摘要：音乐是一种传承悠久的艺术文化，在漫长的历史长河中，蕴含着多彩且丰富的民歌，承载着民族文化与精神。现阶段，我国中职院校音乐教学对民间音乐的接纳情况还是比较乐观的，但其在音乐教学中仍存在诸多问题，中职院校为适应时展对民间音乐教学多有忽视，且其蕴藏着浓厚的乡土气息，当代学生难以快速接受，这就导致学生在民间音乐的教学中兴致缺缺。因此教师应加强学生对民间音乐背景的了解、情感的理解，引发共鸣，并优化音乐教学模式，有效开展民间音乐教学，推动民间音乐的传递与发扬。

关键词：民间音乐；中职院校；音乐教学；应用措施

民间音乐是我国民族精神与传统文化的具体表现，反映当时背景下劳动人民的生活与生产现状，对于学生了解民族历史文化，继承优良的民族精神有着重要作用。民间音乐渗透并融入中职院校音乐教学中，有利于丰富教学内容，传承民族文化，潜移默化地影响学生的情感态度与人生观、价值观。

一、民间音乐特点概述

（一）多样性

民间音乐，顾名思义来源于民间，来自人民大众，其内容简单易懂、质朴美好。由于我国地域辽阔，人员众多，民族多样，民间音乐的艺术形态也呈现多样性，其风格或欢快、或悲伤、或舒缓、或奔放、或激昂、或深沉，是我国民族丰富且宝贵的文化资源。

（二）地方性

我国国土广阔，地方差异逐渐增大，受地方文化影响，民间音乐的种类、音色、旋律、曲调等也大有差异。同时少数民族具备独特的风俗与文化，因此，我国民间音乐具备地方性、民族性特点，如京剧、越剧、昆曲；瑶族舞曲、壮族采茶舞、朝鲜长鼓舞，傣族孔雀舞等，有着独特的地域风格与魅力。

（三）口承性

民间音乐在以往传承中大多缺乏乐谱记载，是通过口授的方式代代传递，老师傅演唱或演奏传艺，学徒边听边学。但也由此导致许多民间音乐在传承的过程中易变易失，即容易变异，缺失或丢失。

二、民间音乐在中职院校音乐教学中存在的问题

（一）中职院校忽视学生的音乐教育

素质教育背景下，各中职院校为迎合教育任务都会添加音乐、美术等课程，但实际而言，部分中职院校单纯应付素质教育要求，仍缺乏对音乐等教育的重视。中职院校的教育宗旨是为了培养具有一定职业技能的人才，其更重视学生的速成技能教育，觉得音乐教育并不重要，致使学生音乐基础薄弱，对民间音乐是不了解的，这就导致中职院校的音乐教学名存实亡。

（二）学生对民间音乐的兴趣不高

当代社会的大多数学生对音乐也是比较喜爱的，其对流行音乐、国外音乐的了解是如数家珍，随时哼唱着与他们年龄不符的歌曲。但多数学生对民间音乐的了解是浅显甚至是没有的，同时民间音乐的乡土气息浓厚，导致部分中职院校学生对民间音乐的兴致并不高。

（三）师资配备不足

1.关于民间音乐的经验不足中职院校音乐教师的教龄普遍偏低，一方面缺乏对学生的了解，难以发挥学生的主观能动性。另一方面部分音乐教师对民间音乐也是不太了解的，同时多数中职院校音乐教师很少参与听课学习，缺少与其他地区教师的交流，致使中职院校的音乐教师对民间音乐的经验不足，无法顺利开展民间音乐教学。2.教学方式与结构单一多数教师在音乐教学过程中仍采用传统、单一的教学方式，普遍为音乐教师示范唱，学生反复唱练。同时器乐类音乐教师更偏重于乐器讲授，如乐器性能、演奏等，音乐教学结构单一，限制学生美育的发展。

（四）音乐设备的缺乏

音乐设备分为通用设施如多媒体设备、试听设备等，专用设备如唢呐、笛子、钢琴、音乐教材等。音乐设备是音乐教学的重要组成部分，利于吸引学生的兴趣，其直接影响音乐的教学效果。我国民间音乐的乐器设备比较广泛，比较常见的乐器是笛子、二胡、唢呐、锣、鼓、扬琴、马头琴等。但多数中职院校音乐教学所需的常见民族乐器比较陈旧或缺乏，这就导致民间音乐教学在中职院校音乐教学中难以开展或难以实现良好教学。

三、民间音乐在中职院校音乐教学中的应用措施

（一）挖掘本土民间音乐资源

本土民间音乐具备鲜明、独特的地域特点，多数地域具有本土特色的民间音乐，记载着本土人民群众的生活与愿望，传递着该地区的特色文化与精神。但目前而言，本土民间音乐资源的传承陷入危机，其在传承过程中出现变异、缺失、丢失，传承后继无人的问题。对此，中职学校应加入保护并传承本土民间音乐的教学队伍，搜集并有效整合本土民间音乐资料，合理开发本土民间音乐教材。教师在音乐教学中深入挖掘并有效利用本土民间音乐的资源，将本土民间音乐渗透音乐教学中，有利于学生深入了解所在地域的文化艺术，感受民间音乐的丰富多样，提高学生对家乡的认同感、自豪感，继承和发扬本土民间音乐文化。例如，河北民间音乐，其音乐数目、种类繁多。如代表剧种河北梆子，其风格特点多样，或悲壮激昂、或奔放粗狂、或豪爽激愤、或慷慨高昂。河北梆子剧目繁多，不仅反映当代人民群众的生活状况，还善于表现历史题材，有的反映当代人民群众的生活风趣、追求与向往，有的揭露腐朽罪恶的封建统治，有的歌颂抗战英雄等。由于近代历史的影响，河北梆子发展曲折，从兴盛到衰落再到复苏，其蕴含着丰富的历史题材、生活题材。但目前当代河北青少年对河北梆子的印象几近于无，中职教师在音乐教学中引入河北梆子的教学，结合民间音乐与家乡历史进程，吸引学生的学习兴趣，提高学生对家乡历史文化的了解，培养中国戏曲传承的吃苦耐劳、树人树德的美德，在培养音乐素养促进美育发展的同时，铭记历史，传承民族艺术文化与精神，促进学生全面发展。

（二）开发少数民族音乐

民族音乐是当代学生民族文化交流的方式，有利于提高音乐素养，培养学生其他民族所具备的良好行为品德。但民族音乐通常运用民族方言演唱，使不同民族学生之间产生隔阂。因此，中职院校教师应在音乐教学中适当融入学生感兴趣的民族音乐，让学生感悟民族文化与特色魅力，同时深入挖掘民族音乐所蕴藏的文化背景与生活现状，加强当代青少年民族间的文化了解与交流，构建民族自信心，有效提高音乐教学效果。例如，蒙古族的长调民歌文化历史渊源，是当地生活积累与自然感悟的结合体，延续着历史悠久的民族特色文化与生活方式。长歌多描述蒙古本土地区的生活与环境特色，如草原、骏马、牛羊、蓝天白云、江流湖泊等。同时蒙古族的长调民歌在当地占据独特的地位，是节日庆典的表现形式，在婚礼、乔迁、婴儿初生、马驹标记及其他游牧民族的社交活动与宗教节庆仪式上被广泛演唱，其代表作有《轮番酒之歌》《富饶辽阔的阿拉善》《辞行》《走马》等。在中职院校音乐教学中引入蒙古族长调民歌教学，可以使学生了解少数民族蒙古族的历史发展、生活习性，潜移默化地培养学生豪爽、真挚、淳朴、勇敢的品格，传承少数民族音乐，形成珍惜生活，保护环境的意识，促进民族之间和谐发展，对我国少数民族产生自豪感，促进学生德育、美育的发展。

（三）改善教学方法

目前中职院校的音乐教学大多仍沿用传统音乐教学方式，其课堂内容枯燥无味，教学方法古板单一，学生在音乐课堂教学中感到枯燥厌烦，难以提起兴趣进行学习。教师可以在民间音乐的课堂教学中，适当改善并创新教学方法，坚持以人为本的教学理念，增加师生互动与学生的情感表达，鼓励学生运用肢体律动的方式表达音乐的节奏与情感，如拍手、跺脚、敲击桌面、打击乐器等；同时还可以结合学生学习情况与个性特点，有针对性地进行演唱展示，如自信大胆、乐于表现自己的学生独唱表演，害羞、学习接受能力较差的学生组织合唱表演，教师及时给予鼓励与点评，照顾到每个学生，并挖掘学生的特点与潜能，促进学生更好地发展。例如，在京剧音乐教学中，以“说唱脸谱”为教学案例，教师合理运用信息技术多媒体展示京剧脸谱的图片，歌曲中人物脸色红色、蓝色等的趣味表情流行图片，吸引学生的兴趣，播放京剧并鼓励学生思考并回答都有哪些伴奏乐器。同时教师可以将学生合理分组，在演唱的过程中扮演脸谱角色，同时教师鼓励学生可以通过表情动作等表现出京剧歌曲中人物动作，如咧嘴、瞪眼、托宝塔、猴王动作等，使课堂教学趣味化，形象化，学生积极参与其中，更好地学习音乐，加强学生对民间音乐京剧知识技能的了解。

（四）组织关于民间音乐的实践活动

中职院校学生的文化学科基础较薄弱，学校应加强对民间音乐与音乐教学的重视，改变教学理念，重视学生德智体美劳的发展，挖掘学生的优点并加以培养。条条大路通罗马，如擅长美术的加强美术教学辅导，有音乐天赋的加强音乐培养等。在中职院校音乐教育中融合民间音乐的过程中，学校可以组织关于民间音乐的校园活动，如音乐社团活动、歌舞比赛、民族音乐表演等，并配置音乐所需的设备与乐器，让学生亲身感受民间音乐的魅力，演绎音乐作品，调动学生的表现兴趣与学习兴趣，传递与发扬民间音乐的同时，培养学生的表演能力与音乐素养，营造良好的音乐环境。例如，学校定期组织以“民间精彩—**”为主题的表演活动，表演内容可以指定民歌、戏曲、歌舞、器乐等，鼓励学生弘扬并演绎民间音乐文化。以戏曲为例，教师指导学生依据实际情况筛选并演练表演项目，如京剧的《长坂坡》，豫剧的《黄鹤楼》，越剧的《双金花》，黄梅戏的《天仙配》及评剧的《白蛇传》等；以歌舞为例，如北方的秧歌、南方的花灯，傣族的孔雀舞，朝鲜的长鼓舞等。另外，学校还可以组织以红色音乐为主题的演唱活动，学习并演唱经典红歌如《南泥湾》《映山红》《东方红》等，让学生在实践活动中了解并学习民间音乐，继承民间音乐文化，传承民族革命精神，培养学生的爱国主义精神。

（五）发挥学生的主观能动性

学生既是教师教学的对象，也是课堂的主体。随着新课改的实施，学生的课堂主体地位越来越受到人们的重视。根据素质教育的要求，教师不仅要传授给学生知识，而且要注重学生个性发展。因此，在中职音乐教学中，教师应当更新教学理念，注重发挥学生的主观能动性，在激发学生音乐学习兴趣的基础上，更要提升学生的美育素养。在实际教学时，教师可以让学生分享自己知道的民间音乐，为学生提供表达与交流的机会，使学生获得参与感。另一方面，教师可以围绕民间音乐，为学生提供演唱歌曲的平台，使学生通过音乐加强交流。例如，教师在展示民间音乐教学资源之前，可以先询问学生“你们了解民间音乐吗”“你们知道的民间音乐有哪些”，为学生提供表达见解、展示自我的契机。在学生说出自己了解的民间音乐后，教师可以组织其他学生进行深度讨论。再如，教师可以根据教学进度，开展学生表演专题课，为学生提供演唱歌曲的平台。在专题课上，学生可以基于民间音乐，自主选择演唱曲目。另外，教师可以鼓励学生围绕民间音乐创编音乐剧，并通过信息化教学设备为学生营造气氛、创设情境。

四、结语

总而言之，民间音乐展现了音乐与生活之间的联系，是我国传统文化的重要组成部分。民间音乐在中职院校音乐教学中的应用，需学校及教师加强对民间音乐的重视，采取多元化教学方式，合理开发并利用民间音乐资源，激发学生对民间音乐的情感共鸣，引导学生形成民族归属感与自豪感，弘扬民间音乐文化。

参考文献

[1]杨静.民族民间音乐在中职课堂的互动教学探索[J].现代职业教育，2021（02）：10-11.

[2]李琴琴.会宁民歌融入中职院校音乐教学的策略[J].现代职业教育，2021（02）：14-15.

[3]张有林.如何在中职音乐教学中传承和开发本土民间音乐课程资源[J].科学咨询（教育科研），2020（03）：65.

[4]缪玲娟.民族民间音乐在中职课堂的互动教学探索[J].北方音乐，2018，38（01）：160+162.

作者：陈玉敏 单位：甘肃省定西工贸中等专业学校