作为20世纪90年代崛起的日本新生代导演,岩井俊二自1995年创作了第一部故事长片《情书》之后,便开始了他的“青春电影”创作。其大部分作品将故事场景选定在校园,展现青春的美好与残酷。在他的三部“纯爱电影”(《情书》《四月物语》《花与爱丽丝》)中,具有共同点的少男少女的形象设计,实则体现了导演内心的“少女情结”,这一情结既与个人成长经...
近两年,可以说是辽宁地区民营剧团的发展年。我省民营剧团分别在国内大型戏剧节展露头角,蜚声业内。这也是辽宁民营剧团"走出去,看世界"的两年。据统计,辽宁的民营剧团创作的戏剧作品,基本上以话剧为主。在省内演出近1500场,获得了省内观众的较高认可,也使得我省民营剧团的发展迈入新时代。然纵观我省民营剧团的发展,机遇与挑战并存。就这几年发...
现代都市黄梅戏《青铜之恋》晋京参加建国五十五周年演出并获得成功,而在省内遭到冷遇,引来一些批评,甚至引发黄梅戏向何处去的大讨论。本文试图解析那一段尘封的历史,并作出公允的评介。
戏剧表演具有较高的技术技巧要求,其中节奏和情感均是影响戏剧表演的重要因素,二者存在着密不可分的关联,通过对二者的密切整合与统一可以提高戏剧表演对观众的吸引力和感染力,同时通过恰当处理二者间的关联能够明显提升表演质量,把戏剧作品的主旨内涵与思想情感淋漓尽致地表达出来。本文先从戏剧表演节奏的介绍着手,探寻情感和节奏之间存在的关...
原创话剧编剧是一个艰难而充实的过程,是一份需要调动全身能量去长期付出的综合性工作。本文将从编剧的角度,结合笔者的创作经历,分享几点实践经验。
陈亚先、魏明伦、郭启宏是新时期戏曲作家的代表,其主要作品均在20世纪80年代大放异彩。对三位剧作家进行比较分析,有利于给现在的戏曲创作提供借鉴和思路。笔者根据三位剧作家的主要作品,从四个角度对其戏曲创作进行了比较分析。
元杂剧的女鬼形象作为一类特殊的文学艺术形象,具有独特的艺术魅力。本文主要以《窦娥冤》、《倩女离婚》两篇元杂剧为例,立足于中国传统文化背景和当代艺术视野,试对元杂剧中的女鬼形象进行分类,并浅论其文化意蕴。
戏曲是我国历史悠久的舞台艺术,随着时代的不断发展,戏曲演员如何能够提升自身的艺术修养就成为了重要的一个环节。优秀的戏曲演员除了要拥有足够的专业技能和知识外,还要拥有较高的艺术素养。戏曲演员应该有意识地从自身的能力出发,培养和锻炼自身的艺术素质。
蒲剧有着四百年的悠久历史,在代代传承中,蒲剧的特技表演也越来越成熟,在整个戏曲行业逐渐没落时也因其独特的艺术魅力受到更多观众的喜爱。本文详细列举蒲剧表演中典型的做功特技,分析了做功的艺术特点,以望在传承创新中多一点借鉴参考。
吕剧是我国八大戏曲剧种之一,起源于山东东营,距今已有百年历史,是目前山东具备典型性和代表性的地方剧种。虽然吕剧曲调较少,但是因为极富变化性,在唱词方面简单通俗,唱腔朴实,深受群众欢迎与喜爱,带有浓郁的生活气息,把当地人民的生活与民俗风情进行了艺术性呈现。但是在时展进步以及多元文化不断冲击和交融的背景下,吕剧艺术的生存环境变得非...
舞台氛围在整个舞台演出中具有非常重要的作用,而这个效果很大一部分是靠着舞台音响的效果烘托出来的,如果没有高质量的舞台音响艺术就没有更加完美的表演效果的呈现。在整个舞台表演中,音响对于整个舞台是至关重要的,它与舞台美术相辅相成,音响的质量会大大影响观众欣赏舞台的感觉和意境,好的音响可以将观众带到场景当中。本文就如何在舞台表演...
包括广播剧在内,像电视剧、电影等有储存载体的艺术形式,其载体即是传播的"物媒介"。其演出变成了创演与欣赏分离的艺术活动,失去了能同观众相互影响、相互作用的"场效应"。制作戏剧都离不开"灵魂"——戏剧表达方式,这是吸引受众的根本,也是制作戏剧艺术作品最大的魅力体现。本文将以广播剧的艺术规律为研究对象,运用戏剧本质理论,来谈谈这"灵魂...
由高行健编剧,林兆华导演的《山海经传》试图接近古希腊酒神祭祀活动中戏剧的精神气质。通过角色扮演,在狂欢与迷醉的氛围里,表演者模糊了人与神的界限,人神相隔的观念得以被打破。而《山海经传》中对神圣的消解和民间生命力量的歌颂,既与古希腊酒神祭祀活动中的戏剧精神气质相符,亦能在《庄子》中找到渊源。因此《山海经传》由文学创作到舞台呈...
戏剧表演艺术是一种"纯技术"艺术,其基本技能是人们自然生活的表现。因此,除了演员的基本训练,如声音,形式,语言和表演技巧的基本训练以及人物角色的塑造,更应该强调培养演员的素质,人性和灵感,以及作为一个演员的综合能力。也就是说,表演所创造的材料和成品是演员的身体、声音、气质、情感甚至整个生命。
谢晋在国中时就迷上了话剧表演艺术,在于伶领导的业余戏剧社,他参加了《王三》《求婚》《人之初》等话剧的表演,在多幕剧《岳云》中扮演了主角岳云。在高中时代,他考入了金星电影训练班,主讲老师是黄佐临、丹尼、吴仞之先生。在黄佐临的指点下,他为自己的一生作出了重要的选择-去四川江安报考国立剧专,投身话剧的艺术创作。
眼睛可以给戏曲表演带来画龙点睛的效果,可以说眼睛的表演最为生动传神,恰当的眼神运用可以把戏曲人物的内在心理活动表现出来,为人物形象的塑造创造良好条件。通过传神的眼神表演,能够让戏曲人物活起来,给人以良好的欣赏感受,这也是现代戏曲表演当中需要着重关注的部分。戏曲表演者要切实认识到眼神运用的重要性,在此基础之上细致分析戏曲作品,...
历史名人是我国的宝贵财富,以名人为题材的戏剧也往往具有较强的艺术感染力。文章以中国歌剧舞剧院凝聚国内顶尖水平的人才资源打造出的舞剧《李白》为例,谈谈作者对名人剧的认识。
为了进一步推动粤剧在现代社会的更好传承与发展,进行校园粤剧传承创新活动有着极为重要的意义。本文阐述了在课堂中对粤剧文化进行普及、展开粤剧的专项训练、多学科的粤剧文化融入教学、整合资源拓展粤剧宣传方式、尝试进行粤剧校园剧的创编等校园粤剧传承创新的实践策略,为相关人员提供参考。
本文主要讨论了表演工作者在进行创作时所具备的素质和能力,阐述了演员素质的培养应该从三个方面着手。
我国的戏曲艺术博大精深,在长时间的发展和演变过程中产生了诸多带有地方特色的戏曲种类。梆子就是一个地方戏,是中国梆子声腔的支脉。在梆子的传承发展当中,产生了很多的经典戏曲作品,其中《捉放曹》就是一个代表作品。这部作品是梆子著名表演艺术家赵鸣歧先生的一个代表作,在表演当中凸显梆子的艺术特色,把戏曲主人公的心路历程进行了淋漓尽致...
曲艺是我国的民族艺术形式,具备传统性和历史性的特征。表演是曲艺艺术的中心,如果只是有文本但没有表演的话,曲艺艺术也会丧失生命与灵魂。我们在探究曲艺艺术的过程中,需要把曲艺表演艺术分析作为重中之重,以便抓住曲艺的核心,为我国传统民族艺术传承和发扬打下坚实基础。本文从美学角度出发,对曲艺表演艺术审美特征展开研究,以期给曲艺表演提...
京剧是一门综合性的表演艺术,在我国戏曲系统当中占有重要地位,在二百多年的传承与发展历史当中在不断进行完善和优化,同时更成为了我国的国粹。通过对京剧表演的发展进行分析,京剧表演注重对传统的继承,与此同时,京剧在发展中也在不断注入新元素,让京剧获得了持续性发展的动力。京剧表演极为复杂与综合,要加深对京剧表演的认识,并在京剧表演当...
打击乐是评剧乐队当中不可或缺的组成部分,在彰显评剧艺术魅力、优化评剧表演效果方面发挥着积极作用。要想提高评剧打击乐的演奏效果,辅助评剧表演者高质量地完成表演作品,有效提高评剧打击乐演奏员的艺术素养和综合素质是关键。本文首先分析评剧打击乐的艺术价值,在此基础上着重就评剧打击乐演奏员要具备的综合素养进行探讨,以期为我国评剧艺...
曲艺之所以受到大众的欢迎,主要是因为曲艺在人物形象塑造方面非常生动形象,曲艺作品极富时代感,同时可以把地方特色和社会现实进行淋漓尽致的展现。为了推动曲艺事业的发展,首先需要抓好曲艺作品的创作。如今曲艺创作当中还存在着一些亟待解决的问题,要客观看待这些问题,提出针对性的解决方案。
传统音响师工作中受科学技术发展限制,仅仅是将演员、乐器声音放大,以"扩音"形式满足观众倾听需求。今天,戏曲舞台音响扩声技术已经不仅仅局限于扩大音量,更多是在于将现代化艺术元素扩声过程中,将调音、扩声、拾音等工作结合起来,使其能够发挥出最好的艺术效果。
本文以信丰县安西田垅畲族村"三月三"乌饭节大型演出活动调查为例,通过田野采风深入调查的方式对赣南畲族礼俗音乐文化进行考察与研究,从其流传与形式特点等方面,总结了以信丰县安西田垅村研究为例的赣南畲族礼俗音乐的文化价值及现状,提升传统民间音乐在人们心中的地位,探索安西田垅畲族音乐的保护传承方法,使之在当代社会中更好的传承下去。
中国筝乐文化想要突破中国传统器乐文化发展的局限性,在世界艺术史上赢得一席之地,必须从两个方面做起:一方面是"传古",或曰"返本",另一方面是"创新"或曰"开新"。当代筝乐的发展唯有相辅相成于二者,才会迎来中国筝乐艺术的又一个历史新阶段,所谓"如将不尽,与古为新"指的就是这个道理。
随着计算机的发展,电子音乐得到进一步发展,人们不再满足于自然声学乐器和电声乐器,人们审美能力的提升开始对音色提出了更高的要求。在这种背景下,交互与采样技术应运而生,在电子音乐作品中得到广泛应用。交互与采样技术对电子音乐产生了巨大的推动作用,使得音乐经历了多个阶段。本文主要以《Jackdaw》为例,谈论电子音乐作品中交互与采样技术的...
在传统的作曲理论中,复调音乐是相对于主调音乐而存在的一种音乐形式,在外部形态上表现为通过多声部或抽象或理性的意味凸显西方音乐对科学、对秩序、对形式的尊崇。本文运用理论分析和实践认证的方式对复调音乐中精密而严谨的科学秩序进行分析,并论述了其在混合类电子音乐创作中的应用途径。
古琴音乐是我国传统民族乐曲中的瑰宝,古琴音乐通过与钢琴曲这一西方乐器进行改编创作,释放出全新的音乐魅力,在教学实践中将古琴音乐同钢琴进行融合,展示了我国民族音乐的独有特色,并且丰富了我国钢琴艺术的发展。本文中,笔者就古琴音乐在钢琴改编曲中的教学重点进行浅析,着重阐述了教学中钢琴改编曲的继承性、创新性运用,表明了我国民族古曲音...
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