有机造型术的基本原则很简单:让整个身躯都参加到每个动作中来。其中演员的操控又分为三大种类:肌体操控、语音操控、情感操控,这三大操控犹如一座桥梁,肌体操控和语音操控是桥墩,情感操控是桥跨。
采茶戏是是流行于广西、广东、江西、福建、湖北、安徽、湖南等省区的一种本土腔剧种,从目前来看,采茶戏的传承存在许多令人担忧的现象,如演员后继无人、专业老艺人寥寥无几、剧目生产缺乏财力、市场吸引力不强等。本文结合笔者多年的工作经验及思考,就如何有效继承发展采茶戏展开了较为深入的探讨,具有一定的参考价值。
现代传播包括报刊、书籍、广播、影视及电脑网络和移动通讯等。当代社会传播媒介的发达,对人类的文化生活产生了巨大的影响。《牡丹亭》作为中国传统戏曲的杰出代表,在不同时代的大众媒介传播下,体现出不同的传播特点和特定的变化形态。
歌曲创作多元化时代的到来,直接影响到了群众歌曲的创作思维,群众歌曲开始不断的、多角度的吸取我国戏曲音乐元素。很多带有浓重戏曲风味的群众歌曲,成为了我国各地群众广泛传唱的典型歌曲。本文结合笔者创作经验,对戏曲音乐在群众歌曲创作中的具体应用进行了探讨。
平讲戏,为闽东北独有剧种,又系闽剧前身之一。后闽剧盛行,该剧种日渐式微。然因沿袭宋元南戏之旧貌,兼具地方之特质,近年来,颇受学者重视,并于2008年,成功列入部级非物质文化遗产项目名录。然平讲戏之肇源,则广受争议,或曰始于屏南,或曰昉于福安。本文笔者就福安戏曲发展作简要论述,从县志、戏台、"官音"诸端探析,认为平讲戏之于福安,其渊源之...
我国历史悠久,具有相当多的非物质文化遗产,戏曲就是其中非常重要的一部分。现在戏曲越来越受到人们的重视,戏曲有众多的剧种,许多的剧种都已经被列入为非物质文化遗产,所以如何继承和发扬戏曲成为当今戏剧发展的重要方面。保护戏曲剧种就要建立一个较为完整的体系,这样才能够领略戏剧的独特风采和魅力,戏曲包含有许多的剧种,而这些剧种虽然都同...
戏曲表演是具有一定的程式化的,技巧性就是程式化最突出的表现,从中也可以看出戏曲表演者的整体水平。本文通过对戏曲表演手段进行研究,从而探讨戏曲表演的技巧性以及表演方式对人物塑造所产生的影响。
艺术创作的过程中,需要多样的造型组合,造型是艺术作品创作中不可忽视的重要元素,其中分为外部舞台形象和内部人物形象的塑造,那么怎样才能使观众承认舞台上所出现的实物都是真实的呢?要形成戏剧艺术的真实,除了他所表达的内容必须符合现实生活的客观规律以外,同时必须还要做到让观众得到形象感官方面的真实。
作为传统民间艺术的抚州采茶戏,其传承都是以人为本的活态传承。历代艺人们皆通过口传心授的方式,手把手地将自己的技艺传授给下一辈。本文从抚州采茶戏音乐文化形态的传承轨迹着手,梳理和探究其音乐形态与文化背景之间的关系。
<正>首先我们感知的舞台灯光艺术是戏剧艺术重要构成元素,通过舞台灯光的渲染,刻画赋予戏剧艺术以灵魂,使得戏剧艺术变得更加的立体,丰满,赋有生命力,更能够打动人心。一、要对舞台灯光设计的整体设计构思的认识从戏剧演出的整体过程中看,相比起来,我们舞台灯光的介入到剧目的时间比较晚,但我们的设计创作的介入则同其它部门一样,同时先接...
伴随全球经济一体化的纵深发展和中国城镇化进程的快速推进,河南戏曲传承发展面临巨大挑战。乘着"中国非物质文化遗产保护"的东风,河南戏曲业界人士及其相关领导应在剧团建设意识、剧目生产多样性、人才选拔培养以及积极探索抢占文化市场等方面大力开展相关工作,努力开创河南戏曲艺术繁荣发展的新天地。
新编现代京剧《账本》着眼社会热点问题、关注空巢老人现象,但不落俗套,在思想性和艺术性两方面都实现了较为深入的开掘。该剧以"账本"真实内容的"看"与"掩"为主线,以母亲与赵大爷、母亲与儿女以及儿女之间的关系为副线,实现了戏剧情节的以虚写实、层层推进。
谈起歌剧,尤其是浪漫主义时期的歌剧,不能不提到《卡门》,就像谈起了古都,不能不提到罗马,不能不提到北京一样。
青衣是评剧重要的行当之一,表演艺术是青衣的核心与生命。本文从评剧青衣扮演的人物、评剧青衣表演的特点、评剧青衣表演的流派三大理论层面,对评剧青衣的表演艺术进行了全方位、系列化、深层次的研究与论述。对于评剧青衣表演艺术,既具有重要的理论思考价值,又具有重要的实践参考价值。
<正>作为一名儿童剧演员,多年的积累经验告诉我:儿童剧的人物创作一定要贴近儿童,持有童心、丰富的想象力和相对夸张的表现力。人类任何有意识的动作,都产生于心灵内在的启示。话剧演员在舞台上每一个肢体动作和语言都是心灵深处之情感世界的形象表白。这其中儿童剧演员在肢体语言的表达能力上要求的更为严格。做为一名多年活跃在儿童剧舞...
"留守的孩子是打工爸爸的力量源泉,留守的孩子用感恩的心在心酸的生活。《留守小孩》蹲下来和孩子们说话,开掘了孩子的心灵,塑造孩子的精神和独立的情感世界。
<正>从事淮剧演出有近30年的舞台表演经验了,先后在四十多部舞台剧种担任角色,深知演员就是要集中全部精力去表现人物的内心世界,使自己塑造的角色能栩栩如生地活在舞台上。总结自己多年的演出经验,对演员如何在舞台上发挥的更好,自己也有了一点点感悟和体会。一、吃透剧情,突出注重人物塑造曾在古装戏《秦香莲》中扮演老丞相这一角色,在...
随着人们生活水平的不断提高,精神物质文化建设已经成为重要的项目。戏曲表演在人们的精神世界中逐渐占据着重要的地位,将戏剧表演的时代和舞台道具相融合,成为戏曲工作者的任务。随着戏剧表演的创新型,舞台道具也面临着更多丰富多彩的形式,在进行创新的过程中,舞台道具也要遵循一定的原则,这样才能够设计出更加精彩的舞台道具。
随着经济的快速发展,人们越来越重视精神世界的提高。戏剧话剧等舞台表演在人们的生活中占据了重要的地位,现代舞台灯光虚拟效果是舞台灯光常用的方法之一,能够通过渲染气氛,将舞台的空间感、时间感创造出来,对于演员的表演有很好的辅助功能。在舞台灯光虚拟效果设计的时候,需要综合考虑多方面的因素,才能够更好的实现虚拟效果。
歌剧是一种将戏剧、诗歌、音乐、舞蹈等多种艺术形式融为一体的综合性的舞台艺术,是以音乐为主要表现手段的戏剧。歌剧以其优美的音乐与极高的观赏性给歌剧爱好者带来全方位的视听体验,是艺术生活中不可或缺的组成部分,同时也是音乐专业学生学习中必不可少的重要环节。本文将从了解西方古典歌剧基础知识入手,介绍西方古典歌剧欣赏的基本方法,为...
法国抒情歌是法国19世纪下半叶在大歌剧和喜歌剧基础上发展起来的,与法国轻歌剧并行发展。古诺是法国抒情歌剧的代表人物,《浮士德》也是他的成名作。本文通过对歌剧《浮士德》中男高音咏叹调"圣洁的小屋"的分析,介绍法国抒情歌剧的演唱风格和特点以及男高音演唱法国抒情歌剧应该注意的问题。
<正>荆门人杰地灵,历史文化底蕴深厚。约公元前十二世纪,商王武丁后裔于汉江西岸,今荆门境内沙洋马良镇西建立权国,史称"中华第一县"。春秋战国时期,楚文王(公元前689年)建都郢(距荆门市沙洋县纪山镇之南十里之遥的江陵纪南城),荆门为郢都近郊,道家、儒家、佛家文化相互交融,汉、苗、回等多民族人民和谐相处,长江和汉江两大流域与荆门紧紧...
在我国文化艺术发展中,莆仙戏有着悠久的文化风韵,具有独特的表演特征,受到众多戏曲爱好者的青睐。现代戏曲文化中,莆仙戏曲旦角舞蹈表演,可以充分展示莆仙戏的古典美、细腻美等,是我国戏曲文化研究的重点对象。本文就莆仙戏曲旦角舞蹈表演的审美特征进行分析,以对莆仙戏有更深层的了解。
琼剧是中华民族艺术园地里一颗璀璨的明珠,具有朴实优美、雅致抒情、感染力强的艺术特色。在几代艺人的艰苦创造和无数戏迷的培育下已有三百余年的历史,在这三百余年中,琼剧源远流长、根植民间,是广大海南群众最为喜欢的艺术之一。
<正>随着戏曲的发展,各种高科技在舞台艺术上的运用越来越广泛了,其中,领夹式无线话筒作为戏曲表演专业团体不可缺少的演出器材,也逐步在更新换代,从当时的电子管产品到现在的数码产品,极大地提升了舞台演出效果。如何使用和操作才能达到良好的效果呢?下面是我在实际工作中的一些心得和粗浅体会。一、正确选择和使用放射发射机的电池领夹...
京剧艺术作为传承百余年的国粹,当前在传承与保护方面遭遇尴尬,将京剧艺术引入小学音乐课堂,不仅可更好进行传承与保护,对于提升小学生艺术文化修养、养成良好道德品质也有积极意义,值得鼓励与推广。
中国传统戏曲其漫长的发展过程中,形成了一系列的程式和规范。演员在舞台上的一举一动,一招一式都经过悉心处理,堪称无动不舞。在某种意义上这这也是中国戏曲在表演上最重要的,也是最引人注目的共性之一。戏曲中常常以虚拟的、写实的手法表现其内涵,但是戏曲中的人物,必定具有从历史到现实,从外形到内心等多方面的规定性。演员如何通过舞台表演,...
京剧是中国的国粹,是我国戏剧中很重要的剧种。并且随着时代的发展,京剧的演唱也形成了各种风格和流派。同时京剧的演唱与京剧乐队的伴奏也是相辅相成的,共同发挥作用,使京剧演出更加完整精彩。文章主要对京剧乐队伴奏与演唱进行了探析。
京剧被称作为中国的国粹,千百年来在中国戏曲文化中散发着耀眼的光芒,与其他的中国民间戏曲发展相比,京剧在历史发展过程中,众多的京剧艺术家通过自身的演唱经验不断的总结和改进,使京剧的演唱风格和特点愈加清晰化,在京剧的基本特点中,音乐伴奏是其重要的组成部分,常用的伴奏乐器有二胡、月琴、三弦等,京剧的演唱离不开这些基本的乐器配置,本文...
在我国传统戏曲教学和现代艺术舞蹈教学中,有一门非常重要的基本功叫毯子功,而其中的顶功更是基本功中的基本功。顶功又称倒立,是其他技巧动作训练必备的基础,顶功包括多项训练方法,并应以身体素质训练作为辅助,锻炼学生身体各个部位的协调性和灵活性。
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