台州乱弹起源于明末清初,至今已有三百多年的历史。它深受传统文化的浸染,反映了台州鲜明的文化地域特色。在新的发展时期,必须正视其存在的困难和挑战,拯救这份不可再生的宝贵遗产。
"《日出》表现的是30年代中国北方某大都会的社会画卷,展现了一个表面上纸醉金迷实际上人吃人的黑暗社会。"本文将从三组对立面简要阐述话剧中顾八奶奶的人物形象。
话剧《淡水小镇》取材于美国作家桑顿·怀尔德的名作《我们的小镇》,两者都以日常琐碎入戏,谱写了平凡生活的赞美诗。《淡水小镇》在舞台设计上保留了原作极简主义的特征,同时又加入了现代元素。人物设置上,将人物身份、故事背景与台湾历史结合。同原作冷峻的风格相比,《淡水小镇》显得更加温情。在娓娓道来的同时,赋予日常生活以崇高的价值。因...
本文主要从对"残酷"的理解、阿尔托的戏剧观及其对后世的影响这几个方面,粗浅地谈一谈对阿尔托的"残酷戏剧"的理解。
音响在戏剧这门综合艺术中是极其重要的一环,必须做到形式为内容服务,效果为为剧情服务。该强烈时要振奋人心,推波助澜,与剧中的情感同步;该弱时要达到此处无声胜有声,于精细处下功夫。这样才能使音响效果更好的服务于戏剧舞台……
音乐音效在话剧表演舞台上的作用尤其重要。那么音乐音效对话剧演出有什么影响呢?浅谈音乐音效在剧情烘托、舞台渲染、人物塑造、演员演绎、观影效果等方面对话剧的影响,从而起到了重中之重的作用。
<正>新编京剧《响九霄》是近年来河北省京剧艺术研究院倾力打造的一部名角名剧。之所以说是名角,是因为领衔主演裴艳玲老师是一位"国宝"级的戏曲名家,享誉海内外,曹禺先生称之为"国宝"。她早年曾两度获得梅花奖。近几年来,她又获得了白玉兰戏剧表演艺术特殊贡献奖、文华大奖、梅花大奖(三度梅)等。同时该剧中还有两位梅花奖获得者参与重要...
<正>戏剧本质上讲乃是一种再现性的艺术,就是戏剧应该让模仿者化身任务,用动作来模仿,竭力把剧中情景摆在人们的眼前,这样才能让人们看的清清楚楚,仿佛置身于发生时间的现场中,这就是舞台艺术。下面我要谈的就是舞台艺术与服饰的连接关系。戏曲服装如果离开了戏剧内容离开了演员的唱作表演,它只是一件衣服,也可以讲是件工艺品。服装要表现...
满足群众日益增长的文化需求,是基层剧团演出工作的最大追求。作为给基层群众带来最多快乐的剧团文艺演出,在近些年的发展中遇到了一些问题。本文就以个人的实践,分析存在的问题,提出创新演艺工作的对策,希望对基层剧团演艺工作有所促进。
近些年来,传统戏曲一直面临着一系列的危机,甚至有人在感叹的同时将戏曲艺术称为"夕阳艺术"。在这个速食社会,大众已经很难投入时间和金钱坐在戏剧院里观赏感悟传统戏曲。更不必说自由空间少、课业负担重、经济不独立的学生群体。传统戏曲的危机在于它的生存环境已经被破坏,而大众传播媒介的创新与发展填补了传统断裂的空白。大众传媒的影响力当...
网络剧由于具有高度的交互性、贴近时代与生活特征,所以一出现就受到众多网友的热捧。网络剧的创作从草根们的自娱自乐、到山寨电视剧和电影,再到如今的公司化的专业生产,网络剧的创作正在从非艺术形态到艺术形态的过渡与发展,因此有必要对网络剧的创作进行探讨,以利于网络剧的健康快速发展。本文着重从网络剧编剧技巧方面进行研究与探讨。
自话剧19世纪末传入中国的近百年来,随着国内社会文化语境的变化几起几落,命运十分坎坷。进入新世纪以来,随着新媒体的日渐普及,话剧的发展更是挑战与机遇并存。话剧在北京上海等地的复兴已是不争的事实,在北上广之外的二线城市又如何呢?本文以历史文化名城西安的主要话剧团体为研究对象,试图通过调查问卷、实地观剧、演员采访、查找资料等研究...
舞台意境是话剧表演的独特魅力之所在,也是话剧演员所追求的艺术最高境界。意境包括现实意境和虚拟意境两部分,意境的营造需要一定的技巧,特别是虚拟意境的营造更是对演员表演能力和技巧的全面考量。在本文中,笔者着重结合话剧《开心开心的农场》介绍了意境的含义以及其在话剧舞台表演过程中的重要作用,并结合话剧舞台表演的特点提出话剧演员如...
<正>河曲二人台形成于晋西北的河曲、保德、偏关,在黄河流经晋西北的这个三角地带,古时流行着一种民歌小曲,俗称爬山调。河曲二人台就是在这种民歌小曲和当地民间歌舞基础上孕育发展起来,后来流布于整个晋北、河北的张家口地区、陕北的榆林地区以及整个内蒙古自治区等地。发展至今,无论从音乐还是表演来看,河曲二人台都已形成自己鲜明的独...
秦州小曲是长久以来流传在天水农村的一种民间说唱艺术,历史悠久、地域色彩浓厚。秦州小曲的唱词艺术特色鲜明,具有通俗性、地方性、易传性、趣味性特点:唱词通俗易懂、多以口头语为主,使用俚俗语言和俚俗情节;添加秦州方言和秦州地区地名;运用押韵和民歌形式,使唱词易于识记、流传;多用歇后语、俏皮话和谐音,增添趣味性。对秦州小曲唱词的艺术...
<正>成立于1983年的汉唐乐府,是由陈美娥女士一手创办的以南音乐曲为基础的古典乐舞剧团。陈美娥认为作为一个民族文化精神和传统感情的历史之声,其价值远超过掌声和喝彩所能衡量,她坚持南管需要的不只是"通俗阶级的赞美",还需要"知识阶级的尊重"。陈美娥不仅负责表演创作,还传扬教学,出版曲集,担起了传承南音的责任。陈美娥说过,"她理解...
李渔被称为中国古典戏曲理论的集大成者,《闲情偶寄》则是承载李渔戏曲理论思想的主要著作。本文主要关注《闲情偶寄》的《词曲部》、《演习部》和《声容部》的部分篇章,认为李渔戏剧理论体系的构建以"登场"为出发点,并以阐述"登场之道"为核心,全面论及了戏曲活动中的剧本创作、舞台演出、演员培养等方面的一般规律。本文着重从"填词之设,专为登...
中国传统戏曲作为独特的民族艺术形式,它的唱、念、做、打于一身的特点,是其他艺术形式所不能比拟的。水袖是传统戏曲舞台表演的重要组成部分,水袖运用得如何,是检验戏曲演员塑造人物、形体表演功夫深浅和艺术修养高低的一个重要方面。本文以《打神告庙》一出主要浅析戏与技(长水袖)的合理安排和运用,这样有利于更好的抒发人物情感,使情与技很好...
<正>歌剧《伤逝》是我国著名作曲家施光南根据鲁迅同名小说改编创作的。其中,作曲家以多首旋律优美的咏叹调,成功的塑造了女主角子君的人物形象的同时也有力地推动了歌剧情节的发展。本文将对其中《一抹夕阳》《不幸的人生》两首作品进行分析。夏之浪漫曲——《一抹夕阳》《一抹夕阳》在整部歌剧情节的开始部分,是子君具有抒情性的唱段。...
本文围绕戏曲文化为核心对其文化的认识和发展展开评论阐述了戏曲音乐文化的魅力和群众文化的关系总结了戏曲文化的可持续发展性。
<正>舞台美术是一种特殊的艺术创作,它涉及到许多艺术门类,以其独有的特性区别于一般美术的规律。它包括布景、灯光、化妆造型、服装、效果、道具等。它们的综合设计称为舞台设计。其各个分类是根据剧本的内容和演出要求,在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段,创造出剧中环境和角色的外部形象,渲染舞台气氛。"舞台美术是寂静的戏剧"这...
文艺产品是非物质产品,具有精神产品、公共物品、上层建筑和意识形态等多重属性,而且不同的艺术门类之间的生产方式、服务对象、市场生存能力之间也存在着很大的区别。同时,我国的文艺院团长期按照事业单位的模式进行管理,体制改革必然要涉及到资产管理、人事调整、财务税收等配套制度。文艺产品的特殊性决定了文艺院团体制改革的复杂性和艰巨性...
不同艺术门类和不同艺术样式,均具有不同的题材选择和题材表现特点。纵观戏剧小品的创作演出实际,在戏剧小品题材的选择和表现上,确实已经表现出了题材类型丰富多样,题材内容涉猎广泛,题材选择角度新颖,反映社会生活及时快捷等独具特色的题材特点。
戏剧从古典主义走向了浪漫主义与现实主义,剧目演出讲究整体表现,舞台设计各部门倾向于历史准确性与写实,服装师所表现出的对希腊、罗马、中世纪、文艺复兴的兴趣,正是为了获得更大的历史准确。1850年,设计师查尔斯·基恩为《理查二世》设计的角色服饰,曾引起人们对戏剧服装时代性、史实性的专题探讨。
杂技过去的魅力在于险、难、奇、谐,杂技新的魅力在于新的险、难、奇、谐,杂技永远的魅力在于永远的险、难、奇、谐。
泗州戏是我省第一批被列入"部级非物质文化遗产项目"的戏曲,她和徽剧、黄梅戏、庐剧一起并称为安徽地方四大名剧。在黄淮地区深受广大人民群众的欢迎和喜爱,在国内戏剧界享有一定的知名度和影响力,素有"梨园拉魂第一腔"的美誉。
"白派"是评剧青衣的重要艺术流派之一,从美学高度与深度来研究"白派"艺术,可以提升"白派"艺术的美学品格与美学底蕴。本文从情感性、独特性、创新性三大理论层面,对"白派"艺术的审美特征进行了全面系统、深入细致的研究与论述。对于"白派"艺术美学品格的提升,可以提供理性思辨与艺术实践的双重参照系。
台词是戏剧表演的主要语言形式,戏剧表演是一种表达思想感情的艺术,台词在戏剧表演中承载着传情达意的重要任务,我们需要通过有效地表达台词表现出一定的艺术形象和风格。因此,我们要了解台词特有的口语化、性格化以及诗性特征,重视台词对推动剧情发展、向观众传情达意、揭示人物性格特征、使观众获得艺术美感的重要作用。
本文重点从程派艺术现状剖析了程派艺术的发展与传承,说明正本清源是根本,挖掘失传剧目是必要,团结创新才是出路。
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