音乐操作活动，得到感情体验，得到知识才能的扩展。老师在教学过程中，可以创设一个使学生饰演各种角色的情境，把学生指引进有趣的情景中，在参加的过程中，指引学生体验音乐。在教学活动中，老师起着指引的作用，在学生扮演某些角色时，会保持饱满的乐趣，伴随老师一起进入歌曲的情景中。
2.声乐课中的音乐体验
声乐课中要一直遵循音乐是听觉的准则，所以，许多的聆听是熟悉歌曲的有效方式之一，没有感受的认识是没有意义的、是不值得的。老师对于学生的聆听进行有目的的指示，指出理论性、科学性的需求，才可以让学生得到高于感官愉悦的认知。体验是在音乐实践中的认识，笔者在教学的每个步骤都给学生创建了一个审美经历的现实机遇。这样做就可以将学生的热情当作动力，让教学活动多元化，满足学生的年龄特点，学生便在不知不觉中提升了审美水平。
现在的中职音乐教学的尴尬局面，是由学生对展开音乐课的热情和学生对枯燥的音乐课堂没有兴趣引起的。这样就形成了教师在台上认真授课，学生有热情没动力的局面，要知道，在中职音乐课堂上切实实行体验式的教学方式，提升教学质量是每个中职音乐老师追求的目的。在使用体验式教学方式的音乐课堂与课外活动中，学生经过老师的指引，将创建情境当作载体，让学生自主参加音乐、敢于探索音乐、乐于表现音乐，培育欣赏音乐的能力和沟通合作的能力，可以充分激发学生学习音乐的热情和信心，提升学生的学习水平，提升教学水平与教学质量，可以充分体现将老师当作主导，学生当作主体的教育观念，促使教学方式和教育模式的发展。
参考文献：
[1]贾建军.开展体验式教学，构建知识与情感的桥梁[J].考试周刊，2011（5）.
[2]蒋玉秋.如何在音乐教学中塑造学生的创新能力[J].经济研究导刊，2009（22）.
关键词：中职；音乐；体验式教学
中职院校作为专业技能培养院校，长期注重学生的专业知识和技能培训，而忽视了在艺术方面的培养，音乐课堂也成为枯燥乏味的课堂，这不利于一个学生综合、全面地发展。因此，教师应该探究音乐课程新的教学模式，不断改进教学方法，让学生在学到专业知识和技能的同时，陶冶情操，发展兴趣爱好。体验式教学模式是指学生以自主学习为主，教师在学习中起到辅助和引导的作用，该教学模式能够激发学生学习热情，提高学习兴趣，也能够活跃课堂氛围，加强教学效果。在中职音乐课程教学中，应大力提倡教师采用体验式教学模式。
一、体验式教学的含义
体验式教学是指教师在设置规定情境以后，学生通过对情境的感受与领悟，在情境中陶冶情操、学习相关知识。在体验式教学中学生能够自主创造一定情境并在情境中有所收获。与传统教学模式不同，情境教学摒弃了“填鸭式”的教学方法，旨在让学生通过自己亲身感受和经历，在学习中体验，也在体验中学习。体验式教学模式的教学目标不是学生学到多少课本知识，而是让学生在自主学习中有所创新，有所感悟，并提高学习兴趣和自主学习的能力。
二、中职音乐课程教学的特点
与普通高等院校不同，中职院校注重培养学生的专业技能，因此在教学侧重点和教学方式上有所不同。在音乐课程教学中，教师以讲授为主，情感等方面的培养有所忽视，课堂以教师为主体，而在教学过程中学生并没有真正参与进来，并且教师在教授过程别注重学生的专业培养，并没有从学生兴趣爱好角度出发，从而趣味性有所降低。久而久之，学生在学习过程中丧失了兴趣，在音乐课堂上缺乏学习的主动性，这并不利于学生综合素质的全面发展。
三、体验式教学模式与音乐教学的结合
将体验式教学模式与音乐教学相结合，有助于提升音乐课程的趣味性，帮助学生更好地陶冶情操、丰富知识、提升素养。体验式教学模式在音乐教学中的运用主要有以下几点：
1.注重实践
音乐课程中最重要的内容就是教会学生发声方法以及相关乐器的基本使用，但是传统教学中教师通过讲授的方式无法让学生亲身体会到如何发声、如何使用乐器，这种教学方法从某种意义上说是失败的。因此实践在体验式教学法中的地位非常重要。如在发声练习的课堂中，教师为了让学生通过共鸣腔发音，可以让学社尝试打哈欠、打喷嚏等，并告诉学生刚刚通过打哈欠等方式发出的声音就是共鸣腔的声音，学生可以通过亲身尝试找到共鸣腔的发声方法。这种体验式教学模式比教师从生理学、音乐学等角度讲授理论知识要直接而且简单，学生也更容易接受。
2.通过表演的形式
体验式教学模式注重学生亲身体会，教师可以通过案例再表演的形式让学生亲身体会到音乐的魅力。例如：教师可以在课上播出某部音乐剧，如《歌剧魅影》，教师截取其中一部分精彩的片段，让学生通过角色扮演的形式，将该片段重新演绎。这样学生在趣味性学习中练习了发声、唱法，有助于提高其自主学习能力。
3.学生自主创新
教师可以要求学生自己设计场景，将某歌曲融入到该场景中，通过音乐剧等方式表演出来，情节、对白或者歌曲都可以让学生自由发挥。这种教学方式对中职院校音乐教育相关专业的学生而言有很大帮助，对其未来工作等方面都具有实践意义。例如：教师可以选取《送别》等旋律、唱法较为简单的歌曲，让学生自由设计情境和对白，通过演绎的方式感受歌曲内涵和所要表达的感情，通过亲身体会，使其在学习音乐过程中丰富情感，提升素养。
4.学生与教师角色互换
中职院校的学生有些专业与音乐相关，如音乐教育学、幼师等专业，因此培养学生教学能力也非常重要。教师可以将课堂留出一部分时间，留给学生，让其担任教师的角色，将规定的教学内容通过说课的方式讲授出来。授课形式多种多样，学生可以充分利用教学资源，教师应该鼓励学生增强教学的趣味性。这也是体验式教学模式中的一种，可以有效提高教学效率，培养学生学习能力。
中职院校的学生在专业性等方面与普高院校学生存在一定差别，因此教学方法也应该有所差别，体验式教学模式有利于培养学生学习兴趣，提高学习能力，更有利于增强课堂趣味性，提高教师教学能力，因此体验式教学是一种双赢的全新教学模式。体验式教学能够有效改善传统教学模式带来的枯燥窘境，能够让学生在亲身体验和实践过程中更好地掌握相关课程知识，激发了创新能力和学习热情，在丰富专业知识的同时也陶冶了情操。因此，体验式教学对中职院校教学而言非常重要。
参考文献：
[1]高丽莉.中职音乐课程体验式教学模式探析[J].商情，2013（2）：270．
购物车(0)
