略微斜一斜头,便可看见,窗外的那抹柳绿,似江南的春阴,慢慢地,于临河处洇染开来。大都市是没有田间歌谣的,但是,因为有柳,这种民间植物,诗的感觉还是出来了。我对柳有好感。杨柳,有种古典美。它映衬得苏州河有烟水气。叶兆言说,江苏有些作家多烟火气,但缺少一种烟水气。
由中央美术学院美术馆、浙江美术馆联合主办的展览'沉默的邂逅——布鲁诺·瓦尔波特'于2019年3月5日在中央美术学院美术馆开展。该展览项目是布鲁诺·瓦尔波特在亚洲首次巡回个展的北京站。展览呈现了雕塑、绘画作品三十余件,其中有艺术家为此次展览而准备的、在杭州完成的第一件以中国人为对象的创作作品,还包括艺术家在其他展览中很少展出的绘画...
为展现我国56个民族的特色文化,彰显民族题材雕塑艺术的文化魅力,2019年3月2日,由中国美术馆、中国城市雕塑家协会主办的'中国美术馆庆祝中华人民共和国成立70周年系列展:民族大团结——全国雕塑艺术作品展'在中国美术馆开展。此展也为'中国美术馆庆祝中华人民共和国成立70周年系列展'拉开了序幕。
2019年3月1日,由广东省文学艺术界联合会、广州美术学院、广东省美术家协会主办,广州美术学院美术馆、岭南画派纪念馆承办的'丹青岁月·十二人画展'在广州美术学院美术馆举行开幕式。联展通过三层展厅展示。一楼展厅展出陈金章、梁世雄、陈永锵、张治安、刘书民和周彦生的个人作品.
不久前,由陕西国画院举办的'石鲁奖·首届全国大写意中国画展'在陕西省美术博物馆开幕。展览分为文献展、获奖及入选作品展、特邀作品展、重点推介大写意画家作品展四个单元。其中,获奖及入选作品展比较全面地反映了当代大写意中国画的风貌、特点,而特邀名家作品展则汇集了王子武、范曾、张江舟等在当代中国画坛具有一定代表性、影响力的当代艺术...
为了重温现场、管窥历史、期许未来,中国美术学院美术馆在2019年新学期开学之日,策划推出'艺路历历——中国美术学院藏绘画基础教学作品文献展(1928—1966)'。该展选取了民国时期和新中国成立初期的相关绘画基础教学文本进行研究性展示,以回望创院先师的美育初心,践行当代美育的学术担当。
2019年3月5日,首届重庆市美术家协会漆画艺委会学术提名展在四川美术学院美术馆开幕。展览由中国美术家协会漆画艺委会、重庆市美术家协会、四川美术学院主办,由重庆市美术家协会漆画艺委会、四川美术学院设计艺术学院、重庆大学艺术学院、重庆师范大学美术学院联合承办。
唐代画家韩干的《牧马图》是中国绘画的经典作品,具有不可言喻的形式美感。研究《牧马图》的构图、构成以及其形式美感的来源,分析其背后的艺术规律,是对唐代绘画艺术的一种总结。该文分析《牧马图》中虚实、留白的处理手法,从外形的正负空间着手解读造型与空间的关系。
董其昌等文人根据自己的趣味进行筛选,构建了一个与南宗紧密相连的'董源'概念。王翚在这种潮流之中,把趣味转至集大成中发掘的'意外之趣',用不囿于宗派的笔墨创新'董源'这一概念,这点创新在其《仿董源夏景山口待渡图》中被展现得淋漓尽致。
拉斐尔前派是19世纪中叶产生于英国的一个画派。它是由一批美术学院的青年美术家组织的一个艺术团体。为了改变当时的艺术潮流,该画派反对一些在米开朗基罗和拉斐尔时代之后偏向了机械论的风格主义画家,其独特的艺术形式对后世产生了深远的影响。
中国画是中华民族悠久历史文化沉淀下来的独具风格的艺术表现形式,是我国的艺术瑰宝。中国画具有独特的表现形式和审美特点,淋漓尽致地体现了中国几千年的文化底蕴和人文情怀。该文具体分析了中国画的基本界定、表现形式、审美特点等问题,探讨中国画和中国文化的密切关系。
顾恺之是我国东晋卓越的艺术家,为传承绘画理论及绘画艺术作出了重要贡献。他的绘画理论对后世的影响很大,是我国美术发展史上的重要人物。该文研究顾恺之的绘画代表作品及绘画技巧,简述其绘画风格和绘画理论著作。
中国画的学习是从临摹开始的,掌握技法的过程旷日持久,笔墨语言熟练的过程容易使创作者丧失自己的洞察力、创造力,变成程式化绘画。李可染提及传统时说,'以最大的功力打进去,以最大的勇气打出来',就是这个道理。因此,在创作时如何展开想象力获取灵感,并将之落实到画面上,形成个人独特的绘画语言,就显得尤为重要。该文针对这一问题进行了探索和实...
周炼霞是我国现代著名的女国画家,长于仕女画和花鸟画,工诗词。她在20世纪30、40年代的上海文艺界无人不知。她的画作受到许多名家大师的称赞,当时的诸多诗界泰斗、画坛名家争相推崇她。她以一身才华,被誉'金闺国士'。但今天,周炼霞却不为大众所熟知,关于她的个案研究较少。因此,该文试图从生平经历、师承关系、绘画风格、对女性绘画的影响等方...
在油画艺术范围内,抽象油画和超写实油画尤为特殊。这两类油画艺术既呈现突出的差异性,又具备内在的关联性。探究其中的根源,抽象油画侧重于借助非理性或者含糊的方式表述油画意象,而超写实油画则关注刻画并表达内在的真实感情。因此,从审美视角看,上述两类油画都要将其纳入全方位的审美分析,通过综合性分析与对比探析两类油画之间的差异性与共...
宋代的绘画艺术高度繁荣,众多绘画理论问世推动了宋代绘画艺术的传播与发展。宋代绘画雅俗分途是推动宋代绘画创新的重要内容,实现了文人画与院体画在斗争基础上的相互借鉴与融合,完善了绘画的技巧与理念,是促使绘画艺术走向繁荣的推动力。该文分析宋代画者的身份博弈,其中主要包含职业画家与文人画家,并论述关于宋代绘画雅俗分途的原因及其历史...
张彦远非常看重绘画的教化作用,故而在《历代名画记·叙画之源流》中浓墨重彩。该文首先论述张彦远及前人对绘画教化功能的表述,其次列举中西绘画教化作用的体现,最后分析唐代及其以前中国古代绘画与西方油画的相似性,以此论证《历代名画记·叙画之源流》中绘画的教化功能。
中国少数民族传统文化作为我国宝贵的文化财富遗产,越来越受到人们的重视与保护。贵州巴江平坡农民画创作者基于生活环境与民族文化背景,以写意传神为宗旨进行创作,使作品具有丰富的民族艺术元素与鲜明的时代精神,呈现出独特的艺术效果。该文从题材选择、创意构图、表现手法及色彩色调四方面分析龙里巴江平坡农民画的装饰艺术,以期在推广龙里巴...
秘色瓷作为越窑青瓷中的精品,得到了唐宋统治者的青睐,被其定为特供,更被当时的文人墨客写入作品,大加赞颂。1987年法门寺地宫出土了秘色瓷14件,令今人有幸得见这种集制瓷工艺之大成的艺术品。随着社会各界对秘色瓷关注的增多,秘色瓷也开始跳出学术圈,渐渐走入大众视野。该文汇集了一些学者对于秘色瓷的研究与探讨,试图揭开秘色瓷的神秘面纱。
唐宋以来,《兰亭序》摹本及刻本不可胜数。作为传世《兰亭序》版本的两大主要系列,《神龙兰亭》与《定武兰亭》翻刻流传,聚讼纷纭。该文在章法形式、艺术特色之外,着重从关键字、破锋、剥痕等单字特征方面比较《神龙兰亭》与《定武兰亭》的不同,希望有助于广大书法爱好者和研究者能够比较简捷地对这两个系列作出甄别。
王铎的作品在中国书法的发展历史中具有一定的开拓性意义。明清以前的书法作品形式多为案头尺牍或长卷;明清以来,由于政治因素的影响,书家大多崇尚开放、浪漫的书风,王铎就是其中一位。王铎的书法作品除了形式的改变,在笔法、结字、章法、空间布白上均有所突破。该文从王铎书法作品的用笔方法、结字特征、墨法的运用、章法的排布等方面对其进行...
湖北阳新布贴画是楚文化在阳新地域的代表性民间美术工艺。其作品艺术特色鲜明,集实用性与审美意境于一体,体现出楚文化浪漫不羁的艺术特征。阳新布贴画的艺术特色充分展示了民间美术质朴无华的审美意蕴。
绣球是广西壮族人民喜爱的传统吉祥手工艺品。该文作者通过对靖西旧州进行绣球制作及传承的相关考察,阐述了绣球的装饰纹样、制作流程、造型结构与设色等方面的内容。
红钢城剪纸作为湖北民间剪纸的一大分支,发展历史较短,发展道路独特。红钢城剪纸所选题材多与工业生产有关,歌颂钢铁工人无私奉献、勤奋进取的精神。在20世纪中叶大兴工业生产的历史背景下,红钢城剪纸集中展现了武汉钢铁人的精神风貌和道德情操。在多元化发展的今天,红钢城剪纸的传承和发扬值得思考。
刘师培是晚清著名的学贯中西的文艺理论家和经学家。他的论文涉及艺术特征、艺术研究方法、艺术史、艺术起源等诸多方面,对美术的本质也有所讨论。他从进化论和人类学的角度探究了古代艺术起源,以及美从实用和礼仪逐渐脱离的过程。对于艺术的功用,相对于儒家传统学说中'文以载道'等说法,刘师培的美学思想已经显示出一定的现代性和启蒙性。他对中...
该文作者选择写雕塑家傅天仇的著作——《移情的艺术——中国雕塑初探》一书书评,其初衷是为个人的学术研究、艺术创作寻找可以付诸于实践的方法。傅天仇是新中国第一代杰出的雕塑家,文笔清丽自然,文章可读性很强,能够启发研究思路。
该文作者通过对欧美艺术设计领域博士学位论文的关键词进行词频统计和共词分析,识别高频词,并在此基础上,绘制主要研究的发展演进图谱,以显示和解释欧美艺术设计领域博士学位论文的主要研究主题的动态变化过程。对欧美艺术设计领域博士学位论文发展的五个时间段进行热点分析,可以为我国艺术设计研究生及科研人员的研究选题提供参考。
软陶作为一种黏土类造型材料,具有较强的可塑性与延展性,为手工爱好者和艺术设计专业人士进行艺术构思提供了更为便捷的创作体验。该文基于造型载体的本体语言研究,从软陶在艺术创作中的审美语意出发,探讨软陶艺术的创作主题内涵与艺术表现。
时装画是一种关于时尚的绘画艺术形式,在出版领域和服装品牌运营中起到了重要的作用。该文梳理、总结时装画在服装品牌运营系统中的作用,举实例论证时装画在服装品牌广告中的作用,评估其效果和影响。时装画作为一个历史悠久的视觉艺术表现形式,在当今社会的服装品牌运营中具有重要的意义,不仅具有较高的人文价值和审美价值,而且具有一定的经济价...
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