八年前,透过首张个人专辑《失恋无罪》当中的点题作品,女歌手A-Lin的歌声可谓是传遍了大街小巷.更让她成为了很多人心目中的新一代实力唱将。此后,推出的《天生歌姬》《寂寞不痛》等多张唱片,更先后入围了“金曲奖”的“最佳女歌手”,演唱实力更是一次又一次地得到了肯定。
2004年电视上播出了这样一个MV:一个瘦弱的女生坐在搬家公司的车上,随着一路前行,一路将自己的行李重重扔下。看着它们混乱地洒在身后越来越远,悲哀的情绪随着歌曲缓缓蔓延.将爱情的远去、不舍演绎得丝丝入扣。这个女生小小的身躯里,住着一把令人过耳不忘的嗓音,情绪高亢,音色锐利,那极高的辨识度,以及高音区毫无瑕疵与摩擦的诠释,充...
唐代诗人王昌龄的《采莲曲》描写的是这样的一个生动情景:十里荷塘,莲花盛开,采莲少女的罗裙与荷叶一色,人面与莲花相映,她们在莲池中若隐若现,若有若无之时,只有动听的歌声才能使人们感觉到她们的存在。诗人将采莲少女融入美丽的大自然景色,给人们留下了悠然不尽的情味。
《采莲曲》是唐代诗人王昌龄的一首写景抒情的诗作。作曲家戴于吾老师将它谱成女声合唱作品,在作品中,音乐与诗的意境结合得相当完美。我指挥合唱团排练戴老师的古诗词作品已十年有余,颇有感悟。在排练《采莲曲》这首作品时,它的音乐意境给我的心灵带来了非常美好的感受。它的音响效果使我产生遐想、令我难以忘怀。现谈一点排练中的体会,希...
张朝,著名作曲家、钢琴家,中央民族大学音乐学院教授,硕士研究生导师.北京“四个一批人才”“德艺双馨文艺工作者”获得者。张朝追求民族性与个性相结合的创作思想及本真自然的音乐风格,认为“通往音乐天堂的路只有一条,那就是心路。”其作品在欧美、东南亚等数十个国家上演并广受好评。
从中国爱乐乐团到美国底特律交响乐团:从北京国际音乐节到雷克雅未克音乐节:从中国国家大剧院到世界著名的林肯中心;古筝演奏家吉炜用她沉静的语言走进了音乐的宝塔。她,是传统古筝音乐忠诚的守护者:她,是现代古筝音乐坚实的先行者;她,用成熟的音乐语言诠释着对美的定义,她的音乐里充满着正义、挚爱、良蔷与力量。
与法国女歌手Keren Ann聊天.就如她一直以来透过自己音乐留给听众的印象那样,一份浓浓的亲和力总会让人感受到。从发行第一张专辑至今。已经出道十五年的Keren Ann,可以说在往日的时光里透过自己的创作,给很多乐迷带来过不少的惊毫。从乐队到个人的音乐事业发展,再到联手Bang Gang的主唱Bradi Johannsson组成Lady & Bird,总会巧妙地以不...
1875年3月7日.杰出的法国作曲家莫里斯·拉威尔出生在比利牛斯山谷靠边境的山区小城西布勒.1937年在巴黎逝世时,已经是法国与克劳德·德布西齐名的印象乐派作曲家。他的音乐以纤细、丰富的情感和尖锐著称.同时也被认为是二十世纪的主要作曲家之一。他的钢琴乐曲、室内乐以及管弦乐在音乐史上不容忽视。
音级集合理论作为最重要的后调性(post-tonal)理论之一,其在音乐理论领域中具有举足轻重的地位,从音乐理论家弥尔顿·巴比特(Milton Babbitt)最早提出集合理论以来,音级集合理论经历了几十年的发展,但直到二十世纪八十年代才被我国音乐理论学者引入国内, 本文就以音级集合理论中的标准型和原型这两个基本概念的求法比较作为切入点来进行...
本文通过一些壁画内容的相似性发现藏族祖先吐蕃民族与唐朝间在音乐方面具有融合性和交流性的特点。 旨在通过对鸟乐舞图、藏族民间舞、反弹琵琶、百戏表演四种壁画内容的研究发现其中藏汉音乐文化交流。
我国是一个民族特色鲜明的国家,广阔的地域孕育了内容丰富,历史悠久的传统民族文化,在众多令人惊叹的传统民族文化中,民族音乐又以其丰富多彩、风格迥异、曲调绚丽、特色鲜明成为诸多文化中一颗璀璨绚丽的明珠。 笔者在鲁东大学研究生期间对中国民族音乐的特征做了一些研究,以下提出笔者的一些思考。
美声、通俗、民族是乐坛最常见的歌唱方式。 但是无论是一个国家还是一个民族,都要有对根的守望,原生态唱法就是中华民族歌唱之树的根基。 文章结合原生态唱法的定义,分析了民族音乐艺术吸收原生态唱法的意义,探讨了原生态唱法在民族音乐中的使用策略,希望能对民族声乐发展有所裨益。
中国是一个多民族国家,各个民族都有各自独特的音乐风格,随着时代的发展各种音乐形式被重组,成为新型的音乐形式。 现在民族音乐以多种形式出现,各种类型的民族元素被广泛应用到各种流行音乐中去。 民族音乐是中华民族传统音乐,容易被大众喜爱和接受,所以,越来越多的音乐爱好者喜欢把民族元素融进音乐创作中,形成他们特有的音乐风格。 ...
民族声乐教学、歌剧表演,这两者看起来并没有什么太大的交集,本文将主要针对民族声乐教学和歌剧表演艺术的衔接问题进行分析,并提出了在民族声乐中增加歌剧表演的含义。
本文从民族器乐艺术宏观的角度对葫芦丝的形制、律制、演奏技巧、标题、板式结构等五个方面进行了探讨,并总结了葫芦丝及其音乐在这五个方面的属性。 可以看出,作为一件少数民族乐器,与其他的民族乐器有着很多的共性特点,而这些共性特点也恰恰反映出了葫芦丝艺术的个性化。
鄂尔多斯古日道是一种古老的蒙古族长调民歌体裁,流传于内蒙古鄂尔多斯市杭锦旗沿黄河一带的独贵特拉镇、吉日嘎朗图镇、白音乌素苏木、巴拉贡镇。 文章通过对杭锦旗地域的历史文化背景以及地理状况的分析,解析了古日道在历史、地理语境下的概念,阐释了在当代社会转型下,这一古老体裁的传承方式与保护措施。
山东冠县马宋店村“搧蝴蝶”是特有的民俗文化,对于它的研究较少,笔者经过考察通过本文记录了仪式的整个流程,希望这种民俗能够被更多的人了解和重视。
花灯戏作为湘西地区的一种重要民间歌舞艺术形式,伴随着佳节喜庆、酬神还愿、求雨祛病等一系列民间活动而存在,不仅形成了固定的舞蹈表演模式和唱腔形式,而且还蕴含着深厚的湘西地区民俗文化内涵。 湘西歌舞花灯、演唱花灯和对子花灯三种形式在呈现出不同的声型特征和听觉效果的同时,也具有独特的气息应有方式、真假声的灵活转换、独特的喉...
民俗常融自然与社会为一体,形成一个完整的知识体系,所以要想了解各个人类群体是怎样思考和生活的,最好去了解这些群体所创造的民俗文化。 对一个民族、一个国家的了解也是如此,这些特有的地方民俗是社会所创造的基础文化,它不仅内涵丰富,而且形式多姿多彩。
瑶族音乐是我国传统文化的灿烂瑰宝。 瑶族音乐有着繁多的种类,并具有独特的地域性文化色彩。 本文主要阐述了瑶族音乐的传承和发展,以期弘扬我国优秀的传统民族音乐文化。
瑶族是一个有着悠久历史的民族,也有着丰富多样的传统民歌。 然而,时代的发展、社会的进步以及文化的相互融合,使传统民歌渐趋失传甚至消失。 如何使瑶族民歌代代相传,本文结合笔者近些年的所见所闻所感,在前人研究的基础上,对广西瑶族传统民歌的传承和发展进行思考和探讨。
中华民族音乐文化具有悠久的历史,它是由各少数民族音乐文化相互渗透、相互吸收、相互包容组成的。 少数民族音乐是中华民族音乐文化的重要组成部分,少数民族音乐中的美学、史学价值极为丰富,其艺术魅力和文化价值得高校音乐教育借鉴。 因此本文从少数民族音乐的内涵和弘扬途径出发,分析少数民族音乐融入高校音乐教育的重要作用。
淮剧作为盐淮地区所特有的民间文化,是江淮地区戏曲艺术中的一朵奇葩。 本文梳理了淮剧发展的历史脉络,探讨了淮剧进入音乐课堂的价值,分析了淮剧进入音乐课堂的现状及存在的问题,并针对存在的问题提出解决的对策,希望淮剧文化的“艺术之种”播散进每一个孩子的心中。
余惠承教授是湖北省中国民族声乐教学中最具有影响力的歌唱家和声乐教育专家,关于中国民族声乐演唱风格教学的问题一直是广大声乐教育工作者一直所关注的重要问题。
现代多媒体音乐文化的发展,使越来越多的青少年儿童开始喜欢和热爱流行音乐,而忽略本民族本地区的民族民间音乐的学习,因此蒙古族传统音乐走进校园是蒙古族传统音乐传承的重要方式。 笔者通过对包头市青山区校本教材的分析和跟班进课堂、教案课例分析、师生访谈等方式阐释蒙古族音乐在基础音乐教育中的运用。