随着现代戏、传统戏、新编历史剧＂三并举＂的戏曲剧目政策提出,我国戏曲新编现代戏迎来了蓬勃发展期。本文通过对近年来戏曲新编现代戏作品进行分析,试图总结当前戏曲新编现代戏的创作生产现状和发展规律,并对新编现代戏的创作生产提出建议。
元杂剧《单刀会》是关汉卿笔下一部根据三国历史改编而成的历史剧,该剧体现了关汉卿历史剧创作的基本特点。关汉卿历史剧创作的历史特点有：历史事实服从作家的立场选择、形象塑造服从作家的情感偏向、历史诠释服从作家的前定观念。
《琵琶记》对《赵贞女》翻案式改写,使蔡伯喈形象由＂不忠不孝＂变为＂全忠全孝＂。元末动荡纷扰的社会环境、宋元文人心态的落差,以及高明主观意图的涉入,共同促成了《琵琶记》主旨的演变。
自20世纪30年代起,《西厢记》这一经典剧目被各地方戏剧种争相改编搬演,时为土梆戏的河南豫剧不落人后,一批剧作家与演员强强联合共同打造出了多部优秀的豫剧改编本,而豫剧《西厢记》改编搬演的过程又与豫剧改革之路相映衬。笔者尝试分析《西厢记》在豫剧舞台上的改编搬演,以期探究经典剧目的现代改编搬演之味。
电影是梦,是幻觉,它在很大程度上对心理的表现不亚于对客观现实的重现。在电影从诞生到发展的过程中,经历了各个国家、各个学派的发展,在较早期的电影发展中,不乏对电影中心理表现进行的种种探索。截止到第二次世界大战前,不同的电影流派在电影心理描写方面,已经将技法与美学表达运用得比较完善。本文在世界电影史背景下,以不同电影流派中有关电...
祁东渔鼓是主要流行于湖南省衡阳市祁东县以及永州市祁阳县的地方曲艺。是中华民族重要的非物质文化遗产之一。在祁东、祁阳有着深厚的民间土壤,是老百姓喜闻乐见的一种比较完整的民间艺术表演形式。目前在祁东县有59个渔鼓演唱队,从业人员突破400人,每年演出场次达2.3万余场,观众人数超过千万人次,这种火爆现象在全国实属罕见。同时祁东渔鼓还...
京剧是中国传统文化的瑰宝,她被华夏儿女深深热爱着。面临当今的时代困境,京剧艺术该如何传承、发展是一个亟待研究的课题。文章对这些问题进行分析,以期能对京剧艺术的发展有所裨益。
阿瑟·米勒是20世纪美国著名的剧作家,被誉为＂美国戏剧的良心＂。其作品《炼狱》被公认为是一部借古喻今的现实主义戏剧。运用文学伦理学批评方法,回到美国清教主义盛行时代的伦理现场,分析主人公约翰·普洛克托的伦理选择,认为其作为清教徒最初犯了通奸罪且选择隐瞒,违反了伦理禁忌,不当的伦理选择是对其伦理身份的背离,最终他对正义的关注超越...
戏剧发展至今,已经有了其庞杂的体系,但是对于戏剧的起源与发生问题一直留有谨慎的态度。笔者对于戏剧起源问题的争论颇感兴趣,尤其是关于欣赏性戏剧到底是否源于祭祀性戏剧的问题,所以笔者就这一话题谈谈自己对戏剧起源问题的一些想法和观点。
本文针对傅瑾先生论文《戏曲＂第三传统＂与＂十七年＂的再认识》,分析＂三种传统＂划分的合理性以及＂十七年＂戏剧改革,从近年来小剧场戏曲的发展看中国戏曲重建的方向与阻力,探讨重建中国戏曲传统的重要性。
戏剧表演的方式丰富多彩,它是利用演员来扮演角色,利用舞台行动来塑造人物形象的一种艺术,而电影是依靠数字媒体技术,通过导演的叙事逻辑、演员表演、音乐、真实场景来塑造人物形象的艺术。中国的电影与戏剧有着非常紧密的联系,戏剧电影的来源就是中国的传统戏剧,随着数字媒体技术的发展,戏剧电影逐渐发展成为具有电影属性的戏剧故事,很多电影的...
萧伯纳是英国剧作大家之一,其戏剧《皮格马利翁》以独特的剧情,个性的人物和深刻的主题,博得盛誉。本文将运用伯格森创造进化论的哲学思想,解析卖花女伊莉莎变形的内部因素和外部因素。
萨特的戏剧《苍蝇》取材于古希腊悲剧《俄瑞斯忒斯》,萨特的重新改编使这部作品更具有现代意义。在作品中,无论是戏剧情节还是人物的言行,萨特融入了自己的哲学思想＂自由选择＂,并且都为自己的选择承担应有的责任。
永恒闪耀的中国梦,象征着话剧《窝头会馆》和电影《钱学森》所共有的精髓特质是弘扬主旋律之＂魂＂。人性的深度思考和爱国情怀的勇敢坚守,不仅是戏剧影视作品所要倾情展现的,更是人类亘古不变的生命主题。
2017年6月,笔者有幸赴宁夏,参加第十五届中国戏剧节,观摩了新编历史扬剧《史可法——不破之城》。能在塞北看江南的扬戏,这似乎是一种文化跨越。更出乎意料的是,宁夏大剧院几乎坐满,看来江南的文化在＂塞上江南＂也早无藩篱和隔阂。新编历史扬剧《史可法——不破之城》讲述的是公元1645年,清兵南下,欲取江南。时任南明兵部尚书的史可法镇守扬州,...
中国民族歌剧在历经几代音乐家的发展改良及民族性创新后,有过发展的高峰,同时也面临新时期的发展瓶颈。本文旨在对民族歌剧的发展现状进行探究,对民族歌剧的传承发展与历史转型提出建议。
演员的创作是以剧本中的文学形象为起点,以创造出活生生、有血有肉的人物形象为依归。这就意味着演员的表演创作必须是在剧本规定情境上的合理延伸,规定情境是人物赖以生存的内、外部环境。演员的舞台行动不仅受到规定情境的制约,还要在一定程度上反映出剧本的规定情境,使观众感受到且真正相信。
演员在舞台上的表演需要真情实感的流露,而这样的真情实感就是从真实感和信念感产生的。我国著名表演艺术家于是之在谈到自己的创作经验时说：＂你创作的人物要使观众有似曾相识的感觉。＂这种＂似曾相识＂的感觉就是演员创作人物形象真实性而获得的一种生活真实感。演员在塑造角色的过程中,需要许多方法来帮助我们体会到真实感和信念感,并运用...
提到交流与适应是表演技巧术语。指在舞台上演员与演员之间相互影响,在表演中随处常用,但要真正理解并且将它完美应用到表演当中。演员的控制在交流与适应的过程中至关重要,会使演员之间的交流与适应更加真实和有机。
＂开心麻花＂是2003年创办于北京的一家民营剧团。在此后十几年的时间里,陆续推出了21部舞台剧,成为民营剧团中的翘楚。本文沿着＂开心麻花＂在话剧道路上的足迹,试图分析在如今多方向发展中,民营剧团发展的一条全新思路。
随着我国戏剧表演的发展,诸多戏剧表演已经登上国际表演的大舞台,这也对演员提出了更为严格的要求。在戏剧表演中,影响戏剧表演水平的至关重要的因素就是人物形象的塑造,但是当前我国戏剧的诸多表演者,其专业素质还有待提高。本文首先分析了戏剧表演与人物形象塑造的关系,然后提出了在戏剧表演中塑造人物形象的具体措施,希望以此提高演员对于人...
当今,一场舞台演出的成败已不仅仅由导演、演员、剧本、舞美等传统元素决定,也与现代舞台调度、系统协调、人员调配、上下场衔接有着密不可分的联系,因此舞台监督的作用就尤为突出。笔者从建立完善的舞台监督体系、培养专业的舞台监督人才、共建持续发展新常态三个方面对舞台监督行业提出了升级对策。
随着我国经济的快速发展,人们逐渐迈入小康生活,精神需求越来越高,不断提升自身的审美能力,注重舞台演出效果。在舞台演出的过程中,音响是必不可少的一部分,为演出者提供不同的声音,将观众融入到具体的环境中,提高舞台表演的效果。本文以舞台音响的作用及音响师素质为主题,从几个方面进行详细分析和探讨。
我曾驱车采访了东北三省二人转专家王肯、王兆一、那炳晨、马力、靳蕾、耿瑛与二人转老艺人王忠堂。采访中普遍被专家们提到的一个重点,就是二人转的活＂化石＂——艺谚。
对于一名文艺工作者来说,在进行小品表演的过程中应该注意表演技巧。随着演艺表演事业的被重视,提高小品表演者的整体素质至关重要。小品表演比较接近生活,小品表演的工作人员要注意人物刻画时结合丰富的表演理论知识和专业应用技巧,丰富自己的表演经验。本文以小品表演为切入点,积极探索如何呈现高质量的小品表演。
随着物质生活水平的提高,民众对精神生活的需求愈加强烈,戏曲和小品受到了越来越多人的关注。文章对戏曲和小品的表演艺术进行了研究,以粤北采茶戏作为主要的戏曲研究对象,分析粤北采茶戏的起源、表演特色与唱腔特点,并从戏剧化、风格化、人物化三方面对小品表演艺术进行全面的论述,以期推动中国表演艺术的发展。
话剧是重要的表演形式,深受人们的喜爱,话剧演员通常用形态语言来表现人物,因此话剧演员的形体语言能力与演出水平具有直接的关系。本文主要探讨话剧表演中形体语言的运用与研究,希望能够为相关工作者提供借鉴。
司鼓,是戏曲乐队伴奏中重要的组成部分,担负着乐队的组织与指挥的角色。它能够对全场的节奏、情感进行控制。司鼓要求具有优秀的节奏感以及音准、基本素养,以及对节奏明确的掌握能力。如果司鼓失去了它的核心性作用,那么整个演出节目的节奏都会因此被扰乱。
戏剧导演应在创作过程中正确把握风格样式,创作出符合实际的作品,满足观众的需求。在风格样式把握过程中,需要导演从风格的统一、体裁方式以及样式形式等多方面进行思考,基于此,作者结合自身工作经验,对戏剧导演在创作过程中对风格样式的把握进行详细的分析研究,以供相关人员参考。
木偶戏是我国重要的民间艺术品种之一,它具有演出灵活、节目多样等特点,长期以来深受民众的喜爱。更加可贵的是,我国各地的木偶戏都产生了自己独特的表演特色。其中,脱胎于四川大木偶戏的成都木偶戏就以其布景绚丽、内容丰富而享有盛誉。本文以成都木偶戏在当代的传承与发展作为研究对象,对存在的困扰问题进行分析,并提出有针对性的解决建议。
购物车(0)