作为审美范畴的人民性,对于戏曲艺术来讲不仅具有形而上的理论意义,而且还具有形而下的实践价值。人民性是传统戏曲本身固有的审美基质,也是当前戏曲剧目建设应该遵守的方法与原则。从艺术传承与发展的角度考察,戏曲剧目建设与剧种发展之间总是荣辱与共、血脉相连的。地方戏无论是剧种发展还是剧目建设,其中所凸显的对于戏曲艺术该有的人民性的...
德国著名戏剧理论家莱辛曾在《汉堡剧评》中,以剧评的方式阐述了他的戏剧理论主张。这些思想不仅发展了当时的戏剧理论,还给后人以启示,至今仍具有很高的参考价值。因此,本文将根据德国戏剧家莱辛的戏剧理论主张,以苏北地区高校学生戏剧表演活动为例,针对目前中国高校学生戏剧表演活动的现状以及存在的问题,探讨如何良性发展高校戏剧表演活动。
光对于大多数人来说理所当然,很少会去仔细观察,其实无论是大自然的光线还是舞台灯光,都有自身的特性。在本文中,笔者将从研究西方绘画中的光影入手,引入典型绘画作品,对作品中的明暗度、颜色、方向、质感等进行具体分析,并结合教学、实践与创作,来讨论舞台灯光的特性,进而研究如何更好地去驾驭灯光,塑造演出空间。
本文以不断革新的秦腔剧目为主要研究对象,探究在不同的社会环境下,秦腔剧目的形式及内容的变化,揭示社会环境对秦腔剧目变革的影响。
音乐剧《玫瑰镇》最初的雏形来自笔者大二表演课一个15分钟的原创小品,该小品最终也成功入选了期末汇报的四个小品中,并在全校演出。将其改编成音乐剧是笔者2017年在南京艺术学院研一期间和导师共同商议的结果,并从2017年10月开始踏上了为时近两年的创作之路。该剧的编剧、作曲及部分编曲由笔者完成,且参与演出。幸运的是,《玫瑰镇》于2019年5月...
现代戏剧之父易卜生的四幕剧《约翰·盖勃吕尔·博克曼》是其晚年带有神秘、象征色彩的一部心理现实主义剧作。易卜生的晚期作品也标志着其作品从传统戏剧到现代戏剧的转折。《博克曼》的现代性结局更是打破了亚里士多德式传统戏剧在高潮之后冲突得以平息、观众得以净化的圆满结局模式,结尾大量运用象征主义手法,是戏剧内在性和现代性表达的一次伟...
苏剧,作为苏州市地方传统戏曲,于2006年被列入部级非物质文化遗产名录,和昆曲、评弹并称为"苏州艺坛三朵花"。苏剧的前身是苏滩,由对白南词、滩簧和昆曲合流衍变而成。苏剧的唱腔曲调特色鲜明,而从表演实践的角度审视苏剧与昆剧的历史关系、苏剧当代表演影响力等问题,会对发展、继承和弘扬苏剧起到积极作用。
京剧行当中的老生行高屋建瓴,是老旦行无法比肩的。但是,龚云甫以其精湛的艺术,提高了老旦在京剧行当中的地位。《京剧二百年之历史》指出:"老旦在京剧中,非极重要之角色,未有以之唱大轴、压轴者。然云甫一出,老旦之地位,略与老生匹敌,虽对于谭鑫培,云甫亦不多让焉。"与京剧界鼻祖、伶界大王不遑多让,龚云甫的艺术造诣不言而喻。本文概述了龚云...
舞台调度这一术语,是从外国传入我国而后被人们使用的。我们在使用这一术语的过程中,有狭义和广义两种理解。狭义的理解认为舞台调度仅指对演员和布景的安排,而广义的理解则认为舞台调度是剧情发展中舞台形象的每一个瞬间。实际上舞台上的演员不是静止不变的,狭义的舞台调度和广义的舞台调度之间也缺乏严格的界限。可以说,一出戏的全部舞台形象,...
赣南采茶戏是客家语言文化的活化石,对其进行深入研究具有重要的历史文化意义和现实意义。"三脚成戏,小丑当家"是赣南采茶戏独具特色的表演形式。本文尝试从象征主义流派对"丑"的解读角度出发,赏析赣南采茶戏经典剧目的丑角表演艺术,呈现其"以丑为美,丑中见美"的独特艺术风格。
《四川好人》是德国著名的剧作家布莱希特(1898-1956)创作的一部寓意剧。该戏剧的基本剧情是神仙为反驳"当今好人活不成"的谬论而降临人间寻觅好人。好不容易遇见了"好人"妓女沈黛,但她行善不得好报,最终不得不"以恶抗恶"。在该剧中,布莱希特大量运用了陌生化效果这一他所倡导的舞台艺术表现方法,也使其成为了该剧的一个亮点和特色。
汉剧艺术具备完整的体系和丰厚的积淀。汉剧小生表演追求形神兼备的审美意境,在塑造人物时注重程式之美。汉剧小生演员在舞台上充分领悟戏曲艺术规律,细致辨析美与媚的内涵和美感差异,坚守艺术格调。
古典音乐和流行音乐教学之间的有效融合,可以优化大学音乐课程教学效果,对学生的艺术修养提升有很大帮助。古典和流行相结合的音乐教学模式旨在流行音乐元素中寻找古典音乐内涵,以此激发学生学习音乐的兴趣,养成学生跨界学习思维,真正落实音乐素养教学目标,完善大学音乐教学模式。本文尝试分析音乐教学中古典与流行的结合路径,希望可以全面优化...
湖南卫视综艺节目《声入人心》一经问世,就在社会上引起了强烈反响。此节目不但颠覆了老百姓心中固有的美声概念,增强了流行音乐的艺术性,而且把音乐剧的演唱和表演形式呈现在观众眼前,让更多的人认识和了解音乐剧。栏目很巧妙地运用了"声入人心"这四个字,而每一期节目的播出也都很好地诠释了这四个字,如何才能"声"入人心,将美声音乐与流行音乐...
钢琴音乐表演理论是研究认识、诠释以及解决演奏者表演实践过程中表演主体、表演对象及观众三者之间的矛盾关系问题。中国表演理论立足于中国特色研究,呈现音乐表演研究的多维多面多层次。研究发现,首先中国钢琴音乐表演的本质是让钢琴说中国话,存在方式既有客观物质也有感性体验,其次钢琴表演需要客观数据分析同时需要深层生命诠释,最后基于中...
自建国至今,随着时代的变化,大众的审美也发生了翻天覆地的变化,由单一化走向了多元化,局限走向了开放。大众审美由此影响了作曲家对待音乐的创作态度和创作方向。琵琶音乐创作经历唐朝、明清到建国后,又如雨后春笋般崛起。明清之前的众多曲谱由于各种原因,很多都已失传,我们只能对19世纪以来有谱子的乐曲进行分析,来阐述人民大众对于琵琶音乐创...
钢琴音乐由于其具备的独特文艺魅力深受大众的喜爱。随着电影文化产业的崛起,为了能够提高电影的艺术表现所以在其中引入了钢琴音乐,以达到为电影增色的目的,凸显电影的艺术表现效果。在钢琴音乐融入到电影后,将使电影的艺术价值显著提高,不仅能够为人们带来视觉听觉方面的享受还丰富了电影的内涵。鉴于钢琴音乐在电影中的卓越表现,本文将围绕钢...
琵琶曲《霸王卸甲》(又名《郁轮袍》)有着悠久的历史,是现今传统琵琶曲中的名曲,也是与《十面埋伏》并列的两大武曲之一。目前所流传的谱例版本是以楚汉争霸为主题,描述刘邦项羽决战画面的音乐,其丰富的演奏技巧带来的强大的音乐表现力,将战鼓齐鸣、金戈相交的激烈的战争场面描绘得生动形象。其与《十面埋伏》为同一题材,分别站在项羽和刘邦两个...
我国历史文化悠久,拥有五千年的文明,随着时代的发展和变迁,民族声乐取得了非常大的成就,各个民族以及地区都逐渐形成了自身的特色,丰富了我国民族声乐的内涵,促进了音乐领域的发展。如今全球化步伐在不断加快,各民族以及国家之间的声乐在彼此交流中不断完善和变化,在风格、唱法等方面都发生了变化,都在向大众审美靠拢,这样就会导致很多民族特色...
闽东是我国畲族的主要聚居地,在畲族悠久的发展历史中,勤劳与智慧的闽东畲族人民,创作了丰富多彩和独具地域特色的闽东畲族民歌。近年来,宁德市委、市政府把保护畲族文化列入文化工作的重点项目,并联合文化、民族部门自上而下有效地推动畲族文化保护工作的开展。笔者因为工作关系,多次深入闽东畲乡进行采风、研究,分析闽东畬族民歌的现状,探索新...
音乐是表达人类情感、反映人类现实的艺术。本文研究了人类的成长与音乐之间的关联、人类的心境与音乐的关联、大国外交与音乐的关联,对此发现了音乐可以推动人类社会的发展。
流行音乐自走向了音乐的历史舞台就对人们的生活产生了重大的影响,在生活中起着主导性的作用,可以说,流行音乐无处不在。笔者以成都市为例,对流行音乐的社会地位进行研究分析,详细阐述流行音乐的社会价值以及自身所具有的魅力、个性、特点。
20世纪以来,俄罗斯在音乐教育领域取得了较大的发展。在"全球化"的语境下,处于同一世界环境和时代背景下的俄罗斯音乐教育模式有诸多值得我国学习和借鉴的经验。本文通过对俄罗斯当代音乐教育的人文性培养状况进行源与流和社会成因探析,力图在借鉴国外成功经验的基础上,探索我国音乐教育发展的路径。
吉他在音乐领域中有着非常重要的地位,其优美的旋律能够很好地与其他乐器进行融合,是非常好的伴奏选择。随着科学技术的发展,信息化水平的不断提高,就促进了电吉他行业的产生,也完善了相关的产业链,再加上效果器等产品的出现,这就极大地丰富了吉他的表演形式与效果。电吉他的升华,就要靠音色来实现,而音色的产生是一个很有难度的事情,对此就需要...
双排键电子琴属于新生代键盘乐器,在借助现代技术优势的情况下,能够灵活地模仿不同种类乐器的声音,从整体上讲具有较强的综合性,以及丰富的表现力,日益受到音乐爱好者的青睐。不断发展的同时,在教学中出现的问题也越来越多,对双排键电子琴教学的发展造成极大阻碍。有鉴于此,本文对双排键电子琴教学优化途径进行深入地研究分析,从而为优化双排键...
《g小调叙事曲》是波兰著名音乐家肖邦创作。笔者从创作背景入手,结合历史环境,运用大量的和声曲式知识来剖析整首乐曲,并结合肖邦的创作风格对此曲的演奏技法进行了浅显分析。
随着国家不断的发展与建设,素质教育的内容逐渐渗透在各个教育理念中。音乐是一门富有艺术文化素养的学科,音乐的内容能够充分展现人们的真情实感,还能够反映当时的社会情况。通过对大学生的音乐教育内容结合综合体验式的音乐教学方法能够更好地将音乐内容进一步地挖掘。
羌族有着悠久的历史文化,是我国西部地区一个非常古老的民族,羌族民歌有着我国民族音乐史上最古老的一种唱腔,它集中反映羌族人民历年以来的生活、生产和斗争,具有很高的艺术价值。
《桃夭》作为新创作的雅乐作品,其根本还是表现民族传统文化艺术,所以应该在继承传统的基础上借鉴创新。在演唱的过程中,要对每一个字仔细揣摩,较好地将吐字咬字与气息配合,这样才能将歌曲中的内涵和丰富的思想感情精确地表达出来。
生活中处处都存在审美,审美是每时每刻都在发生的事情。审美层次的实现是一种多层次的创造,是指"在特定的心境、时空条件下,审美者的心理处于极度的状态,又有历史文化渗透与参与,实现了客体事物的观照、感悟、判断"。具体而言,群众音乐文化的审美层次包含以下四个层面:主体心理层次、客体物质层次、生活时空层次、历史文化层次。
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