南齐谢赫提出的"六法论"一直影响着中国古代绘画创作的发展。在经济全球化、文化多元化的今天,中西绘画艺术相互学习、融合和创新已是不可逆转的趋势。文章就中西方绘画创作在"六法论"的基础上展开比较性研究和论述,探讨中西方绘画创作在气韵、用笔、形象、赋彩、构图、模写等方面的相同点。可以看到,尽管中西方绘画艺术身处不同的地域、民族、...
在宋代特定的历史背景与文化环境中,婴戏图创作格外发达,不但取材丰富多样,而且描绘技巧高超,充满浓郁的生活气息,呈现了一种雅俗互融的审美趣味。
1980年,在第二届全国青年美展上,乡土油画引起了人们的广泛关注。这些作品从客观的角度描绘普通人的日常生活,让艺术回归现实生活,使乡土油画成为贴近生活、感受生活的代名词,突出体现了平凡的农民生活。乡土油画在互联网时代面临着创作主体和视觉观察方式的改变。进入21世纪后,艺术创作的内容和形式能否给予题材新的意义,取决于创作者能否把握...
写实水彩创作运用图片有三个层次,即简单地复制图片、合理借用图片并融入自己的风格语言、具有强烈艺术感染力。这三个层次因创作观念、艺术修养、审美趣味的不同,决定了其艺术价值的差异。
空白是中国山水画空间构架中不可缺少的一个造型元素,是中国画形式美最主要的表现方法,是中国画构图的一大艺术特色。文章分析了布白作为空间表现的重要形式,通过对造型的考虑、疏密和虚实的处理、物象布置的精心取舍与经营,使空白取得以少胜多的艺术效果。布白处理能表现独特的空间意境,对画面的空间构架起到了决定性的作用,体现了"道"的精神,...
透明画法在现实油画中有着很强的开拓性。文章基于对欧洲古典油画透明画法的传承与探索,对其发展历程、艺术特征和经典技法进行梳理和分析,结合古典透明画法的普遍规律和现代新材料,探索新的写实油画表现语境。
文章从传承与创造的角度切入,阐述对于陶瓷绘画传统的反思,首先对陶瓷绘画进行概述,然后对陶瓷绘画的传统进行了分析,并以此为基础,结合现代艺术发展现状与实际情况,表明了在时代精神下对陶瓷绘画的重新构建与创新意愿。
"古雅"作为中国传统文艺美学中非常重要的范畴之一,包含了创作者的学问修养、人格操守、气质涵养以及作品的内容与形式等诸多方面的品评标准,承继了儒家的学贯古今、渊深厚重,是富有中国传统文化特色的精髓。自王国维之后,"古雅"受到西方美学思想的影响,得到了进一步的发展和完善。
木刻版画作为一种独立的艺术门类,其表现风格与其他绘画形式有很大区别。民间美术在我国木刻版画发展过程中对其影响深远。文章通过对山东民间美术与木刻版画语言形式之间关系的分析研究,进一步证明了中国民间艺术与现代艺术相互结合走向世界的可能性。
19世纪法国的现实主义画家让·弗朗索瓦·米勒以表现农民题材而著称。他的创作以描绘农民的劳动和生活为主,有着浓郁的生活气息。文章介绍米勒,进而引入现实主义画派,根据米勒艺术中的造型、构图、色彩等绘画语言体会米勒画中蕴含的情感。
中国传统绘画的传承与发展一直有赖于线的语言性表达。绘画元素中,线的运用占据了比其他元素更多的部分,中国绘画偏爱用线,正是因为其源于线,应用于线,发展于线。掌握线的形式特点,了解线的绘画语言,是我们在绘画创作中需要不断探索和研究的任务。文章从线在绘画中的语言特点和表达入手,探究线在绘画创作中的运用及其规律、变化与发展,以期画者...
湖南独特的地质地貌特征和地理位置造就了形色各异、丰富多彩的生态环境,地处中国中南部的湖南有着深厚的历史文化和人文底蕴。从历史人文角度来看,湖南从来就不缺少有影响力的历史事件与历史人物,这些一直是湖南画家参考与创作的素材来源。
艺术的美有崇高、优美、悲剧、喜剧和荒诞等多种类型。文章以艺术美中常见、重要的"优美"作为研究对象,从能够表现美感的一些因素分析艺术中存在的美感,并以一些典型的绘画作品为例,研究它们到底美在哪里。
渤海国是唐代的少数民族政权,唐王朝的繁荣发展促进了渤海国的发展,尤其是渤海国的绘画艺术,水平较高,后世对其绘画艺术的研究也较为深入。渤海国的绘画艺术不仅具有唐朝绘画的艺术特色,也具有少数民族特有的艺术特色。文章主要针对唐代渤海国的绘画艺术进行相关的分析和研究,笔者希望通过探讨,能够使读者对唐代渤海国的绘画艺术有更加深入的认...
1905年,在法国的秋季沙龙上,马蒂斯、弗拉芒克、德朗等人的绘画作品引起了轰动。人们从没有见过如此个性强烈的美术作品。他们的绘画冲破了传统艺术的枷锁,狂暴粗鲁的笔触代替了和谐雅致的线条,肆意涂抹代替了理性与秩序,原始冲动代替了高雅品位。据说当评论家路易·沃塞尔走进展厅时,看到展厅里摆放的一件多纳泰罗风格的雕塑作品周围挂满了那些...
浙江古戏台是浙江古建筑的一个重要组成部分,其建筑风格一般是檐歇山式,主要分为单檐歇山、重檐歇山以及极少数的三重檐歇山建筑形式,所以我们常见其屋檐翘起比较高。在过去,人们茶余饭后或是休息娱乐的时候,往往会选择到古戏台消遣,也算是一种精神娱乐。浙江人对古戏台的选址、布局、建筑形制以及演出空间设计等非常讲究,因此地域性文化色彩浓...
江西传统民居的木雕遍布乡野,承载着赣文化的悠久历史,体现了江西人民的聪明才智。江西传统民居的木雕艺术按区域可分为贛中部的庐陵民居木雕、赣东北部的徽派民居木雕、赣南部的客家民居木雕三类。由于地域文化的不同,这三类木雕形成了各具特色的木雕形式。
朝鲜族服饰在历史发展中逐渐形成了特有的服饰形态,在不同时期不断继承与发扬,伴随着朝鲜族生产、生活方式的变化而变化。文章通过实地考察,分析了朝鲜族服饰的现状与未来的发展方向,阐述了朝鲜族服饰传承与发展过程中的一些特征与变化。
山西位于黄河流域中部,是华夏九州之腹。山西晋南地区曾是尧舜之都,历史文化悠久,被称为"戏曲之乡",故当地的民间剪纸内容多取材于大众所熟悉的戏曲剧目。文章主要从晋南戏曲剪纸的创作风格和技法入手,简要分析晋南剪纸运用的装饰艺术手法和语言,力求让人们对装饰艺术的语言和技法有更深的了解。
褚遂良是我国初唐四大家之一,在我国书法历史上有很高的地位,同时,他也是李唐楷书的集大成者。他的书法继承了欧阳询和虞世南的精髓,并在两者的基础上积极探索书法艺术的新模式,从而创造出了令世人敬仰的"褚体"。文章通过分析褚遂良书法艺术的形成背景,并以其代表作《雁塔圣教序》为例,对他的书法艺术内涵进行解读。
书法通常被视为一门独立的艺术,人们往往忽略了其中的文学因素和影响。实际上,书法是一门综合艺术,兼具语言艺术和造型艺术的特点,具有艺术与文学的双重属性。
欧洲当代艺术令笔者印象最为深刻的是其独创性特征。从对一件艺术品的本源思考到对社会问题的思考,艺术家在自己作品的艺术表现中体现出人性。
民间工艺以其古拙夸张的造型、鲜明浓郁的色彩成为中华文化中不可或缺的一部分。其中,山西的绣花鞋垫更是以其精湛的技艺、优美的造型、鲜丽的色彩为世人所称赞。近年来,绣花鞋垫产业的发展更是受到很多人的关注。文章通过对山西绣花鞋垫传统品牌的分析,提出融入创意文化理念,创造出新的销售方式,从而更好地促进传统工艺的创新发展。
购物车(0)