2004年全国十多所高师音乐教育和音乐学院教育专业为呼应基础音乐教育的改革,联合进行了《中小学音乐教育发展与高师音乐教育专业教育教学改革研究》的课题研究。这将促进音乐教育的改革在互连接轨的研究中迈进一大步。高校音乐教育专业的教改探索在近二十年中未曾停止,目前音乐学科的教师教育已被许多师范院校敖特色教育的专项研究,中小学音...
作为一名记者,经验告诉我,在面对不同的采访对象时,第一眼的感觉是至关重要的.介于“直觉”与“错觉”之间的一瞬间的“神交”,会留下终生难以磨灭的印象。见杨晓阳是在他的被秦砖汉瓦、陶俑唐彩占据了大部分空间的办公室里,有可能受到了环境的熏染,记者把他和他的那些珍贵的文物收藏品融在一起来感受了,第一眼捕捉到的印象是——个大艺...
艺术管理教育是在近半世纪内,由于艺术市场的发展变化和社会意识对文化、艺术的要求而形成的一门学科。同其他学科比较.它是一门相对年轻的学科。尽管它的历史不长,但是在美国和欧洲的一些经济发达的国家.这门学科已发展得比较成熟.积累了相当的经验。随着经济的改革开放和文化艺术事业的不断发展.中国的艺术管理教育在过去的10年中也得到...
深邃怪异.充满神秘色彩的音乐是谭盾作品留给听众的普遍印象.对人类原始艺术活动中朴拙、粗放风格的崇尚形成了谭盾大部分作品的音响特质。这篇论文从构建人与自然的和谐关系,人与未知世界鬼神间的共处关系,探寻现代艺术的根脉.并将艺术创作与现代人的精神追求结合起来.从湖湘文化传统和故楚大地的风土人情中解读谭盾音乐的文化意义.不失...
中国传统音乐中的民歌.进入高校声乐教学课堂.已无疑义。早在20世纪40年代.以原“国立音乐学院”(院址一度为重庆远郊的“青木关“)作曲系学生为主体的“山歌社”.就曾发起为民歌配写伴奏.然后由声乐系学生演唱的“启蒙运动”。半个多世纪来.不少作曲家和声乐教师为此做出了不懈的努力.一册册供声乐教学和演唱用的“中国民歌集”相继出...
作为钢琴二重奏的别称,“四手联弹”这种两个人在一架钢琴上共同演奏音乐作品,创造音乐的形式,无疑是在为演奏者提供合奏训练的机会,在教学中恰当使用“四手联弹”,是钢琴教学得以优化的有效途径之一,从音乐大师们对以合作形式表现音乐的重视也能看出,琴瑟相和是许多音乐学习者希望到达的境界,早在两个世纪以前,“乐圣”贝多芬在把侄子...
在高等学校中开设美育课,不仅在于提高大学生的知识水平,而且还能培养学生的创造力和学习兴趣。因此,通过美术教育课堂的启发和实践.大学生逐渐养成形象思维型的能力.从而达到对其右脑的开发和使用,是高校美育课的培养目的和意义所在。本文从以下两点谈谈自己在这方面的探索经验.以供大家参考。
美术技能课程的辅导是课堂教学的延伸部分,教师要在辅导中准确、灵活地指出学生技能方面存在的问题,同时,教师必须重视自身素养的提高。
歌唱是一种创造性的艺术活动,歌唱的过程,实际上是歌唱者的再创作过程,是歌唱者的创造性思维经过准备、酝酿、豁朗、验证四个阶段而最终形成的过程,一个歌唱者的创造性思维能力往往直接影响着他的歌唱二度创作。那么,在声乐教学中,教师该如何运用创造性思维的教学手段,去启发,发展学生的歌唱创造力呢?下面,笔者就将各种可供歌唱创造性...
行驶上的独唱,不但是听觉的艺术,也是视觉的艺术,对观众来说,听觉和视觉同时综合成一种对演唱者的印象并产生出对他(她)的评价,对演唱者来讲,三者同样重要。听觉主要是演唱者的声音、音色、速度、力度上的处理。演唱技巧、歌曲表现、语音、语气(外国作品),音准及伴奏等等,视觉主要是看所在的布景、环境,其本人出台的步伐、姿态、仪...
在长期的历史发展中,普遍和谐的意识,注重整体的观念,群体至上的追求,中庸之道的方法,造就了国人顾全大局,讲求团结,舍己为人,以国为重的精神品性。这些品性对中华民族统一大业起到了积极的促进作用,也是中国当代艺术家所应具有的精神。
诗意栖居,寄托着人类对生存环境和社会环境的向往。而对审美的追求则是走向自我实现,完善人格和人的全面发展道路上对生命绿洲的垦拓。
在当代特别是目前的国际文化背景下,传统美学只能在一种开放的心态和积极参与之下才能被充分发现、发掘,传统美学思想既非僵化的遗产,也非传统的简单汇集,而是一种社会内部动力在进行下断探求创造的过程。新媒介艺术自觉自愿地从传统美学思想中汲取营养,使其普放异彩,迸发其创造力。
一提到陕北,人们立即就会想起广袤雄浑的黄土高原,一道道无际的山圪圪、沙梁梁,一排排凿山打孔的窑洞,那头顶三道道蓝白羊肚肚毛巾的赶脚汉,肢尘土飞扬的安塞腰鼓群,那窑洞前乡金匾的婆姨,还有那岸畔上挖野菜的朶妹子……
通过北京剪纸市场的调查,发现剪纸在北京呈现出颇为可喜的势态:一方面有不少从事剪纸生意的经营者在起着剪纸艺术的传播作用;另一方面有不少热爱剪纸艺术的民间艺人和受众在支撑着剪纸的普及和发展,更为令人振奋的是近几年在北京所开展的民间剪纸的活动,由于政府与有关机构的支持,使剪纸艺术的发展呈现出良好的势态。但也存在着一些问题。...
“返本归真”是艺术家存在的形态.既包含着艺术家修为过程的意义.也包含着艺术家所应具的基本素质。这均是艺术教育应当考虑的问题。可以说唯有返本归真的艺术家,才能作出显现世界本真的伟大的作品。唯有“真”的状态.才是进入创作过程的最佳状态。
始自上个世纪80年代初的书法热潮长盛不衰,一浪高过一浪,使中华民族的这项传统艺术得到了空前的发展和普及,少儿书法教育也随之进入了一个前所未有的繁荣期,少儿书法培训机构,培训班如雨后春笋遍布各地。以师徒授受形式传授书法的也非常之多,各种名目的少儿书法大赛,展览活动更是令人应接不暇,少儿书法教育也越来越受到书法界和教育界的...
不论绘画如何发展,色彩永远是首要的造型要素,(约翰内斯·伊顿语) 对色彩的认真研究是人类一种极好的教育方法,因为它可以引导人们感知内在必然性,这就要求我们要抛弃个人的任性及习惯,为造物主尽职——尽人之职。
记不清从什么时候开始,农民工的生存状态开始成为人们关注的焦点,无论这种关注是否真诚,农民工的生活境遇在人们的努力中得到了诸多改善已成为不争的事实。一段时间以来,雕塑家梁硕也致力于创作农民工系列雕塑。他的这一系列雕塑引起了较大反响。在上海艺术博览馆里,以前一直鄙视民工的所谓的“白领”“粉领”和“金领”们,在梁硕的雕塑面...
18世纪的法国,是西方艺术史上最绮丽的风景,一种奢华的宫廷艺术——罗可可艺术蔓延到了社会生活的方方面面,这种艺术的主要推动者,是法国国王路易十五的情妇蓬巴杜夫人。这位著名的贵夫人是罗可可艺术的保护人,也是启蒙运动的积极推动者,她的生活习惯、行为举止,都为整个欧洲所仿效,影响积及深远。让·朗索瓦·布歇是蓬巴杜夫人最信任的宫...
本文主要以音乐教育的文化意义为基点.探讨综合性大学音乐教育的文化观念.针对全国综合性大学兴办音乐教育的现象,探索一条适合综合性大学发展音乐教育的新思路。
文化产业化给我们文化教育事业提出了许多必须思考的问题。作为具有中国文化传统和文化特色的民族声乐教育.在中国的文化产业发展中应当居于什么地位?有什么职能?有何种发展机遇?本文从民簇声乐教育与文化艺术生产者,当代科技、文化资源、文化市场四个方面,以文化产业的理论视角,初步提出了发展民族声乐教育的新思路。
党的十六届四中全会通过的《中共中央关于加强党的执政能力建设的决定》,进一步明确提出要构建社会主义和谐社会.把提高构建社会主义和谐社会的能力作为提高党的执政能力的一个重要方面,这是我们党对中国特色社会主义事业认识的新发展。这也表明中国特色社会主义事业的总体布局由经济、政治、文化的三位一体,扩展为经济、政治、文化、社会的...
本文从哲学的角度分析了我国高师音乐教育改革的思维模式,探讨了我国高师音乐教育的基本理念.培养目标以及高师音乐教育专业课程设置的理论与实践定位。
21世纪是更加注重人才质量和素质的世纪,培养学生成为有审美理想、审美需求、审美能力的人,是人类文明发展的需要,也是音乐教育的主要目标之一。广西聚居着众多少数民族,高师针对民族学生采用的培养目标、专业设置、课程结构、教学观念都必须突出民族特色,在民族地区高师音教专业开设民族特色选修课具有其必要性和重要性。
职业教育蓬勃发展.高职院校音乐音乐专业的发展却困难重重。笔者通过认真思考和对人才市场的调查了解.对高职院校音乐专业定位,如何提高教育质量,走出什么样的特色办学之路,以受拓宽就业渠道,提高理想就业论等问题.进行了初步的探索。
音乐课堂教学作为学校音乐教育的一个重要组战部分.其目标的确立既受到整个学校音乐教育系统目标的制约.也对学校音乐教育系统目标的建立有着重要的影响。本文从系统论的角度出发.对音乐课堂教学系统目标的确立以及在确立过程中需要考虑的其他一些因素进行了初步的探讨。
师范院校的音乐教育要明确教育目标,以提高综合音乐素质为基础.以训练音乐教学能力为目的.以培养音乐教师为根本任务。
音乐教育专业学生校内模拟试教是学生进入教育实习点之前对教师角色的模拟演练.是学生在校期间职业技能训练的一部分。
鉴于教育变革步伐的回快,笔者就高等美术教育的实际与走向,提出了一些思考与设想:扩招必然引民“入学门槛”的下调,唯一的对策就是自我调整与因材施教,本科培养目标的调整。是高等美术教育改革的核心;应当以公平合理的成绩评定机制为核心,打造出一套崭新的与时俱进的教学制度,要摆脱纯艺术观念的束缚,特别需要加强基础学科严谨的科学性...