咏黄宾虹 奇峰飞瀑绘河山，皖韵徽风育大贤。赢得千秋人共仰，华滋浑厚创新篇。
伟大的时代呼唤伟大的作家艺术家，伟大的人民期盼伟大的文艺作品。中国文学艺术界联合会第九次全国代表大会、中国作家协会第八次全国代表大会2011年11月22日上午在人民大会堂开幕。中共中央总书记、国家主席、中央军委主席发表重要讲话。他强调，广大文艺工作者要认清时代和人民赋予的神圣使命，坚持为人民服务、为社会主义服务．坚持百花齐放...
总部位于法国巴黎的联合国教科文组织2011年11月23日宣布，正在印尼巴厘岛举行的保护非物质文化遗产政府问委员会第六次会议已决定将中国提交的赫哲族独特说唱艺术伊玛堪列入“急需保护的非物质文化遗产名录”。
第五届中国新星杯故事型原创漫画大赛不久前在浙江杭州揭晓。来自广州的loli武士、风息神泪共同创作的《朝华纪事》摘走了大赛桂冠和集英社奖；马骁的《地球与废柴犬》获得银奖和集英社奖；黄嘉伟的《致命的爱》获银奖；幽灵的《好孩子之星》、璐阳的《图书馆奇妙夜》及暗夜XIII、怪哉、ZS共同创作的《黑函》获铜奖。
作为2011年中国艺术研究院艺术家系列展之一，“群芳争妍，演绎华彩——中国艺术研究院中国当代刺绣艺术精品展”不久前在北京中国妇女儿童博物馆开幕。
不久前，由中国美术学院主办，中国美术学院艺术现象学研究所、中国美术学院油画系承办的“视觉之象——中国美术学院艺术现象学研究所年度展”暨“艺术现象学与当代艺术问题”国际学术研讨会在中国美术学院美术馆举行。中国美术学院院长许江担任本次活动总策划。
以“守望民族传统，传承经典艺术，推动文化繁荣”为主题的第四届中华民族艺术珍品文化节，不久前在北京中华民族艺术珍品馆开幕。
第二十五章 “九·一八”事变后，中国的国际地位一落千丈。这使每一个具有爱国心的中国人，无不痛心疾首。
泰统一中国后，秦半两作为当时统一的流通钱币，不仅巩固了秦朝的统治，还进一步促进了秦朝经济和文化的发展。其中关于钱币的成型技巧、造型特点、流通等方面的知识，对于我们作历史研究，尤其是艺术方面的研究更是不可多得的资源。
在中国人物画这个艺术领域里，受写实主义影响较大且较有成就者，可首推徐悲鸿，其倡导的融合中西的艺术理念和艺术实践，开创了中国人物画的新纪元。
众所周知，具有生命力的艺术作品才能够与观者进行心灵的交流，那么绘画的生命力来自它的形式还是内容呢？形式是一个简单而又复杂的概念，面对一幅画面，呈现在面前的色彩、光影、线条、明暗、形状、体量等要素，皆可被称为形式。内容，指事物内在因素的总和，与“形式”相对，那么二者在艺术作品中孰轻孰重？克莱夫·贝尔从接受者的审美情感出...
民国瓷器伴随着民国这个甚为动荡的时代，其艺术风格也具备了这个时代独有的特点。民国瓷器虽然不及明清官窑瓷器那般精美，但也并不是艺术的倒退。
除丁村人类遗址之外，丁村民居是丁村的又一文化骄傲。20世纪80年代，丁村民居就被给予了保护，所以今天我们依旧可以看到比较完整的自然村落。对山西民居的研究大多是关于王家大院等较大院落组群的研究，如今学者们将较多的注意力转向了对乡土文化的探究，因而保存较为完好的丁村就成了研究乡土建筑的优秀范例，并且有关研究已逐渐细化，倾向对...
中国古典美学是以道家为主流、以老庄思想为主体的，老庄哲学及道家美学思想对中国艺术观念的形成和发展起着不可替代的作用．对中国现代艺术的发展有着深远的影响。在艺术创作中，许多的创作灵感、方法和原则等都是受道家美学思想的启发。
莫高窟壁画面积45000平方米，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术圣地，被誉为“东方艺术的宝库”。历经千百年的演变，莫高窟的壁画出现了不同程度的变褪色、空鼓、脱落以及粉化等问题，大多数壁画已经很难再现原来的色彩，并且随着游客的大量到来，莫高窟壁画面临损毁加快的危险。利用计算机对壁画等文物进行虚拟复原，辅助进行文物...
随着少数民族服饰文化数据库的逐渐建立，不同国家不同地区民族社会结构、文化等各项差异也逐步体现出来。关注不同民族的文化特色，结合不同人群的需求，利用图像数据匹配原则和整件艺术品还原修改再设计技术，实现现代设计的快速化、智能化、自动化，缩短民族文化产业化设计的时间，这对于保护和推广民族文化将起到积极的作用
海宁皮影戏是浙江皮影戏重要的一支，是南宋影戏的遗存，具有传统影戏的风韵。海宁皮影具有程式化、夸张性、绘画性以及一版多式的特点。笔者试从海宁皮影的头茬和整体两部分着手，对其艺术特色进行分析。
开封山陕甘会馆集宫殿、商馆、民居建筑艺术之精粹，既雄伟壮观、雍容华贵，又玲珑秀丽、典雅有致；特别是会馆内的建筑雕刻，即民间所统称的“三雕”（砖雕、石雕、木雕），工艺纯熟精湛，构图饱满，造型古朴，风格精丽而不失大气，寓意深刻含蓄，具有浓郁的中原地域特色和独特的艺术风格，堪称山陕甘会馆的“三绝”。
明末清初，石涛提出“太古无法”、“我之为我，自有我在”、“法乃自我立”、“我自用我法”的主张，对中国画的发展做出了巨大的贡献。他主张绘画技法变革和创新，吸收传统文化的精华，但不受其束缚，反对墨守成规，敢于突破陈法，在中国画史上成为创新的代言人。石涛把中国画创作带入了一个崭新的境界，对现代中国画的摹古与发展仍然具有实际...
卡拉瓦乔是17世纪意大利具有革新精神的一位伟大的写实主义绘画大师，他运用了光影强烈明暗对比手法，开创了绘画的新元素，并对后世产生了深远而广泛的影响。
题画诗是一种特别的美学现象，它将文学与绘画结合起来，诗情画意，妙合而凝，是中国画构图、意境不可或缺的一部分。在题画诗的发展过程中，唐五代题画诗始完备，宋代则是其发展成熟的关键期。虽然宋代题画诗受唐代题画诗影响深远，然而在唐代题画诗中显现出来的“求真”之审美倾向，在宋代并非主流，而“尚理”成为宋代题画诗审美之新变。笔者...
乔尔乔·莫兰迪是20世纪初期意大利著名的油画家和版画家。他一生的创作题材主要以静物、风景为主，作品造型简约、朴实无华，给人以一种沉稳、含蓄、宁静、悠远的意境，其艺术追求和精神品格与中国古代文人画极其相似，具有鲜明的东方艺术情趣和意境。
意笔人物画的色彩语言在中国传统绘画中占有重要的地位，如何在当下的情境中发挥其特有的功能及在教学实践中合理处理色墨关系仍然不容忽视。
笔者旨在探讨克里姆特绘画作品中某些象征性形象（符号）的应用。这些象征性形象传达了作品深层次的内涵和精神，作品也因此被赋予了耐人寻味、言有尽而意无穷的审美特征。
《清明上河图》在空间布局上层次分明，非常完美。画面从空旷的郊区到密集的城市，逐步从简单到复杂，从稀疏到密集，情感由恬静安逸到跌宕起伏，形成如同乐章般跌宕起伏的空间基调。
威廉·荷加斯于1753年发表了美学专著《美的分析》，其中对于蛇形线的论述使人们更加深刻地理解了古典艺术与巴洛克艺术中形式美的精髓。波状线的造型比直线、圆弧线都更加能够创造美；蛇形线又比波状线更加灵活生动。荷加斯的“蛇形线是最美的线条”这一美学观点影响了之后众多的艺术流派，对于我们理解和探究艺术的形式美法则具有重要意义。
进入20世纪以来，视觉艺术的发展引发了绘画领域表达方式和材料媒介的深刻变革。对绘画“综合材料”的实验、互融、消解、置换使人的观念和精神表达与媒介物质材料之间进行对话，同时，这种绘画语言丰富了当代绘画的形态及表现力，使我们更加正视绘画综合材料所赋予的美学意义。
壁画艺术的生命在于不断创新。老一辈壁画家凭借执著的艺术理想与追求开辟了中国现代壁画艺术的复兴之路。他们所取得的成就是其职业道德、艺术素养与探索精神的集中体现。中国当代壁画艺术所面临的发展机遇与困境并存，而具备忧患意识对于立志投身于壁画事业的年轻创作者来说具有重要的现实意义。继承是创新的基础，老一辈壁画家的艺术探索与创...
萨维尔不是简单地描画人物及生活，雨是将绘茴作为自己研究人性的方式，仔细考虑后从各种源头选择她心中想象的材料。
时代与环境造就了与众不同的中国女性艺术群体，在相对自由的语境中，她们用独特的艺术视角和语言勾画出了独立的精神与品格。向世人展示美。
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