台湾电影的身份认同建构方式在近些年来呈现出多元式大和解的趋势,其中《海角七号》是颇为典型的例证。影片以在地为立足点,以呈现在地社会所面临的种种矛盾冲突作为发端,经过多重努力与妥协最终实现多元式大和解,这种由混杂冲突到包容和解的推演过程体现在全球化与在地、多元族群、被殖民者与殖民者、传统与现代等多个面向。影片在接收与认可差...
马克思主义要实现大众化,需要多种有效平台,主旋律电影承担了这一载体任务。马克思主义理论被主旋律电影搬上大银幕,使受众群体增多、传播方式灵活、传播效果提升,做到了马克思主义大众化与主旋律电影有机联系在一起。主旋律电影为了更好地推进马克思主义大众化,还要努力做到通过电影的艺术手法、市场的营销方式、内容的精工细作等,使马克思主义...
蒙古族电影曾以民族历史题材为创作中心,挖掘并梳理蒙古族文化的根脉,巩固民族文化的独立性和纯洁性,并在反观历史的过程中,寻找并确立民族身份认同和国家认同的平衡点。新世纪以来,蒙古族电影的题材类型创作经历了明显的转向,逐渐向生态主义创作靠拢,探讨人与自然关系的同时,也反思了社会经济发展带来的种种负面影响。新世纪蒙古族电影表现出强...
从新时期广为关注的影片中可看出,国产电影的文学性传统和电影导演的文学情怀促使目前中国电影在艺术上相较于欧美电影具有独特的民族属性。但是伴随着以传统儒家思想为代表的传统保守文化思潮的重新崛起,以往对于事物看法一致,没有批判、反驳精神的传统思维正在逐渐被矛盾复杂论的事物判断方式取代。文章从传统中庸精神出发,探讨国产电影在建构...
作为现当代都市文明的产物之一,电影不可能不对都市进行着观照和对话,因此都市电影是电影题材中的重要一翼。2000年之后,国产都市电影构建起了较为成熟、统一的审美范式。尽管当前都市电影仍然受到诸多发展上的制约,在评价上也往往被置于主流电影之外,但其在市场上的一枝独秀却提醒着人们应该给予其必要的关注。文章从区域景观的审美呈现,都市欲...
伴随着网络技术日新月异的变革,现代化、多元化的售票方式正在进入我们的生活,移动终端给观众带来了更多选择。作为后起之秀的微信迅速地坐上了社交媒体的第一把交椅,惊人的成长速度让诸多商家纷纷抛出橄榄枝,影视媒体公司将微信平台视作新的商机,迫不及待地想要构筑实现利益最大化的美好未来,而电影的微信营销加速了这一梦想的实现速度,电影营...
成长经验是为人所珍视的,而每个人对于成长的感悟又有所不同。成长主题也因此而具有亲民性和开放性。美国电影中就有一类以成长为主题,以不同的视角反映着人们的成熟与蜕变,或凸显无情的社会现实,或反映特殊时代的人性,并且在情节叙事方面存在一定的模式化。文章从美国青春电影中的＂对抗/迷茫—悲剧结尾＂模式、校园电影中的＂成长—喜剧结尾＂...
传统电影中的女性形象不可避免地经过了男权文化的调整,以表现男权文化对女性形象的期待和情色消费,在男权框架下的女性形象失去了主体性地位。而女权主义电影以重构女性主体性为基础,通过陌生化的电影修辞塑造女性影像,解构男权中心。本文以莫里森和莱辛小说改编的电影为例,以道德和女性生态主义的文化视角分别讨论了女权主义电影中的女性形象...
英国＂新浪潮＂电影运动兴起以后,导演大量地改编了厨房水槽派的戏剧作品,其中以＂愤怒青年＂的形象尤为突出。所谓的＂愤怒青年＂是指年轻工人,而＂新浪潮＂运动则旨在剖析他们的内心世界,从一个更为深刻的角度理解其行为的动机、＂愤怒＂的根源以及由此揭示出国家等级分化严重等社会问题。本文以反映该时期的几部电影为评论对象,阐述当时青年...
＂中国学派＂在世界动画史上留下了浓墨重彩的一笔,时至今日,中国动画仍然无法超越＂中国学派＂所创造的辉煌的艺术成就。能否借鉴＂中国学派＂的成功学,复制前人的创作方法,创造另一个中国动画的黄金时代,这是困扰着中国动画电影人的复杂课题。本文循着＂中国学派＂在中国动画史上留下的痕迹,在对这些艺术成就和成功经验做出历史考察的同时,也...
由大友克洋执导的《蒸汽男孩》是日本电影史上制作历时最久、制作最昂贵的动画电影,9年的创作时间换来的是一部史诗级的蒸汽朋克电影,时至今日仍然无法被超越。影片以辩证的视角审视了科技给人类社会带来的正反两种改变,当科学技术朝着人类无法控制的方向加速发展时,人类的精神世界是该片主要观察和表现的重点。本文从《蒸汽男孩》的叙事和影像...
电影《风云决》改编自香港著名漫画家马荣成的代表作《风云》,历时五年制作而成,将2D与3D动画特效技术发挥到了极致。纵观当代国产动画电影,《风云决》几乎可以说是达到了目前国产动画制作的最高水准,一方面对于漫画版的剧本改编可圈可点,一方面在继承马荣成漫画造型风格的同时,也融入了当代的主流审美意识。本文从该片的角色造型美学特征入手,...
＂在路上＂作为＂垮掉的一代＂符号化的概念,不仅代表了20世纪60年代嬉皮士运动的核心精神,也涵盖了二战结束后美国青年空虚的精神世界。＂在路上＂这一符号化的概念始终存在于美国文学艺术当中,如今已经成为美国文化的一部分以及当代公路电影的核心精神。影片《心花路放》作为一部成功的国产公路电影,无疑对于＂在路上＂做出了文化移植与中国式...
在＂技能复合型＂社会语境下,影视圈和时尚圈的强关联,使＂跨界＂已经成为当下最时髦的词汇,它代表了一种时尚的融合方式和审美方式。模特们因其自身的气质、颜值和身材等优势,在大银幕上成功逆袭,尤其是有表演潜质的名模和超模,他们在大银幕上传递着全新的视觉感受。从好莱坞到中国电影市场,跨界不仅为这些＂触电＂模特们创造了新的机遇,拓宽了...
乡愁是中国文学艺术里很重要的一个母题,乡愁文化也是中华民族特有的一种审美文化。随着改革开放成长起来的第六代导演把电影创作的主要目光锁定在了失乡的流浪儿和都市外乡人等都市边缘人物身上,在对小人物进行边缘性书写时使作品具有深深的文化乡愁意蕴,呈现出独特的审美风格。本文从第六代导演对文化乡愁表达手法的运用上来分析他们作品具有...
以《甲方乙方》《不见不散》《手机》《天下无贼》等为代表的冯小刚贺岁系列电影以超高的票房创造了内地电影的票房奇迹。这些貌似戏谑的电影实际上包含着严肃的另一面,在电影喜剧外壳之下隐藏着严肃的正剧内核,其旨在通过强烈的喜剧效果引起观众对生活的思考。借戏谑的人生来表达生活的意味深长,是导演创作的高明之处。电影中的＂谑＂与＂正＂...
在美国电影史上,很多优秀的电影艺术家创作出一部又一部经典作品。这些影片不但能够超越时代,具有恒久的审美价值,也清晰地标注了电影艺术的发展脉络。克林特·伊斯特伍德的作品便是如此。在半个多世纪的从影生涯中,他塑造了许多经典的英雄形象。伴随着这些形象的变迁与审美内涵的多样化,伊斯特伍德的影片也从浪漫主义逐步走向现实主义。本文从西...
有着＂电影鬼才＂美誉的大卫·芬奇,其电影的叙事无不充满了荒谬、暴力、怪诞的元素,甚至直指人类在社会制度与道德伦理上的弱点。相较于传统学院派的故事片导演们,大卫·芬奇更为深谙画面细节与人类心理,他将自己娴熟的拍摄、镜头切换和场面调度技巧在影片中展示得淋漓尽致的同时,也在电影之中融入了深层的哲学和心理学意义。文章从大卫·芬奇电影...
德国新锐导演中,汤姆·提克威是非常突出的一位。提克威是一个全能型的人才,从导演、编剧,到制片、剪辑、音响、特效,其涉足领域几乎遍及电影制作始末。提克威的创作风格多变,在电影语言上坚持创新,动感的节奏和新颖的形式是其吸引观众的不二法门。值得一提的是,在提克威的电影中,其对人物心理世界的呈现手段丰富多样,呈现的效果也异彩纷呈。文章...
在好莱坞商业电影大行其道的今日,科恩兄弟并不完全排斥好莱坞的电影制作体制,但在电影的选材、编写和剪辑之上一直坚持着为作品打上个人烙印,并经常流露出对主流文化的反叛。尽管科恩兄弟的电影力图做到在风格、主题上有所突破,避免陷入自我冲突的窠臼,但是由于两人强烈的个性,对其电影进行总结,依然能看到其鲜明的、一以贯之的审美风格。文章...
科恩兄弟,是美国当今名声最为卓著的独立制片旗手。科恩兄弟的作品,贴着魔幻的标签,风格黑色奇异。科恩兄弟游离于好莱坞,但从他们的奇巧视觉里,我们看到的是另一种独树一帜的影像风格,他们美妙的想象力更是塑造了一个与好莱坞主流电影抗衡的影像世界。1998年上映的影片《谋杀绿脚趾》。是科恩兄弟的代表作之一,电影中用特殊的手法表现了对虚无...
迈克尔·贝是好莱坞商业美学实践之中较具代表性的当代导演。他所导演的《勇闯夺命岛》《珍珠港》《变形金刚》系列电影等尽管受到一定的争议与质疑,但始终保有极占优势的票房纪录与市场吸引力。可以说,当好莱坞已经成为具有商业美学特质的电影运作的典范时,迈克尔就是商业美学上的一面旗帜。文章从电影的类型化生产、数字技术下的奇观营造、对观...
数字虚拟技术的突飞猛进,导致电影在＂像指纹一样逼真地反映现实＂上的特质遭到了质疑,作为电影生产主要技术手段的摄影术的地位似乎在电脑特效面前岌岌可危。要探寻本体论美学观在当前受到的挑战以及其存续的价值,很有必要以彼得·杰克逊的电影创作为一个参照进行剖析。文章从本体论美学观与电影艺术,彼得·杰克逊对本体论的反拨,彼得·杰克逊与＂...
从叙事学角度解读电影,可以从叙述内容、叙事策略、叙事效果三个方面来入手。以擅长改编剧本出名的科波拉在这些方面自有与众不同之处。在叙述内容方面,他勇于创新,涉猎广泛,既有历史战争题材的《现代启示录》《巴顿将军》,又有科幻魔幻题材的《吸血惊情四百年》《超时空危机》,当然影响最大的还是堪称＂史诗＂的《教父》三部曲;在叙事策略方面,...
管虎的《老炮儿》以北京市井社会中的特殊群体＂老混混＂为表现对象,通过主人公六爷的视角,展现了时代变迁中社会的变化、观念的流转与个体的惶惑不安。影片人物轮廓清晰、性格鲜明,不同人物之间相互投射映照,与影片这一核心冲突契合良好。这对影片审美效果的实现与提升来说无疑是重要的。其中,主人公六爷这一人物形象塑造得最为成功。本文从市...
《闯入者》是王小帅第三部关于三线生活的作品,与《青红》关注的青年群体和《我11》关注的孩童群体不同,《闯入者》从一个老太太的视角出发,以现实生活为切入点,在一个少年的＂闯入＂和牵引之下,重新回归充满争议的历史语境之下,拒绝以往片面化的对历史的想象性书写,而是审视其多样性与复杂性,引发人们对于历史的思考。《闯入者》从个人记忆出发...
电影《烈日灼心》的叙事充满张力且不拘泥于成规之法。叙事主题突破了人性表达善恶分离的惯性思维,从现实出发探寻人性中深奥、艰辛的部分;叙事结构颠覆了二元对立的结构模式,呈现出＂去中心化＂的意向,消解了二元对立的人性表述;叙事策略层面,电影叙事与技术手段完美结合。曹保平追求强烈叙事的美学坚持引领了观众对电影技术含量和艺术品质的回...
《一个勺子》是陈建斌从演员到导演的身份转型之作,他将目光投射到中国的边缘地区,通过普通人的命运遭际来展现时代的变化与人性的复杂,试图揭示出现代中国的病症所在。＂傻子＂的故事是普遍存在于中国社会的黑色寓言,同时也是关涉整个时代的巨大隐喻,《一个勺子》巧妙地通过喜剧的形式入木三分地剖析了时代的荒谬性,对世道人心的细微体察又喜中...
刘震云小说叙述的事件和塑造的平民形象,在幽默风趣的个性中富有巨大张力的共性,乃至符号意义,这些是博得导演青睐的重要因子。从改编角度来看,刘震云小说与电影之间有三大变化,分别是：从散乱到集中的结构整合,从个性到共性的形象升华,以及当代生活百态的影像表达。透过小说与电影之间的＂离合＂,既能把握住刘氏改编的原则,又能审视文本与影片...
喜剧片是好莱坞电影体系中的重要组成部分,这种主打轻松幽默并融合多重主题的电影类型更契合当前的电影消费市场,符合观众对于娱乐文化的精神需求。面对好莱坞喜剧片的成功,中国电影在经历情节模仿和经验借鉴的阶段后,开始尝试翻拍经典喜剧片。电影《新娘大作战》结合时下火爆的婚恋问题,将好莱坞版《新娘大作战》进行本土化改编后重新搬上大银...
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