关于红色影视的意蕴，一般仅仅从意识形态角度确定其属性，这种观点不够全面，事实上除意识形态属性之外还有普世性的一面，如崇高的信仰、顽强的意志、忘我的精神以及理想主义、英雄主义、集体主义、爱国主义等精神元素，是任何时代和社会都需要继承和发扬的。红色影视中这些普世性精神元素，有助于抑制当下社会存在的虚无主义、实用主义、消费...
影视改编是一种常见的艺术现象和文化实践，电影问世以来，改编的概念就成为理论探讨的中心话题之一，因为它与独特性和忠实性概念密切相关。影视改编史几乎与影视发展史同步，1895年的《水浇园丁》即改编自刊登在杂志上的滑稽故事。在长期的改编历程中，逐渐产生了忠实移植式改编、变通取意式改编、多源复合式改编和对位互动式改编等基本模式。...
影视语言是信息场域。信息场域是在一个事件或多个事件中，其行为动态的相互关系、形象、声音、环境、氛围、心态等共同累积出的可供观众观察和体验的时空艺术系统。画面承担着影视语言表达的主干功能。画面和声音是影视语言的有机构成成分，具有丰富的表现力。蒙太奇具有连接故事情节、创造运动、创造节奏、创造思想、创造独特的影视时空等作用...
科学技术发展日新月异，电影特效技术也日臻完善，使观众通过银幕观赏一些以前因条件所限无法电影化的优秀作品成为可能。而随着欧美电影的传播，另类的丧尸电影也广泛传播到世界各地，诸多丧尸片以其世界末日般的背景、血腥震撼的场面、惊悚绝望的气氛以及发人深省的结局得到了世人的广泛关注。既然电影也是传播社会文化、价值观念乃至意识形态...
梦、窗、镜是电影中三种最为典型的隐喻方式。镜予以虚幻来反映真实的物理特性与电影隐喻的本性不谋而合。许多电影都运用镜子作为隐喻和象征的手段。“水中月，镜中花”，镜子既可以还原客观的形象，也可以使形象扭曲变形，引起观众的联想，表达象征意义。镜子易碎的玻璃材质，也暗示着镜中形象的虚幻性。在电影中，镜子可以用来揭示真相，也可...
根据意大利作家乔瓦尼·阿尔皮诺的同名小说改编，由美国人马丁·布莱斯导演的《闻香识女人》（Scento fo a Woman），以对人性的复杂性的展示和对正义的维护，震撼了观众的心，获得了诸多殊荣。本片永恒的艺术魅力主要来自其赞美诚实、正直、勇敢的品格的主旨以及所包含的强烈的人道主义精神。这种对于深刻的人生哲理的诉求，是造就电影艺术精品...
为纪念辛亥革命一百周年，由长影集团领衔出品的大型史诗献礼片《辛亥革命》于2011年9月23日在全国公映。影片《辛亥革命》实现了主旋律影片与现代营销模式对接，利用多种宣传媒介的整合在最大限度上拓展了影片的营销效果，是中国主旋律影片同商业营销模式的一次完美结合。
近年来，我国文艺界编拍了许多抗日战争题材的影视剧，其中不少优秀作品还取得了广泛的公众效应。然而，在某些剧目中存在着若干不符合日语语言习惯的问题。笔者以几部家喻户晓的剧目为例子，分别从日语的人称代词、日语的脏话、日语的敬称以及日本人的姓名等几个方面，深入分析探讨了其中的盲点或误区，并提出了一些具体中肯的建设性意见，以期...
20世纪30年代是中国早期电影的黄金时代，在制片中心上海，电影演员作为一个新兴的职业逐渐为社会所接受，形成了比较稳定的电影演员队伍。但这些电影演员在遵从雇佣合同的安排为制片公司拍摄影片的同时，还热衷从事很多职业外的活动如登台表演、灌录唱片、开业剪彩等，并以此获得了很多职业以外的收入。
如今全球化已是一个不可逆的趋势，我国在全面对外开放格局下，“走出去”是中国文化产业发展的一大战略。动漫产业作为文化产业的核心产业，承载着传播文化、扩大国际影响的重任更应如此，中国动漫产量虽大，出口产品也不少，但创汇不多，说明机会和挑战并存的国产动漫正面临跨国资本的诱惑和洗礼。本文就中国动漫国际化对策措施，发表一些个人...
好莱坞动画电影凭借其生动的模拟、巧妙的构思，展开了对成长的思考、借鉴与自臻、梦想与自我、尊重与肯定自我、责任与互助等关系的哲思，树立了世界动画电影寓教于乐的典范，其深层动因是美国社会对教育的极度重视和妙用，即通过动画的形式，将对人生、理想、友谊等重要价值的思考传递给下一代，通过此无形的教育确保其继续保持全球领导者的地...
2011年的暑期档的中国动画电影，从动画形象、题材选择到制作营销做了许多探索，但纵观2011年国产动画电影的表现，并不尽如人意。特别是产业链的缺失，玩偶、图书、音响、游戏、公园等衍生品无以为继，只有票房的“一锤子买卖”，这自然让从业者的信心大减。这样，主观创作、客观条件、经济效益导致国产动画遭遇低迷。国产动画能否在美国和日本...
在设计领域盛行“以人为本”的观念下，本文探讨了动画创作与人的关系。首先，阐述了人欲萌生的表现，通过观看动画，人的众多欲望，如动物性、娱乐性、审美需要得到满足；第二，提出在动画创作中，动画作品中的“人性”光辉是如何满足人们娱乐、审美、教育等方面的心理需求，引导人们认识世界、领悟道德、内化价值；最后，提出动画创作的“人道...
目前的动画多以娱乐为主，宫崎骏的动画却保持着它的深度。他的作品大多以思考人类生存环境、人类与自然的关系、人的精神成长过程为主题，充满了人文关怀。宫崎骏的每部作品题材虽有不同，但却将梦想与和平、环保与生存、成长与救赎这些令人反思的信息融在其中。本文从多个角度分析宫崎骏动画的特点，走进宫崎骏的动画世界。
动画片是动态的时空艺术。在制作上，动画运用了电影叙事的表现方式和绘画的基本成像方式；在艺术构思上，其运用了电影语言的特性和艺术绘画的风格形式。与其他影视作品相比，动画具有高度的“假定性”，这就要求我们注重动画的空间构成。角色动作、场景、道具三种视觉元素更容易引起观众的视觉注意，创作时我们要深刻把握三者的特性，准确构筑...
影视动画中的色彩可以表达动画人物的情绪，刻画动画人物的性格，渲染动画的意境。动画色彩中的装饰性和艺术性更是非常重要，它们可以丰富观众的心理需求和精神需求，增添影视动画的可欣赏性。本文从色彩心理的角度出发，理顺艺术主观色彩的概念，详细分析影视动画中的艺术主观色彩，最后提出利用艺术主观色彩，彰显影视动画的无穷魅力，不断壮...
我国的民间艺术既是文化传统的体现，又是民族精神的延续。相对于博大精深的民间艺术来说，动漫艺术是一种年轻的艺术形式。在动漫艺术发展多元化的今天，我们必须借鉴传统民间艺术的各类元素为创作所用，从民间艺术的表现形式、民间艺术的人物或动物形象、民间艺术的创作题材等几方面入手，形成自身的风格体系，创作出符合我们地域文化且富有现...
在《功夫熊猫》系列中，好莱坞创造性地将我们输出给他们的中华文化进行了包装，然后又以此为卖点将包含众多中国文化元素的电影卖到了中国，不仅赚得盆满钵盈，而且还达到了将美国文化进行传播的目的，可谓一箭双雕。当我们输出中华文化来进行跨文化传播的时候，美国人这招“以彼之道还施彼身”的跨文化传播策略着实令人惊叹。这一跨文化传播的...
本文以《功夫熊猫》这部好莱坞动画片为文本，对其所蕴含的中国文化进行解读，美国文化与中国文化的对比分析，结合这两种文化，在经济和文化全球化的今天，文化的融合是电影主要发展趋势。笔者对该片的解读，分析影片中的中国元素和中国文化，中美文化的对比融合，从中得到启示，有利于中国文化在国际上的传播。
2008年和2011年两集《功夫熊猫》电影动画片都获得了骄人的票房业绩，究其原因是电影的制作方坚持了“以人为本，观众第一”的原则，扩大了电影动画片的接受群体范围，在满足了观众的娱乐心理的同时，还通过积极价值观的传播，抚慰了观众的心灵情感，由此形成了一种电影动画片接受心理模式：观众群体全民化、视听传播娱乐化、叙事导向积极化策略...
《功夫熊猫》系列电影的场景配乐将中国民族音乐韵味与西方磅礴的交响乐气势完美融合。本文从影片中富有特色的三种场景——抒情叙事场景、武打动作场景、搞笑逗趣场景角度出发，对其中的经典配乐进行评析。
《功夫熊猫》中的“功夫”场景音乐可谓激烈而又极富戏剧效果，刻画出熊猫阿宝亦庄亦谐的性格特征。中国功夫最高境界就是“内心平静”（innerpeace）。而表达这种内心平静的音乐段落自然也离不开中国古典音乐元素。在今后如何做到既可以吸收与gI荐民族传统音乐的养料，又不以牺牲传统本身而更好地与多元化的国际音乐相融合，是众多音乐人不得不...
达伦·阿罗诺夫斯基无疑是近年来值得关注的美国青年导演之一。他的作品透着一股超越主流商业电影的气质让人难以抗拒。社会人类学的学习经历使他关注于特定人群的生活状态、个体的价值以及社会对其命运的影响。如果说他的前几部作品在创作上注重技巧的施展，那么《摔跤手》与《黑天鹅》的叙事显然更注重沉稳，这应是一个导演成熟的信号。本文将...
体育题材电影往往被大众视为“励志”电影的代名词，从而忽视了体育电影本身的社会价值和艺术价值。本文从影视社会学的视角阐述了中国体育电影近百年发展历程，通过我国在不同时期体育发展和社会环境变迁的双重考量，挖掘此类体育电影艺术的社会变化折射，并以此探究中国体育电影在不同历史时期的社会价值取向及其社会影响。
本文通过对1976年出品的史泰龙的巅峰之作、体育电影《洛基》的研究，从整体色调所营造的严肃氛围、人物形象所饱含的人性本真、情节设计所创作的张弛有度、音乐旋律所展现的情感张力、个性语言所蕴含的深刻哲理等方面详细地论述了这部影片的艺术特色和社会价值。对影片所蕴含的人性的本真、生命的启示、平民的追求和奋斗的精神进行了理性的解读...
《暮光之城》成为魔幻小说的经典之作，它融合了多种异类文化元素，将魔幻小说的发展推到了“黄金时期”。作品除了对吸血鬼和狼人题材颠覆性发挥，对基督教文化，异教文明创造性的展示，也讲述了吸血鬼、狼人和人类女孩贝拉之间的爱恨情仇，并借助主人公们代表的文化隐喻展现出其对人与自然关系的探讨，展现出一个生态文学的主题。本文旨在运用...
池莉的小说《生活秀》和同名电影通过不同的艺术形式表达对当代女性命运的关注，但角度不同艺术效果不同。小说中作者以鲜明的女性视角塑造了一个双性同体的来双扬，从而表现了女性的坚韧与顽强；而电影中导演以强势的男性视角表现女性在社会生活中虽然不屈挣扎，但在坚韧的背后更多地表现出柔软的一面和孤独的一面。小说中平民文化与精英文化的...
玛格丽特·杜拉斯，是法国20世纪无人不知、无人不晓的著名作家、导演、小说家、剧作家。代表作品小说《情人》荣获“龚古尔文学奖”，小说故事丰富，描写细腻，剧情环环相扣。1992年由非常著名的阿诺导演，将这段感人至深、优秀细腻的作品搬上大银幕，“奇文共欣赏”与世界各地的人们共赏。本文将从影片《情人》表层文本中女性意识的张扬与文本...
爱情是人类永恒的主题，也是人类世界最美好的感情，在人的各种情感中，爱情占有极其重要的地位。在历史发展过程中，受社会政治、文化、宗教环境等因素的制约，爱情在不同文化中所占的地位和所起的作用往往会有很大的差异。《泰坦尼克号》与《山楂树之恋》都是爱情悲剧的经典之作，两部电影透露出的中西方爱情观有着极大的不同，通过对两部作品...
文学作品的影剧改编一直是艰难的过程，并因改编效果的不同而呈现不同的接受水平。本文通过对张爱玲小说《红玫瑰与白玫瑰》电影与话剧改编的比较，重新发现张爱玲小说独特的精神世界和艺术空间；通过对影剧艺术性与思想性的比较，找出制约影剧改编接受水平的不同原因，并探索文本改编的方法。
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