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戏剧之家
省级期刊

影响因子:0.2

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戏剧之家杂志

主管单位:湖北省文学艺术界联合会  主办单位:湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团
  • 创刊时间:1991
  • 国际刊号:1007-0125
  • 出版周期:半月刊
  • 邮政编码:430077
  • 国内刊号:42-1410/J
  • 邮发代号:38-321
  • 全年订价:¥ 720.00
  • 发行地区:湖北
  • 出版语言:中文
主要栏目:
  • 特别关注
  • 戏剧研讨
  • 音乐研究
  • 影视论坛
  • 舞蹈世界
  • 教育天地
  • 文化广场
  • 剧本新作
  • 从“戏剧性展示”到“剧情化演绎”——剧情化真人秀节目研究

    戏剧性与真实性的矛盾冲突是真人秀节目最基本的叙事矛盾,任何形式与内容的真人秀节目都是戏剧性与真实性的结合。在当下真人秀节目竞争如此激烈的情况下,国内剧情化真人秀节目异军突起,以更为凸显的戏剧性为卖点,强势占据了真人秀市场的半壁江山。本文将以不同程度剧情化的真人秀节目为研究对象,探讨真人秀戏剧性、真实性的"立"与"合"。

  • “新媒体语境”下川剧的传播发展

    川剧是我国四大地方剧种之一,是有着三百多年历史的非物质文化遗产。川剧作为一种古老的戏曲艺术,在其传播发展的过程之中,不断地与各种传播媒介相融合。文章基于此,在展现川剧发展中不同传播媒介实践的同时,探寻当今社会"新媒体"语境下其艺术传播的发展路径。

  • 浅析贵州仡佬族民间舞蹈的创作价值

    贵州仡佬族以原始宗教信仰、劳动生产、语言艺术、服饰道具等各方面在仡佬族民间舞蹈创作中占有重要地位,当下时代民族气息浓厚,仡佬族民间舞蹈创作更具意义。本文通过对贵州仡佬族民间舞蹈创作来源,对原生态民间舞蹈升华,以及舞蹈创作中可行性探索进行深入思考和研究,探究其仡佬族民间舞蹈创作价值。

  • 古希腊剧作家阿里斯托芬笔下的老人生存状态解读

    阿里斯托芬是古希腊著名喜剧作家,他在戏剧作品中塑造了形形色色的老人形象,通过分析这些老人的境遇不仅加深了对古希腊老人生存状态认识,也为理解古希腊社会现实矛盾,揭示古希腊奴隶主民主制度的潜在危机提供视角。

  • 广告中的意识形态——以现代汽车广告《回家》(Going Home)为例

    在广告中,编码者通过文字、声音和图像等符号形式,将商品单纯的物质功能属性转化为一种消费理念和文化价值,并借助大众传播渠道传递给消费者。本文以2015年韩国现代汽车集团网络营销广告《回家》为例,深入考察其借用纪录片体式,结合虚拟现实技术,将现代汽车集团意识形态与韩国国家意识形态合并,进而巧妙地使之去政治化、自然化的叙事策略。旨在...

  • 论《我想结婚就结婚》中的女性形象

    肯尼亚作家恩古吉·瓦·提安哥作品中,刻画了一系列肯尼亚女性形象。这些女性形象不仅对当时社会中的黑人女性生存现状作出了反映,还展示了独立积极的女性形象。本文选取了恩古吉·瓦·提安哥的剧本《我想结婚就结婚》中的女性形象作为研究和探讨的切入点,对女性形象身上所体现出的女性主义意识进行了分析。

  • 先秦齐地盐业的兴起与区域经济发展

    先秦时期作为山东盐业发展史的开端,在历史上占据重要地位。先秦时期齐鲁地区的社会经济,受自然条件的制约,形成了以盐业经济为主的区域经济特征。笔者拟运用文献资料并结合考古发现,梳理鱼盐之利的形成过程,并就考古资料分析盐业的产生和发展,总结先秦齐地独特的区域经济发展模式。

  • 布依戏发展历史述略

    布依戏形成于清朝乾隆时期,在清代、民国及中华人民共和国成立初期活跃于民间戏剧舞台,也经历了曲折发展的历史过程,至今存在并焕发新的生机与活力。

  • 舞台人物造型中的喜剧与悲剧人物造型研究

    舞台剧,可以定义为呈现于舞台的戏剧艺术。随着人民的物质生活水平的提高和精神文明水平提高,舞台剧逐渐成为了国内观众关注的焦点。随着人民生活方式的变化,使现代人对于舞台剧作品多角度,全方位的视觉要求日益提高,而舞台剧中的人物造型直接塑造了剧中的人物形象,是用来创造角色外部形象的重要手段,其主要包括了化妆与服装两部分,两者之间有着...

  • 戏剧导演教学排演中导演元素的运用分析

    戏剧导演是整个戏剧表演活动的幕后英雄,需要在演员演出时保持沉默并进行冷静地观察.戏剧导演作用的发挥更多体现在前期的排演阶段,在这-阶段戏剧导演需要将自己对生活以及剧本的独特见解与激情巧妙地传达给演员和舞美设计等,以便更好地感染激发他们,从整体上优化戏剧表演.而在所有导演技术中,导演元素的运用和体现直接影响导演创作质量和水平....

  • 浅论《绿牡丹》之香闺女性形象

    吴炳是明末剧坛上一位杰出的作家,有《粲花别墅五种》传世,其中《绿牡丹》是最为成功的剧作,具有极高的艺术成就,在结构情节、人物形象、曲词文采上都颇具特色。本文着眼于吴炳在《绿牡丹》中塑造的一对香闺女性,分析香闺女性车静芳、沈婉娥的人物形象,同时探讨其形象背后所蕴含的新一代女性意识觉醒。

  • “艺术正义”与“私力救济”

    体现"艺术正义"作品中往往存在"私力救济"的元素。这种现象产生的主要原因是,在艺术作品中,司法的实效与"当事人"的要求存在差距,作品中"司法"还受到时代的限制。本文主要分析两类艺术作品,这两类作品都是通过"私力救济"来达到"善报恶殃"的目的,且进一步达到"艺术正义"的疗愈功能:一是艺术作品中存在"法官"的"私力救济"情节...

  • 当代音乐剧演唱的艺术批评语境——从评论性机制谈起

    艺术批评机制的引入对于当代音乐剧的演唱而言是必然的,也是必要的。无论是针对演唱的艺术质量、价值、内容形式,还是对其承载的社会价值、审美与意境功能等方面所进行的评论,均是对当代音乐剧演唱所设立的艺术批评机制之探究,一方面,可成为对当下音乐剧演唱的积极反思;另一方面,亦可成为创作者与表演者自我审视的镜鉴参考,具有理论及应用意义。

  • 简析《阳台》中的狂欢化色彩

    让·热奈的著名作品《阳台》充满着狂欢化的色彩,渗透着一种狂欢的精神。他频繁地借用着加冕和脱冕的结构进行叙事,巧妙地搭建了一个狂欢广场供角色进行狂欢活动。借用这种方式完成了他反抗社会的企图和幻想,他潜藏在内心深处对现实的报复欲望。

  • 从《诗学》看古希腊悲剧观演的单向传递

    戏剧起源于宗教仪式,在起源时就有着观演交融的特质,随着艺术的发展,戏剧艺术变成了一种艺术呈现,从而消解了观演之间的互动和交融,在以《诗学》为指导的戏剧观的戏剧艺术发展中,戏剧观演基本上是单向传递的。

  • 浅谈广东汉剧小戏《阴阳河》表演构架与特点

    《阴阳河》是一出集青衣、花旦行以唱、念、做、舞、技巧兼备的传统小戏。主要特点是"扁担功"技巧,因老版本有不健康内容遭禁演,几十年来没有出现在舞台上。上世纪九十年代初期广东汉剧移植了该剧,由中国戏曲学院对该剧进行了全面构思和重新编写后增进和丰富了人物复杂的思想感情,使此剧从内容到表演均有了新的突破,剧情和人物的发展更趋合理...

  • 戏曲表演舞台支点的特征及作用

    舞台支点在戏曲表演中不仅可以起着调度的作用,而且它所涉及的范围非常广泛,包括舞台布景、灯光、音乐、道具等,而且演员也可以作为舞台的支点。舞台支点不仅直接影响着舞台的效果,也关系着演员的表演状态,所以在实际应用过程中,一定要认识到它的重要性和必要性,合理按照实际标准进行应用。本文对戏曲表演舞台支点的特征及作用进行了详细的分析...

  • 对振兴徐州琴书的认识

    被列为全国非物质文化遗产项目的徐州琴书,起源、繁衍、发展于徐州这方土地已有近四百年历史,流传于苏鲁豫皖接壤地区,数百年来繁衍不息,并以其独特的方式,记载了徐州的历史、习俗、民生状况和民间故事,具有重要的文化价值。但是,我们也清醒地看到,随着多元文化冲击,徐州琴书这个优秀传统文化的传承与发展也正面临着挑战。

  • 粤剧传承、创新和发展的策略探讨

    伴随着经济的发展以及科技的进步,当前对于文化的传承以及保护显得尤为重要,很多著名的文化以及特色项目已经少有人知道。本文就是对粤剧的传承、创新以及发展进行分析和探讨,对粤剧的传承和发展提出一些建议。

  • 误会与巧合在中外戏剧中的应用

    戏剧就是对生活的一种艺术再现,而其中的误会与巧合的应用也是对生活中的一些现象进行重现。无论是国内还是国外,都有大量运用误会与巧合的剧作。这种手法的运用能够很好地推动剧情发展并且营造舞台的氛围。

  • 德艺双馨:常香玉表演艺术风格探析

    豫剧是我国河南省的一个主要戏曲剧种,在戏曲艺术中的重要价值和研究意义不言而喻,而常香玉作为豫剧表演艺术的集大成者,堪称德艺双馨,她用一生的演艺事业,凭借对于剧本的理解、人物的揣摩、唱腔的把握以及舞台的控制力等各方面的专业素养,谱写了"戏比天大"的华丽赞歌。

  • 红心不改护军旗 忠贞坚韧守正义——评泗州戏《哥哥莫要过河来》

    献礼剧目——泗州戏《哥哥莫要过河来》根据李国斌同名小说改编,取材发生在安徽大别山的真实历史事件,将90年前那段革命历史再次拉回人们的视野。该剧通过"送旗"这一中心事件,讲述了战争背景下关于革命爱情和同志友谊的故事,展现了战时背景下的人性百态,传递了忠诚担当、坚韧不拔的正能量。

  • 论情感动作与台词在话剧表演中的重要性

    台词是话剧最基本的组成元素,并且是话剧演员必须掌握的基本功,观众们通过话剧台词可以想象出一个立体人物形象。话剧演员的主要任务就是将作者想表达的个人情感通过自身的艺术功底和情感动作表现出来。演员的面部表情和肢体语言等构成了其情感动作,这些情感动作在话剧演员塑造人物形象的过程中是必不可少的。人们在生活中创造了戏剧,但戏剧表演...

  • 浅论《梨园原》表演理论

    中国戏曲是一种以表演为中心的综合艺术,但直到清代才出现系统的以论述舞台表演艺术为主要内容的专著《梨园原》。《梨园原》原名《明心鉴》,是中国古代一部专谈表演的理论文献,书中不但有对戏曲演员表演规范、训练方法进行了系统论述,还有作为戏曲表演家的作者自身艺术经验和表演体会的总结,对戏曲编剧工作者有着很好的借鉴意义。

  • 侗戏的传承与保护之我见

    侗戏是侗族的传统戏曲剧种,广泛流传于贵州黔东南、广西三江、湖南通道等侗族聚居区。2006年侗戏被国务院批准列入第一批部级非物质文化遗产名录。笔者于2018年2月17日至22日对贵州省黎平县腊洞村、地扪村进行了实地考察。本文在实地考察的基础上,从侗戏师承和剧目现状、戏师观念、所处困境、相关建议几方面对侗戏传承与保护进行了探讨。

  • 戏剧表演形体动作的训练探究

    "声、台、形、表"是戏剧表演的四种基本功,是戏剧表演不可或缺的一部分,同时也是戏剧产生影响、感染观众非常重要的一个原因。一般来说,演员在戏剧表演中都会运用形体动作,将戏剧中的人物形象表现得更加生动。故而,演员想要成功塑造角色,就必须要进行科学且严格的形体训练。进而进一步增加表演的生命力。本文对戏剧表演形体动作的训练方法进行...

  • 浅析中国现代话剧的现实主义及其流变

    中国现代话剧自20世纪初期肇始以来经历了极为独特发展轨迹,而现实主义则是其发展历程中最具代表性一种形态,本文对中国现代话剧的现实主义发展道路进行了简单介绍,并在此基础上进行了中国现代话剧现实主义特点探究。

  • 别具一格的汉剧小生戏《辕门射戟》

    《辕门射戟》是一出见功底的剧目。它有三个特点,一是凤霸亮功夫;二是音乐、击乐具有独到之处;三是风趣好看。

  • 浅析豫剧现代戏表演艺术的去梆子化

    豫剧经过了多年的发展,融合了各地的风俗习惯和语言特色,现代豫剧具有明显的跨区域特征。豫剧在安徽北部地区北城被称为梆剧,在山东、江苏一带被称为梆子戏。豫剧艺术的创作主要来源于日常生活,无论是豫剧的编曲形式还是豫剧曲目的剧情发展,都离不开人们的日常生活和工作。豫剧是在河南梆子的基础上不断进行改革和发展,形成了现代豫剧表演艺术。...

  • 浅析节奏与情感如何完美“演绎”戏剧

    在戏剧的表演过程中,情感的表达和节奏的控制的关系是相辅相成的。其中情感的起伏变化可以影响节奏的快慢高低,而节奏同样能够促进情感的表达释放,二者互相影响作用,这样就给戏剧观众展现出一部完整的戏剧节目。总之为了增强戏剧的表演效果,戏剧表演者必须处理好情感和节奏二者的关系。本文首先分析了情感与节奏二者的关系,最后对促进节奏和情感...

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