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音乐学院工作计划8篇

时间:2022-12-23 00:57:02

音乐学院工作计划

音乐学院工作计划篇1

教育部于1985年在北京外国语大学成立出国人员培训部,主要承担国家公派出国人员出国前的外语强化培训。近30年来,已为各大部委、国内各科研单位及院校培训学员上万人次。多年来,出国人员培训部在继承北外传统教学优势的基础上,与时俱进,结合新时期教学思想和多媒体技术手段,通过科学的教学方法快速地提升学生语言应用能力,同时辅以应试技巧,力求使学员达到最理想的学习效果。

目前,北京外国语大学出国人员培训部已开展了基金委公派留学、新托福、雅思、 SAT、SLEP、GRE及英、美、澳、加、新、荷、西、法、意等国留学预备课程课程,并专门组织成立了“留学研究中心”。几十年的外语教学和研究经验,几十年教书育人的精神沉淀,已使得北外成为国内外语语言学习者和出国留学深造学子们心中的“圣地”。

意大利留学计划:

北京外国语大学出国人员培训部意大利留学项目,针对同学们的留学意愿和成绩,分别开设A计划、B计划、C计划、D计划。

A计划:官方马可波罗计划、图兰朵计划(本、硕)

B计划:罗马美术学院7月来华面试项目(本、硕)

C计划:国际生计划(本、硕)

D计划:奖学金计划(本、硕)

意大利留学优势:

意大利是欧洲文明古国,世界7大工业强国之一,文化十分发达,世界第一所哲学院、第一个完备的法律体系、第一所大学、第一台无线电、第一家银行等均诞生于此。她是古罗马文明的发祥地,是中世纪文化(即基督教文化)的中心,也是文艺复兴的摇篮,拥有丰富的人类文化遗产,随处可见的绘画、雕塑和建筑杰作使全世界的艺术爱好者向往。

学位认证无忧

根据中意两国政府教育部部长2005年7月4日在北京签署的《关于互相承认高等教育学位的协议》,本留学预备课程对接意大利院校所颁发的文凭均可受到中国教育部的认证并得到国际广泛认可。

对接院校广泛

学生在通过本留学预备课程后,有机会升入包括56所公立大学、14所非公立(私立)大学、3所理工大学、2所外国人大学、及 120所公立和私立的美术、音乐和设计学院在内的意大利所有院校就读。

教学灵活严谨

该项目采取全日制小班授课和以“学生为中心”的教学法,旨在帮助学生提高听说读写技能、语言的交际能力以及用意大利语学习专业课程的能力。

学术历史悠久,优势领域众多

意大利是欧洲最早开展高等教育的国家,同时是世界第一所大学的诞生地,高等教育历史悠久,学科门类齐全,专业特色鲜明。意大利汇集了欧洲建筑、工程、医药、经济、法学、旅游等领域精华,同时在音乐、绘画、服装设计、雕塑、考古、文物保护等方面居世界领军地位。

费用低廉

中国学生留学读本科或硕士,公立大学都免学费,生活费低廉,国际学生享受与意大利学生相同的待遇。

EDISU奖学金

即意大利大学权利保障基金会提供的助学金项目,旨在保障贫困学生进入大学学习的权利。该基金会覆盖了意大利所有的大学,一旦申请到,学校将会提供不同形式的补助,如减免注册费、免费的午餐、晚餐及住宿等。

语言优势

意大利是中国在欧洲非常重要的贸易伙伴,对华交易额在欧盟中排名第二,掌握意大利语可带来更多的就业机会。

生活多彩

申请到意大利留学的中国学生可以获得申根签证,在留学期间免签畅游欧洲24国。此外,意大利的足球、美食、旅行、服装都会让留学生的生活多姿多彩。

项目设置:

A计划:官方马可波罗计划、图兰朵计划(本、硕)

马可波罗留学计划简介

马可波罗计划是由意大利大学校长联合会(即CRUI)发起,旨在从2005年底起,密切意大利与中国之间的学术交流, 巩固两国间业已存在的稳定关系。在该项目中有56所公立综合大学、3所理工科大学、2所外国人大学、14所可以合法颁发文凭的非公立大学。在此计划的实施下,中国高中毕业生可攻读意大利大学3年制本科课程,本科毕业生可攻读意大利大学2年制硕士课程,学费全免。

招生对象:1、普文、普理学生;须高考成绩符合录取标准。2、本科有学位证

图兰朵留学计划简介

图兰朵计划是意大利政府针对中国艺术生去意大利留学的政府计划,它是专门针对中国艺术、音乐、美术和设计类学生的官方计划,目的是让中国的艺术类学生能顺利入读意大利大学,学生在公立大学免学费,同时可以申请多种奖学金和助学金。

招生对象:1、艺考生;美术生必须提供艺术联考成绩,音乐生可以提供校考成绩。同时成绩换算后参照2017年留学意大利新政达到录取标准。2、大学本科有学位证

B计划:罗马美术学院7月来华面试项目(本、硕)

罗马美术学院提前面试项目优势:

罗马美术学院为世界排名第六的公立美术学院,意大利排名第二。

罗马美术学院校方每年7月来华面试,通过考试的学生可获得有条件录取通知书,在获得意大利留学签证并赴意通过10个月语言达到B1水平考试后,即可免专业考试直接注册入学。

未通过面试的学生可继续参加其他意大利美院的评审或申请其它留学项目。

注重学习效果,设置三个阶段的语言培训课程,帮助学生打好坚实的语言基础以便更好学习专业知识。

罗马美术学院院系介绍:

1、视觉艺术系

本科:装饰设计(装饰方向、环艺方向、当代教会艺术方向)、版画、绘画、雕塑。

硕士:装饰设计(装饰方向、环境艺术与试验语言方向)、版画、绘画、雕塑、环境雕塑与石膏雕刻。

2、设计和艺术应用系

本科:平面(出版)设计、舞台布景、时尚设计、多媒体艺术与技术。

硕士:舞台布景(戏剧方向、多媒体方向)、时尚设计(服装设计方向、舞台服装设计方向)、平面设计与摄影、多媒体艺术与技术(多媒体视觉艺术方向、多媒体技术方向)。

3、传播和艺术教学系

本科:当代艺术遗产的开发与传播、艺术教学与传播。

硕士:当代艺术遗产的开发与传播、艺术与展览教学和传播(传媒方向、策展方向)、修复艺术。

罗马美术学院面试材料准备要求:

绘画专业:学生准备10幅素描及色彩作品,篇幅比例及内容不限;

雕塑专业:根据静物在指定画纸上创作1-2副素描,然后用陶土或木头雕刻相应雕塑,3-5幅素描及色彩作品,篇幅比例及内容不限;

版画专业:要求学生具备版画基础,有1-3幅版画作品;

设计专业:学生准备10幅作品,包括素描、色彩及设计作品三部分,每部分篇幅及内容不限,学生可根据自己报考的专业方向进行设定。

传播专业:要求学生具备较强的语言学习及交流能力,入学前至少达B1以上水平,对意大利艺术史有一定基础。

罗马美术学院7月来华面试项目流程:

项目流程

3月-6月

提交材料审核,缴纳入学申请费

6月30日

截止报名(如名额提前注册完毕则提前截止报名)

6月-7月

作品指导、面试辅导并发放准考证

7月中旬

校方来华面试

7月底公布录取结果

通知录取结果

 1.通过学生接受录取并缴纳留学服务费和项目管理费;

 2.未通过学生可继续申请其他评审项目(包括:佩鲁贾美术学院、库内奥美术学院、米兰新美术学院);

7月底

开学报到并缴纳学费

8月

根据项目协议,收罗马美术学院(11月-次年8月)的语言培训费并统一向美院支付

8月1日-10日

使领馆办理预注册

8月-10月

北京外国语大学520课时语言培训达到意大利语A2水平

10月

使馆签证

12月-次年9月

罗马美术学院10个月语言培训达到意大利语B1水平

次年10月

通过罗马美术学院B1语言水平考试并办理入学注册手续

次年10月-来年6月

进入本科/硕士第一学年专业及语言课程学习

招生对象:

1、美术生,要求艺考和联考成绩换算后符合录取标准。

2、大学本科有学位证;

罗马美术学院专业录取通知书

C计划:国际生计划(本、硕)

今年意大利教育部对A计划项目学生的高考艺考成绩有了更高的要求,这一举动无疑是为了提高中国赴意留学生的整体质量。面对这一政策改变,一些高考发挥失常的同学可能将遗憾地与A计划留学失之交臂,但是这部分学生也可以选择通过北京外国语大学国际生留学C计划申请意大利留学,因为该项目不要求中国学生的高考分数(重庆使馆有高考分要求),只需要在国内完成意大利语B1-B2级别的学习即可。

大四在读学生可以利用大四时间提前攻读意大利语,出国前语言达到B2级别,同时出国前需要提供合格的大学学历、学位证书。

D计划:奖学金计划(本、硕)

意大利比萨大学及威尼斯大学签署了奖学金项目在华招生合作协议,并授权北京外国语大学在全国范围内选拔优秀考生。项目旨在中国区域选拔优秀的综合类高中毕业生或大学本科毕业生赴意进行学历教育。所有项目学生都需要提交奖学金申请,通过大学的面试评审后,可免除全年注册费、保险费等其他杂费,大幅减免留学成本。

奖学金设置

院校名称

奖学金金额

奖学金名额

比萨大学

本科:约30940元、硕士21980元;

50人

威尼斯大学

本科:约43540元、硕士30240元;

10人

奖学金发放形式

通过奖学金评定的学生免除全年注册费及保险费,并免费为学生提供200课时意大利语培训,后续学年成绩达到校方基本要求可延续免除全年注册费。

比萨大学:

全意排名第1,世界排名144名(上海交通大学国际排名),于中国科技大学、浙江大学等国内名校;精英化教育体制,拥有比萨高师及比萨圣安娜高等学院,三校师资共享,教学质量有很高保障;欧洲一所进入“世界大学研究学会组织”的科研型大学;与中国众多学术单位合作,包括:中国科学院生物所、国家大脑认识科学重点实验室、中南经济法律大学、清华大学、中国农业科学院等。

伽俐略 (Galilei)、诺贝尔物理奖获得者恩利克·费米 (Enrico Fermi) 和卡罗·卢比亚 (Carlo Rubbia),意大利共和国总统卡罗·阿泽里奥·钱皮 (Carlo Azeglio Ciampi)都毕业于比萨大学;学校坐落在世界的比萨名城。

威尼斯大学:

全意公立大学综合排名前十位;意大利第一所,欧洲第二所商科专业学校,经济类专业在欧洲有着较强的影响力;外国语言与文学专业在全意公立大学排名中始终排名前三位;就业平台广,签约合作单位包括:L'Oréal Italia 欧莱雅、Ferrero费雷罗、P&G 、 Gruppo LVMH (Louis Vuitton)路易斯威登、 Unicredit意大利信用银行、Salvatore Ferragamo、YOOX-Net à Porter、 H&M等近百家世界知名企业;学校坐落在世界上独一无二的水城威尼斯。

对接院校及专业:

意大利综合类大学及优势专业

类别

院校名称

主要专业领域及院系

综合类

卡拉布里亚大学

工程学院、文哲学院、药学与营养学院、数理与自然科学院、政治学院、经济学院

博洛尼亚大学

建筑学院、经济学院、药学院、法学院、工程学院、文哲学院、数理与自然科学院、政治学院

热那亚大学

经济学院、法学院、药学院、工程建筑学院、文学与哲学院、医学与外科学院、数理与自然科学院、农学院、信息技术学院、外国语言文学院,政治学院

帕多瓦大学

农学院、经济学院、药物学院、法学院、艺术与哲学学院、外科与内科学院、兽医学院、心理学院、教育学院、数理物理与自然科学学院、政治学院、统计学院、工程学院

罗马第三大学

建筑学院、经济学院、法学院、工程学院、文学与哲学院、教育学院、数理与自然科学院、政治科学学院

费拉拉大学

法学院、医学与外科学院、药学院、建筑学院、工程学院、经济学院、文学与哲学学院、理学与自然科学院

帕维亚大学

经济学院、药学院、法学院、工程学院、文学与哲学学院、医学与外科学院、音乐学院、数理与自然科学院、政治学院

罗马第二大学

经济学院、法学院、工程学院、文学与哲学院、医学和外科学院、数理与自然科学院

米兰理工大学

建筑学与社会、民用建筑学、土木、环境与领土工程、建筑工程与建筑学、工业工程、工业流程工程、系统工程与信息工程、设计等

都灵理工大学

电子通信工程、生物医学工程、机电工程、工业工程、航空航天工程、汽车工程、通讯与电影传媒等

意大利艺术类大学及专业

艺术类

罗马美术学院

油画、版画、雕塑、装饰、多媒体艺术、当代艺术品鉴赏、舞台布景、当代艺术遗产的联系和发展、艺术教学、服装设计、平面设计  等

佛罗伦萨美术学院

绘画、雕塑、装饰和舞台美术

佩鲁贾美术学院

企业艺术设计、装饰设计、绘画、舞台美术、雕塑

威尼斯美术学院

绘画、雕塑、装饰、可视艺术和表演、版画、舞台建筑和布景、舞台布景和布景技术、舞台布景和服装、绘画方向的修复、教育学与艺术教学、装饰艺术和公共空间

米兰布雷拉美术学院

绘画、装饰、书画刻印、雕塑、舞台布景、修复、实用艺术设计、新艺术设计、当代艺术遗产的联系和发展、艺术教学

马切拉塔美术学院

绘画、装饰、雕塑、舞台布景、版画、设计、文物保护技术与理论、可视化多媒体传播技术与理论、商业可视化传播、文化艺术媒介

米兰威尔第音乐学院

弦乐器、竖琴、声乐、吉他、作曲、合唱指挥、乐队指挥、手风琴、爵士、木管乐器、诗琴、室内声乐、音乐学、管风琴、铜管乐器、钢琴、打击乐器、声音技术

罗马圣切契利亚音乐学院

竖琴、声乐、吉他、古钢琴、作曲、先锋作曲、音乐教学、指挥、手风琴、爵士乐、诗琴、指挥音乐、电子音乐、室内乐(声乐)、管风琴、钢琴、乐队配器、打击乐、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、低音中提琴、长笛、双簧管、单簧管、萨克斯风、巴松、小号、圆号、长号、大号、低音巴松

佩鲁贾音乐学院

声乐、钢琴、吉他、竖琴、单簧管、圆号、大管、爵士、乐团和乐团指挥、双簧管、管风琴、萨克斯、小号、长号、小提琴、中提琴

威尼斯音乐学院

竖琴、声乐、吉他、单簧管、羽管键琴、作曲、作曲与新技术、低音提琴、圆号、乐队指挥、大管、长管、横笛、长笛、爵士乐、诗琴、诗琴和古代弹拨乐器、乐团和乐团指挥、室内乐、电子乐、双簧管、管风琴、钢琴、钢琴伴奏、萨克斯、打击乐器、小号、长号、中提琴、低音古提琴、小提琴、大提琴

那波里音乐学院

竖琴、歌剧、吉他、单簧管、作曲、低音提琴、圆号、乐队指挥、大管、爵士乐、乐团和乐团指挥、电子乐、双簧管、管风琴、钢琴、打击乐器、小号、长号、中提琴、小提琴、大提琴、长管、曼陀林

特兰托音乐学院

竖琴、声乐、吉他、单簧管、羽管键琴、作曲、低音提琴、圆号、大管、长管、横笛、乐团和乐团指挥、钢琴、萨克斯、打击乐器、小号、长号、中提琴、小提琴、大提琴、室内乐、音乐教学、流行乐、竖笛、管风琴和管风琴作曲、新技术与多媒体

意大利图兰朵计划高考联考分数换算统计表(2017年)

高考地区

艺术联考类型

最低艺考分/艺术联考总分

高考文化课

 最低分/高考总分

上海

美术

300/450

264/660

音乐

267/400

江苏

音乐、美术

200/300

176/440

浙江

音乐、美术

67/100

300/750

安徽

音乐

140/210

300/750

美术

250/375

江西

音乐

134/200

300/750

美术

200/300

海南

音乐、美术

200/300

360/900

其他省份

音乐、美术

200/300

300/750

招生细则:

一、申请本科招生对象及录取要求

项目名称

招生对象

录取标准

A计划

马可波罗

1. 在国内完成小学、初中、高中共计12年的基础教育,具备相应毕业证书;

 2. 通过高中会考,可开具相关成绩证明;

 3. 应往届学生,需要高考成绩。

 4. 申请当年10月31日前年满18周岁。

高考总分达到40%以上;

图兰朵

高考成绩和艺术联考或校考成绩按照公式换算后不低于400分;同时文化可成绩不低于300分。(高考总分按750满分)

B计划

参考图兰朵计划录取标准,换算成绩不低于410分;

C计划

需要参加高考,艺术生需要联考或校考,除重庆使馆学生外,不做高考分值要求。

D计划

高考成绩达二本线且450分以上

二、申请硕士招生对象及录取要求

1.在国内完成小学、初中、高中阶段的基础教育,具备相应毕业证书;

2.应届或往届本科毕业生,具备大学毕业证及学士学位证书;其中威尼斯大学奖学金项目申请本科需要雅思达4.5分,申请硕士需要雅思达到5.5分。

三、来校路线

(1)北京火车站:乘坐地铁2号线(东直门方向)到朝阳门站换乘地铁6号线(海淀五路居北方向到花园桥站B1口下车步行至花园桥北换乘公交74路或394路到为公桥下车

(2)北京南站:在北京南站南广场坐特5路车到为公桥站下车即可

(3)北京西站:乘坐374路北京西站上车经过9站到为公桥站下车即可

(4)北京北站:步行到西直门外站乘坐563路或魏公村路西口下车即到

(5)首都机场:乘坐机场巴士到北京电视台站下,步行200米即到

联系我们:

地址:北京市海淀区西三环北路2号北京外国语大学东院主楼

报名网址:bwlxb.com/

咨询电话:010-51281653

学校邮箱:lxyk@bfsu.edu.cn

联系人:张老师、乔老师、康老师

来校路线:

(1)北京火车站:乘坐地铁2号线(东直门方向)到朝阳门站换乘地铁6号线(海淀五路居北方向到花园桥站B1口下车步行至花园桥北换乘公交74路或394路到为公桥下车

音乐学院工作计划篇2

河南省发展(成长)最快高校

河南省高等教育质量社会满意高校

中原经济区建设服务高校

教育部应用技术大学改革战略研究试点院校

河南省大中专毕业生就业工作先进集体

河南省大学生创业教育示范校

值得推荐的20张河南教育名片

黄淮学院简介

黄淮学院是经教育部批准,由河南省人民政府主办综合性全日制普通本科高校,是教育部应用技术大学改革战略研究试点院校,中国应用技术大学联盟副理事长单位。河南省首批示范性应用技术类型本科院校

学校位于驻马店市经济开发区,交通极为便利,高速铁路、高速公路连通东西。占地2460亩,校舍面积57.83万平方米,教学科研区、体育活动区、师生生活区布局合理,设施完善、功能齐全,已经形成了集数字化、信息化、园林化、生态化于一体的现代大学园区,是河南省高校数字化校园示范学校。教学仪器设备资产总值1.75亿元,图书馆藏书265万册。设有15个教学院系,5个公共教学部,42个本科专业招生,全日制普通在校生2万余人。师资力量雄厚,教授副教授304人,博士硕士711人,国务院特殊津贴获得者、省管优秀专家、省级骨干教师等专业技术拔尖人才67人,从国内外大学和科研院所聘请91名兼职教授,从行业企业聘请兼职教师119名。依托学科专业,建有26项、省级教学质量工程项目和18个省市级工程技术研究中心或研究所。

学校秉承“厚德、博学、笃行、自强”的校训,牢固树立“育人为本、质量立校、学科交融、特色取胜”的办学理念,坚持“特色鲜明的应用型本科高校”的办学定位和“就业能称职、创业有能力、深造有基础、发展有后劲”的应用型人才培养定位,强力实施“质量立校、人才强校、专业集群、项目带动、开放合作”五大发展战略,以“合作、发展、共赢”为宗旨,组建“黄淮学院合作发展联盟”,与国内191家大中型行业、企业、高校科研院所等开展深度合作,通过“开放式办学引进优质教育资源 国际化合作牵手世界知名高校”,与英国、印度、美国、澳大利亚等国家的13所知名大学和台湾地区4所高校建立了校际合作关系。

学校坚持以教学为中心,走内涵式发展道路,大力推进“产学研相结合,教学做一体化”的人才培养模式改革,注重学生“知识、能力、素质”培养和个性发展,近3年,学生在挑战杯、大学生创业设计大赛、数学建模竞赛、电子设计大赛、计算机软件设计大赛等各类竞赛活动中获省级以上奖励632项,其中奖项98项,5个学生社团被命名为优秀团队,学校连续多年被评为“河南省大学生社会实践活动先进单位”、“河南省大中专毕业生就业工作先进集体”、“河南省高等学校思想政治工作先进单位”。近年来,学校获得“河南省文明单位”,“河南省行风建设工作先进单位”、“中原经济区建设服务高校”、“河南发展(成长)最快的院校”、“河南高等教育质量社会满意院校”、“河南省大学生创业教育示范校”、“值得推荐的20张河南教育名片”等荣誉称号 。

专业介绍

视觉传达设计(本科,学制四年)

核心课程:造型基础、设计基础、计算机辅助设计、数码影像、图形设计、版式设计(一)、招贴设计、标志设计、版式设计(二)、广告策划、包装设计、企业形象设计、现代设计史、设计概论等。

就业方向:为专业设计机构、企业、高等院校和科研单位提供从事广告设计、包装设计、企业形象设计、书籍装祯设计、印刷品设计、网页设计等各类高级人才。

环境设计(本科,学制四年)

核心课程:造型基础、设计基础、计算机辅助设计、制图与透视、技法表现、室内设计原理、人机工程学、景观规划设计原理、设计与工程管理、现代设计史、设计概论等。

就业方向:为新闻出版、各大建筑设计院、环境规划局、室内外装饰设计公司、房地产开发公司、高等院校和科研单位提供从事建筑设计、房产策划、城市环境规划、展览会场设计、室内设计及教学、科研等工作的各类高级人才。

美术学(本科,学制四年)

核心课程:中国美术史、外国美术史、艺术概论、造型基础、色彩、设计基础、计算机辅助设计、装饰基础、装饰雕塑、材料工艺等。

就业方向:在中、小学校以及相关部门从事美术教学、研究和管理工作,也可在企事业单位、报刊、宣传媒体等从事美编、美术设计工作。

动画(本科,学制四年)

核心课程:动画概论、游戏概论、视听语言、动画剧本创作、角色造型、原画设计、场景设计、运动规律、动画分镜头设计、游戏道具与场景设计、游戏美术创作、数字合成、特效制作、二维动画创作、三维动画创作等。

就业方向:毕业生主要在各类文化宣传部门、文化创意类公司、影视公司、游戏公司、电视台、动漫杂志编辑部等企事业单位从事动画设计制作、影视特效、后期合成、虚拟空间表现、动画应用、动画推广、游戏策划、游戏开发、游戏设计、游戏美工和游戏制作、动画创意与策划、编剧与导演等工作。

音乐学(本科,学制四年)

核心课程:基本乐理、视唱练耳、中国音乐简史、西方音乐简史、中国民族音乐、外国民族音乐、音乐作品分析、基础和声、音乐教学法、声乐基础、钢琴基础、中外乐器、歌曲编配与弹唱、音乐论文写作、合唱指挥、文艺晚会编导、舞台语言基础等。

就业方向:本专业毕业生适应到大、中、小学从事音乐教育教学及管理工作,也适合在政府职能部门、公共事业单位从事文艺宣传、群众文化等与音乐有关的工作。

音乐表演(本科,学制四年)

核心课程:声乐基础、钢琴基础、声乐表演、钢琴演奏、舞蹈、舞蹈编导、中外乐器、钢琴即兴伴奏、表演与台词、合唱指挥、小乐队编配、基本乐理、视唱练耳、应用和声、中国音乐简史、西方音乐简史、文艺晚会编导、舞台表演艺术等。

就业方向:本专业毕业生适应到专业文艺团体、艺术学校、企事业单位等相关的部门、机构从事音乐表演、编导及教学等工作。

广播电视编导专业(本科,学制四年)

核心课程:广播电视概论、新闻采访与写作、视听语言、广播电视节目编导、广播电视节目策划、摄影摄像艺术、电视编辑、广播电视节目制作、纪录片创作等。

就业方向:在地方广播电视系统、宣传和文化部门,以及其他媒体单位从事策划、编导、摄录、制作及新闻采编、影视创作、广告创作、信息传播等方面工作。

播音与主持艺术专业(本科,学制四年)

核心课程:播音与主持艺术导论、普通话语音、播音发声、播音创作基础、新闻采访与写作、广播节目播音主持、电视节目播音主持、语言学概论、新闻学概论、传播学概论。

就业方向:在广播电台、电视台从事播音与主持、新闻报道、节目主持、采访拍摄、编辑制作工作;在新闻网等新兴媒体行业从事播音与主持、新闻报道、节目主持、采访拍摄、编辑制作工作;在传媒公司从事商业策划、礼仪主持、拍摄制作等工作;在平面媒体从事采访、写作、编辑、策划等工作。

美术学(中外合作办学)(本科,学制四年)

核心课程: 设计基础、造型基础、设计与制作、计算机辅助设计、用户研究方法、商业摄影、着色与色彩表现(Painting And Colour-based Representation)、绘画表现(Graphic Representation)、视觉基础(Basic Visual)、版画(Printmaking)、雕塑(Sculpture)、制陶(Ceramics)、材料方法(Materials and Technique)、产品设计表现技法(sketchbook)、插画(Illustration)、产品设计专业项目实践等。

就业方向:毕业生主要在设计公司、美术馆、各类媒体、策划公司、各地方中小学校等单位从事产品视觉设计、艺术活动策划与管理、中小学美术教学等工作,或在国内外高等教育机构或研究所进一步深造。

广播电视编导(中外合作办学)(本科,学制四年)

核心课程:广播电视概论、戏剧艺术概论、视听语言、广播电视节目编导、广播电视节目策划、摄影摄像艺术、电视编辑、广播电视节目制作、纪录片创作、媒体研究(Studying Media)、电影研究(Studying Film )、媒体制作(Media Production Workshop )、电视制作(Television Production)、媒体粉丝学(Media Fandom)、短剧形象设计(Imagining The Short)、儿童与媒体(Children And The Media )等

就业方向:本专业毕业生可以到广播电台、电视台、网络公司、传媒公司、文化宣传部门以及其他媒体单位从事记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、后期制作、剪辑等工作。

招生计划

我校2016年本科艺术类专业拟面向全国部分省、市招收新生1210人。其中包括美术学专业、视觉传达设计专业、环境设计专业、动画专业、广播电视编导专业、播音与主持艺术专业、音乐学专业、音乐表演专业、美术学(合作办学)专业、广播电视编导(合作办学)专业。

艺术类(计划1210人)面向全国招生计划如下表:

专业名称

学制

招生计划

美术学

4

100

视觉传达设计

4

200

环境设计

4

100

动画

4

180

广播电视编导

4

150

播音与主持艺术

4

80

音乐学

4

70

音乐表演

4

80

美术学(合作办学)

4

150

广播电视编导(合作办学)

4

100

注:各省、市自冶区分专业招生计划详情,届时请参阅本省、市招生办公布的我校艺术类招生计划。

录取原则

文化分达到各省份(直辖市、自治区)本科最低控制分数线,专业分达到各省份(直辖市、自治区)联考(统考)本科控制分数线。高考后根据文化分和专业分参照以下录取原则报考专业志愿:

(1)音乐学、音乐表演、播音与主持艺术专业:按专业分排序从高到低依次择优录取。

(2)美术学、动画、广播电视编导、美术学(合作办学)、广播电视编导(合作办学)专业:按文化分与专业分相加后的总分从高到低依次择优录取。

(3)环境设计、视觉传达设计:按文化分排序从高到低依次择优录取。

填报志愿

专业成绩合格,在普通高校文化考试报名时间内到户口所在地的招生办公室报名,参加全国普通高校招生统一考试。参加美术类校考的考生可根据专业分与高考文化成绩参照录取原则综合考虑同时兼报美术学专业、视觉传达设计专业、环境设计专业、动画专业、美术学(合作办学)专业。由于我校多年来艺术类专业优先录取第一志愿报考我校的考生,热忱欢迎艺术类考生填报我校第一志愿。

学费标准

音乐学院工作计划篇3

虽说大学生音乐艺术教育已渗透到各大高校的教育教学工作中,但就现今大多数高职院校的教育规划而言,校方较为重视、突出的均为专业技术教育,相对于音乐艺术素质教育的工作开展来说,无论是在培养方向、课时安排或者资源平台的提供等方面都明显不足。这样一来,造成了学校没有建立正规、系统的音乐艺术教育教学体系,没有规范和专门的教材,存在着音乐艺术教育对象不明确、课程设置不严谨、组织管理不系统等多方面的问题。长期以来,这些问题都阻碍了我国高职院校音乐艺术素质教育工作的展开。面对高职教育改革,作为高职院校的教育工作者,我们应正确认识音乐艺术教育的地位和作用,明确音乐艺术教育在高职院校的定位,切实保证合理的教学计划,加强音乐艺术教育师资建设,面向全体在校学生,搞好高职院校的音乐艺术教育工作。

2、高职院校音乐艺术教育应因材施教、计划教学

高职院校音乐艺术教育的教学对象比较特别,大多是非音乐专业、没有艺术专长的学生,这些学生较音乐专业的同学而言,他们对音乐基础知识、欣赏与审美能力的掌握都略显不足。因此在教学过程中,教师应从学生实际出发,因人制宜,因材施教,循序渐进,有计划、分阶段的进行教学。对三年制的大学专科学生的音乐艺术教育应系统的制定教学计划。在第一、二学年里,应从学生的审美意识、音乐兴趣、音乐基础等方面进行重点的培养,我们应当选择具有不同时代特色、地域文化、风格、流派的代表性经典曲目和剧目给学生欣赏,不同的音乐特点,音乐表现形式会充分调动学生的学习积极性,在塑造学生审美意识的过程当中,运用直观的视、听、示范等教学手段,以引导的教学方法,使学生轻松、自觉地接近音乐,理解音乐,并学会融入音乐。在第三学年中,我们应着重培养学生的审美能力与情趣,在教育教学中进一步提高音乐知识的专业性,提高学生音乐艺术的实践能力。在教学过程当中,教师应选择具有代表性、内容健康向上的教材来教授相关的基础音乐理论知识,让学生在欣赏音乐的同时学会分析音乐、鉴赏音乐。此外,我们还应依据学生自身的特点和爱好,让学生在丰富多彩的音乐艺术活动中充分发挥个性,多发现学生的艺术特长,就其自身才能予以塑造、整合,为学生提供演出平台,让学生有实践的机会,体验展示音乐艺术教育成果的乐趣,真正的提高学生音乐艺术的实践能力。

3、塑造艺术与文化相结合的音乐艺术教育新模式

音乐学院工作计划篇4

本刊讯 中央音乐学院“211工程”三期建设——“中国民族器乐精品创作”委约暨征集作品音乐会(系列之四——合奏作品)于2012年6月15日晚在该院音乐厅举行。2010年,该项目由时任副院长徐昌俊教授和民乐系主任李光华教授发起,旨在推动中国民族器乐的新创作。本场音乐会为这一工程的系列之四,即委约暨征集的大型民族管弦乐队作品。音乐会上]出了郭文景的《长安》、红的《弦上秧歌》、唐建平的古琴与乐队《云水》(古琴独奏:赵家珍)、徐昌俊的《胡琴协奏随想曲》(为二胡、中胡、高胡、京胡与民乐队而作,二胡独奏:杨雪)以及郝维亚的二胡独奏《远乡》(二胡独奏:孙凰)。担任]奏的是中国青年民族乐团,指挥:董俊杰。徐昌俊、李光华、唐建平等出席了音乐会。(于庆新)

第31届中国·哈尔滨之夏音乐会暨

第十届全国声乐比赛8月举行

第31届中国·哈尔滨之夏音乐会暨第十届全国声乐比赛由文化部和哈尔滨市人民政府共同主办,将于8月6日至15日在哈尔滨隆重举行。

第十届全国声乐比赛共设美声、民族、流行音乐、合唱四个项目组。其中,美声项目组报名人数为385人,民族项目组338人,流行音乐项目组130人。经评委初选,最终有297名个人选手和11支合唱队伍参加第31届中国·哈尔滨之夏音乐会暨第十届全国声乐比赛的现场比赛。其中,美声项目组122名,民族项目组120名,流行音乐项目组55名。

哈尔滨之夏音乐会自1961年成功举办以来,为繁荣社会主义文化事业、促进哈尔滨城市文化建设做出了重要贡献。第31届中国·哈尔滨之夏音乐会主要包含以下十项内容:1.开幕式大型文艺]出;2.部级赛事——第十届全国声乐比赛;3.国际性活动——手风琴艺术周;4.国际音乐狂欢大巡游活动;5.国(境)外艺术家(团队)系列]出;6.国内专业团组]出;7.闭幕式“相约哈夏·激情放歌”大

型广场文艺]出;8.“满城欢歌——系列群众文化

活动”;9.打造“哈夏”文化产业带;10.开辟“哈夏”文化论坛。(宁)

陈怡、周龙入选天津市“”

天津音乐学院实施“人才强校”战略,探索引进高层次人才跨越发展的人才机制,取得显著成效。陈怡是原教育部的“长江学者”?熏周龙于2011年以歌剧《白蛇传》获得第95届“普利策音乐大奖”。2012年二人获批天津市第五批“”。该计划是“海外高层次人才引进计划”简称。2008年12月,中共中央办公厅转发《中央人才工作协调小组关于实施海外高层次人才引进计划的意见》。计划围绕国家发展战略目标,从2008年开始用5到10年,引进2000名左右领军人才回国(来华)创新创业。天津音乐学院以“立足天津、面向全国、融入世界”的理念,努力发挥人才的核心竞争力。2010年引进作曲家、原中央音乐学院副院长、博士生导师徐昌俊教授担任院长。徐院长到任后提出构建“生态型”师资队伍,强调以开阔的国际视野引进杰出人才,以宽广的包容胸怀招聘国内外贤才,以开放的宽幅途径培养已有人才的建设理念。以陈怡、周龙入选“”为标志,天津音乐学院的人才队伍建设开始步入快速健康发展的新途径。

?穴泰鑫?雪

上海民族乐团“锦绣中华”音乐会在京举行

上海民族乐团“锦绣中华”音乐会于2012年7月3日—4日在北京音乐厅]出两场,作为第四届全国少数民族文艺会]参]剧目,展示中华民族和谐奋进的伟大情怀和辉煌。指挥,王甫建。音乐会的八首作品,分别以藏族、维吾尔族、朝鲜族、佤族、基诺族、苗族、蒙古族和汉族的特色音乐素材创作而成。乐队交响性的音乐展示和原始奔放的少数民族音乐风格相结合,以更加宏大、深邃的表现形式展现“锦绣中华”的丰富多彩和人文内涵。音乐会曲目,民族管弦乐《尼西的青稞架》(张千一,2005年)、民族管弦乐《阿里郎》(权吉浩, 2006年)、大提琴与乐队《牧歌》(张朝,2009年)大提琴:黄北星(特邀)、民族管弦乐《阿佤山》(郭文景,1993年)、竹笛与乐队《飞歌》(唐建平,2002年)笛子:金锴、民族管弦乐《库姆塔格》(姜莹,2010年)、二胡与乐队《太阳祭》(张朝,2011年)、打击乐与乐队《龙跃东方》(刘长远,2010年)打

击乐领奏:王音睿、荣辰初、孙莉。

“锦绣中华”音乐会曾于2007年首]于上海大剧院。随后从创作到舞台呈现样式都作了较大幅度的修改,重新打造了这台音乐会。重新推出的“锦绣中华”于2009年9月为庆祝建国60周年大庆再一次上]于上海大剧院,而后又成为乐团2010—2011]出季的开幕之作而献礼于2010上海世

博会。(萌)

首家音乐孔子学院落户丹麦

丹麦皇家音乐学院孔子学院签字及揭牌仪式,于丹麦当地时间2012年6月16日在丹麦皇家音乐学院]奏厅隆重举行。国家汉办主任许琳、丹麦文化部长Uffe Elb?覸k、中国驻丹麦大使李瑞宇、中央音乐学院党委书记郭淑兰、丹麦皇家音乐学院院长Bertel Krarup等嘉宾出席庆祝会并致贺词。此次签字及揭牌仪式也是在中国国家主席首次访问丹麦期间

的一件有影响力的音乐文化交流盛事。

丹麦皇家音乐学院孔子学院是由中国中央音乐学院与丹麦皇家音乐学院合作建立的以音乐为特色的孔子学院,中央音乐学院为配合国家汉办向全球推广中国音乐的文化战略,专门成立了音乐孔子学院办公室,致力于专业、系统地向全球推广中国音乐文化的工作。国家汉办主任许琳在致辞中表示,丹麦皇家音乐学院孔子学院是全球第一所以音乐为特色的孔子学院,这是孔子学院发展历程中新的里程碑。丹麦文化部长Uffe Elb?覸k在致辞中表示,音乐孔子学院的成立不仅对中丹两国音乐文化交流提供了一个平台,更重要的是为中丹人民

之间提供了一个相互了解的渠道。

在庆典仪式上,来自中央音乐学院代表团的]奏家刘月宁、章红艳、乔佳佳以及优秀学生宁方亮、苏雅菁、戚望、杨一晨等]出了中丹两国优秀经典作品;来自丹麦皇家音乐学院的代表队]出了中国歌曲《在那遥远的地方》以及小提琴独奏、鼓乐齐奏等节目,艺术家们高超的技艺和完美的表现赢得

在场嘉宾们的强烈共鸣和经久不息的掌声。(音苑)

“胡琴的魅力”艺术沙龙

2012年7月15日,在纪念刘明源先生诞辰80周年的活动中,刘先生的亲传弟子及胡琴]奏家、爱好者对刘先生的]奏艺术、经典作品、教学成果进行了深入地座谈,并提出很多深层次的学术成果,对繁荣和发展胡琴艺术、传承刘先生精湛的胡琴]奏技艺起到了积极的推动作用。浣纱、冯慧、郭一、柏淼、苏敏、张安生、龚小明、刘湘等业界同行提出今后要不定期地举办以“胡琴的魅力”为题的艺术沙龙,探讨胡琴艺术现状、交流]奏技艺,并诚邀各界专家参加以促进胡琴的理论研

究及]奏技艺交流。

(郭)

张宁佳“中国古典艺术歌曲及中国作品

]唱音乐会”举行

2012年6月25日,张宁佳“中国古典艺术歌曲及中国作品]唱音乐会”在中国音乐学院国音堂音乐厅举行。

张宁佳是西安音乐学院声乐系教授、声乐硕士研究生导师。1988—1989年随金铁霖先生学习声乐,1994年考入中国音乐学院声乐系大专班,师从朱以为先生。上世纪80年代为四川省振兴川剧领军人物。新世纪后跟随作曲家赵季平先生学习音乐,逐渐将多年的戏曲]唱功底和声乐]唱相融合。

音乐学院工作计划篇5

关键词:特色课程;特色课程体系;特色课程建设

中国音乐学院是我国唯一一所以中国民族音乐教育和研究为主要特色的高等音乐学府。自1964年建院伊始,学院就在特色课程体系建设方面进行了大量积极有益的探索。进入新世纪,随着我国高等教育进入大众化时代,高等艺术教育也进入了新的发展时期,中国音乐学院的特色课程体系建设也取得了新的进展。学院在本科课程体系和学科专业的课程设置中,根据中国音乐学院办学定位与本科人才培养目标,建设了一批能够引领民族音乐发展方向、体现最新学术研究成果、具有鲜明中国民族音乐教育特质的特色课程。这些课程是对民族音乐课程体系的进一步充实与完善,是对现有学院总体课程体系的有益建构和补充。经过多年的建设,中国音乐学院已经形成了理论课程、技能课程和实践课程“三位一体”的,具有鲜明学院特色、结构合理、内容完善的课程体系。

一、中国音乐学院特色课程体系建设的背景及思路

王光祈先生在《东方民族之音乐》一书中,将世界音乐体系划分为“中国乐系”、“希腊乐系”、“波斯-阿拉伯乐系”三大体系。各个体系有与之相应的哲学、思想和文化。中国音乐教育的课程体系主要是借鉴自欧洲音乐教育体系。经过百余年的实践反思,如何构建具有本土文化特色的音乐课程体系成为当前中国音乐教育实现体系创新的迫切任务。从课程性质来看,高等音乐学院课程大体包括理论类、技能类和实践类三种类型。从授课形式来看可以分为个别课、小组课、集体课和研讨课。

从专业设置角度看,目前国内高校音乐类设置音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论三个专业。三个专业分别包括若干专业方向。如音乐学专业有中外音乐史、民族音乐学、音乐教育学、音乐心理学、音乐美学、音乐声学、乐器学、音乐艺术管理、录音与扩声。作曲与作曲技术理论有作曲、电子作曲、和声学、复调、配器、视唱练耳等。音乐表演有民族声乐演唱、歌剧演唱与表演、中国乐器演奏、管弦乐器演奏、钢琴、合唱指挥和乐队指挥等。与专业设置相应,各专业及方向都有相对完善的课程体系。

中国音乐学院特色课程体系是以专业知识为主线的宏观课程体系。特色课程体系严格遵循逻辑性的要求。学生在大学期间所学课程依据专业培养目标,按照由基础到专业、由浅入深、由易到难的顺序逻辑地组成一个体系,基础课、专业基础课、专业课构成了课程设置的基本顺序。从课程性质来看,中国音乐学院“三位一体”课程体系是包含特色理论课程、特色技能课程和特色实践课程。特色理论课程包括中国音乐史、传统音乐、中国乐理、五声调式和声、作曲等基本理论和技术理论课程。特色技能课程包括民族声乐、民族乐器、工尺谱、民族管弦乐队排练、民族室内乐等演奏演唱技能。特色实践课程包括各类音乐会、专业演出等课程。其色理论类课程是使学生掌握学习本专业的基本理论和基本知识,特色技能课程使学生熟练掌握本专业的基本技能和能力,特色实践课程是要求学生将课堂学习的理论、知识和技能转化为实际的舞台演出、毕业设计(论文)、作品等,进一步巩固、提高和锻炼专业能力。

特色课程体系建设的思路是以特色课程建设为抓手,以优势学科专业为依托,以新建专业课程为主要任务,以培育优势创新为重点,以模块化课程为试验点,鼓励和引导各专业建设一批与中国民族音乐教育深度融合,反映最新学术研究成果,具有鲜明民族音乐教育特色,引领民族音乐教育发展方向的课程。以修订本科人才培养方案为切入点,增加特色课程模块,构建包含专业主干、特色课程、学科基础、人文社科自然、实践、讲座为内容的总体课程结构。一方面,推动和激励专业教师在将课程建设与民族音乐学术研究相结合方面进行积极的思考与探索,另一方面,不断积累搭建具有本校特色的课程体系的经验和成果。分“搭建特色课程体系框架、完善特色课程结构、充实特色课程内容”三个阶段,加强引导、改革创新、扎实推进、逐步实施。

从操作层面来看,特色课程可以从课程性质、教学内容、教学方法等不同维度予以划分。特色课程的建设可以是理论层面、操作层面或实践层面的课程。从课程开发的主体及权限来看,特色课程可以是学院教师自主开发设计的与民族音乐教育紧密结合的课程,也可以是采纳校外的相对成熟的课程。从课程设计来看,特色课程可以是既强调学生基本学习能力的培养与个性自由发展,更要重点强调和考虑学院办学理念和办学特色的课程。从层次上来划分,可以划分为学院层面特色课程和系部层面特色课程。从类型上划分,可以划分为专业骨干类特色课程和学科基础类特色课程。从课程属性上划分,可以划分为理论类特色课程和实践类特色课程。从修读方式上划分,可以划分为必修特色课程和选修特色课程。设置必修特色课程的最低要求,鼓励开设大量选修特色课。以最低6学分为限,其中必修课程不少于2门,4学分。

二、特色课程体系建设获得的成果

多年来,中国音乐学院特色理论、特色技能和特色实践“三位一体”的课程体系取得一系列的成果。我国高等院校的音乐教育受西方音乐教育理念和模式的影响较大,音乐专业基本上是沿用和照搬西方经典的教育教学模式。中国音乐学院在建院近五十年来,始终坚定不移地把构建中国民族音乐教育体系作为自己的神圣使命,在引领中国民族音乐理论研究、民族音乐风格作品的创作与民族音乐表演方面发挥了重要作用。民族声乐教学体系引领着中国民族声乐发展方向。由民族声乐教学团队经过长期的理论探索与教学实践,博采众家之长,创立了一套较完整的民族声乐教学体系,目前,正在逐渐形成更具特色的中国声乐学派。中国乐器演奏专业已成为国内外同行所公认的中国民族器乐表演专业最具代表性的教学和学术基地,成为学院构建中国民族音乐教育体系的重要力量。民族音乐学、中国音乐史学、作曲与作曲技术理论专业专家学者荟萃,学术优势明显,科研成果累累。黎英海教授的“汉族调式及其和声”、张肖虎教授的“五声性调式和声手法”、李西安教授的“中国民族曲式”(与军驰合作)、樊祖荫教授的“中国五声性调式和声的理论与方法”、杜亚雄教授的“中国乐理”等均为中国民族音乐教育体系的奠基之作,对中国民族音乐教育体系的构建发挥了重要作用。与此同时,近年来学院新建的音乐教育、艺术管理、钢琴、管弦、指挥、音乐科技等专业也都在民族音乐教育体系建设方面取得重要进展。这些优势与成果大部分已经成功纳入到现有的课程体系,为提升学院办学水平做出了重要贡献。进一步总结提炼、充分利用学院形成的传统优势和产生的研究成果,发挥专家学者汇集和科研学术成果众多的作用,不断加强特色课程建设,是未来特色课程建设的重要路径之一。

不断巩固课程体系中的传统优势课程,如中国乐器、五声性和声、民族配器、中国音乐史、中国传统音乐等课程。以中国传统音乐为例,这门课程含民歌、戏曲、说唱、民族器乐、少数民族音乐等内容,包括民间音乐、宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐四大部类,其中民间音乐是其最重要、最基础的部分。中国传统音乐基础课程针对全院各系本科一年级学生开设,是传统音乐系列课程中最基础、最重要的教学环节。课程的设置希望达到如下目的:(1)通过对汉族民歌与歌舞、少数民族民歌与歌舞、说唱音乐、戏曲音乐和民族器乐五种传统音乐门类的主要类别、主要艺术风格的介绍,使学生初步掌握我国传统音乐的基本概况。(2)通过对各类别经典曲目的模唱和听辨,使学生具有较强的感性认识,掌握中国传统音乐的基本风格。(3)通过课堂教学示例,使学生初步掌握并运用中国传统音乐的基本分析方法。本课程有助于多元音乐文化观念的形成,为进一步学习打下基础。

通过对人才培养方案和指导性教学计划的修订,在各专业建立了以特色课程模块为载体的特色课程群。如音乐学专业方向的宗教音乐、工尺谱常识与演唱、数字音频技术;作曲与作曲技术理论专业的民族管弦乐法、中国戏曲音乐模唱与模写、世界音乐、民族乐器;民族声乐专业方向的曲艺、豫剧、京剧、昆曲;美声方向的中国歌剧表演赏析导读;民族器乐方向的乐种学、民族乐器声学概论;管弦乐器演奏方向的新作品视奏、中国作品演奏;钢琴演奏方向的中国钢琴作品演奏、钢琴伴奏艺术、民族声乐钢琴伴奏;艺术管理方向的艺术管理学、艺术市场营销学、音乐鉴赏与批评;音乐教育方向的中国音乐教学法、器乐组合演奏与教学、中国钢琴作品演奏与教学、中国声乐作品演唱与教学;音乐声学专业方向的音乐声学概论;乐器学方向的乐器学概论等。以工尺谱常识与演唱为例,这门课程的先修要求是具备初步的民间音乐基础和乐理视唱基础,采取集体授课方式。工尺谱是西方乐谱传入中国以前,流传使用最广、影响较大的汉族传统谱式,其所运用的符号及其背后所蕴含的“音无定高、拍无定值”,“大字”记录框架、“啊(e)口”彰显风格等文化特点,是西方谱式所不具备的。本课程以通行的工尺谱为主要对象,介绍工尺谱的谱字(音高)、板眼(节拍)、谱式、腔格(装饰音)、调门(调高)等主要内容,结合演唱和做题实践,一学期内达到视谱即唱的水准。

“实践出真知”,艺术人才的培养离不开实践。不断完善课堂教学、实践教学、艺术实践和科学研究四位一体的人才培养模式,构建与理论教学协调融合的,具有音乐学院特色的,“全程化、层次化、全方位”的本科实践教学课程体系。开展每年一次的“艺术实践周”活动,发挥“艺术实践周”在培养学生实践能力、积累艺术实践经验方面的独特作用。改革实践教学内容与方法,探索以学生为主体的实践教学方法和灵活的考核方式,细化实践教学方案配套环节设计,不断提高实践教学的质量和水平。建立院内外的实践教学平台和基地,更新实践教学内容,突出学生实践和创新能力培养。

三、特色课程体系建设取得的经验

一是立足探索民族音乐教育体系建设。在特色课程体系建设中,深入学习和研究民族音乐的规律和本质。在挖掘、整理和传承民族音乐传统文化的同时,在教学实践中不断探索和践行创建民族音乐教育体系的理念,并在课程中予以实践,进一步对中国民族音乐的发展做出基础性的探索与贡献。

二是立足凸显学院总体办学特色。特色立校,更要特色兴校。以特色求发展、以特色构筑核心竞争力。中国音乐学院根据自身办学历史、区位优势和资源条件,确定特色鲜明的民族音乐办学定位、发展规划、人才培养规格和专业设置,并努力在形成自身的办学理念和风格的基础上,办出特色,争创国内一流、国际知名。

三是借鉴国内外民族音乐研究的优秀成果。深入理解特色课程模块建设的目的与意义,充分调动教师的主动性与积极性,避免保守、僵化的思想,力戒狭隘的民族主义和故步自封、不求进取的观念,以开放、融通、创新的教育教学观念指导特色课程的开发与建设。秉承“海纳百川、兼容并蓄”的原则,立足国内、放眼世界,以广阔的胸襟与气魄,深入研究国内外音乐院校、综合艺术学院、综合大学艺术院系以及研究机构在民族音乐研究和探索中的成果。“他山之石,可以攻玉”,借鉴国内外民族音乐研究的一切优秀成果,只要是有利于学院发展、有利于学生成长的“皆为我用”,将其吸收和充实到特色课程的体系中来,把最新的研究理论和成果呈现到课堂上来,使学生能够在本科阶段即学会以国际视野和横纵比较的方法思考和看待问题。

四是积极引导、注重特色课程教师培养。师资队伍建设是特色课程建设的根本保证,特色课程需要配备有与之相匹配的师资队伍,使之在教学和科研方向上与特色课程的培育相呼应。特色课程建设是推进高等教育内涵发展、可持续发展的必然途径,也是教育师资成长,积淀学院历史文化的重要举措。具体而言,可以从以下几个方面抓起:(1)在学院教师队伍的建设中,招聘和留用能够讲授特色课程模块课程的专业教师。(2)在学科科研建设与研究生计划中,主动招收和培养能够讲授特色课程的博士和博士后,以学科科研建设带动师资培养。(3)在现有专业教师中,有目的、有计划地予以培训和扶持。

五是加强特色课程的开发与教材建设。特色课程建设是系统庞大的工程。特色课程建设具有长远性、规划性与灵活性的特点,需要逐渐完善课程教学目标,有效搭建评价体系,逐渐规范过程管理,进而完成整个特色课程的建设工作。以特色课程建设项目招标制的方式,有计划地建设一批学院层面规划的特色课程,同时,鼓励教师自我研究、自我开发和自我建设。另外,在新开课和开新课的资格审核中予以特别支持,使之能够优先开课,甚至可以采用边试边讲等激励措施。教材是体现教学内容和教学方法的载体,是进行教学的最基本环节和工具,也是深入教学改革、提高教学质量的重要保证,特色课程的设计最终要落实到教材的编写上。需要在总体规划的前提下,充分体现特色课程教材建设的自身特色,做到理论与实践相结合,内容与教学相结合。

六是加大投入,加强特色课程的管理。从教学科研立项、教学经费和教学条件等方面,加大支持力度,加大投入比例。成立特色课程建设的专门领导机构,加强特色课程过程的建设与管理,全面负责课程的建设、指导、实施、评价及资源的整合,切实理顺课程实施的流程,形成动态性、常态化的课程实施与过程管理机制。

参考文献:

[1] 王光祈. 东方民族之音乐[M]. 北京:音乐出版社,1958:15.

[2] 国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010—2020年).

[3] 崔雅. 对地方高校音乐专业设置特色课程的思考[J]. 陕西教育·高教,2012(12).

音乐学院工作计划篇6

艺术学院成立于2002年,设音乐系、美术与设计系、舞蹈系和艺术实验中心,设有1个二级学科硕士点和5个本科专业。现有在校生700多人,有专兼职教师50多人,其中高级职称14人、硕士博士学位教师20人。学院设有民族美术创作研究所、民族音乐表演研究所、民族音乐创作研究所、西南少数民族建筑及装饰艺术研究所和书法文化研究所。学院教学条件完善,拥有适应专业发展、设备先进的标准专业录音棚、摄影棚、表演排练厅、琴房、独立音乐厅、艺术设计工作室、构造与模型实验室、装饰艺术品实验室等专业教学实验场所。学院重视基础理论与实践教学相结合,与多家文化机构、设计公司建立人才培养合作关系,致力于培养具有创新能力、一专多能的应用型、复合型的高级艺术人才,学生参加各类专业竞赛和国内外大型文艺展演等艺术实践活动,屡创佳绩,成果丰硕。学生综合素质好,就业竞争力强,近年来,毕业生就业率保持在95%以上。

随着办学规模的扩大,学校在原有艺术类专业建设的基础上,于2014年3月组建了传媒学院,设有播音与主持艺术、广播电视编导、编辑出版学、传播学4个本科专业和影视文艺理论与创作1个硕士点。现有在校生900多人,有专兼职教师50多人,其中高级职称15人,具有硕士、博士学位教师25人。学院的播音与主持艺术专业为广西壮族自治区特色专业,广播电视编导专业是校级重点学科,编辑出版学专业是学校十大特色专业。学院教学条件完善,建有广播电视实验教学中心和新闻出版实验教学中心,设有电视演播实验室、摄影摄像实验室、录音实验室、非线性编辑实验室、数字传媒实验室和编辑出版实验室等6个专业实验室。学院与广西日报传媒集团、广西电视台等多个校外媒体单位建立实践教学基地,是广西电视播音主持理论研究基地。学院毕业生就业率保持在95%以上,遍布中央电台电视台、各省市电台电视台及各大出版社、日报社等媒体单位。

专业介绍

环境设计 本科,学制四年,授予艺术学学士学位。本专业培养具备环境艺术设计与创作、教学和研究等方面的专业知识与技能,具有较高设计实践能力和项目开拓创新能力的专门人才。毕业后可面向各类设计公司、企事业单位和建筑装饰装修行业,从事环境项目设计、环境设计项目策划与管理、工程实践等方面的工作,也可从事艺术设计教育、研究等工作。主要课程:设计造型基础、构成基础、计算机辅助设计、现代设计史、中外建筑史、人体工程学、工程制图与透视、手绘效果图技法表现、空间构成、建筑设计初步、居住空间设计、家具与陈计设计、园林景观设计、商业展示设计、办公空间设计、构造与模型、材料与施工图、装饰装修工程预算等。

视觉传达设计 本科,学制四年,授予艺术学学士学位。本专业培养具备视觉传达设计与策划、设计教学和设计研究等方面的专业知识与技能,具有把握设计市场方向和较强开拓创新能力的专门人才。毕业后能在教育、出版行业、品牌形象设计行业、文化传媒公司、电视台等企事业机构从事企业形象设计、品牌形象包装、广告设计、展示设计、产品市场推广与策划等相关工作,或从事设计研究、教学与设计管理等工作。主要课程:现代设计史、现代平面设计史、装饰造型、设计素描、装饰色彩、构成研究、设计应用软件、字体设计、网页设计与制作、包装设计、影视广告创意、标志与VI设计、设计项目策划、图形创意、摄影技术、民族民间元素与当代设计等。

美术学 本科,学制四年,授予艺术学学士学位。本专业培养掌握美术学的基本方法理论、知识和创作表达技能,能在文化艺术传播领域、美术教育领域、设计行业、出版行业、博物馆、文化馆等企事业机构,从事艺术管理、美术创作、美术研究等方面的高级专门人才。主要课程:中外美术史、现当代艺术研究、美术概论、造型基础、工笔画、水墨画研究、中国画创作、民间民族美术、材料技法研究、油画创作、摄影技术等。

音乐表演(声乐方向) 本科,学制四年,授予艺术学学士学位。本专业培养具备声乐教育、表演基本理论与技能,具有较强艺术实践能力和创作能力,能在文艺团体、各类院校和机关企事业单位从事音乐教学及文化宣传工作、音乐表演、群众艺术活动的专门人才。主要课程:演唱、乐理、视唱练耳、和声、民族民间音乐、中外音乐欣赏、歌曲创作、形体表演、合唱与指挥常识、电脑音乐制作基础、中外音乐史等。

音乐表演(器乐方向) 本科,学制四年,授予艺术学学士学位。本专业培养具有器乐教育、表演基本理论与技能,具有较强艺术实践能力和创作能力,能够在本专业领域从事表演、专业理论研究与教学工作的高级专门人才。毕业后能在文艺团体、文化事业单位从事演奏、教学、科研、管理等方面的工作。主要课程:演奏、合奏(重奏)、室内乐、少数民族特色乐器演奏、中国音乐史、西方音乐史、中国少数民族传统音乐概论、视唱练耳、曲式与作品分析、和声等。

舞蹈学 本科,学制四年,授予艺术学学士学位。本专业培养具有舞蹈教学、表演及编导、中外舞蹈史、舞蹈理论知识等研究和艺术实践能力的专门人才。毕业后能在艺术团体、企事业单位、大中专学校、电视台及相关的艺术部门从事舞蹈表演、编导、艺术指导以及教学、科研工作。主要课程:舞蹈概论、中外舞蹈史、舞蹈赏析、舞蹈教学法、编舞技法、芭蕾舞、古典舞、中国民族民间舞蹈、现代舞、中国少数民族民间舞蹈、东南亚舞蹈、舞蹈剧目课、拉丁舞等。

播音与主持艺术 本科,学制四年,授予艺术学学士学位。本专业采用小班课堂教学模式、专业级设备、标准化演播室、特色化训练方式。培养目标:具备广播电视新闻传播、语言文学以及艺术、美学等多学科知识与能力,具有较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等能力。能够在广播电台、电视台、艺术院校、影视部门、文艺团体和企事业单位从事广播电视播音与节目主持、配音、文艺表演、新闻采编以及教学科研活动的专门人才。主要课程:普通话语音和播音发声、播音创作基础、广播播音与主持、电视播音与主持、节目主持人概论、文艺作品演播、广播电视即兴口语表达、影视配音、影视表演、广播电视节目制作、新闻采编、艺术概论、传播学概论、中外文学、演讲与辩论以及摄影摄像技术、形体训练、影视化妆等。

广播电视编导 本科,学制四年,授予艺术学学士学位。本专业培养掌握广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业理论、知识与技能,具有较高的理论水平、文化素养、广播影视艺术策划编导能力,能在广播电影电视系统、行政企事业单位和其他部门从事广播电视节目编导等方面工作的高级应用型人才。主要课程:传播学、艺术概论、广播电视概论、新闻学概论、新闻采写、视听语言、摄影摄像技术与应用、非线性编辑技术与应用、广播电视节目策划与制作、影视作品分析、影视文学创作、纪录片创作等。

2015年艺术类各专业拟招生人数一览表

学院名称

专业名称

拟招生

人数

学费

(元/年)

考试科目

招生地区

备注

艺术学院

环境设计

60

12000

素描、色彩

 

广西、河北、山西、山东、河南

1.请考生务必注意我校在各省公布的校考考点和考试时间。

2.招生人数视招生省区报考的人数略有变化,以考生填报志愿时各省公布的招生计划数为准。

3.学费以物价部门核定为准。

视觉传达设计

60

12000

美术学

25

12000

音乐表演

(声乐方向)

20

12000

演唱曲目、视唱、听音模唱

广西、河北、河南、湖南、山西、山东

音乐表演

(器乐方向)

20

12000

演奏、视唱

舞蹈学

30

12000

剧目、基本功测试、舞蹈动作模仿

广西、河北、河南、湖南、山西、山东

传媒学院

播音与主持艺术

80

12000

普通话语音、

综合专业素质、

才艺展示

广西、河北、河南、山西、湖南、黑龙江

广播电视编导

80

12000

综合知识、故事写作、影视作品分析

广西、河北、河南、山西、湖南、黑龙江

合计

375

 

 

 

考试科目(校考)

一、美术设计类(环境设计、视觉传达设计、美术学):1.素描(时间3小时); 2.色彩(时间3小时)。满分200分,素描、色彩各100分。考试工具:铅笔、碳笔、颜料由考生自备,用八开纸(统一发放)。

二、音乐表演(声乐方向):1.演唱曲目(3分钟内);2.视唱(2分钟内);3. 听音模唱(2分钟内)。满分200分,其中:演唱曲目100分×1.4系数,视唱100分×0.3系数,听音模唱100分×0.3系数。

三、音乐表演(器乐方向):1.演奏(5分钟以内);2.视唱练耳(3分钟以内)。满分200分,其中:演奏100分×1.4系数,视唱练耳100分×0.6系数。考试用具:除钢琴以外,其余乐器自备。

四、舞蹈学:1.剧目(舞种不限,3分钟);2.基本功测试;3.舞蹈动作模仿。满分200分,其中:剧目100分×1.0系数,基本功测试100分×0.6系数,舞蹈动作模仿100分×0.4系数。考试用具:伴奏音乐、表演道具、演奏乐器(除钢琴)等自备。考场配备播放音乐的CD设备。

五、播音与主持艺术:1.普通话语音;2.综合专业素质;3.才艺展示。考试内容:自备稿件(3分钟内);指定稿件、即兴话题(3分钟内);才艺展示(如声乐、舞蹈、器乐、小品等,2分钟内)。满分750分,其中:普通话语音100分×2.5系数,综合专业素质100分×3.5系数,才艺展示100分×1.5系数。考试用具:才艺表演道具、音乐伴奏、乐器自备。考场配备播放音乐的CD设备。

六、广播电视编导:1.综合知识;2.故事写作;3.影视作品分析。满分300分,其中:综合知识100分×0.6系数,故事写作100分×1.2系数,影视作品分析100分×1.2系数。考试时间180分钟(影视作品分析90分钟,综合知识+故事写作90分钟)。

学校根据各专业的特点和要求确定校考各专业的合格标准,确定合格人数不超过我校在各省艺术类各专业招生计划的4倍。公布时间约在2015年4月,公布网址:zs.gxun.edu.cn/。

录取规则

一、2015年全国普通高考文化成绩达到各专业最低录取控制分数线;

二、2015年我校校考成绩合格,同时,有联考的省(自治区、直辖市),必须联考合格;

三、美术学、视觉传达设计、环境设计、音乐表演(声乐方向)、音乐表演(器乐方向)、舞蹈学专业,按校考成绩从高分到低分择优录取,同等条件下参考相关科目成绩和专业素质;

四、播音与主持艺术专业,以校考成绩和全国普通高考文化成绩综合排名从高分到低分择优录取,综合成绩=校考成绩×70%+全国普通高考文化成绩×30%;

五、广播电视编导专业,以校考成绩和全国普通高考文化成绩综合排名从高分到低分择优录取,综合成绩=校考成绩×60%+全国普通高考文化成绩×40%;

六、音乐表演(声乐方向)、音乐表演(器乐方向)、舞蹈学、播音与主持艺术专业要求:男性身高170cm以上,女性身高160cm以上,专业素质条件突出者可适当放宽身高要求。

七、无色盲、色弱、夜盲,考虑一定的男女比例。

招生咨询电话:0771-3260410(广西民族大学招生就业处招生科)

0771-3260759(广西民族大学艺术学院办公室)

0771-3267064(广西民族大学传媒学院办公室)

音乐学院工作计划篇7

不少国内外教育专家的研究证实,新教师从教后的五年左右是一个重要的变化期,经过这一段时期的适应与磨练,新教师一般即可成为熟练教师。如伯顿(P.Burden)的研究认为。教师号业发展经历三个阶段:求生存阶段,是教师进入教学第一年的时期:调整阶段,是教师进入教学第二至第四年之间的时期;成熟阶段,是教师进入教学第五年或五年之后的时期。袁克定认为,从教五年左右教师的策略性知识的变化最为明显。国内连榕等学者在以上研究成果的基础上,将教师的成长过程划分为三个阶段:新手阶段、熟手阶段和专家阶段,并将教龄在0至5年、三级职称以下的青年教师定为新手型教师。新手型教师在其教学过程中,往往会遇到许多的问题与困惑,要想顺利成长为熟手型以至专家型教师,必须在此期间获得有效的支持与帮助。

综上所述,受市场经济中厂家对产品“保质期”的规定及“售后服务”的启示,笔者认为,高师音乐院校也应注意做好其“产品”――毕业生的“售后服务”工作。

高师音乐院校做好“售后服务”的原因

1 高师音乐院校毕业生自身存在不足与缺陷

国内高师音乐院校作为基础音乐教育师资的培养基地,由于受专业音乐院校培养模式的影响,长期以来,过分关注音乐教育专业的“音乐”性质(更偏向于音乐技能的培养),却忽略了对“教育”专业性质的重视,如教育类课程科目门类较少,在整个课程体系中所占有的比重较低;对教育实习等有助于帮助学生形成教育教学实践能力的教育实践类课程亦没有足够的重视。从而造成了业内通病――“重技轻艺”“重理论轻实践”与“师范”教育特色的缺失,造成学生素质不全面(如会弹不会唱,会唱不会弹等现象)、实际教育教学能力不强等不良后果。学生在面对实际教学工作时,往往会感到理论知识(特别是教育理论知识)匮乏,又由于教育教学实践能力不强,而倍感茫然,不知所措。

2 开始的五年是新教师从事教学工作的关键适应期

对于新教师来说,教学工作开始的五年通常是他们教师专业发展的起步阶段,而同时又是他们教学生涯中最困难的时期。虽然他们在入职之前已经非常熟悉学校的环境,但由于自身从学生到教师角色的转变,他们需要对学校环境和课堂环境进行重新认识与适应,自身更要遵守教师的规范,履行教师的职责与义务。他们怀着满腔热情,全身心投入到教学工作中去,一心希望自己能够赢得学生的喜欢,获得学校领导与其他教师的高度评价。但由于教学实践能力不高,缺乏教学经验,在现实教学中,他们往往会遇到许多的问题与困惑,甚至严重的挫折。如高师音乐院校的毕业生在此过程中,往往会切身感到自身教育理论知识的缺乏,对于一些已经掌握的教育学知识,由于领悟不深,亦不能灵活运用到教学实践中;自己的教学方法与手段很难激发学生对音乐的学习兴趣;课堂教学过程难以调控与管理:教学中很难把握与体现“以审美为核心”的教学理念等多种问题。

正如美国加利福尼亚州致力于制定新教师课程和政策的组织者卡罗・巴特尔(carol Bartell)所指出的:“无论他们接受的是什么样的职前教育,新教师都没能就课堂工作和职责完全准备好,他们无法满足快速成长并逐渐变化着的学生群体的各种需要。”

面对此种情况,美国教育学者强调指出:“头几年的教学工作经验对于新教师来说是至关重要的,它不仅决定教师是否会在教学领域内继续工作下去,而且决定他们将会成为什么样的教师。”

的确,新手型教师在最初的成长过程中,应该得到及时地、有针对性地指导与帮助。在解决一些现实的教学问题的过程中,通过不断总结经验与教训,他们会逐渐领悟到一些有效的教学策略,进而形成自己一生的教学风格。同时,新教师解决问题的能力、知识应用能力、课堂管理能力、随机应变能力等,也会得到迅速提高,从而顺利完成向熟手型教师的转变。而在此过程中,如果新教师得不到及时的支持与帮助,他们可能会发展一些消极的生存“应对策略”。

鉴于以上原因,高师音乐院校为了使自己的学生快速适应基础音乐教学工作,不仅要及时纠正培养过程中的错误倾向,更重要的是认真做好“售后服务”工作,为新任音乐教师提供系统化、个性化的支持和帮助,减少他们在教学过程中的挫折感,使他们增强自信心,能够尽快适应教师角色,为日后进一步的专业成长与发展奠定坚实的基础。

高师音乐院校“售后服务”现状

国内高师音乐院校的毕业生在离开大学之后,便与自己的母校脱离了关系,学生的所有问题全靠在职培训的方式来进行弥补与提高。对于新任音乐教师,地方教育管理部门和学校一般首先以岗前集中培训的方式,来加深新教师对学校与教学的认识与了解。但由于培训时间较短,单纯强调理论知识的讲授,学生未能进行教学实践的锻炼,效果不尽如人意。中小学校为促进新任音乐教师的快速成长,常常采用导师制(一般是指中小学校为学校里的新教师指派一位有经验的教师,作为其指导老师,为新教师的教学提供建议、进行指导)。指导教师对于新任音乐教师教学的方方面面予以关注和指导,如设计教案、课堂教学的组织与管理、与学生和家长进行沟通与交流等。而高师音乐院校由于与基础教育长期以来处于一种相互隔阂的状态,在新教师的培训与提高过程中,未能积极参与其中,从而导致由于缺乏有效的理论指导,降低了培训的效率,延缓了新教师成长的步伐。

近些年,由于基础音乐教育改革的推行,新课标的颁布,新教材的使用,首都师大音乐学院通过现代远程教育的方式,在全国范围内。对所有在职音乐教师进行新课改培训,这是高师音乐院校与中小学携手合作的良好开端。

美国新教师专业发展经验与启示

在对国内高师音乐院校如何做好“售后服务”进行构想之前,我们不妨先来认识与了解一下,美国在新教师专业发展方面的有益经验,以期获得深层启示。

1 美国音乐学科新教师指导计划的启示

“新教师入门指导计划”(BeginningTeacher Induction Programs)是美国20世纪80年代教育改革的产物,是加强师资队伍建设的重要举措之一。“新教师入门指导计划”的目的是为新教师在第一年教学中提供系统的、个性化的支持和帮助,发展其实现有效教学必要的知识、技能和专业态度,顺利实现其专业成长与发展。“新教师入门指导计划”在美国受到广泛关注,并成为“发展最迅速的运动”之一。

20世纪90年代,雅马哈公司与明尼苏达州有关城市合作,开发“音乐学科导师指导”计划,对于新任音乐教师的指导工作进行研究。与此同时,“音乐学科导师指导计划”还有大学和组织协会的参与。大学作为合作者,在中小学教师培养方面也发挥了重要的作用。明尼苏达州立大学和明尼苏达州音乐教师协会对于“音乐学科导师指导计划”的经费保证和教育质量保证方面起到了关键作用。另外,明尼苏达州乐队指挥协会在“新教师入门指导计划”中也扮演了重要的角色。协会强调指导教师的作用,定期召开指导教师培训会议,交流指导新教师的经验,为新教师在音乐教学走向专业化的道路上起到了重要的作用。

我们可以看出,在美国,大学音乐院系、音乐学院、音乐协会,甚至一些商业组织,都积极参与到新任音乐教师的培养、培训计划的开发过程之中。大学与中小学之间有着非常密切的平等、合作关系,在两者合作的基础上,通过多方参与,共同携手提高音乐教师的教育质量,促进音乐教师的专业发展与进步。

2 美国教师专业发展学校的启示

“美国专业发展学校是20世纪80年代末在美国兴起的融教师职前培养、在职进修和学校改革为一体的学校形式。一般由一所大学的教育系(或学院)与大学所在学区的一所或多所中小学建立合作关系,其目的是改善教师职前培养的水平,鼓励教师专业发展,促进学校和大学的发展。从严格意义上来说,专业发展学校并不是一个真正的学校形式,但它是一个全新的概念,打破了中小学与大学之间长期的隔阂,把教师教育,甚至整个教育改革看成是双方的共同责任。”

大学与中小学以教师专业发展学校为基地,相互合作、共同指导实习学生的方式,会更有利于促进实习学生对自身教学行为的反思与改进,获得有益的启发与感悟,增加对自身教学行为的理性认识,并进一步提高自己的教学理论水平。实习学生与大学教授所带来的全新教学理念,开阔了学校教师的视野,使他们能够有机会接触到最前沿的科研成果与教育理念,并将之运用到自己的教学中,通过不断反思与总结,做到不断改善、不断提高。在与大学教授共同合作研究的过程中,中小学教师亦会受到系统、丰富的教学理论知识的熏陶与指导,加深自己对一些理论知识的了解,提高解决问题的能力,自身素质得到不断提升。

高师音乐院校做好“售后服务”的设想

受美国“教师专业发展学校”与明尼苏达州音乐学科“新教师指导计划”的启示,高师音乐院校、中小学校、地方教育主管部门三方甚至多方社会力量都应积极参与到新任音乐教师的培训指导工作中去。鉴于国内的实际情况,对高师音乐院校如何做好毕业生的“五年保质期”的“售后服务”,提出如下设想。

在每年中小学校完成其新任音乐教师应聘任务之后,地方教育主管部门应将所有需要培训指导的新任音乐教师进行登记注册,并及时与他们各自的毕业院校以及其相应的就职学校取得联系,三者就如何相互合作,共同完成对该新任音乐教师的“五年保质期”的培训指导达成协议,并签订合同。在此过程中,各方权责明确、携手合作、相互监督,以期达到有效促进新任音乐教师的专业发展与进步,顺利完成其五年过渡期,成长为一名合格的基础音乐教师。

合作过程中,各方的职责范围如下:

1 高师音乐院校方面

首先,高师音乐院校应对毕业生的就职去向进行跟踪纪录,之后设立专用网站,以便与地方教育主管部门以及学生的就职学校随时取得联系,并将之作为五年毕业期学生之间进行教学体会交流的信息平台。院方分别为一至五年的毕业生专门配备一名或多名教师作为指导教师,每天在规定时间内专门为他们提供在线交流与指导,有针对性地帮助每一位毕业生解决他们教学中的问题与困惑。指导教师亦应通过在线观看毕业生教学的实况录像,对每一位毕业生的实际情况做到准确把握,并就他们各自存在的实际问题与其就职学校的指导教师进行切磋交流,找出解决问题的最佳方案。

高师音乐院校还可利用假期时间,组织“保质期”内的毕业生进行教学基本功汇报表演,或是以专家讲座、聘请有经验的高级音乐教师现场授课的方式,对毕业生进行培训指导。在指导培训的过程中,通过不断反思、总结经验,可以进一步改进、提高院校的教育质量。

另外,高师音乐院校为提高毕业生就职学校指导教师的素质与指导水平,还应对他们进行在线指导或进行假期专门培训。

2 中小学校方面

中小学校在本校范围内可实施“导师指导计划”。在新任音乐教师与指导教师相互熟识、自愿结对的基础上,由指导教师对其实施日常教学指导,从熟悉教材、了解学生、备课、写教案、课堂教学、课堂组织与管理、辅导课外音乐活动、与家长互动交流等环节,指导教师对新教师应进行全面的指导与帮助。在五年指导期间,如没有特殊情况,指导教师不可随意更换,以保证教学指导的系统性与连续性。学校可通过组织教学经验交流会、联谊会等活动,来增进指导教师与新教师之间的情感交流,以提高互动交流与指导的有效性。指导教师还应通过登陆高师音乐院校的毕业生教学指导网站,与该新任音乐教师的高校指导教师取得联系,将其教学实况录像发送给高校指导教师,双方就新教师存在的教学问题展开交流、探讨,最终就解决方案达成共识,尔后由中小学校指导教师实施现场指导。另外,在与高师音乐院校交流合作的过程中,中小学校亦可借此机会,充分利用高师音乐院校丰富的教育资源,为本校全体在职教师创设在线培训的机会,或是选派部分教师到高校进修提高,还可聘请高师教师亲临学校,举办讲座或者深入课堂进行现场指导,提高自己学校全体教师的整体素质,进而全面提高学校的教学质量。

3 地方教育主管部门方面

地方教育主管部门的首要职责便是要为新教师的培训提供充足的教育经费,以确保新教师培训工作能够顺利开展。其次,应研究和制定新教师阶段培训所应达到的教师专业知识和技能标准。在新教师入职之前,进行一次集中培训,设计培训方案,设置培训课程。定期举办新教师教学基本功比赛,或对所有新教师进行教学基本功测评。通过优质课、示范课,或聘请专家举办讲座等方式对新教师进行培训指导。

4 新任音乐教师方面

音乐学院工作计划篇8

天津师范大学津沽学院(以下简称"津沽学院")是经国家教育部批准、按照新型办学模式和运行机制举办的全日制本科层次独立学院。学院地处天津市第三高教区,毗邻滨海高新技术产业园区,坐落于天津师范大学校园内,共享母体校图书资料、生活设施、体育场馆、后勤服务等优质的教育教学资源。学院聘请天津师范大学和其他高校具有丰富经验的干部、教师从事管理和教学工作,其中有200余名教师来自天津师范大学,具有副教授以上高级职称的占55%。

学院坚持以人为本,从严治校,以社会需求为导向,以质量求生存,以特色谋发展,努力培养理想信念坚定、思想品德优良、专业知识扎实、实践能力较强,富有创新精神的高素质应用型人才。现有文学、新闻与传播、理学、外语、法学、经济、管理、教育、艺术设计、表演等10个系、29个本科专业及方向。在校学生7200余人,来自全国28个省(自治区、直辖市)。

学院实行开放办学,加强对外交流与合作,聘请多名外籍教师讲学、任教,与美国、日本、韩国、新西兰、台湾等多个国家和地区的13所高等学校或教育文化交流中心建立友好合作关系,开展多方位、多层次的交流与合作,体现了办学的国际性、开放性。

学院按照全国普通高等院校有关政策进行招生,学生学习期满且成绩合格者,颁发天津师范大学津沽学院毕业证书,实行教育部网上电子注册;符合学士学位授予条件的,授予天津师范大学津沽学院学士学位。

专业报考

1.报考条件:凡符合普通高等学校2016年招生工作规定的报名条件,参加2016年普通高考的考生均可报考。具体招生专业及计划见“附表一”。

附表一:招生专业及计划

系别

专业(招考方向)

招生计划

学费

艺术设计系

视觉传达设计

52

21000

元/年/人

环境设计

80

数字媒体艺术

26

摄影

27

表演系

表演

45

舞蹈学

26

广播电视编导

84

音乐表演(声乐表演)

27

音乐表演(现代音乐表演)

22

新闻与传播系

播音与主持艺术

105

文学系

戏剧影视文学

106

合计

   600

 

注意事项:

1.以上招生专业(方向)均为本科层次,学制四年。学费执行天津市物价局批准的独立学院收费标准。

2.播音与主持艺术专业包含广播电视播音与主持、广播电视采编、公关礼仪主持三个专业方向;舞蹈学(不含国标舞)包含舞蹈教育、舞蹈编导两个专业方向;广播电视编导包含专题片编导和电视编辑两个专业方向。入学后根据各专业培养方案的要求,按学生意愿进行分专业方向学习。

3.声乐表演方向招收民族、美声、通俗唱法;现代音乐表演方向招收器乐为钢琴、贝大提琴、单簧管、小号、长号、爵士鼓、吉他、电贝斯和萨克斯管。

4.摄影专业在学期间需自备器材,建议使用单反相机。学院会适当提供大中画幅相机、摄像机等专业器材。

5.戏剧影视文学和广播电视编导专业合格证可互用。

6.在各省分专业招生计划以各省招生主管部门公布的计划为准。

7.请考生在报考前详细了解所在省市本年度艺术类专业招生相关规定,避免出现因违反规定成绩无效的情况。

2. 报考办法:

①凡有省统考或联考的专业:根据教育部及各省相关规定,我院使用省统考或联考成绩,考生须取得省统考或联考专业合格证。其中摄影专业原则上均使用美术类统考或联考成绩,如部分省规定必须使用摄影摄像摄制类统考或联考成绩的,按省内规定执行;声乐表演方向使用各省音乐表演类声乐(演唱)统考或联考成绩,现代音乐表演方向使用各省音乐表演类器乐(演奏)统考或联考成绩。

②凡没有省统考或联考的专业:我院使用校考成绩,考生须取得校考合格证。具体情况为:

A.河北省的考生须取得省内指定高校与我院对应的专业合格证;江苏省的考生须参加省内指定高校与我院对应专业的测试,并取得我院专业合格证。见“附表二”。

附表二:与河北省、江苏省指定高校的对应专业

考生范围

天津师范大学津沽学院专业

省内指定高校

指定高校与我院对应的专业

报考办法

备注

河北省生源

播音与主持艺术

河北师范大学

播音与主持艺术

须报考并参加指定院校与我院对应专业的测试,取得合格证,即视为取得天津师范大学津沽学院专业合格证。

凡相同专业涉及到省内两所指定高校,考生选择一所即可。

 

戏剧影视文学

广播电视编导

广播电视编导

播音与主持艺术

河北传媒学院

播音与主持艺术

戏剧影视文学

广播电视编导

戏剧影视文学

广播电视编导

表演

表演

江苏省生源

播音与主持艺术

南京师范大学

播音与主持艺术

须参加指定院校与我院对应专业的测试,并取得我院专业合格证。

舞蹈学

舞蹈学

表演

南京艺术学院

表演

B.山东省的考生,根据山东省的有关招生政策规定,不得参加我院在天津考点组织的考试,但我院承认该省考生所取得的全国任意一所本科院校与我院对应的专业合格证(合格证须经省招办备案)。

C.除上述A、B条款中涉及的省份外,凡我院下达艺术类招生计划省份的考生(含天津市考生)须取得全国任意一所本科院校(含我院)与我院对应的专业合格证(合格证须经省招办备案)。

D.天津师范大学津沽学院在天津考点的考试报考办法:

(a)考生通过津沽学院网上报名系统完成注册报名(不缴费);

(b)津沽学院艺术类专业不单独组织考试,承认天津师范大学相应艺术类各专业校考成绩(面试类专业承认天津师范大学的初试成绩)。津沽学院与天津师范大学对应专业及天津师范大学艺术类专业测试报名网址见“附表三、表四”;

(c)津沽学院根据考生在天津师范大学的测试成绩,划定我院专业合格线,已取得天津师范大学专业测试合格证的考生,我院承认其合格成绩;未取得天津师范大学专业测试合格证的考生,达到津沽学院专业合格线的考生,我院发放专业合格证。

附表三:津沽学院与天津师范大学专业对应一览表

津沽学院专业

天津师范大学对应专业

津沽学院校考适用省份

广播电视编导戏剧影视文学

广播电视编导戏剧影视文学(任何一门均可,取其成绩)

天津、北京

播音与主持艺术

播音与主持艺术

天津、北京、新疆、吉林

舞蹈学

舞蹈学(民族舞等方向)

天津、北京、新疆、吉林

表演

表演

天津、北京、新疆、吉林、云南

音乐表演(声乐表演)

音乐学(声乐方向)

天津、北京、吉林

音乐表演(现代音乐表演)

音乐学(键盘方向)、音乐表演(器乐方向)对应津沽学院器乐类型:钢琴、贝大提琴、小号、长号、爵士鼓

附表四:津沽学院在天津考点的报名及对应天津师范大学的报名考试安排

专业(招考方向)

津沽学院网报时间(网址)

天津师范大学网报(缴费)时间(网址)

天津师范大学考试时间

备注

戏剧影视文学

2016年1月18日—2月19日

(jgxyzs.com)

1月18日-1月31日

2月14日-2月19日

(tjnuzsb.com)

3月6日(笔试)

具体报名方式详见《天津师范大学2016年艺术类专业招生简章(校考)》(tjnuzsb.com )

广播电视编导

3月6日(笔试)

播音与主持艺术

3月2日-3月3日(初试)

音乐表演(声乐表演)

3月10日(初试)

音乐表演(现代音乐表演)

3月10日(初试)

表演

3月3日(初试)

舞蹈学

3月10日(初试)

3.校考合格证

天津考点的考生可于4月下旬在津沽学院招生信息网查询考试结果,随后我院将邮寄校考专业合格证,不合格的考生不另行通知。

录取原则

凡报考我院的考生须专业课成绩合格,文化课成绩达到所在省划定的录取控制分数线,按照专业志愿优先的原则,采取以下录取方式:

1.视觉传达设计、环境设计:专业志愿优先,按照专业成绩从高到低排名录取。外语单科成绩做参考。

2.数字媒体艺术、摄影、表演、音乐表演(声乐表演)、音乐表演(现代音乐表演)、舞蹈学、戏剧影视文学、播音与主持艺术、广播电视编导:专业志愿优先,按照文化课成绩从高到低排名录取。外语单科成绩做参考。

3.同分录取原则:专业成绩过线按文化课成绩排名录取的专业,文化课成绩相同时,依次按照外语、语文、数学的顺序,优先录取单科成绩较高的考生;文化课成绩过线按专业课成绩排名录取的专业,专业成绩相同,优先录取文化成绩较高的考生,如果文化成绩再次相同,那么依次按照外语、语文、数学的顺序,优先录取单科成绩较高的考生。

注:①对于投档和录取有特殊规定的省份,执行省内规定。②我院各专业的公共外语课程全部为英语,小语种考生慎报。

复查

我院将针对艺术类专业新生开展入学后专业复测和复查,对于复测和复查不达标的新生,经查实属违纪违规情况的,一律取消录取资格、不予学籍电子注册。

艺术类专业概况

2016年我院艺术类招生专业及招考方向共有11个:视觉传达设计、环境设计、数字媒体艺术、摄影、戏剧影视文学、播音与主持艺术、广播电视编导、表演、音乐表演(声乐表演)、音乐表演(现代音乐表演)、舞蹈学。

学院建有形体房、排练厅、琴房、画室、播音室、演播室、摄影室、广播电视制作室、录音棚、非线性编辑机房等专业实验室,拥有摄影、摄像、非线性编辑、平面设计等的先进设备,为教学实践搭建了良好平台。

学院与天津广播电视台、天津歌舞剧院、天津日报报业集团、天津教育报社、天津少儿艺术培训中心、天津人民艺术剧院、天津歌舞剧院等多家单位合作,建立实习、实践基地,强化学生实践能力和提高学生综合素质。

学院艺术类专业及方向教育教学成果显著:艺术设计系学生参加十五届平遥国际摄影展获“新锐摄影师”专项奖、参加“金驹奖”世界大学生摄影展、2015届平遥国际摄影大展、中国微信摄影大赛、2015年(第8届)中国大学生计算机设计大赛决赛、全国美育成果展、天津市大学生计算机应用能力竞赛、第十三届中国大学生广告艺术节等各级各类大赛,获奖60余项。戏剧影视文学专业学生参加“我的中国梦”天津市高校公益广告设计大赛,获市级奖项3项;撰写的作品入围第十五届上海国际电影节;获首届“中影杯”天津大学生微电影节编剧奖;第五届天津市大学生微视频大赛获二等奖;多部作品被天津电视台、天津电影制片厂等单位采用。播音与主持艺术专业学生拍摄的微电影作品入围第二十一届北京大学生电影节、第十五届原创影片大赛;微电影《余光》晋级全国第三届彩虹行动微电影大赛决赛,天津市仅两部作品晋级决赛;曾获天津市大学生文艺展演二等奖;毕业生赴泰国担任汉语教师志愿者,受到总理英拉接见。表演系注重对学生的专业技能的培养,成功举办毕业生音乐会、毕业大戏等近百场教学演出;学生参加各种比赛演出共获奖216项,其中全国性比赛获奖32项,天津市级比赛获奖184项;2010年代表津沽学院赴泰国进行文化交流与演出得到当地好评;2011年代表津沽学院参加天津市庆祝教师节文艺演出得到各级领导充分肯定;2013年开始相继有24名学生赴台湾的台北城市科技大学进行为期一个学期的专业交流学习;2013年有6名学生赴俄罗斯参加国际声乐比赛并获奖。

各专业简介

视觉传达设计专业

培养目标:本专业培养适应现代社会发展和经济建设需要的,具有广告策划与创意表达、平面设计与制作等专业技术能力,能够独立进行艺术设计实践,从事视觉传达及其相关领域设计及管理工作的应用型人才。主要学习视觉传达设计的基本理论知识和技能,了解与掌握国内外艺术设计领域的最新成就及发展动态,以艺术设计领域内的视觉信息传达为主要学习内容,接受艺术设计思维能力、设计方法和制作技能的训练,使学生具备创新设计的综合专业素质及专业制作能力。

就业前景:本专业毕业生可在广告公司、专业设计公司、动画设计制作公司、影视传媒、各类出版社以及社会团体、企事业单位和教育教学等单位从事广告宣传、产品包装、商业展示、网络页面、标志商标、企业形象的设计、研究、教学及管理等方面的工作。

主要课程:基础课:设计素描、设计色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、摄影基础、计算机辅助设计、中外工艺美术史、世界近现代设计史、设计概论等;专业课:广告策划、广告文案、文字与版式、图形创意、装饰与图案、平面广告设计、包装设计、CIS设计、网络广告设计、VI设计、印刷设计、书籍装帧等。

环境设计专业

培养目标:本专业培养适应现代社会发展和经济建设需要的,具有环境设计与施工制作等专业技术能力,能够独立进行设计实践,从事环境设计及其相关领域设计及管理工作的应用型人才。主要学习环境设计的基本理论知识和技能,了解与掌握国内外环境设计领域的最新成就及发展动态,接受环境设计思维能力、设计方法和制作技能的训练,使学生具备创新设计的综合专业素质及专业制作能力。

就业前景:毕业生可以在装饰工程公司、商业展示公司、建筑与城市规划单位、专业设计公司、大型集团公司、企事业单位、科研和教学单位从事室内设计、景观设计、公共艺术设计、商业展示设计及相关专业研究、教学和管理工作。

主要课程:基础课:素描、色彩、构成学、艺术概论、中外建筑史、人体工程学、透视学、制图、计算机辅助设计等;专业课:室内空间设计(居住空间设计、商业空间设计)、施工材料与工程预算、园艺学、室内陈设设计、环境景观设计、照明设计、中国古典园林设计、公共设计艺术、商业展示空间设计等。

数字媒体艺术专业

培养目标:本专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识,具有数字媒体艺术思维、艺术创意能力、开发技能和项目组织、管理能力,能从事数字媒体艺术、动画设计的应用型人才。

就业前景:本专业毕业生可在机关、学校、培训机构、电视台、电影厂、广告公司、影视公司、传媒公司、动画公司、游戏公司、网络公司、服务公司、杂志社、报社和大中型企业等部门从事数字媒体产品设计、动画设计、开发与项目管理工作。

主要课程:造型基础、色彩基础、摄影基础、计算机辅助设计、构成学、动漫造型基础、设计概论、数字媒体创意导论、动画艺术概论、图形创意、数字媒体艺术、动画形象设计、动画脚本设计、动画运动规律、动画场景设计、非线性编辑、数字影像创作、二维动画设计、三维动画设计、影视片头设计与制作、多媒体信息处理与传输、动画原理与游戏设计等。

摄影专业

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